民间非遗剪纸艺术融入高职教学的探讨

齐 欣

（抚顺师范高等专科学校，辽宁 抚顺 113122）

作为中国中国传统民间艺术的一个重要组成部分，民间传统剪纸艺术凝聚了中华民族浓郁的中华民族文化精神，以其独特的艺术审美生活情趣和深厚的历史文化底蕴。它已发展成为代表我国中华传统文化哲学、美学、民俗学等诸多方面的“活化石”，是当代中国众多非物质文化遗产的一个典型代表。民间传统剪纸艺术具有宣传教育、审美、认知、娱乐等多种功能，开展以我国民间传统剪纸艺术为主要表现形式的非物质的文化遗产的宣传启蒙教育，是我国学生通过教育展示历史文化遗产传播艺术功能的一种有效途径。将我国教育理念纳入非物质文化遗产，保护与教育发展这个领域，从学生教育非物质文化遗产保护与教育发展相关问题的各个角度出发，是学生保护和发展传承非物质文化遗产的一种重要途径。

一、非遗剪纸艺术在高职教学中的重要意义

（一）有利于为现代艺术提供设计灵感

剪纸作品简约而连续的形式，提炼和总结形式的过程，单色的展示，对称与平衡、秩序与重复、节奏与韵律的运用是形式美的基本原则，为平面设计提供了丰富的参考资源[1]。此外，民间剪纸艺术是依赖于各种各样的民俗活动，它所表现的主题非常丰富，包括动物、植物、童话故事、历史人物、原始图腾和图形符号等，可以说是一个完整的模式，可以为现代设计师提供丰富的视觉艺术资源。

（二）有利于培养民间文化艺术欣赏和传播群体

我国的现代教学设计始于20世纪80年代，远远晚于发达国家。最重要的问题是，中国的教学设计很大程度上是模仿。德国教学设计大师Heavy Gmattis曾经指出：“任何一个国家的教学设计，都要体现国家的根，根就是文化。”高职院校的线上线下教学方式，以人为本的文化传承教育，赋予文化生命力的再生与发展，已经成为我们每一个大学教育者的新课题[2]。同时，通过对中华民间优秀剪纸文化艺术传统文化的深入研究，还希望可以对广大学生教师进行中华民族优秀剪纸文化艺术传统的展示教育，提高广大学生的剪纸文化艺术素养。剪纸艺术吸收了南方剪纸文化的精华，具有独特的艺术个性，每一张剪纸都有独特的主题，如“人物会刻意”“寓意会吉祥”，反映的内容十分丰富，具有独特的道德价值、价值观，是我国优秀传统文化的体现。因此，在传承和教育的过程中，学生可以感受到民族艺术的浓郁气息，提高对传统民俗文化的兴趣，培养对民俗文化艺术的欣赏和传播能力。

（三）有利于弘扬与继承传统文化

在教学实践中，对传统剪纸艺术的传承与发展进行研究，了解当地民间剪纸艺术的历史与现状，同时在剪纸课堂教学中，建立参与剪纸艺术活动的学生兴趣小组，开展学生剪纸创作比赛等活动，由易到难，有针对性、系统性，渐成顺序，并不断提高，使学生逐渐掌握和提高剪纸技巧和审美能力[3]。返校途中为高职院校学生提供了在线自由自主教学的创意空间，充分挖掘学生的潜能，让他们去表达对剪纸艺术的感受和感悟，去发现、探索剪纸的神秘与神奇，培养他们的观察力和创作能力。学校努力创建一个剪纸艺术氛围，充分利用建筑的走廊、楼梯，利用宣传网站发布剪纸作品，搭建学生展现个性和美感的舞台。

总之，民间艺术剪纸以其丰富的民间文化艺术内涵、淳朴的汉族民间文化韵味、深厚的民间艺术文化内涵，在我国艺术专业课程教育资源的整合开发中具有很强的实用价值和艺术开发应用价值。随着西方现代艺术文化的不断推广渗入，以及随着移动端和互联网的不断普及和飞速发展，使得非物质文化遗产在日新月异、变化万千的现代化和信息网络经济社会中逐渐被人们淡忘[4]。为了对非物质文化遗产——剪纸艺术进行有效保护，使更多的人将其传承下去，民间剪纸教学作为一种非物质历史文化遗产的剪纸启蒙教育，将广大学生对非物质历史文化遗产的欣赏价值、保护和文化传承与广大学生的剪纸启蒙教育巧妙地紧密结合在一起来。从高等院校采用网络剪纸教学模式的启蒙教育教学视角深入研究非物质文化遗产的价值保护与传承发展相关问题，并充分利用已经蕴含在非物质文化遗产中的各种教育价值，并利用启发式教育促进学生非物质文化遗产的传承与创新。

二、非遗剪纸艺术线上线下融合发展教学存在的困境

大多数人都知道，剪纸作品多来自手工艺品店、跳蚤市场、书籍和电视，他们往往只看到“纸”，却不知道如何剪纸，为什么要剪纸，不了解与剪纸有关的民间生活及其内涵，不知道剪纸仍然是一种民间生活文化[5]。剪纸艺术作为我国民间文化宣传教育的重要组成载体，是中国当代民间文艺对保护人类非物质文化遗产的巨大贡献。民间制作剪纸所需要包含的艺术文化已经远远超出了民间剪纸本身，它可以作为中国民间文化的重要艺术载体和一种实现方式，保持了整个中国民间文化艺术最原始的传统文化理论基础。

（一）剪纸技艺传承人出现断层现象

剪纸是一种“易学难精”的民间技艺。剪纸讲究做工精细、耐久，真正成为一名优秀的剪纸传承人，需要长时间的实践和更多的磨练[6]。这与当代的中学生的特殊心理状态形成了鲜明的现实对比。当代中国学生普遍都在追求一种方便、快捷、高效的学校生活教学方式。他们对新鲜的事物更加感兴趣，不过更愿意继续遵循和寻求发展一些新的传统职业技能。因此，剪纸传统艺术的文化传承人数就越来越少，甚至直接导致了我国剪纸传统艺术文化传承的一种断层分化现象。

（二）剪纸技艺渐渐跟不上时代潮流

在过去，剪纸的很多纸质作品都是剪纸、鞋花、袜子等物品，在现实生活中非常实用。剪纸是一种情感的表达，也反映了人们对美好生活的向往。它具有独特的艺术魅力，吸引着更多的人去学习和继承。今天的剪纸更注重装饰、现代、创新，特别注重环保、简约、方便、时尚。传统中国剪纸艺术构图简单寓意吉祥，但在很大程度上由于缺乏现代感和创新性的突破，也可能造成剪纸观众对于情感和视点的消极倾向。剪纸传统艺术的持续发展既要保持继承传统剪纸的艺术品位，又要开展有利于现代的艺术创新。

三、非遗剪纸艺术线上线下融合发展教学策略

在丰富多彩的中国传统文化民俗中，民间民俗剪纸艺术是人们日常生活中最普遍、最具象征意义、使用最广泛的民俗文化传播方式之一。因此，有必要在“线上+线下”教学艺术设计教学课程中结合剪纸主题，让学生了解民间剪纸文化，并根据创新的教学理念和方法让学生了解民间剪纸文化。任何技术发展过程中的一个事物都需要有技术创新和文化传承两个关键问题，剪纸制作技术也是如此。设计的灵魂不仅是艺术创造，创造也是现代艺术创作的灵魂。如果说满满的一杯水是我们的传统艺术，那么“创新”就是基于我们对民族历史、文化和传统艺术的深刻理解而形成的“溢出”的一部分，这是传统的发展，没有传统就没有创新。为此，我们可以从以下几个方面入手进行教学。

（一）打造民间非遗艺术文化教育新环境

民间非遗艺术文化教育环境的打造是课程实施的关键，环境创设不仅形成一种氛围，也积累了各种类别、可操作性强的工具和材料，吸引活动者参与其中、乐在其中，有利于发挥活动主体的积极性和主动性，培养学生了解剪纸文化、学习剪纸文化的兴趣，提升学生的个性品质。

剪纸作为一种传统的造型艺术，有着悠久的雕刻、采摘和切割技术。载体包括纸、金箔、银箔、皮革、丝绸甚至树皮。图案丰富多变，风格明快简洁。对于教学剪纸，我们应该从课堂再设计、发展、再创造的角度来考虑传承策略和方法。比如，结合现有优秀的地域元素和风格进行创新，我们可以从色彩、造型、构图、剪纸图案等方面进行创新研究，同时保留剪纸的独特品味和风格。所谓不断创新，就是在自己现有的艺术基础上不断创新，不追求抛弃一切，不追求从零开始，而是始终站在艺术巨人的肩膀上去增添自己剪纸雕刻艺术的荣耀。学生在线教学模式下，在剪纸作品创作的过程中，教师可以从事物的特点出发，引导学生提取现代元素和颜色的具体形象和外部形式，使用切割的方法，完成大纲。精致的雕刻，生动地表现对象，追求完美的视觉造型。

剪纸对于艺术美育教学十分必要和重要，需要的不仅是环境保护和文化传承。基于现代剪纸传统技艺不能传承的巨大难度，培养出能传承的艺人刻不容缓。在剪纸教学的探索过程中，吸引更多的具有教学想法的在校同学积极参与到中国剪纸传统艺术的教学探索中，在教学探索中不断发现市场趋势，深入研究了解剪纸市场需求，为更多剪纸艺术教学人员提供专业素材和未来的职业发展规划方向。同时可以继续加强针对在校学生人群的剪纸宣传，扩大学校剪纸的社会影响力。同时还可以运行在线课程，如文字、微课或其他形式的视频宣传，让广大学生足不出户就能亲身体验感受到学习剪纸的奇妙乐趣，对关于剪纸的知识学习也会产生浓厚的学习兴趣。兴趣学习是最好的辅导老师，责任感也是最好的学习动力，培养激发出浓厚的学习兴趣，有责任感的年轻继承者，剪纸艺术的复兴就在眼前。

（二）线下拓展和创新对于民间非遗剪纸文化的实践体验

线下教学主要从实践体验入手，因为剪纸艺术文化与民间生活实践密切相关，想要让学生们对剪纸文化拥有兴趣，就要对课外的实践活动加以关注，提升兴趣、对创新加以鼓励。对学校展室、宣传的橱窗等加以利用，并举办与剪纸相关的作品展，提高剪纸在校园中产生的影响[7]。

通过对剪纸艺术为内容进行文化教学设计，在整个教学过程中，教师将基本讲解、实地参观、交流体验三者相结合，准确直观地将本地区的剪纸艺术文化系统地、有针对性地传递给学生。以文化体验为依靠，师生互为主体。带领学生实地参观浏览，通过参观实际的展品，不仅生动直观地展示民族剪纸艺术风俗文化，同时巩固课堂中所学的剪纸艺术相关知识。同时设立专题教学，为学生提供一个主题、一类风格的剪纸艺术作品，从各个角度出发，深入分析剪纸艺术背后所蕴含的文化意义内涵。

（三）利用线上信息技术教学拓宽民间剪纸艺术发扬创新路径

基于网络空间教学的线上信息技术教学模式，依托于现代科学技术和信息化建设环境，通过大数据系统实现对学生有针对性的学情分析，并将这些信息进行智能推送，从而拉近教师和学生之间的距离，提高师生之间课堂对话质量。线上信息技术教学无疑要依赖于现代信息技术和大数据系统，它也是“互联网+”时代的产物。线上信息技术教学更加智能化的课堂模式，更加丰富多彩的课堂资源，更加生动有趣的课堂互动，满足了现代学生对于课堂的需求。除此之外，线上信息技术教学的实时上传和共享功能可以对教学资源实现再创造的过程，并且可以为学生和教师进行教学资源的存储工作，保证学生和教师可以对课堂进行二次回顾。不仅如此，线上互动功能也是其一大亮点，在线上互动平台，学生和教师可以实现实时交流。

中国的MOOC、微课等形式的剪纸艺术教育，向更多的学生开放课程，扩大学生受众[8]。此外，在高职院校的教学中，我们可以依靠多媒体教学。数字媒体技术是现当代流行的技术，数字剪纸媒体展示技术大大改变了当今人们的工业生产和日常生活工作方式，在课堂教学中的动画中可以结合数字剪纸和动画数字化等媒体展示技术，可以更好地让学生看到立体、个性、全方位、多维度身临其境的数字空间动画设计，从而充分唤起学生发自内心的各种情感和共鸣。

想要更好地应用线上信息技术教学，强化教师的教学技能是关键。这要从提高教师的信息素养入手，让线上信息技术教学潜移默化地融入学科教学中。只有这样，才能从根本上改变现阶段教育的方法和模式。首先，应该提高教师对于线上信息技术教学背景的认识，这种认知可以从教学模式开始。计算机基础教学、办公软件的应用、课件开发平台的使用，乃至动画制作、网页制作等应加入对于教师信息素养培训的内容。除了参加教育培训活动之外，学校和教育部门也应该鼓励教师在日常工作中不断锻炼和提升自身信息技术水平，为广大教师提供相应的实践机会和学习平台。对于教师自身来说，在平时的教学工作中，应该大胆地进行课程的创新，为了提升自身信息技术，要更多地利用互联网搜集教学资源，从教育事业的方方面面提升对于线上教学的认识。在这种环境下，教师更应该提高学科与信息技术整合的能力，从学生的学习需求出发，为学生筛选适合他们的网络教学资源。教育工作者不可一味追求课堂的现代感，对于信息技术的使用永远都是一种教学手段，是辅助教学的工具，信息技术的应用对于学生的影响应是潜移默化的，只有这样才能在题材和难度的选择上游刃有余，不会本末倒置。

在剪纸教学的实践过程中，数字化多媒体艺术教学剪纸技术虽然可以从多个角度上来展现这种剪纸教学艺术的多个三维空间。但如何真正更好地展现这个多维教学空间，这就必然需要利用数字化多媒体剪纸技术的教学镜头运用语言技术来展现[9]。镜头中的语言不仅可以有效转化为二维剪纸平面，也可以有助于为我国剪纸专业艺术教育注入一种创新的三维思想。在教学的过程中，剪纸艺术不仅在视觉语言、艺术形式和外观上需要创新，而且在图案设计、色彩设计和元素整合方面也需要创新。这将在一定程度上唤起人们积极的审美情感，从而达到一种渴望得到的心理需求，并通过大家所熟悉的微信公众号和抖音进行宣传，多种形式对青年群体产生潜移默化的影响，如有利于青少年，促进非物质文化剪纸艺术的传承。

对于民间非遗剪纸艺术文化的教学，我们除了让学生了解、继承这份文化之外，还要在传承的同时进行发扬和创新。为此可以通过互联网和多媒体技术引入线上教学，这种教学方式不仅突破了时间和空间的限制，方便学生们的阅览和设计，利用计算机二维、三维软件的设计，还可以打破传统口口相传的局限性[10]。让千百年来的艺术作品真正重现于学生眼前，切实提升学生们的学习体验、满足学生们多样化的学习需求。

高职院校线上线下教学是传承和弘扬民族民间文化艺术最有效的途径。剪纸艺术走进课堂不仅是传承和推广非物质文化遗产、扩大非物质文化遗产的影响，同时在传承方面进行创新、完善，让剪纸艺术传承并得以存活下去。本研究主要是针对非物质文化遗产剪纸艺术的保护与传承以及应用等问题的分析，通过线上线下的高职院校教学方式，以期可以达到与高等职业院校的结合，同时对非遗剪纸艺术在高职教学中融合协同发展的双赢局面能够得以实现。

在丰富多彩的中国传统文化民俗中，民间民俗剪纸艺术是人们日常生活中最普遍、最具重要象征意义、使用最广泛的民俗文化传播的方式之一。可以这么说，剪纸所包含的各种文化艺术信息的巨大容量远远地要超出了它本身。剪纸艺术作为中国民间文化的重要传播的载体和一种艺术表现方式，保持着整个中国传统民间艺术最基本的艺术文化价值基础，是民族传统文化的经典。把剪纸在线和线下的教学方法渗透和深入到高职院校，让剪纸艺术走进课堂，是一件剪纸艺术传承的大事。