电视节目后期制作过程中的剪辑技巧探究

赵波

（云南省临沧市沧源佤族自治县融媒体中心，云南 临沧 677499）

电视节目的制作并不是一蹴而就的，要经过系统、全面的制作过程，通常高质量的电视节目制作应该由两个阶段组成。一是电视节目制作的前期阶段，主要的工作是进行电视节目制作素材的筛选，进而依据素材内容开展相应的设计与制作工作，对拍摄仪器、脚本的规划和拍摄时间等方面做好条理的谋划，使工作能够有条不紊地开展下去。同时，要根据素材内容的选择，确定节目制作的主题和节目策划，做好仪器设备和相关配套设置的准备工作，确保各项工作的顺利开展。二是电视节目制作的后期阶段，要根据节目主题的需要有针对性地选取高质量的节目素材，并进行相应的加工与处理，提高节目的流畅性和完整性，增强受众的美感。

一、电视节目剪辑风格概述

从电视节目自身来看，剪辑应属于对电视节目的“第三度创作”，第一度创作为制定电视节目方案，即以语言形式呈现电视节目整体结构、思路等；第二度创作为将文字形式的电视节目方案转化为视觉元素，如画面、图像、视频等；第三度创作即为剪辑，其是电视节目创作技术与艺术的有机结合体。剪辑的关键在于如何将技术与艺术以及创作者的意图实现在电视节目中，电视节目并非被拍摄的，而是被构建的，是由作为原材料的画面、镜头等构建起来的视觉艺术。

从艺术创作层面来看，剪辑风格是创作者艺术感知力、主体意识、艺术素养的集中体现。在新媒体盛行的新时代，在现代信息技术的支撑下，剪辑的技术门槛进一步降低，各类剪辑模板层出不穷，同质化的剪辑风格虽然降低了电视节目剪辑难度，但容易引发受众的审美疲劳。因此，电视节目后期制作人员需要在实际工作中摸索出属于自己的剪辑风格，在增强电视节目视觉冲击力、震撼力的同时，以镜头语言引发受众情感共鸣，给受众带来审美余韵，继而彰显电视节目指导受众心理与行为、提升受众审美素养的功能。

二、剪辑风格在电视节目制作中的有效应用策略

（一）电视节目制作中的镜头组接

电视节目制作中的镜头组接主要包括两种风格，其一为软剪辑，即符合“动接动，静接静”原则的镜头组接，其优势在于符合受众的视觉心理特点；其二为硬剪辑，即将具有明显动静之分的镜头组接在一起，其优势在于给人一种视觉跳跃的感受。无论选择何种镜头组接风格，均需要遵循内容相关性、精彩瞬间的基本原则。具体而言，镜头组接的形式主要包括以下几种类型：

其一为固定镜头之间的组接，如果画面主体处于运动状态，可以围绕其运动过程选择镜头的剪辑点。即当上一镜头主体运动稳定之后进行镜头切换，以保证运动的流畅性、运动状态的整体性。如果固定镜头内的主体处于静止状态，可以根据画面内容选择镜头的剪辑点，这便是镜头组接的“静接静”。如果一个固定镜头内主体为运动状态，而另一固定镜头内主体为静止状态，则可以将主体运动停顿点、运动主体遮蔽点作为镜头剪辑点。

其二为画面造型的组接。画面造型是镜头组接中需要充分考虑的因素，具体包括画面的构图、方位、景别、角度、光影、色彩、镜头运动、主体活动等。在画面造型组接时可以运用形象对列与构图对位两种风格，再加上画面造型元素可以使电视节目画面更加生动、叙事情感更加强烈。例如在《爸爸去哪儿》一期节目中，爸爸、孩子们与村内留守的老奶奶一起吃饭，上一画面为老奶奶久经风霜的面庞，心酸地讲述着独自一人生活的不易；下一画面则为王诗龄小朋友为老奶奶夹菜；再下一个画面为王诗龄爸爸王岳伦微笑着看着孩子；最后一个画面为王岳伦的自我讲述。在该画面造型组接中，第一镜头内的主体为老奶奶，第二镜头的主体为王诗龄，第三、第四镜头的主体为王岳伦，三个镜头主体相连接产生一种呼应与交流，加之对主体活动的细节捕捉，使人们看到一幅尊敬老人的画面，升华了节目的情感与主题，在营造温情氛围的同时也引起人们对留守老人的关注。

（二）电视节目制作中的剪接匹配

剪接匹配，即镜头的切换。好的剪辑便是“没有剪辑”，即不留下任何剪辑的痕迹，无论是叙事、画面的转移等均能在视觉、心理与情感等各个方面达到高度的统一。在电视节目制作的剪接匹配中，后期制作人员需要考虑以下问题：受众对上一个镜头内容的关注与兴趣能够维持多久？受众对下一个镜头内容有无期待？包容度有多少？换言之，最佳的电视节目剪辑效果便是以镜头的切换持续性吸引受众的关注，拓宽受众审美期待视野以扩大其对镜头内容的包容度。

要想达成此效果，后期制作人员需要根据节目的类型选择合适的剪接匹配风格。以综合晚会电视节目为例，根据表演形式的不同需要有针对性地选择镜头切换方式。例如动感舞蹈类节目可以采用“合理越轴”切换方式。在实际的剪辑工作中会发现，存在着两条不同性质的轴线——运动轴线及关系轴线，运动轴线是指镜头主体运动的发生发展过程，既包括时间上运动的推进，也包括空间上运动状态的变化；关系轴线则集中表现为运动主体的时空关系，例如镜头内主体所处舞台位置、主体与舞台影像大小关系等。常用的处理“双轴线”的方式为选取轴线夹角范围内的镜头进行组接，但此种方式选择素材的余地过小，无法全面展现动感舞蹈的魅力。因此可以适当地借助运动的动作变化改变轴线，插入特写镜头、引入全景影像等转变视点，带给受众更有活力、动感十足的视听体验。

（三）电视节目制作中的景别安排

在电视节目后期制作的剪辑中，可将景别分为全景系列与近景系列两种形式，其中全景系列包括远景及全景，重在展示空间，以环境为主、以人为辅突出画面的启示，具有极强的抒情写意功能；近景系列包括中景、近景及特写，重在刻画动作，以人物为主、环境为辅，强调画面的质感，具有极强的叙述与纪实功能。在电视节目剪辑中，景别安排的依据为叙事的清晰性、视觉的流畅性以及情感基调的一致性。

以2017 年CNTV 春节征集节目为例。节目采用了大量的广角镜头，呈现出大场景运动过程：滑雪运动员们以矫健的身姿飞速划过赛道，其手中所持的春联随风舞动，呈现出一种动态之美。与此同时，随着运动员们滑行越来越远，镜头推进，以特写镜头呈现春联上的汉字，字形优美的汉字表现出中华儿女对生活的热爱，对春节的浓厚情感。受众在上一镜头中对此次活动气势的感受持续到该特写镜头，唤醒了人们春节贴对联的记忆，也营造了喜庆的春节气氛。在该节目内，广角镜头与特写镜头切换时又插入了镜头推进，使宏观环境和受众视觉、心理、情感达到完美衔接。

三、结语

剪辑风格代表了电视节目制作者的综合素养与专业能力，在竞争日益激烈的节目制作领域，制作者要形成自己的剪辑风格，在熟练掌握各类剪辑技巧的基础上对电视节目进行艺术化加工与创作，既要保证电视节目符合受众视觉心理、审美观点，又要在节目中渗透文化传承意识、正确价值观念，以彰显新时代背景下电视节目制作者的新作为与使命担当。