现代市场经济视野下音乐产业的创新探究

张帆

摘要：随着我国经济与科技的不断发展，各行业都得到了长足的进步，尤其是在全球化经济的快速发展背景下，国家以及地区之间的文化交流也更加频繁，尤其是信息技术的发展，更是促进了国家之间的信息文化交流，进而改变了文化产业的发展环境与趋势。而音乐产业作为我国文化产业的重要组成部分，在信息技术以及现代市场经济的大环境中要想实现发展，就应该积极创新产业形式与内容，借鉴更多的音乐产业发展元素与创意，实现我国音乐产业的持续发展。本文将从音乐产业的含义与基本特征、音乐产业对文化发展的重要意义、现代市场经济视野下音乐产业发展现状、以音乐节为例探究音乐产业的创新发展等多个方面进行相关论述，以供参考。

关键词：现代市场经济  音乐产业  创新发展  音乐节

中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2021）21-0022-03

音乐产业是现代社会发展中一个非常重要的产业，不仅能够产生经济效益，同时还能够促进文化的交流与发展。随着信息技术的不断发展与普及，音乐产业已经逐渐融入了现代化信息产业中，借助信息技术能够实现音乐产业在现代市场经济环境中的创新发展。本文将以音乐节为例，探究音乐产业创新升级的策略，为我国文化产业创新发展提供参考。

一、音乐产业的含义与基本特征

（一）音乐产业的概念

音乐产业是与经济利润挂钩的，通常也被称为商业音乐，其主要是通过音乐相关产品的营销获取利润，比如音乐制作公司、唱片公司等机构。音乐产业一直以来都是我国文化产业的重要组成部分，其文化核心就在于音乐，作为一种通用的艺术语言，音乐产业的发展情况能够反映出一个国家的精神面貌以及经济状况。音乐产业的发展与我国文化产业的发展是相互促进与联系的，同时还能够带动我国经济市场的进步。

（二）音乐产业的基本特征

音乐产业本身就具有创新性的特点。音乐的创作一定是在一定音乐知识文化背景基础上的创新，并不仅仅是简单的知识文化复制。而音乐产业与传统音乐知识文化相比更多了想象与开发空间，将传统的知识文化进行了创新与升级，实现了知识的升华。其次就是知识性特征。音乐产业发展运行的核心就在于音乐知识，只有具备一定的知识理论才能够开展音乐创作。而当代的音乐产业大多都是以音乐文化知识理念为纽带，综合利用高新网络信息技术、音乐文化知识理论等开展音乐创作，升华人类的情感。因此，当前的音乐产业体现出极强的知识性特征。除此之外，音乐产业还具备很高的附加值。作为文化产业的重要组成部分，音乐产业包含了知识、信息、文化等多种生产要素，这也是音乐产业附加值的一种具体表现。而对于市场经济发展来说，具有更多附加值的产业一定具有更大的发展价值。最后，音乐产业还具有融合性的特征。音乐文化本身就是具有较强包容性的文化，而音乐产业更是当代政治、思想、技术以及经济等多种要素的融合体现，其不仅能够抒发人们的情感，同时还能够体现出一个国家的精神面貌与文化艺术特征，具有融合性的特点。

二、音乐产业对文化发展的重要意义

（一）促进审美文化发展

音乐产业的发展能够促进社会审美文化的提升。音乐是人类的一种艺术创作活動，能够表达出人们的审美感受，同时也能够抒发情感。音乐作品是人们的审美表达方式，能够体现出创作者对于审美以及文化的追求，进而对社会的思想价值观形成导向作用。在当前这样的经济发展时代中，音乐能够满足人们的精神需求，同时还能够提升人们的审美文化体验，对于文化产业的持续发展具有重要的促进意义。

（二）促进地域文化构建

音乐的创作方式与创作风格都会受到外界环境的影响，在不同时间与空间的影响下，音乐也会体现出不同的地域文化特征。如果能够将不同的地域文化特征表现在音乐产业中，就能够彰显地域文化，促进当地的文化经济发展。因此，音乐产业能够促进我国地域文化的发展，能够促进我国地域文化的构建。

三、现代市场经济下音乐产业发展现状

要想理解现代市场经济下的音乐产业发展现状，首先应该理解音乐产业的经营过程，主要包括生产、制作、发行与消费。就目前的情况来看，信息技术已经改变了人们的生活方式与消费习惯，同时也改变了信息文化传播的方法，促进了不同行业的升级与转型，其中就包括音乐产业。对于传统音乐产业来说，其主要的音乐内容是物质形态，其物质媒介主要包括CD、磁带、DVD等，其产业支撑为唱片业。但是在信息时代中，数字音频已经成为了主要的音乐产业发展媒介，人们不用再使用以上物质媒介进行音乐作品的收听，通过电脑以及其他移动终端就能实现音乐作品的欣赏。这样一来就改变了之前唱片在音乐产业中的作用，这同时也体现出了音乐产业的创新发展。现代人们获取音乐作品的方式更简单，能够选择的音乐播放平台也非常多。音乐传播模式也随之发生了改变，由原来的单向性转向了双向选择形式，音乐产业的主导不再是音乐作品的生产者，而是消费者的偏好以及市场的需求。在这样的发展背景下，我国音乐产业的消费方式也发生了变化，传统的唱片市场已经失去了发展活力，而数字化音乐模式正在快速崛起中，唱片公司的市场地位被取代。当前音乐市场的发展导向为用户体验，而销售的主要渠道变成了网络平台。在信息技术与数字音乐快速发展的背景下，我国音乐产品正在实现与多个产业的融合发展，这样就能够实现数字音乐的大规模发展，不断创新音乐形态，形成了全新的音乐市场形态，促进了音乐文化产业的持续发展。

四、以音乐节为例探究音乐产业的创新

随着数字音乐的不断发展，人们已经适应了数字音乐的形式，导致社会对于传统唱片减少了兴趣，很多唱片公司都面临着转型与升级。当前音乐产业需要不断配合数字化产业的发展，不断完善服务环境和生产内容，而类似音乐节的现场音乐则是以上要求的完美体现，因此，我国音乐节举办的频率越来越高，能够获得的经济、社会效益也逐渐提升。除了不同主题类型的演唱会，当前我国还举办了不同文化的音乐节，各级政府部门也更加重视音乐产业基地的建设与发展。音乐节的形式并不算新颖，其具有一定的发展历史，人们也具备一定的举办经验，当前人们可以利用音乐节的形式打造音乐文化品牌。

本文以某音乐节为例进行分析，在举办的过程中已经形成了一定的品牌效应，其举办的内容不仅包括摇滚音乐与民谣，同时还融合了当地的人文风情与自然风光，利用音乐节的形式展示当地的音乐文化，这样就能够引导大众形成正确的自然环境保护意识与自然资源保护意识，进一步提升人们的文化意识，同时能够做到对地域文化的创新与尊重。除此之外，音乐节还能利用现场音乐的优势，实现音乐创作以及表现形式的多样性发展，实现音乐产业与文化艺术的互动，实现共同发展。该音乐节采取的主要音乐形式为摇滚与民谣，现场演出的形式能够吸引更多摇滚与民谣的爱好者，增强音乐节的影响力与感染力。同时，该音乐节在举办与发展的过程中一直重视音乐创新，更以艺术传承、突破和发展为主题，不断尝试音乐形式与内容的创新，丰富音乐的形态与表达方式，在之后的音乐节中尝试了类似迷幻电子音乐、民粹摇滚、新生代民谚等多种音乐表现形式，使得音乐节的舞台魅力四射，充分体现了音乐产业的融合性特征。

经过多年的发展，音乐节已经成为了当代音乐产业中非常重要的部分，能够推动社会的生产发展，同时还能够促进企业的孵化。就目前的情况来看，音乐产业发展的重点在于音乐形态与内容的创新，而音乐形态与内容的创新又在于音乐人才的培养与挖掘，只有不断探索才能够丰富音乐表达的形式，实现音乐产业的创新发展。音乐节的成功举办离不开游戏的策划和设计，音乐节的内容中包含了很多当代艺术形式，比如影像、舞台、涂鸦墙等。这样综合性的艺术节能够打破传统音乐节的局限，形成产业之间的相互碰撞，实现音乐与其他艺术的结合。

尽管现代音乐节在发展过程中已经取得了较大的效果，但是由于介入了经济元素和商业业态，导致其原有的艺术文化受到了一定的影响，对文化因素的存在空间形成了一定的制约。音乐产业本身就是与当代艺术的创新结合，具有独特的艺术特点，能够为当代人提供更多的文化角度，这样就能够实现文化艺术与音乐的同步发展，不断升华人们的艺术思想。除此之外，音乐节同时也是一种适应现代市场经济的成功商业模式，在原有的音乐产业基础上实现了创新与突破，能够使民族文化与现代音乐更好地融合发展。

五、现代市场经济视野下音乐产业的创新发展

（一）创新发展趋势

无论是哪个时代，音乐都是人们情感与思想的一种表现形式，是人类情感诉求的一种直接反映。音乐能够准确表达人们的情感，音乐作品不仅蕴含着创作者的思想与文化，同时还能够体现出听众的精神需求与情感需要。艺术风格能够体现出音乐作品的具体文化功能，而音乐文化的价值与生命力则在于音乐的内容。不同的音乐作品具有不同的表现形式与内涵，由于受到不同音乐流派的影响，其音乐的创作内容更丰富，这样才能够实现音乐产业的创新发展。尽管传统音乐产业在信息技术的影响下不断更新自己的产业业态，在消费模式以及传播方式方面都出现了较大的变化，但是音乐产业的核心依旧为音乐内容。因此，要想实现音乐产业的创新，首先必须进行音乐内容的创新，不断优化音乐作品，创造出更高文化价值与艺术修养的作品。同时，音乐产业发展也不能够仅仅局限于信息技术产业，还应该与其他产业进行互动融合，比如互联网、传媒等，这样就能够发挥音乐产业的独立性，进而创新发展路径，实现多层次的音乐文化完善。随着现代化市场经济和文化的不断发展，我国音乐产业也在不断演变，创新不仅是科技发展的核心，也是音乐产业发展的必然趋势。经过分析能够知道，我国音乐产业创新发展主要包括两个方面的内容，分别为音乐内容以及产业形态。对于音乐内容来说，音乐创作者以及产业经营者应该将音乐形态与音乐类型进行拓展，融入更多新的文化与艺术形态。而对于产业形态来说，应该促进与其他产业业态的融合，实现相互促进与发展。

（二）创新发展策略

1.融入创新元素

在音乐产业发展的过程中应该重视创新元素的构建，不断提升自主创新能力，不断鼓励音乐创新，重视特色音乐品牌的打造，调查市场发展的需要，创造出更高水准的音乐品牌与音乐产品。值得注意的是，在音乐产业发展的过程中一定要严禁复制粘贴这样的烂俗现象，这样才能够赋予音乐产业全新的生命力。

2.促进多元化发展

随着音乐产业的发展，要想在当前社会主义市场经济的大环境中生存下来，就必须实现多元化发展。音乐产业在发展的过程中必须尊重市场发展的规律，接受市场考验，抓住社会市场的需求，不断引领音乐潮流，创新音乐产业的发展模式，促进音乐产业的多元化发展。

3.促进教学模式改善

音樂产业在发展的过程中还应该不断改善高校传统音乐的教育模式。传统教学模式培养出来的音乐人才已经不能够适应当前音乐产业的发展需求，因此高校应该对教学管理模式进行整改和调整，弥补当前音乐产业人才短缺的现象，促进音乐产业的创新发展，同时还应该重视复合型音乐人才的培养，促进我国文化产业的发展。

4.拓展产业发展模式

要想实现音乐产业的创新发展，人们应该不断拓展音乐产业发展的新模式。尤其是在数字化音乐发展的环境中，人们还应该利用信息技术与其他领域实现互动，搭建全新的线上销售模式，形成收费新渠道，这样就能够实现产业发展模式的创新，提高消费服务的质量。

六、结语

综上所述，现代市场经济的快速发展改变了音乐产业发展的方向，尤其是在信息技术发展的背景下，音乐产业应该不断创新音乐内容与业态形式，实现与多领域的互动交流，实现音乐产业的创新发展，促进我国文化产业的持续发展。

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