新时代下高校竹笛教学改革策略

李洪磊

（玉林师范学院，广西 玉林 537000）

竹笛所带来的音乐之美是具有独特色彩的，能够激起人们心底的柔软和感知，使听者的心灵跟随竹笛的变化而变化，是一种触动心灵的乐器。但是由于现代竹笛课堂教学方式的不适用性，导致竹笛教学课堂中出现了一些问题，使得学生在学习过程中不能够学习到更多实质性的知识点，长此以往也会使学生产生厌倦的心理，不利于我国音乐事业的发展。针对这种现象，就要求教师做出改变，为学生构建一个高效的竹笛课堂，不断提高学生的音乐水平，使其在进行演奏过程中与竹笛达到真正的共鸣。今天主要探讨的问题就是针对高校竹笛教学课堂中存在的问题，进行思考与改革，使学生在课堂上能够学习到更多的竹笛知识，不断提高学生的音乐水平和审美能力。

一、在竹笛教学课堂上存在的问题

（一）传统教学观念的影响

传统的教学理念只是注重学生的学习成绩，对于其音乐审美能力和音乐水平的提高不大重视，就使得学生在学习过程中出现慵懒的学习状态，大大削弱了学生的学习热情。此外，这样的教学理念就使得课堂不再自由，同时也让学生感受到了功利心，十分不利于学生的竹笛学习。而现在的教学理念是让学生主动进行知识的学习，成为学习的主人，力争在丰富自身文化底蕴的同时也能够得到精神上的满足，与竹笛产生共鸣，从而真正演奏出能够震撼心灵的音乐。而这一点却是传统教学理念所不能满足的。对此，教师就要制定与之相对应的教学方案，站在大局观进行教学，改变传统课堂上所存在的问题与不足，使学生的学习步伐能够跟上教师的教学进度，使其学习到更多实质性的知识点。此外教师也要懂得用音乐之美感知学生的内心，使其真正成为竹笛的追求者[1]。

（二）教学手段不能与时俱进

由于学生对学习有一定的反抗心理，如果教师采用强制的手段让其投入到音乐学习之中，是具有一定难度的。对于音乐教学来讲，传统的教学方式是不太适合的。因为音乐需要的是一个开放的学习状态，让学生尽情发挥自己的创作与热情，而教师的主要教学任务就是进行知识的讲解与适当的引导。这才能够使学生真正地成为课堂的参与者，并且对音乐也有自己独特的见解与创新，使音乐的魅力发挥到极致。这就需要教师在进行竹笛教学时要多多从学生的角度思考问题，对自己的教学方案进行及时的改善与调整，也要适当增加师生之间的互动，力争在学习竹笛的过程中不断提高学生的音乐审美能力和竹笛演奏能力，使其真正成为音乐的创作者和演奏者。

二、打破困境，懂得创新

（一）结合信息技术进行教学

多媒体技术与微课技术受到教育行业喜爱的主要原因就是因为它打破了传统教学方式所带来的局限性，能够最大程度上激发学生的音乐潜力。所以教师在进行教学过程中，除了加强对专业知识的要求以外，也要懂得运用信息技术来进行教学，给学生一个最好的音乐体验。此外教师也要懂得根据课程需要制定相应的多媒体课件，将文本与课堂完美地结合在一起，使学生能够学习到更多实质性的竹笛知识。多媒体教学对于教育行业来讲是一种创新也是一种进步，对于学生的音乐学习有着十分重要的现实意义。

例如，在进行竹笛教学时，教师如果只是一味地进行理论知识讲解，对于大部分学生来说是不清晰的，不利于学生的学习。此时教师可以利用多媒体技术教学，有效解决这一现象，教师可以选择一些有关竹笛的图像或者是音乐作品，与当天的课堂内容相结合，来为学生进行知识的讲解。这种方式不但改变了课堂枯燥乏味的状态，也在一定程度上加深了学生的学习印象，使其能够更好地进行竹笛学习。同时多媒体教学的方法也在一定程度上帮助教师解决了许多教学问题，使学生能够近距离感受更多优秀的竹笛音乐，为学生真正营造了一个充满艺术气息的课堂氛围，对于学生的竹笛学习和教师的教学工作起着十分重要的推动作用，同时也在无形之中大大提高了教师的教学成效[2]。

（二）开展小组学习，集思广益

小组活动也是我们学习过程中一个好的选择。所谓一个人的智慧，总归抵不过一群人的智慧，一个人的学习也抵不过一群人共同学习。进行分组学习，也是现在需要的学习方法。在学习时首先提出对学生的学习要求，让学生在课下进行讨论与探究，在学习过程中不断提高学生的竹笛演奏水平。因为老师与学生的生活环境也是不相同的，所以学生与学生之间更容易进行交流与学习。在上课时，针对教师提出的问题每个学生都表达自己的看法，教师也可以从中发现学生的短板，在讲课时进行着重讲解，帮助学生更好地进行竹笛学习。这种小组学习的方法，符合新时代的学习理念，同时为学生创造了一个充满艺术气息的课堂，使得学生的艺术气息更加浓烈，大大提高了教师的教学成效[3]。

（三）懂得开发学生的创作灵感

音乐本身就能够带给人精神上的冲击以及心灵的碰撞，使听众能够充分感受到竹笛演奏者当时的心理状态以及想要表达的内容。所以说成为一名优秀的竹笛演奏者就要拥有一对懂得欣赏的耳朵，只有这样才能够创作出更多的优秀作品。此外，懂得欣赏也能够在一定程度上给学生带来一些创作的素材，帮助学生产生源源不断的灵感[4]。所以在教学过程中教师可以向学生引荐一些具有学习价值的竹笛音乐，让学生近距离地倾听与感受，并且把自己的感受融合在音乐之中，使自己的竹笛演奏水平得到质的提升。这种方式也能够在一定程度上提高学生的音乐审美能力，对于美的事物也会充满欣赏状态，从而能够创造出更多优秀且值得欣赏的竹笛音乐作品，对于学生今后的音乐创作也有着非常重要的现实意义。

（四）开发学生的潜力，提高其审美创作能力

每个人的音乐创作能力都是不一样的，并且都有着很大的发展潜力，所以教师在进行竹笛教学过程中一定要懂得引导学生进行竹笛音乐的创作，改变学生固有的音乐思想，使其能够真正成为音乐的创作者。此外教师也要帮助学生改变死板的竹笛演奏技巧，将自己想要创作的音乐作品以竹笛为载体进行演奏，表达出自己想要表达的思想感情，与听众产生心灵上的共鸣。为实现这个目标，就要求教师要改变固有的教学理念，懂得创新，鼓励学生进行音乐的创作，使其把自己独特的音乐思想融入竹笛演奏之中，迸发出学生无尽的潜力。此外，教师也可以举办一些竹笛演奏比赛，让学生将自己的音乐作品进行展示，使越来越多的人能够感受到自己想要表达的情绪以及对音乐的热爱。作为比赛，就会有输赢之分，在一定程度上能够激发学生的胜负欲，使其真正投入到音乐的创作之中，为今后的音乐事业奉献出更多优秀的竹笛音乐作品。在参与比赛的过程中，学生也能够在别人竹笛演奏中学习到更多的演奏技巧，将其运用到自己的音乐创作中，使自己的作品能够得到升华与发展，对于学生的竹笛学习有着非常重要的现实意义。

（五）课下作业也要具有开放性

学习并不是一蹴而就的，需要长时间的努力与探究，这就使得教师要注重对学生课下作业的安排，使其真正掌握自己所学习到的竹笛音乐知识。同时教师要制定一个行之有效的方案，将课后作业变得更加开放化，从知识层面、音乐层面以及技巧方面进行布局与安排，使学生能够不断提高自身的竹笛演奏水平。此外这样的课后作业对于教师的教学工作来讲也有着极大的好处，将教学压力减到最小，从而构建出一个有效率的音乐课堂。

比如，布置一些有关竹笛演奏技巧的作业，让学生课下进行分析与探讨，并在此过程中培养学生对音乐的探索，从而真正成为竹笛音乐的创造者和演奏者。此外，这样的作业既不会使学生感到厌烦，也不会让学生草草了事。同时，这种探究的精神对于学生今后的音乐创作也有着十分重要的现实意义，既能让学生学习到竹笛的精髓之处，又能使其认真地完成课后作业，可谓是一举两得。同时教师也可以让学生进行课后作业的展示，让其将自己的想法与创作融入音乐之中，打开学生的创作意识，使其能够制作出具有自己灵魂的竹笛音乐作品。在展示的同时也能够增加学生的自信心，使其真正成为课堂的参与者。教师也要懂得引导学生将自己在学习过程中存在的问题与发现进行分享，带动课堂上的互动环节，从而给学生带来更多音乐创作灵感。

三、结束语

教师要懂得利用多种方式增加学生对音乐学习的积极性，使学生感受到音乐的魅力，从而真正投入到了音乐的学习之中。此外，教师也要懂得与学生进行互动，了解学生在学习过程中存在的问题，进行及时的调整，使学生的学习步伐能够跟上教师的教学速度，从而学习到更多实质性的竹笛知识。同时教师也要懂得优化竹笛教学体系，从学生角度出发，构建属于学生自己的音乐课堂，引领学生学习优秀竹笛作品中的演奏技巧，将其运用到自己的音乐作品之中，为我国的音乐事业奉献出更多优秀的竹笛音乐作品。此外课上课下是同等重要的，应两头抓起，使学生打下坚实的竹笛基础，也希望为祖国培养出一批又一批优秀的音乐人才。