浅谈“爱心提梁”紫砂壶的艺术创新

赵志东

紫砂壶艺术在新的时代中获得了更为广阔的发展空间，随着工艺的不断提升和人们审美的日益多元，创新成为紫砂壶艺术关注的重要命题，或者说也是推动紫砂壶艺术继续发展的重要动力，紫砂壶艺术的工艺优势与塑造能力也得到了充分印证。这件“爱心提梁”就是一件充满现代感和创新性的紫砂壶作品，创作者运用了人们喜闻乐见的心形元素，与紫砂壶艺术与生俱来的古雅气质相结合，形成了稳重不失活泼的风格，独特的造型可以迅速吸引人们的目光，心形图案的美好寓意使作品包含真挚的情感，让人们在饮茶之时感受到雅的氛围与趣味性，了解紫砂壶艺术的创新能力。

一、暖暖红心：泥料的传统特征

心形图案是人们非常熟悉的，红色的心形图案更包含有非常多的美好寓意，代表爱情、幸福、热心、慈善等，创作者就用泥料塑造了一颗暖暖红心。

此壶泥料的红是带有一些棕色调的，有着温情脉脉的感觉，充满中国古典情调，体现了作品的泥料特性。壶体各部分的色彩都是非常均匀的，也没有任何的杂质，有纯洁、干净的美感，体现了创作者调和泥料的细致和对烧制温度与时间的极好把握。

从泥料的色彩与质感上看，此壶体现了紫砂壶创作中对泥料表现的基本要求；从作品中的装饰设计来看，此壶属于光器一类，展现了光器作品的基本特征；从主题表达上看，泥料色彩包含着吉祥、幸福的内涵，体现了中国传统的色彩文化。综上所述，此壶的泥料是彰显作品传统气质的重要部分。

二、手捧爱心：造型的创新特征

在造型设计上，创作者以保证作品的实用功能为根本着眼点，将爱心之型巧妙地融入进去，尤其是提梁与壶钮的设计尤为新奇。此壶身型十分娇小，可使人捧于手掌之中，便有了手捧爱心的趣味性，也是一个创新之处，体现了紫砂壶艺术与人之间的互动感。

壶身是椭圆形的，筒身部分的弧度非常明显，展现了紫砂壶圆器珠圆玉润的基本特征。整个壶身浑然如天成一般，从任何一个角度看都可见完整的轮廓，线与面之间的结构清晰，且运行流畅，这对保证作品内部气韵的流通是非常重要的，形与气均是顺畅自如才能使作品具有生动感。壶的顶面是比较平整的，在它的中部是圆形的壶盖，与壶身之间形成一体，独特的设计在于壶盖中央是微微下凹的，使壶身的线条在顶部有一个向内收紧的过程，使身形较宽的壶身不会过于分散。壶身越向下是越小的，底部的弧线明显，与壶腹的线条完美承接。壶身底部镶嵌圆形底座，保证了作品的平衡。壶身的左侧镶嵌了小巧的三弯流，其柔婉可爱与壶身的气质相符合。壶身已经具有心形的轮廓了，圆润的身形更可以象征其中满载着爱意。

作品中的第一个创新部分是镶嵌在壶盖中央的捏手，创作者运用雕刻工艺塑造出了立体的手捧爱心之型。捏手的主体造型是一颗饱满的小小爱心，在爱心的两侧，各有一只手包裹着爱心，造型别致。捏手雕刻的难点在于手部的处理，创作者要将每一根手指都表现得非常清晰，还要表现出人手部的柔软感，以此表现出对爱心的珍视与呵护，捏手的体积本就较小，紫砂泥在未烧制前的质地也比较柔软，因此捏手的雕刻难度是比较高的，提高了作品的工艺价值。

提梁是紫砂壶中常见的造型，创作者将此壶中的提梁改为心形，成为了作品中第二个具有创新特征的部分。提梁的基本造型是圆形的，两侧的线条带有明显的弧度，在顶部横梁的中央处，创作者将线条向内压，形成了一个小尖角，心形的形状就呈现出来了。提梁的宽度、弧度与壶身是相对应的，在提梁的映衬下，壶身的心形轮廓也比较明显了。

作品从上至下是三种不同的心形，提梁是空心的线条心形，捏手是具有意境感的心形，壶身则是一个实心的心形，三种心形相配合使作品中有着满满的爱心，让人感受到温暖的情意，这是比古雅、高洁更能深入人心的；三种心形也凸出了作品的创新特征，体现了创作者对多种紫砂壶制作工艺的灵活运用，客观上证明了紫砂壶艺术的创新潜力，让人们在饮茶与赏玩之时期待着紫砂壶艺术的美好未来。

结语：“爱心提梁”创作的根据是紫砂壶艺术的优秀传统，无论怎样创新都不能忽视对美好内涵的表达。本文对作品的创新特征进行了分析，说明了创作者所运用的技法和艺术理念，揭示了作品中包含的真挚情感。创新也是对紫砂壶优秀艺术传统的传承与弘扬，在创新精神的引领下，紫砂壶艺术将进一步彰显中国传统艺术的智慧与水准。