当代琵琶演奏技巧与情感表达分析

段 妍

（辽宁师范大学 音乐学院，辽宁 大连 116029）

在我国音乐漫长的发展过程中，诞生了众多种类的弹拨乐器，其中琵琶无疑是非常经典且具有代表性的弹拨乐器之一。其发展历史悠久，并且具有独特的造型与优美的音色，可以弹奏出别具特色的声音，尤其是低、中、高几个音区可以分别展现出沉厚、明亮以及清脆等不同的声音效果，这使得琵琶能够呈现出丰富的旋律，充分展现多样化的情感。但是，为了有效提升琵琶弹奏效果，真正展现琵琶弹奏的魅力，弹奏者需要掌握丰富的演奏技巧，并且需要对琵琶演奏乐曲中所包含的情感进行有效表达。

一、当代琵琶演奏技巧和情感表达的价值

琵琶本质上属于一种独奏乐器，在进行弹奏过程中不仅可以“自成一曲”，散发出独有的乐器魅力，而且可以在各种表演活动的配乐当中加以使用。不同于当代琵琶乐器，古代琵琶主要采取横抱并用拨片拨弦的弹奏方式，但是当代琵琶弹奏主要以竖抱方式为主，依靠手指进行弹奏，这决定了二者在弹奏手法与技巧上面都存在一些差异。当代琵琶除了可以对我国传统古典乐曲进行演奏之外，还可以对通俗音乐、西方音乐等进行演奏。从这个角度来讲，琵琶可谓是众多弹奏乐器中在演奏效果及表现形式等方面表现都比较优异的一种乐器。比如，在《十面埋伏》这首乐曲的弹奏过程中，借助琵琶的灵活应用可以使用“绞弦”“夹扫”“煞弦”“推拼双弦”等多种演奏技法来有效地渲染激烈战场上的紧张氛围，使听者可以真切想象到战场上激烈的战斗。而琵琶曲演奏效果的提升离不开演奏技巧的支持以及良好的乐曲情感表达方式的运用，它们彼此之间相互配合，共同造就了独特的演奏效果。从这个角度来讲，琵琶演奏技巧及情感表达方法的运用都可以更好地对所弹奏乐曲中的真实情感进行生动表达，完整地展现出乐曲的魅力，这样可以给听者带来完美的体会及感受，更有利于引发他们的情感共鸣，从而真正提高琵琶演奏的整体效果。

二、当代琵琶演奏中的常用技巧

（一）弹挑技巧

作为琵琶演奏当中的一种基本演奏技巧，弹与挑是实现良好的琵琶演奏效果的关键。在此基础上，琵琶演奏又相继演变出双挑、双弹以及夹弹等一些演奏技法。其中的“弹”是在保持正常持琴姿势的基础上，借助右手食指部位靠近指甲端的一侧向外进行弹出，而“挑”是在相同持琴姿势的基础上，使用右手大拇指指甲端部位进行向内侧挑。弹挑技巧可以划分为基本方式与特殊方式两种类型，但是无论采用何种弹挑方式，都需要注意有效按照“点”“肉”“面”“力”与“速”几个基本弹挑要素进行。其中的“点”主要是指覆手和弹奏部位之间相距的距离；“肉”主要是指琵琶弦和弹奏者指甲接触时候的位置及角度；“面”主要是指琵琶弹奏中的入弦深度；“力”是指演奏者小臂、手腕、大臂以及手指等的质量和加速度二者之间乘积，并非通常认为的弹拨琵琶弦的力量；“速”主要是指弹拨琵琶弦过程中的实际速度。此外，无论使用何种弹挑技巧，都要注意有效调动身体各部位，使它们有机配合，并有效运用古典音乐艺术以及人体物理、生理等方面的学科知识，保证可以控制琵琶弹奏的基本过程。

（二）揉弦技巧

揉弦是琵琶弹奏中的另一个关键操作，相应的演奏技巧也会对最终的琵琶演奏效果带来极大影响。遵从恰当的揉弦弹奏原则，将相关琵琶作品中的艺术风格、中心思想以及作品意境等进行有效的表达处理，是运用揉弦技巧的重要保障。在演奏琵琶曲期间，演奏者一般会根据弹奏曲目的类别做出不同的技巧处理，如针对配合舞蹈的文曲演奏，开展揉弦操作要注意有机结合手腕、手臂与手指等关节部位的力量，保持平稳的揉弦频率，且要做到轻与重的有机结合，尤其是要注意配合舞蹈表演来调整演奏节奏，这样才能够真正发挥琵琶弹奏中揉弦的效果。而在演奏武曲过程中，由于曲目更加侧重恢宏的气势以及大气的曲风，演奏者在运用揉弦技巧时要注意增加整体的丰富度，如在揉弦时注意增加整体变化的多样性，力求借助有效的揉弦指法来充分展现跌宕、粗犷等武曲的具体风格，增强整体演奏乐曲的感染力。

（三）按弦技巧

在当代琵琶演奏过程中，按弦也是决定最终演奏效果的关键演奏操作环节，所以有效掌握按弦技巧也非常关键。在开展琵琶演奏过程中，要首先明确“抬指”技巧，即以指关节为基点迅速将按指抬起来，在达到相应高度之后再运用垂直向下的力打在弦上面。按实琵琶弦的手指称为落指，在落指演奏的过程中，要保证落指位置的精准性，一般需要落在紧邻相和品的上方位置处。如果距离较远，那么就会造成按压琵琶弦不实的问题，进而会对琵琶演奏的音色与音准带来不利影响。而如果落指位于相和品下方位置处，那么就会出现噪音，影响演奏的最终效果。此外，也要注意有效控制琵琶弹奏中的按弦位置与按弦力度，有效防范按弦不实情况的出现，力求最大程度提高按弦的整体准确性与有效性。

三、当代琵琶演奏中的情感表达策略

（一）深挖作品情感内涵

在演奏琵琶曲目期间，为了充分演奏出其中包含的思想情感，必须要首先对相关作品中包含的思想情感进行深入分析与有效挖掘，搞清楚相关琵琶曲目创作的风格以及创作者本身的艺术品位、艺术思想等，并要明确相关曲目的创作时代及背景，这是因为任何一首琵琶演奏曲目的形成同作者本身的艺术追求、审美价值取向以及生活经验等个人特征都具有很强的联系。琵琶演奏者只有充分对这些演奏曲目的内容及精髓进行有效掌握，才能够更加精准地将其中包含的思想情感有效地表达出来。与此同时，琵琶演奏者还要善于发挥自身的想象力，尽可能地将自身融入演奏的琵琶曲目中，去感受和体会琵琶曲目中包含的思想情感。但是考虑到琵琶演奏曲目本身具有一定抽象性，所以琵琶演奏者要有效调动自身的脑部思维和想象力，对琵琶演奏作品本身的风格以及自己对作品中情感的把握程度进行有效对比分析，归纳、总结出琵琶演奏作品及演奏艺术当中蕴含的丰富演奏技巧与方法，这样才能够在琵琶演奏过程中将其中包含的思想情感有效地表达出来，使听众产生如临其境的良好感觉。

（二）注重想象力的培养

艺术源于现实生活，并且高于现实生活。为了可以回归现实生活，琵琶演奏者必须要以敏锐的眼光去对现实生活中的方方面面进行认真观察，从中获取艺术的灵感，并且产生对现实生活的热爱之情。与此同时，琵琶演奏者要满怀向往现实生活的热情，以乐观、开朗的性格与平和的心态去看待现实生活中的点滴小事，仔细体会与品味生活中的快乐与苦痛，不断积累生活经验。演奏者如果可以将这些经验有效融入琵琶演奏实践中，就可以更好地发挥自身的想象力来提升琵琶演奏中情感的表达效果。因此，琵琶演奏者平时在训练自身演奏技法过程中不能持有“闭门造车”的思想，而应该积极参与社会实践，到生活中去认真观察和搜集创作素材，并从这些现实生活中丰富鲜活的素材中汲取可供自己使用的艺术创作灵感，增强自身体会与感悟生活的能力，这样可以帮助我们深刻体会和感受相关音乐作品本身内在的思想情感与意义，也更有利于演奏者演奏出琵琶曲中的真实思想情感。

（三）丰富情感表达方式

为了进一步提升琵琶演奏过程中的情感表达效果，演奏者还要注意对琵琶演奏期间所涉及的情感表达方式进行有效运用，具体的要点如下：其一，要注意做好琵琶弹奏中的力度控制。针对不同演奏曲目，琵琶演奏者需要弄清楚其中的演奏意义与内涵，同时注意有效地控制演奏的力度，尤其是不可将力度控制在同一水平上，需要注意适时做变化处理，如要结合情感波动来灵活地调整力度，这样才能够更好地演奏出富有旋律、动感且演奏情感充沛的乐曲。其二，要注意做好琵琶弹奏中的速度控制。琵琶曲目中的不同段落涉及不同的琵琶弹奏速度，并且具有分明的层次感，所以演奏者要注意本着张弛有度的弹奏原则，对演奏中的快慢速度进行有效调控，如时快时慢、渐慢渐快等，这样可以更好地将琵琶曲中包含的思想情感进行有效表达。其三，要对琵琶曲目风格进行灵活、准确的控制。通常而言，琵琶曲一般分成演奏曲与乐曲两种风格类型。琵琶演奏者在开展演奏期间不仅需要熟知琵琶曲目自身的旋律、韵律及节奏等方面，还要熟悉相应曲目作者的艺术风格以及作品的创作背景等，之后需要结合琵琶演奏者本身的演奏水平，以展现不同的演奏风格，这样才能够更好地演奏出浑然天成的琵琶曲。

总之，演奏技巧与情感表达是提高琵琶演奏整体效果中不可或缺的因素。在平时的琵琶演奏训练中，教师要在传授多种多样演奏技法的基础上，从指导演奏者深入挖掘琵琶曲目思想情感、发挥内在想象力和丰富情感表达方式出发，加强演奏者的琵琶演奏训练，确保其可以不断提升情感表达能力和整体演奏效果。