西方传统美学对现代艺术发展的意义

任亚蕊

一、西方传统美学的现实意义

当代西方现代化过程中出现的能源危机等诸多问题，正日益成为经济和文化全球化的全球性问题。一些传统思想，如西方传统思想，曾经被人们误解或忽视，现在又重新提出，并在进行分析、整理和评价。对西方传统美学来说是前所未有的，因为这不仅是一个主题概念，更是一个对现代社会意义重大的内涵延续。

今天，美学作为一门独立的学科已经建立起来，美学概念也在被世界的不同语言、艺术形式等所解释。艺术在特定的理论框架下的存在、分离和分裂，也逐渐呈现单调的教条化，这是美学体系无法接受的。把哲学、美学与人生体验相结合的西方传统美学，从未从认识论的角度加以研究，但却蕴含着对现实世界的无限情趣。即使其内部核心存在差异性，但外部感觉如和弦一样，都在一个区域活动，并没有真正的界限。通过大量的艺术体验和精神教育，就我们的饮食、睡眠和生活节奏而言，内核来讲它们都与生活、自然节奏都一致的。

在物质主义思潮盛行的今天，设计必须不断创新。西方传统美学并未失去其内涵，它为设计者乃至各行各业带来了新的创意与活力，创造了属于自己的作品。现代主义艺术是我们审美的产物，这种审美活动同样对西方传统美学有所启迪。因此，在现代文化发展的过程中，要注重结合西方传统美学，已保证现代文化发展的可持续性。

二、相关影响

（一）影响设计原则

“设计原则”是在设计与艺术理论的指导下，对结构理论进行的概括，它在实践中证明了基本规律的普遍性。设计者将根据不同的价值观念和艺术理解，遵循设计原则。他们在设计的过程中，或多或少地受当地传统审美文化的影响，综合考虑了物体的颜色、仿真等因素。以“北京”为原型设计的北京奥运会，以西方节点的形式表现，体现了主题的西方元素。尽管设计的目标是功能实用、造型美观，但设计的内在表现却是建立在传统美学精神之上的。

（二）影响形式设计

伴随着艺术设计的快速发展，出现了很多相对独立的艺术设计形式。在设计中，没有一个设计师能够宣称他的作品是完全原创的，也没有任何模仿的痕迹。要想在虚无中创造新的事物，我们只能通过思考他人的事物来创造价值。事实上，作品的设计，不管是对称、和谐、平衡、节奏、风格，在一个时代的发展中，都有着微妙的关联、传递，失去了过去的传承与经验，没有新的艺术形式可创造。想一想，现在有多少领域做了最新最好的处理形式，并开始自己的设计，其中许多都得到了认可，今天流行的词典叫“复古”。

实际上，西方传统美学以文化为载体，对现代设计形态的影响是不断的，为后人赢得了荣誉和留下了遗产。

（三）影响思维方式

恩格斯在谈到哲学的发展时说，哲学是一个特定的领域，它的发展也是特定信息假设的先驱和来源，并以不同的方式，例如：艺术设计。前代的艺术设计对后世的艺术设计产生了巨大的影响，并在后世得以传承。正面的设计成果保留在艺术的前人手中，传统美学是设计的精华，不能渗透。艺术的基因设计无论用多久，都能帮助传播传统的美学思想和形式，体现新的设计形式。因此，传统美学不仅可以直接影响设计师的设计思维，还可以影响观众的思维感受。

三、现代艺术设计新思维——于传统中创新

现代艺术设计是一个非常复杂的学科，涉及社会、文化、经济、市场、科技等因素，其审美标准也不尽相同。设计者通过视觉语言来传达策划，计划，观察和解决问题。设计是一个很大的概念，它包括广告艺术、工业设计、服装设计、环境设计等，它的创新将激发全社会乃至全世界的时尚潮流。

当代艺术创作是社会文化的有机组成部分，受文化影响不断发展完善，反映了当时的地方文化风貌。各种文化反映着不同的精神文化和心理结构，反映着不同的审美价值和审美情趣；涉及社会生活的各个领域，如：商品生产、建筑、服装、环境、包装、影视、广告等。

现代设计美学的核心是全新设计，可以提升新的设计品质。但无论如何，只有原创设计才能走出一条成功之路。革新不是摧毁一切资源，盲目地追求革新，而是对传统美学思想的继承，是对传统文化精华的吸收，有新的突破和发展。通过现代创新意识和演绎方法，传统美学给传统文化带来了新的内涵和视觉感染。

如今，我们拥有比以往更高、更现代的科技成果，更辉煌、更繁荣的艺术成就。因为，我们始终站在现代艺术设计的前沿，对传统进行继承与创新，传统美学是以精髓提炼、废料处理和新技术的引入为基础的。传承与不断创新能赋予传统文化活力，促进现代艺术设计的发展。

四、传统美学在现代艺术设计中的应用

西方人的传统元素是文化、思想、精神和意象的象征，新形式的传统元素在现代建筑中被广泛运用。西方的设计，不应只停留在文字内容上，而应从精神、思想、元素的运用等方面，做出真正的西方设计。

（一）产品设计

伴随着高新技术电子产品的发展和普及，消费者对西方独有的电子产品的偏好也在不断增强。电子产品美学的传统原理与理念，是树立企业形象，增进顾客印象的方法与手段。在此基础上，西方艺术的基本观念将促进和传播西方传统美学思想。在西方，餐具有悠久和辉煌的历史。产品保持了传统审美，并随着时代的发展，增添了科技与现代的特征。西方传统美学对西方工业产品设计产生了深远的影响，在装饰人们的房屋和衣服方面，也具有巨大的潜力。

（二）家具设计

近几年来，西方家具走进了现代的家庭空间，展示了自己的艺术。不是要展示各种古董家具的惊人价值。有时候房间里有欧式或日式风格，并提供一到两件中等大小的家具，这些家具非常灵活和协调。西式家具灵活多变，古老的装饰设计一直引人注目。在未来的家具设计中，西方风格将是最具灵活性和吸引力的风格。创作时注意人们相应的文化内涵，从而增强作品的艺术魅力，已成为一种习惯。

（三）服装设计

设计服装时，倒转的元素，包括色彩的组合，表现出两个层次的不同，或者是同一系统中的和谐结合，或者是强烈的色彩碰撞来展现时尚。多种材料的组合，精锻与胶带，或传统纹理与胶带，更是现代元素与经典变形的结合，令一切古色古香。由于受到西方现代服装设计西风的影响，越来越多的人开始寻求民族认同，刺绣、丝绸等传统工艺与材料在服装设计中的运用，不仅体现了简约的风格，也体现了西方民族精神。

（四）包装设计

伴随着商品经济的发展，人们意识的改变，新技术、新材料的出现，包装艺术不断地被新旧事物所融合。传统民间美术的合理利用是创新途径。全球化的包装设计在经济全球化的过程中，也对西方传统文化产生了影响。西方人的包装设计既要有全球化的风格，也要有自己的风格。紧随国际潮流，坚持传统与现代的有机结合，形成西方包装设计的现代性特征。

五、顺应时代发展，引导审美取向

当然，由于艺术风格和价值的不同，设计原则的形成也会有所不同。考虑到物体的形状、色彩、结构等，或多或少地偏向传统的个人表现。在现代设计飞速发展的今天，传统设计在适应现代大规模生产时，同样受到生产和审美两方面因素的影响。传统审美品质铸就了传统的审美趣味和代代相传的审美价值，设计理念必然受到审美心理的影响。

各国都有其不同的民族哲学体系，这或多或少地体现在设计中.即:在设计中，虽然不像古代手工艺品那样具有地域特色，但除了功能和普遍性外，还体现出东西方时代的特性。如同一面镜子，从不同的角度，反映不同的事物。除易用和易生产之外，体现包装的机会也很多：基于对情况、风格、心理等的理解，同时，面对各种选择，反映民族哲学对于我们这个时代和这个国家来说可能更有价值。也有个别设计过于薄弱，不能反映出一个完整的概念框架，需要形成共识。整个民族的审美取向，一方面可以在一定程度上作为各种美学思想的指导;另一方面又与时代相联系，具有一定的审美力量。

在我们现代艺术设计中，传统美学像鱼和水的关系一样，是不可分离的。在借鉴外国文化设计思维的基础上，正确认识西方传统美学的价值，将传统美学与现代设计哲学相结合，或许就能设计出更具文化气息、更高雅的现代艺术作品。在人类文明史上，传统文化的一次又一次辉煌成就，将继续对全世界产生深远的影响。

六、结语

综上所述，当前世界文化的交融、传统艺术形式的民族化、审美倾向等方面存在着矛盾的组合和许多误解，传统美学产生于期待已久的古典主义，传承了数千年。设计者要想创作出最优秀、最独特的艺术品，就必须把自己的现代思维和传统审美思维结合起来。