钢琴伴奏在中学音乐课堂教学中的运用

张猛

（通化师范学院音乐学院，吉林 通化 134001）

钢琴伴奏起到烘托表演者的作用，使表演者更好地去诠释作品，将作品中的情感充分地表达出来，在与演唱者配合中可以丰富原有音乐的内容，增强歌曲的旋律，渲染演唱的氛围，将演唱者和观众带入表演的氛围当中，使他们的心理和情感随着歌曲旋律跌宕起伏，促进作品内涵的发挥，使观众充分领略到作品的艺术魅力。

一、钢琴伴奏应用于中学音乐课堂存在的问题

钢琴伴奏可以实现音乐作品的升华，提高学生学习的主动性，在音乐课堂上应引起广大音乐教师的重视。但就现阶段来看，其在音乐课堂中的应用依然存在一些问题。

（一）伴奏方式流于形式

教师在课堂音乐教学的歌唱教学中，一些音乐教师使用多媒体伴奏的方式为学生演唱伴奏，主要原因是因为自己钢琴基础薄弱，一些教师认为多媒体伴奏可以替代钢琴伴奏，多媒体技术的应用为音乐教师的教学提供了很大的便利，但并不意味着教师在教学中可以使用多媒体音乐伴奏可以取代钢琴伴奏，具体由以下几点原因，第一，使用多媒体伴奏教学并不能让音乐教师听清楚学生的声音；第二，音乐是实践的艺术，需要钢琴伴奏与学生共同参与和体验，在掌握音乐基础知识与技能；第三，学生在学唱歌曲时容易出现歌唱方法、气息或者音准方面的问题，使用多媒体伴奏并不能及时对学生的错误进行指导，不能进行针对性的指导。

（二）伴奏者对钢琴伴奏功能不明确

钢琴伴奏部分在中学音乐课堂中承担着不同的功能和作用，钢琴伴奏在作品中不同的部分所扮演的角色也不同，伴奏者需要结合具体的作品进行处理。伴奏者弹奏钢琴伴奏时，对如何处理钢琴伴奏并不是很明确，在自身演奏部分（前奏、间奏和尾奏）不能通过陈述音乐材料给予延长提示，发挥钢琴伴奏烘托音乐气氛，丰富音乐形象等功能。

二、钢琴伴奏在中学音乐课堂教学的应用策略

（一）注重钢琴音色与力度的控制

要想让钢琴伴奏在声乐作品的演唱中发挥出最大价值，那么伴奏者就要对钢琴音色与力度的控制技巧进行有效把握。首先，伴奏者要先对声乐作品的节奏形式和风格特点等有所了解，结合作品实际情况对需要特殊关注的音色进行练习，并明确作品中各音色间的差异特点和演奏规律，从而为音色控制力的提升提供有利条件。其次，伴奏者要在日常练习中对琴键的控制力度加以关注。如针对抒情风格的声乐作品，要减轻琴键的弹压力度，而针对进行曲风格的声乐作品，则要明确所要加重弹奏的琴键，以此来提高作品整体的专业性。最后，伴奏者在弹奏过程中要注重情感的融入，这样才能更好地协调手指之间力度，保证音色的精准性与质量。

（二）通过钢琴伴奏引导学生走进音乐作品

在中学音乐教学中，教师必须充分发挥钢琴的使用技巧，通过钢琴伴奏引导学生走进音乐作品，感受其情感内核。例如，在教学歌曲《我的中国心》时，教师需要通过引入钢琴伴奏来引领学生感受国家发展历程，将视频与钢琴旋律相融合，让学生身临其境，进而更好地激发学生的爱国情感。另外，中学音乐教师还可以根据既定的教学目标，适当使用一些多媒体教学软件，在结合学生实际特点与教学计划的同时，尽可能地为学生展现一些歌曲背后的故事和场景。例如，在教学歌曲《一二三四歌》时，教师就可以在进行钢琴伴奏时，为学生播放军旅视频，让学生感受军旅生活，开阔学生视野，让学生接触更多知识。

（三）注重与声乐演唱者的配合

提高与声乐演唱者之间的配合度，也对钢琴伴奏利用价值的提升有重要作用，需要伴奏者掌握以下几点:首先，要与演唱者对声乐作品的内容信息、情感依托以及传达目的等进行全面分析，基于声乐作品展开专业探讨的同时，理解对方观点和想法。其次，在钢琴伴奏中要虚心接受演唱者所提出的意见或建议，并对自身存在的不足之处进行及时改进，从而为伴奏质量的提升提供保障。最后，伴奏者与演唱者要在反复练习中不断掌握对方的演绎规律和技巧，以此来提高默契程度和临场应变能力，为钢琴伴奏的准确性和声乐作品的真实性带来更多可能。

三、钢琴伴奏在中学音乐课堂教学中的作用

（一）利于钢琴伴奏激发学生的学习兴趣

在音乐教学实践中，钢琴伴奏不仅能够有效激发学生的兴趣、烘托课堂氛围，也能够实现学生艺术素质的提升。在这种教学背景下，教师的钢琴伴奏水平、授课方式将直接影响音乐教学的质量。因此，中学音乐教师必须高度重视钢琴伴奏在课堂教学中的作用，把握歌曲的风格与演奏情感。例如，在教学《青春舞曲》这首歌曲时，教师在进行钢琴伴奏时，可以通过左右手交替使用音型的方式向学生展现新疆歌舞乐曲的特点。在课堂时间充足的情况下，教师还可以通过“猜猜我是谁”的方式，让学生在钢琴演奏的引领下积极参与其中，在发挥其想象力的同时，激发其学习兴趣。

（二）利于升华作品的表现形式

就声乐作品本身而言，其表现形式具有多样性和灵活性特点。如不同类型的声乐作品既可以通过不同的表现形式展现出来，又可以采用同一种方式进行演绎。而同类型的声乐作品亦是如此，在无伴舞、有伴舞、无伴奏或有伴奏上都能得到展现。但当确定了一种表现形式之后，声乐作品最终所呈现出的艺术价值和影响就会与其他表现形式存在一定差异。如演唱伴奏类声乐作品时，若没有根据作品立意、作品风格或演唱者音色等选择合适的乐器，那么所呈现出的整体效果就会比预期效果要低很多。作为经常被应用到声乐作品表演中的乐器之一，通过钢琴来为演唱者进行伴奏，不仅能起到丰富舞台内容的作用，还对作品的立体演绎有积极影响，在加深听众对作品听觉印象的同时，提高了其表现形式的艺术价值。

（三）利于激发学生的学习积极性

在教学时，教师可以充分利用钢琴伴奏，激发学生的学习积极性。在传统教学过程中，教师通常以课本内容为基础进行演唱教学，教师领唱、学生学唱。对于学生而言，这种教学方法较为枯燥，难以取得理想的学习效果，长此以往将打击学生的学习积极性，甚至导致学生产生抵触情绪。教师如果在教学中使用钢琴伴奏的方法，能有效激发学生的积极性。例如，在教学《友谊天长地久》时，要想提高教学质量、激发学生的学习兴趣，教师可以借助钢琴伴奏营造愉悦的课堂气氛。除此之外，教师应对学生进行适当引导，引导学生回忆关于友谊的经历并和大家分享。对于发言积极、表现良好的学生，教师应给予充分的鼓励。教师若能较好地应用钢琴伴奏，便能有效激发学生的学习兴趣，使学生形成良好的学习意识，同时提高学生的音乐感知能力与欣赏水平，进而提高歌唱教学质量。

（四）抓准歌曲音律，提高音乐教学质量

不同类型的歌曲具有特殊的旋律，每种旋律都会展现不一样的特色。在音乐教学中，学生在学习歌曲时，需要掌握每首歌曲的音律和特色，这对中学生而言具有一定的难度。中学生的生活阅历较少，加之一些教师将教育重点放在视听音响的效果上，忽视了对学生音律感知能力的训练。虽然一些学生意识到了歌曲音律和特色问题，但有时容易出现矫枉过正的情况。针对这种现象，教师应先带领学生阅读歌词，使学生在理解歌词的同时，熟练掌握发音技巧，确保演唱的准确性。在教学中，教师不能采取“一刀切”的教学方法，应针对学生的接受能力，灵活应用教学方法,进而提高教学质量。在教学中,教师要引导学生进行发声训练,帮助学生学习歌词内容，从而提高音准。在进行训练指导时，教师应先从民族和先进唱法着手，培养学生的风格特色，并提高学生演唱的适应能力，让学生在学好民族唱法知识的同时，感受传统歌曲的特色。传统教学方法较为单一，不利于学生的长远发展。因此,教师应从多角度出发，完善教学手段,促进学生的全面发展。

四、结语

综上所述，在新课程改革背景下的中学音乐歌唱教学中，教师必须加强对学生审美能力的培养，在促进学生全面发展的过程中，充分发挥钢琴伴奏的作用，为学生构建高效课堂，让学生充分感受音乐带来的快乐与美好，同时调动学生学习音乐的积极性。