中阮演奏与琵琶演奏的比较研究

苏霓莉

引 言

在中阮乐器发展中，与琵琶乐器演奏相比，存在相似性特征，同时，随着中阮与琵琶乐器的不断创新，也使中阮演奏中加入独特的阮演奏技巧，提升阮演奏的价值。琵琶演奏也会结合作品的实际情况，融入音色和情感。二者在演奏技巧方面，虽然存在一定相似性，但是在音色、表达等方面也略有不同。所以，需要结合中阮与琵琶的发展特征，合理总结二者演奏的不同和相同之处，感受不同乐曲的演奏方式。

一、中阮与琵琶的发展概述

（一）中阮

在中阮的历史发展中，针对阮的历史来源，不同时期有着不同的说法和观点。其中大众所能接受的说法主要有：一是在历史发展过程中的汉武帝时期，为提升国家实力，采用汉与乌孙国通婚的方式，将汉武帝的公主嫁至乌孙国。汉武帝害怕公孙公主寂寞，在出嫁之前，找工匠参考琴、古筝等乐器，为公主制作可以在马上弹拨的乐器，进而出现当时的“秦琵琶”。二是在历史发展过程中的西晋时期，当时的世人主要崇尚“竹林七贤”，在这些人当中，乐于和善于弹奏乐器的人之一就是阮咸，因此，推动中阮在西晋历史中的进一步发展。三是在武则天时期。武则天时期的蜀人挖到一件古墓中的铜制乐器，这种铜制乐器的特征是圆形直柄，与西晋时期阮咸所弹乐器十分相似，因此，武则天时期的人就将其称为“阮”。随着历史的不断发展，这种用木材仿制、声音悦耳动听的阮就被流传至今，逐渐成为我国历史发展过程中的主要乐器之一。

（二）琵琶

在琵琶的历史发展中，针对琵琶的历史来源，也有着独特的发展概述和理论。琵琶被广泛流传下来的时期是在秦朝，当时主要根据弹奏的特性对琵琶进行命名的。比如，“枇”是向前弹出去的特征，“杷”是向后跳出去的特征，所以被命名为枇杷。在历史的南北朝时期，不断从西域传来很多乐器，其中就有当时的琵琶乐器，人们将枇杷与当时琵琶有机结合的方式，逐渐形成新式的琵琶，并且也改变了传统的演奏方法。由原来的“横抱式”转变为“竖抱式”，也改为右手五指弹奏的演奏方式，最后逐渐形成今日的琵琶演奏方式。

二、中阮演奏的技巧分析

中阮演奏过程中，需要结合音乐作品的标题，对其进行演奏，还要根据必要的内容联想，做好众阮演奏工作。在中阮演奏的右手技巧中，还需要结合乐曲中的提示性表情，全面塑造针对乐曲的想象情境，进而才能更好地将演奏技巧的作用和特性发挥出来，让演奏效果达到理想的状态。比如，在阮曲《小牧民》的慢板演奏中，首先，需要演奏者结合音乐的实际情况，用右手进行弹琴衬音，其次，需要演奏者在具体进入演奏的过程中，结合演奏技巧和情况，适当的表现出乐曲中的旋律变动情况和特征，这样也能让听众在第一时间内感受到旋律的变化和推动作用，提升演奏效果。又如，在演奏其他乐曲的过程中，演奏技巧的位置，也会结合乐曲的情境发展而定，其中符合这种情况的就是《满江红》中的“庆功”段落，全面提升中阮演奏的效果，还会通过正确把握和处理好乐曲形式的方式，做好演奏过程中，弹挑和滑音等工作，让其在完美的过渡中，提升表现效果。最后，中阮演奏的技巧，虽然不能全面根据乐曲的内容进行展现，但是可以在一定的音乐符号基础上，提升演奏技巧和表达效果，全面实现技巧与乐曲思想情感的结合，促进中阮演奏工作的全面发展。在中阮演奏的揉弦和滑音的运用中，不同揉弦可以表达出不同的效果，并且需要不同的处理方法。在演奏的过程中，演奏者可以结合自己熟练的揉弦方法，具有针对性的处理相关乐曲，最后达到对旋律进行美化的工作目标。同时，为了让旋律达到一种颤音的美感，还会根据演奏的实际情况，增加一些颤音，促进乐曲整体韵味增强。特别是在具有丰富激情的乐曲中，要想将所存在的情感和态度表达出来，就必须加强对揉弦和颤音的运用，全面提升中阮演奏的技巧和价值。另外，在一些特殊要求的作品演奏时，需要采用符号进行标记的方式，合理进行揉弦的使用。比如，在演奏《满江红》这个中阮演奏曲时，为让听众更好了解和感受主人公岳飞内心情绪和情感的实际情况，会使用不同程度的揉弦进行演奏，还需要正确使用虚奏的演奏方式，提升乐曲最原始的情绪和生命力。而且在大量的抒情性乐曲演奏中，也会结合具体风格，进行上下音的滑奏，进而营造一种听觉上的错觉，达到良好的滑音效果。

三、琵琶演奏的技巧分析

在对琵琶演奏技巧进行分析的过程中，可以将琵琶技巧的分析，分为右手技巧和左手技巧两方面。在琵琶右手技巧中，为提升琵琶演奏效果，还需要充分发挥琵琶右手演奏技巧的作用，而且琵琶乐曲中的所有音响，都需要结合右手琵琶演奏的技巧拨弦发出，同时，在最开始学习琵琶演奏技巧的过程中，也是首先需要练习的基本功。在不断深入学习的过程中，又通过单独练习右手技巧的方式，实现右手技巧与左手技巧的和谐统一与有效配合。在右手演奏技巧中，不仅包含轮指类，还包括其他技巧中的点状音响，通过这种方式，也能丰富琵琶乐曲的情感变化，给予琵琶乐曲更多多变的音乐音色。在分析琵琶左手演奏技巧的过程中，与右手技巧相比，左手琵琶演奏技巧需要有更多技术上的情感表达，还强调演奏者内心感受的表达特征。在训练的过程中，如果说通过一定时间就可以了解右手技巧，并且让右手技巧和演奏达到所理想的效果，那么左手的演奏技巧几乎需要演奏者用一生去分析和探究，合理琢磨其中的演奏技巧和音色变化特点。同时，随着演奏者年龄、阅历、情绪等因素影响，也会使琵琶左手演奏技巧，随时随地发生变化，带给听者不同的感受和体验。比如，以一首《小月儿高》的乐曲为例。在琵琶演奏的过程中，十几岁、三十几岁、六十几岁的人，所演奏出的艺术效果也都不同。在青年人演奏的过程中，会体现一种青年人的纯情，在中年人演奏的过程中，会表现出中年的稳重，而老年人则会体现出那种沧桑感，琵琶演奏技巧各有千秋、别具一格。在分析琵琶演奏技巧的过程中，不同演奏者对于艺术的理解也是不同的，右手演奏技巧中，可以将天地、时间、事实、人情等情感特点，融入在琵琶音乐的演奏中，并且更喜欢通过左手演奏技巧营造良好的乐曲意境，不断提升让琵琶演奏达到理想的效果和目的，也能通过对情感的渗透和表达，实现琵琶演奏技巧的有效传承。此外，在琵琶演奏技巧中，还包含点点对比、点线对比等特点和技巧。在点点对比中，会结合手指不同部位的触弦情况，不断表达出音色方面的差异性，还会采用指甲之间进行触碰弦的方式，一暗一明、形成对比，还会结合音乐强烈的节奏感，将乐曲的意境表达出来，感受琵琶音乐中，轻快、紧张的情绪。在点线对比的过程中，主要是由塑造点状音响、塑造线状音响结合而成，而且这种组合和结合而成的演奏技巧，也能将不同音高的特征和音乐富有流动感的特征体现出来，推动琵琶演奏效果提升。

四、中阮演奏与琵琶演奏的对比

（一）演奏前的定弦阶段

在中阮演奏与琵琶演奏的对比中，阮的音箱为圆形，而琵琶的音箱是梨型，所以。两者存在体形制作方面的差异性。在音色差异方面，中阮有着很广的音域、柔美的声音。而琵琶在演奏的过程中只有柔美的中音，其他高音具有明亮特征，而低音则显得的浑厚，有着强烈的穿透力。在中阮演奏与琵琶演奏的对比中，可以以《火把节之夜》为例，在对这首乐曲进行演奏的过程中，其不同之处就在于演奏前的定弦阶段。在定弦的过程中，中阮的定弦为26 26（1=F 调）。而琵琶演奏的定弦为36 25（1=D调）。两者在进行演奏的过程中，由于定弦的不同，也使两者的演奏效果存在差异性。最终出现琵琶版本的乐曲演奏更加有特色，相反，中阮版的乐曲演奏，则更加具有典雅的特征，从而呈现出不同的演奏技巧和风格特征。在中阮演奏与琵琶演奏的对比中，由于演奏前定弦的不同，也使得乐曲在情感表达、音色表达、声音表达等方面存在差异性，琵琶版本能够将乐曲的别具一格风格呈现出来，全面突出音乐的内涵和价值，还会通过融入情感的方式，让这首乐曲更加具有特色。在中阮版的乐曲演奏中，会采用融入情感，营造典雅氛围和环境等方式，让听众感受到其中的典雅特征和价值，最大程度地增强二者的演奏表达技巧和效果。

（二）演奏调式的差异性

中阮演奏与琵琶演奏之间的差异性，不仅体现在定弦方面，还在演奏调式方面呈现出差异性特征。一方面，中阮版的《火把节之夜》采用不同的调式，实现多种调式之间的转换。其中包含F 调-降B 掉-D 调等转换，全面呈现出演奏调式的差异性。在F 调-降B 调的部分中，可以将其视为第一部分，主要是将族人联合唱歌和热情歌舞的场面表达出来与描述出来。在第二部分的降B 调-D 调转换中，主要是将族人们狂欢的场景体现出来，全面突出乐曲的特点和背后情节文化的特征。在第三部分的B 调-F 调的转换中，还结合乐曲弹奏的实际情境，营造一种狂欢的气氛，全面吸引听众参与乐曲欣赏的积极性和主动性。在琵琶版的演奏中，主要经历了D 调-G调-E 调的转换，第一部分、第二部分、第三部分是结合乐曲的实际情况，保持原调，在原调的基础上进行琵琶的演奏。同时，只有通过原调，才能将乐曲主题重现出来，不断营造一种演奏意味，提升演奏的优美性和价值。在中阮演奏与琵琶演奏的调式对比中，也会结合不同乐曲的实际情况，采用不同的调式调整方法，其目的是通过不同的调式，呈现出不同的乐曲表达特征和感受，带给人们不一样的情感体验和认知。另一方面，演奏调式的差异性，还从乐曲的本质特征上呈现出来。比如，在轻松愉快的乐曲演奏中，中阮演奏会通过结合实际情况，营造轻松愉快氛围的方式，提升演奏技巧和效果。相反，琵琶演奏会通过保持原本乐曲音调的方式，合理对乐曲进行弹奏。虽然二者都是采用将原本音调表达出去的方式，创设一种情境和氛围，但是所采用的方式也各不相同，从不同角度将情感和音调的特征呈现出去。总的来说，中阮演奏是营造一种氛围，而琵琶演奏则是保留原调，充分对原调的情感进行表达和呈现。

（三）演奏技法特征方面

中阮演奏与琵琶演奏在演奏技法方面存在差异性，而且所使用的方式也各不相同。在中阮演奏引子部分，会采用打音、滑音、勾弦的方式，进行左手演奏指法的优化。在琵琶演奏的过程中，会采用绰注、带音、打音、断音的方式，进行左手演奏指法的完善。还是以上述的乐曲演奏为例，在演奏技法特征方面，第一部分演奏方式存在差异性。第一部分是在左手指法方面的差异性。在第二部分演奏时，中阮演奏和琵琶演奏采用的右手指法和左手指法存在相似性，几乎是相同，只表现出较小的差异性。比如，以70、71 小节的演奏为例，在演奏技法方面，中阮会采用扫轮加轮的右手指法进行，而琵琶的右手指法则是采用挑轮，存在这种微小差异的主要原因是两者在演奏过程中所使用的工具不同，中阮使用的是拨片，琵琶用的是指甲。在演奏技法方面，中阮与琵琶演奏，还会结合乐曲的实际情况，采用不同的演奏方式和方法，中阮会采用融入个人情感和技巧等方式，表达出音乐内涵。琵琶演奏会结合演奏者对音乐的实际感悟，有针对性地呈现出乐曲特点，在技法方面也会融入个人特色，进而有效推动中阮演奏和琵琶演奏的创新发展。

结 语

在中阮演奏与琵琶演奏中，中阮与琵琶之间存在很多相似之处，这种相似之处主要体现在两者都是弹拨乐方面，而且还具有滑音、拨弦的左手技法，同时，在右手技法方面都包括弹挑、扫弦等技法。虽然中阮演奏与琵琶演奏之间存在一定的相似性，但是二者之间也有很多不同。二者在形制、音色、演奏工具等方面，存在不同之处。而且在演奏技法方面右手技法的差异性较大。在中阮演奏与琵琶演奏的对比中，还要结合实际乐曲的表达情况，探究二者的不同与相同之处，深入挖掘其中内涵。■