《黄河大合唱》对民族共同体的建构

◆段 舒

2020年12月23日，中华读书报编辑部从本年度“百佳”图书中遴选出十大好书，其中，由西北民族大学“黄河大合唱研究中心”主任黄炜主编、华中师范大学出版社出版的《永远的“黄河大合唱”》脱颖而出。这部书是为了纪念《黄河大合唱》诞生80周年而编辑出版，在“纵”“横”“深”三个方面，对1999年黄叶绿编著的《黄河大合唱纵横谈》进行了补充，收录了近20年来《黄河大合唱》的研究成果。从词曲的诞生、作品研究、作家追忆、演出记录和表演艺术五个部分进行探讨，填补了对作曲家冼星海相关历史研究的空白，对传播的广度和深度更为详尽，在艺术理论、版本研究以及表演处理等方面的研究更为深入。

1939年，《黄河大合唱》在硝烟弥漫的全民族抗战中奏响，从陕北的窑洞里传遍大江南北，“黄河”所象征的民族的精神，激励无数中华儿女艰苦卓绝、奋起反抗、抵御外侮。而如今，硝烟散尽，在《黄河大合唱》诞生的八十多年后的和平年代里，这首乐章依然在海内外不断咏唱，共忆峥嵘的抗战岁月，聚集流落海外的游子。美国学者本尼迪克特·安德森在《想象的共同体》里认为：民族是“特殊文化的人为产物”，民族国家的本质是“想象的共同体”，而艺术作为文化的重要载体，必然能够参与建构本民族共同的文化想象。《黄河大合唱》的文化内涵不限于三四十年代的救亡图存、抵御强敌的时代主题，而承载着中华民族的集体记忆，象征了中华民族不屈不挠、团结一心、英勇无畏的精神，参与了民族共同体的建构。

一、词曲对民族共同体的建构

《黄河大合唱》从延安走向世界的80年里，不断超越时空，传唱不绝，成为中国艺术史上的丰碑，与其词曲高超精湛的艺术成就不可分割。《黄河大合唱》的词中在“黄河”这一核心意象的塑造中，完成了对民族共同体的想象，个体尽管可能存在的贫富、阶级等差异被更为深刻而普遍的民族想象替代，驱动着无数人们甘愿为民族前仆后继、英勇献身。《黄河大合唱》的曲以本民族音乐为基本，适当汲取西洋音乐的技法，与词巧妙融合，配合自然，相得益彰。

首先，《黄河大合唱》以“黄河”为背景，意象主体“黄河”，不仅具有自然之美，更具有精神之美，象征着中华儿女的民族魂。《黄河颂》乐章里写道：“啊，黄河！你是中华民族的摇篮！五千年的古国文化，从你这发源；多少英雄的故事，在你的身边扮演！啊，黄河！你是伟大坚强，像一个巨人出现在亚洲平原之上，用你那英雄的体魄筑成我们民族的屏障。”中华民族的母亲河——黄河，发源于中国西南的青藏高原，一路蜿蜒曲折，历经高山峡谷而奔腾不息、浩浩荡荡。她“一泻万丈，浩浩荡荡，向南北两岸伸出千万条铁的臂膀”，她从容不迫、势不可挡地向东南流去，沿途汇聚了白河、黑河、汾河、渭河等四十多条河流，养育了南北两岸人们，有着容纳百川的气度。她宽广、睿智、厚德载物，她孕育的华夏文明包容、博大。黄河的九曲连环、源远流长正如中华民族几千年悠久的历史延绵不绝。《黄河大合唱》开头诵到：“朋友！你到过黄河吗？你渡过黄河吗？你还记得河上的船夫拼着性命和惊涛骇浪搏战的情景吗？如果你已经忘掉的话，那么你听吧！”激昂的吟诵声瞬间把听众带入到黄河两岸的生活场景中。黄河蜿蜒曲折地流经陕西宜川一带时，河水穿峡裂岸，形成壶口瀑布奇观，这正是最初激发《黄河大合唱》创作灵感的场景来源。波涛激荡的黄河水与黄河险滩上与惊涛骇浪搏斗的船夫，使人联想起日寇的摧残下，中华民族顽强抵抗、百折不屈的民族精神。这里，黄河精神与中华民族精神同构，每个遭受凌辱、妻离子散的个体，都是黄河哺育的中华儿女，每个同饮黄河水的个体，在民族想象的共同体中，都脱离具体，被抽象成无差别的黄河精神的载体，“我们民族的伟大精神，将要在你的哺育下发扬滋长！我们祖国的英雄儿女，将要学习你的榜样，像你一样的伟大坚强”。

其次，《黄河大合唱》的词，用母亲河“黄河”作为纽带，连接起中华大地，消除了地域、个体之间的差别，黄河两岸的中华儿女无不是身处侵略者铁蹄之下，中华大地无不是已经沦陷或即将遭受践踏。每个个体命运的悲剧都在整体的民族悲剧的笼罩下，变得相似。《河边对口曲》用黄河边上两个老乡的对唱道出：“张老三，我问你，你的家乡在哪里？”“我的家，在山西，过河还有三百里。”“为什么，到此地，河边流浪受孤凄？”“痛心事，莫提起，家破人亡无消息。”相似的命运：“张老三，莫伤悲，我的命运不如你！”“在东北，做生意，家乡八年无消息。”“这么说，我和你，都是有家不能回！”无论是最早沦陷的东北三省，还是黄河岸边的山西，都沦陷于日寇的铁蹄，民族生存的土地被日本侵略者蚕食鲸吞，覆巢之下无完卵，无论男女老少、贫富贵贱不得不面对“有家不能回”的命运。《黄河怨》中一个妇人悲惨唱道：“命啊，这样苦！生活啊，这样难！鬼子啊，你这样没心肝！宝贝啊，你死得这样惨！”在对民族灾难的哭诉中，日寇奸淫烧杀的罪恶和同胞妻离子散的凄惨相呼应，人民被践踏、被奴役，除了奋起反抗“打回去”，别无选择。个体间的差异在共同的灾难面前暂时被忽略，反抗侵略“打回去”成为了每个中国人最后的选择。《黄河大合唱》在对民族精神的建构中完成听众对民族国家的深层认同，最终在政治上发出“保卫家乡！保卫黄河！保卫华北！保卫全中国！”的号召，呼唤民族政治共同体的形成———即民族国家的建立。

最后，《黄河大合唱》的8个乐章，西洋技法的形式下是民族音乐的内核。结构完整又富于变化，每个乐章都与词里的“黄河”紧密结合，而每个乐章又都有着自己独自的特征和表现形式，既有男女独唱、男声互唱、男女齐唱、混声、轮唱的交错，在伴奏、和声、配器方面也展示出极高的丰富性，此外乐章和乐章之间，还有“说白”自然衔接，既有诗的意境还有曲的优美。冼星海曾说：“民歌不一定是伟大的音乐，却一定是人情的音乐。”他在创作中注重融入民歌朴实无华、朗朗上口的精髓，避免简单地图解民歌。《河边对口唱》脱胎于山西民歌，却富于曲调变化。《黄河大合唱》套曲整体虽然在体裁上属于欧洲音乐的康塔塔样式，但在冼星海对于民族音乐的独特理解与词作家光未然的激情满怀、富于民族气派的歌词碰撞的过程中，谱写出了《黄河之水天上来》这一整章的“朗诵歌曲”，这种咏唱方式完全是中国风的，充满了民族独特的生活气息。苗向阳在《如何解读和指挥〈黄河大合唱〉》里说道：“他在这部大合唱运用了许多在国外学来的技巧和形式，但作品却是完全中国的风格、中国的气派。”正如合唱指挥大师严良堃所说：“似乎暂时还没有哪部作品可以和它相提并论。”《黄河大合唱》曲与词自然巧妙，相辅相成，突破了救亡歌曲在“质”和“量”上的不平衡，成为民族永恒的经典。

二、抗战与民族救亡

《黄河大合唱》诞生于抗日战争这一特殊的历史时期，它的产生、流传和接受无不有着挽救民族危亡的印记。

首先，《黄河大合唱》是战争年代两位富于爱国情操、勤于思考的热血青年——光未然和冼星海灵感碰撞的结果。关于《黄河大合唱》的创作过程，在《永远的“黄河大合唱”》一书中有着详尽的研究。1938年，随着北平、天津、上海、南京、武汉相继陷落，国民政府西迁到山城重庆，中国抗战进入最艰苦的时期。1938年9月，光未然奉周恩来的命令，同30名战友从武昌出发，途径西安，开赴第二战区晋陕大峡谷，鼓动黄河东岸的前线将士抗战。10月31日，一行人经过12小时翻山越岭的徒步行军后，到达陕西东部宜川县的古渡口圪针滩，这是诗人第一次站在高山之巅俯瞰壮美的黄河，听到壶口瀑布震耳欲聋的雷鸣，看到船夫们与惊涛骇浪殊死搏斗的情景，正是这次难忘的体验激发了诗人创作《黄河》的冲动。1939年1月，光未然在山西行军途中不幸坠马，左臂粉碎性骨折，不得不前往延安治疗。正是这样的机缘巧合，让两位故友在延安医院重逢，合作出这套惊天动地的《黄河大合唱》。1939年，悲愤于家国沦陷的冼星海在日记里写下：“心里更觉难过！这样更增强我的抗战决心！”两个志趣相投的热血青年，在这次医院的会晤中一拍即合，光未然决心把逐渐构思成熟的长篇朗诵诗《黄河吟》写成大合唱歌词。随后他用五天的时间在病床上口述了这四百行的大合唱歌词《黄河吟》。当在西北窑洞的朗诵会上，诗人激昂深沉地吟诵完这首词后，凝神静听的冼星海激动地站起来，一把抓住了这部歌词的手稿说：“我有把握把它谱好！这是我渴望已久的呀！”经过六天六夜的连续创作，《黄河的大合唱》终于在鲁迅艺术学院的一间窑洞里诞生了。《黄河大合唱》在主题上契合了特殊年代宣传抗战、鼓舞人心、救亡图存的时代主题，同时又不同于之前的救亡歌曲。两位创作者意识到，以往的抗战歌曲虽然产生了较大的宣传效果，受到群众广泛的喜爱，却往往因艺术的缺失而显得短命。而《黄河大合唱》所展现的伟大气魄、娴熟技巧、热情真实，既能满足民族救亡的需求，又极具悲壮的美感，堪称音乐史上无与伦比的艺术瑰宝。

《黄河大合唱》从黄河西岸的陕北窑洞中诞生后，迅速流传到黄河东岸的晋东南，最终传唱全国，成为凝聚全民族力量的精神纽带。1939年4月13日，太行山上陕北公学的大礼堂上，这首由光未然作词、冼星海谱曲的《黄河大合唱》由光未然率领“抗演三队”共三十余人首次公演，第一次公演就引起了热烈反响。之后，5月11日，延安“五一”节纪念大会的演出后，得到毛泽东主席连连称赞：“好！好！好！”6月29日，在欢迎博古、周恩来回延安的演出中，周恩来激动地为作曲家冼星海题词“为抗战发出怒吼，为大众谱出呼声！”“《黄河大合唱》超越了时空，超越了民族与国家。当年不论在前方后方、城市乡村、根据地还是沦陷区，都在传唱。”每个黄河儿女都在《黄河大合唱》的演唱中，汲取到不屈不挠的民族精神的滋养，“抱定了必死的信念”。

抗战结束后，《黄河大合唱》在官方和民间活动中依然频频演出，这当然主要得益于其无与伦比的艺术成就，但也与其作为抗战歌曲保留着民族集体记忆的特殊价值不无关联。一方面，尽管战争已渐远，但每当“风在吼！马在叫！黄河在咆哮！黄河在咆哮……保卫家乡！保卫黄河！保卫华北！保卫全中国”的歌曲响起，几代人对于艰苦卓绝的民族革命的记忆便会重现。听众在对抗战这一历史事件的反复的回顾中，时刻提醒着每个个体不忘国耻，珍惜和平，铭记英雄，传承民族精神。另一方面，合唱《黄河大合唱》的行动中蕴含了一种同时性的经验，彼此素不相识的同胞们伴随相同的旋律唱出了相同的诗篇，他们就这样被请进想象的共同体之中，唤发出深沉的爱国情感。

三、海外演出与民族寻根

《永远的“黄河大合唱”》的附录部分对近80年来重要的舞台演唱演奏以及部分广播、电影、唱片、电视、卫星等使用信息做了详尽的整理。值得注意的是，《黄河大合唱》作为中国民族音乐传统和西洋音乐技法完美结合的典范之作，在中国大陆传唱不绝的同时，在海外的演出也越来越频繁，苏联、缅甸、新加坡、美国、加拿大、台湾、香港等国家地区均有《黄河大合唱》不断唱响。

自1939年诞生以来，《黄河大合唱》最早便随着两位创作者——光未然、冼星海的足迹走出延安，走向世界。1940年，冼星海出访苏联并“交往了很多苏联作曲家朋友，屡次参加作曲家协会的作品讨论的活动。在这种讨论会上和在同苏联作曲家亲密交往中，他都会把《黄河大合唱》介绍给他们”。次年春天，他在莫斯科又将这首曲子重新改写加工成宏大的交响合唱版。此后，根据《〈黄河大合唱〉80年演出记录汇编》所记录，1942年2月3至5日，词作家光未然担任总领队的“缅甸华侨战工队”在缅甸的重镇——曼德勒举行了《黄河大合唱》演出，光未然担任朗诵，演出持续三天之久，这是目前所知道的最早的海外演出记录。除了在苏联、缅甸进行演出外，在抗战时期同为反法西斯同盟国的美国，《黄河大合唱》也是频频演出：1943年，美国普林斯顿大学合唱团首次用英文演出，又在1946年，刘良模第一次把乐谱带到美国，翻译出版并在美国组织演唱。战争的岁月里，《黄河大合唱》多次在海外演出，不仅传达出中国英勇反抗、保卫家国的决心，也展现出中华民族顽强拼搏、不屈不挠的民族精神。这个时期，无数华侨志愿者在《黄河大合唱》的感召下，告别家人，离开祖辈几代人奋斗的产业，毅然决然回国参战，为抗战胜利提供至关重要的支援。

20世纪70年代后，战争的硝烟散尽，《黄河大合唱》依然在遥远的海外传唱不绝，在时代更迭中历久弥新。大陆以外不少华人聚居的地方都常能看到《黄河大合唱》的演出，现场热烈而富有感召力，使得不少人热泪盈眶。这里粗略摘录《〈黄河大合唱〉80年演出记录汇编》一文中所提到的海外演出：1983年青年作曲家黄安伦和香港的陈永华组织旅居加拿大的华人160余人在玛茜音乐厅演唱《黄河大合唱》。1985年，抗战胜利40周年，香港中华文化促进中心举办了“黄河音乐节”，闭幕式上1200名演员，“他们来自北京、香港、澳门和台湾，还有金发碧眼的欧洲人。他们同在严良堃的指挥棒下同呼吸，共音韵……”1988年2月27日，加拿大多伦多市仙力加学院明克勒大礼堂举办“黄河颂”音乐会，135名当地及大陆、台湾、香港、东南亚的华人一起演出。1989年新加坡爱乐音乐会“呈现伟大的歌声”晚会上再次演出《黄河大合唱》。其实，类似的大小演出难以计数，或许参与者彼此并不能认识在场的大多数同胞，却能在彼此精神上相互联结沟通，脑海中召唤出一个想象的民族共同体，凝结出强大的民族凝聚力。

随着中国大陆国门开放，走出国门，融入世界，对无数中国人来说无疑散发着无法抗拒的诱惑力，这些海外的新移民们如何在异国文化的差异与歧视中落地生根，逐渐向异国主流社会靠拢，一直是一个令他们迷茫又挣扎的问题。这些分散于母体之外精神失根的个体或许在参与《黄河大合唱》的过程中，能够化解文化认同上的危机，消除无可归依的失根感，在对民族国家共同体的追寻中，感受精神慰藉，舒缓思乡之情。

《黄河大合唱》诞生于1939年抗日战争最为艰苦卓绝的年代，它的出现打破了以往救亡歌曲“量”与“质”的不平衡，达到了宣传效果和艺术审美的完美结合。词曲以“黄河”背景，展现了黄河的自然之美与精神之美，赞美了中华民族伟大而坚强，共同反抗压迫的民族精神，并以这种民族精神完成对民族共同体的建构。作为抗战时期诞生的救亡歌曲，《黄河大合唱》的产生、流传和接受无不有着挽救民族危亡的时代印记，却远远超越了时代的限制，在诞生80年后的今天依然经久不衰。总之，《黄河大合唱》具有超越时空的魅力，无论是在战争年代还是和平时期，无论是中国大陆还是海外他乡，它所凝聚的民族情感和力量是持久而巨大的。

注释：

[1]【美】尼迪克特·安德森：《想象的共同体：民族主义的起源与散布》，吴叡人译，上海人民出版社2016年版，第6页。

[2]冼星海：《民歌研究》，载《冼星海全集》第一卷，广东高等教育出版社1989年版，第53页。

[3]严良堃：《黄河入海途——〈黄河大合唱〉的指挥与处理》，载《永远的“黄河大合唱”——〈黄河大合唱纵横谈〉续编》，华中师范大学出版社2020年版，第504页。

[4]左贞观：《〈黄河大合唱〉在苏联》，载《永远的“黄河大合唱”——〈黄河大合唱纵横谈〉续编》，华中师范大学出版社2020年版，第44页。