论激情和理智在声乐演唱以及情感表现中的关系

李慧嘉 辽宁歌剧院（辽宁交响乐团）

声乐作品的全面演绎不但要求表演者掌握歌曲的唱词、曲式知识，而且要求表演者全面掌握歌曲的情感表现。据中国最早期的声乐美学书籍《礼记乐记》中介绍：“凡音之起，由民心生也。民心之动，物使之然也。”这一观念表明了歌曲和人的情感关系有着不可分割的联系，而优秀的情感表现又可以使艺术作品的情感含义得到升华。在声乐作品的情感表达过程中，运用充满激情的歌声可以提高作品感染力，使作品更加富有生机和活力；同时，掌握恰当的情感理智也可以更深入地表达歌曲主旨，与激情产生巨大对比，更有利于情意的传达。所以，把握好激情和理智相互之间的关系就可以比较生动地表现音乐创作者们的思想感情，而处理好这二者的关系对演员在声乐创作的情感表现中有着必然的重要性。文章还论述了演员在声乐创作情感表现中，处理好激情和理智相互之间的关系的重要意义，以著名曲目《我爱你中国》为例，文章指出了演员应从全面掌握曲目、结合日常生活经验和运用声乐表现技能三方面来增强演员在歌曲表演中的情感表现，从而有效的处理好激情和理智相互之间的关系。

一、声乐表演中激情和理智的重要性

（一）声乐演唱中激情的重要性

声乐表演需要一定的激情来更好地表达音乐作品。首先，歌手饱含激情地表演作品可以引导听众的情感，许多歌手会使用某些肢体语言来加强情感传达，歌唱过程中加入肢体语言能够更加直接地表达音乐主旨、展示故事情节，进而使听众形成情感共振。其次，歌手饱含激情地演绎作品可以更好地传达歌词所蕴含的情感，比如在《我爱你中国》一首歌中，开头部分的歌词 “百灵鸟从蓝天飞过，我爱你中国” 描写的是美丽的百灵鸟俯瞰中国大地，许多海外游子眷恋祖国母亲的无限深情。歌手只有结合脸部表情、气息控制等几个方面，做出充满激情的表现，才能使听众加深对这一情感的认识和体会，不然整个表演将会过于平庸和无味。

（二）声乐演唱中理智的重要性

在声乐表演中掌握好理智对更好地演绎音乐至关重要。首先，歌手在演唱过程中掌握必要的理智是全面演绎音乐的主要保证，歌手理智地掌握音乐的创作背景、曲式构成、歌曲表达有助于其在舞台上演绎创作的主旨和内容。其次，歌手想要提高声乐作品的审美效果，在演唱过程中，就必须理智地掌握音乐技能。因此歌手在演唱《我爱你中国》等歌曲时，必须注意对美声唱法的气氛掌控和发声状态，气息运用自如，腔体打开，尽力地把自己的感情融入对歌曲的理解上来，以便于歌手充分的把情感引申出来，从而更好地完成歌曲的表达。另外，歌手们在声乐表演的过程中大都会出现各种不同程度的紧张感，所以在声乐表演的过程中，如出现突发状况之后还保持理智，也是最基本的舞台素养，又或者还会有其他状况的发生。表演者上台前，往往心情比较紧张，因此必须迅速地将其注意力转移。因此，在表演《我爱你中国》等歌曲时，表演者要想更好地完成声乐表演，就必须尽可能地把自身的情感集中到对歌曲的表现上来，在面对表演过程中的突发状况时也必须保持沉着冷静，不要只是回忆发生过的失误或是舞台上的小状况，而是必须尽量解释原作的含义，以维护音乐创作的整体性，这才是对舞台、对听众、对音乐创作最高的敬意。

（三）在声乐表演中协调好激情和理智之间的关系极其重要

在声乐表演中，激情和理智之间是和谐统一、相辅相成的，掌握理智是表现激情的关键条件和主要方式，而表现激情则是掌握理智的艺术美学要求，二者是相互促进、辩证统一的。所以，协调好二者的相互关系必不可少。在声乐表演过程中，首先歌手们必须运用理智来掌控自身的声音状况，让欣赏者听到最好的声音，尽可能使音乐中的情感淋漓尽致的展现出来；而激情要立足于理智。在进行声乐表演时，应借助激情表现来达到理智的艺术审美需求。在演绎声乐时，唯有加入激情的表现，才能形成理想的视听效果，进而升华创作含义；仅仅依靠理智来表现歌唱技法、表达声乐歌曲是远远无法真实感染听众的。总之，唯有把二者充分融合，音乐创作才能给观众带来良好的印象。

二、怎样更好协调激情与理智的关系

（一）理解声乐作品主题，整体把握歌曲

演唱者唯有从整体上掌握曲目，对曲子做出全面的解析，才可以把一首经典作品最好的展示在听众眼前。增进人们对一首作品的理解必须从各个方面开始，比如一首歌的写作背景、词曲表达、创作结构、歌曲意境、音乐情感、演唱速度等等。首先，从作曲背景考虑，《我爱你中国》是由郑秋枫谱曲，翟琮作词，叶佩英主唱的一首歌。该音乐创作于一九七九年，影片《海上赤子》的一个插曲。虽然音乐质朴无华，但有着撼人心魄的热情，淋漓尽致的表现出海外游子眷恋祖国母亲的深厚感情。每每演唱这首歌曲时，都能深刻的使人感受到那股心潮澎湃的热情，使每一位炎黄后人心里都激荡着对伟大祖国母亲的赤诚之爱。歌曲充分运用了中国传统词法“赋比兴”的创作手法，一咏三叹，字字凝练。同时充分运用了叠句，排比等创作方式，对祖国的秧苗硕果、青松红梅、等一系列现象作了细致的描摹，表现了海外游子对祖国母亲发展建设的强大充满了炙热和诚挚。整体歌曲共由三个部分所构成，韵律比较自主，气氛开阔，音色鲜明、高亢、韵律起落跌宕，将我们带到了百灵鸟凌空俯视着大自然而引吭高歌的美学境地中。其中歌词内容展示了“我爱你春天蓬勃的秧苗，我爱你秋日金黄的硕果，”等等，这些是曲子的主要部分，旋律比较平稳，接着旋律逐级上升，既委婉、深刻而又含蓄，仿佛铺展着一幅祖国大好河山的宏伟图画。歌曲的旋律既有我国传统民族音乐的旋律线条，又有西洋声乐的演唱手法，中西式歌曲充分结合。所以，歌唱者在演唱过程中想更好地表达歌曲意境，一定要掌握作品的背景、词曲、结构、旋律等，在此基础上还要合理的去运用，方能提高音乐作品的艺术感染力。

（二）联系实际生活，把握声乐作品之内涵

艺术源于生活而高于生活，所以对声乐作品内容的准确解读必须联系生活实践。而艺术美又与现实美是分不开的。第一，从量上来看，现实美大于艺术美，因此现实美具有一定的广泛性；其次，从质上来看，艺术美高于现实美，由于现实中的美好总是不可以让人满足，但艺术作品中所表达的美好却是可以令人满足的。总的来看，艺术美既源于现实美，也是对现实美的升华。所以，演唱者们必须结合日常生活经验来把握艺术作品。《我爱你中国》这首声乐歌曲的原唱者中央音乐学院叶佩英教师就将歌曲处理的细致、精美，歌唱出了那种海阔凭鱼跃、天高任鸟飞的美妙画面，让观众所感受到的情感是真实的，可以说演唱者完全成功演绎了作品内涵。

（三）运用演唱技巧，完整诠释作品主题

对一部艺术作品含义和情感的准确传达，必须依靠相应的声乐歌唱技艺。声乐演唱技巧在歌曲表达上的影响较为重大。如在《黄河大合唱》中的表演形式各异，有齐唱加轮唱，对唱加轮唱、配乐诗朗诵等多种形式，不同的情感内容要用不同的表演形式得以呈现。又如《河边对口词》乐曲开始部分描写的是我国农村民众生活疾苦、国破家亡的情景，而乐曲以对唱、轮唱的形式来描写了逃亡的一对农民家庭遭受生活疾苦的情景，使听赏者深切地体会到了战乱时代下层民众的苦难和无助。其次，声乐表演技法可以提高艺术作品的情感表现，比如很多艺术作品中装饰音的运用可以表现良好的演唱效果，又比如表演同一歌曲时运用铿锵有力、柔和舒缓等各种音调可以演绎出不同的精彩效果。在《我爱你中国》这首曲目的表演中，表演者重点应当突出“爱”字的发声技巧以及情感运用。首先喉部要放松自然，气息也要保持流动状态，声音进入头腔部位，气息抵住，将高潮推上去，然后慢慢的情绪要逐渐稳定，感情也要更加含蓄，以便完美地演绎歌曲主旨。

三、结语

在音乐表演中解决好情感问题，是成功演绎好一首音乐艺术作品的关键原因所在，而优秀的情感表达也可以让好音乐创作的主旨得以升华。在提高歌手情感表达水平的过程中，掌握情感理智是表达好音乐创作的基石，而饱含激情则是表达好音乐创作的动力，因此协调好激情和理智之间的关系必不可少。协调好激情和理智之间的关系才能够完美诠释歌曲主旨、表达艺术效果和影响在场听众，而这二者又是相辅相成、缺一不可的。所以，歌手们必须从整体把握曲目、密切联系生活现实和合理使用表演技法三方面，来处理好在声乐创作表演过程中激情和理智之间的关系，使二者有机地融合在一起，如此才可以最完美地诠释艺术作品。