陆丹丹 任玉珊
上海大学上海美术学院,上海 310105
2021年12月21日,“2021上海设计邀请展——域·海报”在上海中华艺术宫0米层15、16展厅开幕,此次展览与“2021上海设计10×10全球海报邀请展”以“双事件联动”的模式推进,展开“上海设计”与全球设计之间的海报对话,共同提升上海设计的国际影响力,助力中国当代平面设计的国际化发展。
“2021上海设计邀请展——域·海报”旨在传承百年海派设计文脉,服务上海设计之都建设,构建“上海设计”的学理脉络,以“海派”海报设计样式问道中国现代设计都市范式,并以此来构建“新海派”都市设计的中国坐标。此次展览由上海美术学院、中华艺术宫和中国美术家协会平面设计艺委会联合主办,上海市创意设计工作者协会作为学术指导单位。
作为中国近现代设计最重要的发源地,上海设计对中国现代设计的发展具有开源之义。因此,“上海设计”不只是基于地理空间的概念,更是一种都市文化背景下中国设计的新范式,其学术价值并不仅限于“海派”设计的样式研究,而是对于中国现代设计的语言探索,担负着建构中国现代设计都市范式的时代使命。
本展览重点突出学术研究性和话题延展性,以2010年上海世博会为分界线,分为“历史与记忆”“多元与对话”两大部分,以“时间-空间”双维度推进,以时间为线性发展轴,围绕“都市”“视觉”“日常”等关键词展开,突出不同层次的空间维度。
海报作为最常见的平面设计艺术语言,不仅是艺术家或设计师个人表达的创作载体,同时也印刻着时代的痕迹,记录着时代的不同视觉信息。上海得风气之先,开埠以来的170余年内,迅速从摩登都会走向社会主义都市,并发展为国际化的大都市,这是中国城市发展史上一场划时代的沧桑巨变。强大的聚集力将来自世界各地的文化资源汇集在这里,使上海呈现出“海纳百川、兼收并蓄”的城市精神和都市气质。这些,恰恰被艺术家、设计师用海报的形式记录了下来。
此次展览的“历史与记忆”部分记载着上海一代人又一代人的文化回想和这座国际大都市的历史记忆。以20世纪初-2010年的海报实物和部分手稿为主要展览对象,围绕“都市”“视觉”与“日常”三个核心概念,形成了“商业与传播——都会摩登”“理想与宣传——人民都市”“观念与形式——视觉探索”“文化与交流——人文图景”四个板块。展出老月份牌商业招贴、新年画、宣传画、文化类招贴等海报实物、手稿共100余件,涉及百年以来的上海艺术家、设计师60余位。
这部分展览由“商业与传播”板块开启,展出1915年至20世纪40年代的老上海月份牌商业招贴。20世纪上半叶是海派文化形成的重要时期,江南传统文化的古典和雅致与西方近现代工业文明相融合,催生出自成一体的海派文化。成熟的商业文化带动着广告的繁荣,结合中国传统年画的风俗,月份牌成为了这个时代商业传播的宠儿,大量的上海月份牌画家相继涌现。从周慕桥、徐咏青等传统题材或石版印或珂罗版实物海报,到郑曼陀、胡伯翔等为代表的擦笔淡彩画,再到杭稚英等的摩登女郎和果禅的老上海风景。展览展现了上海作为东方大都会的现代摩登。
“理想与宣传”板块从新中国的成立开始,聚焦“上海”的人民都市形象建构,由“社会主义都市建设”“社会主义都市情境”“社会主义都市日常”三个子单元组成,构建出全新的社会主义都市的图像体系,呈现出都市视觉设计独特的一道风景,这些海报的视觉图像是新中国国家形象视觉建构的一个重要组成部分。一张张“上海年画”和宣传画勾起我们的点滴回忆,在这里,我们可以看到新中国初期都市建设者积极向上的精神面貌、都市守护者尽心尽责的工作状态、丰富多彩的都市日常生活和那些我们记忆中的都市情境。
“观念与形式”板块聚焦海报的“视觉”创作,从社会主义视觉形式的探索开始,展示出一段海报观念与形式的发展史。海报设计的创作观念与形式表达一直是海报设计师们孜孜不怠的追逐目标,也是专业讨论的争议焦点。展览通过多张以女性形象为主题的海报作品向观众讲述了一段由社会主义女性形象塑造而引发的海报形式革命。
“文化与交流”板块展出了上海记忆中的一些重大文化活动的海报,这些海报蕴藏了上海都市文化建设的路径和密码。如展览展出了1978年《上海实用美术展览》的海报,该事件是改革开放后首次的专业设计作品展,当时展出成片和设计稿有两千多件,并至全国巡展;再比如展品《99上海国际海报邀请展》是1999年上海国际海报邀请展的海报,该事件是国内最早举办的国际海报展之一。
展览的第二部分“多元与对话”聚焦当代上海都市场域,围绕“上海”和“海报”两个关键词,分“上海现场”与“上海印象”两个板块。
“上海现场”板块展出的是2011年之后十年间的上海当代文化类海报,“上海印象”板块与2021“上海设计10×10”活动联动的独立展,即“2021上海设计10×10全球海报邀请展”。因此两个展览既独立又相互牵扯,遥相呼应,形成“上海”与“全球”、“现场”与“印象”的多层次空间对话。
通过“上海”“海报”这两个关键词,聚焦“上海设计”都市场域,直击上海文化现场,展示2011年以来的文化一线海报设计作品,集体呈现了活跃在上海文化现场的中国设计师旺盛的创作生命力,并向世界展示了面向未来的现代都市设计中国方案。
“上海现场”板块直击上海文化现场,展示2011年以来,上海文化一线活动的海报设计作品,聚集了37位当代设计师和设计机构所创作的文化类海报60余幅。同时,随着时代的发展,海报的概念也发生了重要变化,一场关于海报的认知力解放运动悄然展开,全新的图形语言、创新的艺术形式和数字化的媒介载体,使海报开始突破传统印刷媒体的束缚,模糊海报的创作边界。10余件数字海报创作呈现未来的发展趋势。
这些作品有很多来自上海的新生代设计师,他们传承着前辈们的勤恳与开放、睿智与专业,通过海报诠释了对设计的思考和对都市的理解,集体呈现了活跃在上海文化现场的中国设计师旺盛的创作生命力,并向世界展示了面向未来的现代都市设计中国方案。无论是创作观念、视觉形式、印刷手段、表达载体,还是对海报的理解与表达,都呈现出一种多元的趋势,显示出在上海的今天,海报设计依然是“上海设计”的一个重要面向。
此次展览的主办方上海大学上海美术学院长期深耕百年上海设计文化的研究,以“上海设计”相关问题的研究为学科使命,立足海派设计文脉,以文化传承为根本,以都市文化创新为导向,基于“都市再生”理念与方法,探索都市文化背景下的中国设计新范式。经过十余年的积淀与建设,上海大学上海美术学院已积累了大量的“上海设计”研究成果。此次展览是该院高水平学科建设的一种重要面向,它突破了以文字叙述历史的单一方式,以展览叙事的“图像性”和“空间性”生动地呈现上海设计的发展脉络。同时,此次展览并不仅止步于历史的呈现,对当下的阐释和对未来的思考是其问道历史的根本目的。
(本文受上海美术学院高水平建设项目“上美讲堂”经费支持)