浅析音乐教学对文化课的促进意义

【摘要】作为一位乐理、合唱的年轻音乐教师，希望使用创新的教学方法以便在课堂上吸引和激励学生的学习热情，打破许多学生认为所谓的音乐课堂仅仅是一个陈旧而乏味的环境，将传统的音乐教学课程演变为一个引人入胜、令人兴奋的氛围，让学生积极参与并学会珍惜他们的课堂经验，并促进对其他课程的学习。目前在学术界将音乐作为教学内容的工具这一领域的研究相对短缺，本文将浅析一项新的研究领域，以证明音乐的教学可以提高学生对其他文化课程学习的积极性。

【中图分类号】J60 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2021）16-087-03

【本文著录格式】王雅琼.浅析音乐教学对文化课的促进意义[J].中国民族博览，2021，08（16）：87-88，91.

前言

笔者在查阅相关文献时发现，早在1999年美国著名学者施密特对美国众议院教育核心小组的一份声明中说到，“全国学校委员会协会支持提高学生成绩，我们知道音乐可以做到这一点。 参与音乐的学生可以获得更高的成绩，并在标准化考试中取得更好的成绩”。[1]当时人们对此言论争论的焦点在于什么才是“参与音乐？”以及“音乐能让你变得更聪明吗？”对这两个疑问，笔者注意到在更早的1993年，美国学者Raucher在研究中发现，简单地听音乐可以提高一个人执行更复杂的认知任务的能力，有过音乐指导和培训经验的学生在提升学业成绩、主观能动性、以及推理等方面要优于其他学生。[2]

对当前环境的中学生来说，大部分学生的学习成绩和动机会在青春期出现螺旋式下降，鉴于此趋势，笔者注意到在中学阶段，让学生积极参与并受到启发是至关重要的，让他们在进入高中时知道自己能取得成功。[3]为了激励学生取得好的成绩，作为教育工作者，必须认识到什么能吸引他们。在众多吸引学生校外的娱乐活动中，音乐是其中之一。在一项调查中发现，超过八成的中学生表示在教室外使用的休闲方式为听音乐，这个比例甚至超过了看视频和玩游戏。目前急需解决的是尽管许多中学生对音乐的使用达到很高频率，但在课堂教学过程中教师们很少使用音乐进行教学。

一、研究目的

本研究的目的是确定音乐学习能否达到促进文化课成绩的目的，通过研究实现该目的，打破人们对音乐教学仅仅是兴趣爱好这一误区。

二、研究方法

笔者连续利用两个寒暑假的时间，通过义务帮忙某一专门针对中学生的培训机构，对其进行专项研究。研究对象是20名不同学校的初二的学生，并且为了研究更有说服力，该20名中学生都是此前并没有学习过音乐，且该20名学生的学习成绩接近。将20名学生分为两组，其中一组作为对照组，该组别学生仅学习文化课程，另外一组作为实验组，该组学生在学习文化课的同时也在该机构学习手风琴课程。研究目的在于学生的物理文化课成绩的变化幅度。本研究涉及两个目的：

（1）以音乐为基础的教学能提高理科成绩吗？

（2）音乐教学如何影响学生学习文化课的动机？

其中第一个问题需要对学生们进行了由相同问题组成的测试，用成绩的变化进行直接的定量分析。第二个问题是让学生回答关于音乐能否激励他们学习。由于研究的限制性，需直接听取学生对动机问题的反应。笔者进行了一系列后续访谈，以增强其定性研究。

定性研究涉及下列问题：

（1）在以往的学习过程中，什么样的活动能激励你？

（2）在这一年的文化课学习和音乐培训过程中，音乐是如何激励你的？

（3）你是如何记下这一年所学的手风琴琴谱的？

（4）音乐+文化的学习，是一种高效的学习方法吗？

本研究采用两种方法收集资料，学习成绩检测（连续测试的平均成绩）、每个学生与教师访谈，采用定量和定性综合方法支持最后的研究结论。

对实验组，通过分析三个基于音乐的试点研究，从该理论框架揭示了以音乐为基础的教学过程。

第一个试点研究是在该培训机构的音乐教学，主要是手风琴的学习。适用于定量（学习成绩）分析和定性分析。

第二个试点研究（音乐心理）是学生和老师之间持续合作布拉姆斯的《匈牙利舞曲》。主要用于研究结束后定性分析。

第三个试点研究是学生和老师共同完成一首手风琴曲的简单创作，曲名为《前行》。适用于定量（学习成绩）分析和定性分析。

三、研究过程

在3项试点研究中，学生们全程保持了专注，每当音乐响起时都会参与进来。首先是手风琴的学习。在初始阶段，笔者开始表演手风琴乐曲时，每个学生都安静地坐着。他们要么翻阅曲谱，要么仔细聆听歌曲的节拍、和弦和旋律。学生的心理和生理反应主要有以下原因。首先，现在的“00后”学生其实很少接触手风琴，更多被钢琴取代，尽管有的学生在视频中看到，但第一次亲眼见、亲耳听足可以吸引大家的注意力；其次，笔者所选取的歌曲基本符合当前中学生习惯听到的现代音乐结构，即使有学生们以前从未听过这首歌，他们认识到这首歌的结构，并能将这种感觉与其他结构相似的歌曲联系起来。在试验的中程阶段及以后，伴随着手风琴的教学的深入，学生们通常会做三件事中的一件或者几件：（1）观察学习曲谱；（2）跟着哼唱；（3）环顾教师看谁在哼唱。无论如何，当音乐响起时，学生们都全神贯注。可以肯定的是，学生们对音乐感到很舒服，尽管过程比较枯燥乏味，但大家都能全身心的投入。毫无疑问，手风琴的学习培养了学生左右手的协调，激发大腦与肢体之间的配合。同时还提升了学生的身体素质，毕竟背着一件20千克左右的乐器并非想象中轻松。

第二个研究是持续合作布拉姆斯的《匈牙利舞曲》。笔者特意选取这首较为大众化的曲目，且该曲目节奏欢快，在教学过程中还能舒缓学生的学习压力。为了达到试验效果，该曲成为出现在试验过程中频率最大的曲目，持续的倾听与演奏，不仅快速提升学生的手风琴演奏能力，更直观的让学生在学习过程中最大化的放松。在这一过程，笔者在教学过程中发现其有着很强的反作用效果，这也是研究的意外收获，笔者很强烈的发现了新的教学热情与激情。

第三个研究是谱曲《前行》。对一帮刚接触手风琴的中学生来说无疑是一项龐大的工程，但笔者注重的过程，看似简单的旋律需要反复打磨，过程中学生的创作能力得到提升。笔者又把10名学生分为两个小组，仅是告诉了题目，至于创作过程大家可以自由发挥。音乐的创作本身就是自由的，需要动静结合，音乐的教学需要打破传统的枯燥，毕竟面对一群有升学压力的孩子们，需要解放其天性。

研究过程中，笔者多次发现让学生唱或者演奏一些关于学术主题的歌/曲子对教师来说是一种有趣、有效的交流方式。而对学生来说，把艺术项目和活动融入课堂，可以提供培养学生自豪感和满足感的机会，用一句流行语表示就是迅速提升学生的存在感。

四、研究结果

本研究的主要目的就是将研究的结果应用到日后的教学课程，给予教师工作者以及中学生一种启发，未来可以讨论出以音乐教学为基础的创新方法，为进一步的实践和研究提出建议教学。

在学年结束的时候，笔者汇总了对照组和实验组20名学生的物理成绩，期间有两次期中考试和两次期末考试，以及平时的月度检测，共计10次。对实验组和对照组的同学以每次的平均成绩作为比较对象。以下是成绩曲线走势图。

从以上图表可以看到，时间的推移，实验组的学生在物理单科成绩相比于对照组有了相对的提高，最开始略低于对照组，笔者通过询问实验组的学生，发现在最初接触手风琴课程确实会占用一些时间导致分心，但随着课程深入，实验组的学生很快进入状态，并没有因为多学习一门课程而出现偏科的现象，数据基本上可以回答前文提到的第一个问题，把音乐引入教学，在一定程度上可以提升文化课的成绩。

那么第二个问题，笔者在一个完整学年结束后，就上文准备的7个问题与实验组和对照组的学生分别进行了深入交谈。汇总起来得出以下结论：

（1）学生在学习过程中渴望被激励，但除了每次的考试成绩几乎没有其他途径；

（2）文化课与音乐培训并不冲突，乐曲的旋律很多，有时就像学生的知心朋友，有鼓励、有安慰……

（3）熟记琴谱，开始阶段确实枯燥，但这与化学周期表、枯燥的物理公式似乎有很多类似，相互能够贯通的是记住琴谱可以演奏乐曲，记住周期表、公式可以解答出试题，都能让学生得到满足感；

（4）音乐与文化共同学习，学习音乐多了一种思维，拓展了学生们的视野，中学学习不仅只是枯燥的文化课，同时因为多加入了音乐的学习，在文化课的学习上会更有效率，这也是最直接的激励。

五、本研究的不足及未来发展建议

从长远来看，采用音乐教学法提升学生文化课的成绩，需要注意覆盖的有效时间长度，使学生有足够的时间适应新的学习方式，使老师也能适应新的教学方法。为了能够科学的提升教师和学生的良性发展，笔者认为对新的教学方法需要配以新的和创新的方法评估。未来，还需要进一步研究评估用以解释音乐教学的促进效果，谨慎的对待试验数据，毕竟学生的成绩可以量化，而定性部分的研究似乎更加关键。本文只有教师对学生的访谈，未来的研究需要增加对教师的访谈，毕竟教学过程是教师与学生的互动过程，需要两方面同时发展改革创新。

但不可否认，本文的研究为音乐促进文化课的学习奠定了基础，在后续的教学生涯上笔者会持续改进研究方案，注重音乐教学的课程分享，在提升学生学习成绩的同时不断提升自己。

六、结语

传统的音乐教育需要改革，大部分学生上音乐课缺乏积极性、动机和参与度，长此以往会与实践脱节。作为教师，不能只能拿着粉笔和投影仪进行所谓的高空作业。日后的教育需要持续开发教学工具和教学方法，以激励和吸引学生，引导其欣赏教育的价值。如果没有这个价值观，学生们将步履维艰。同时，给教师一些工具，使他们有能力并激励他们采取行动改进教育理念。本研究在基础上成功地解决了这两个问题。

本研究的主要目的是寻找音乐的共同点并参与分享音乐教学的好处。笔者可以称之为音乐教学传递内容的一种工具。以音乐为基础的教学结果说明可以提升学生学习文化课的激情。

参考文献：

[1]叶长浩.论柯达伊教学法在高中音乐理论课中的运用[J].黄河之声，2019（1）：107.

[2]黎韩睿姿.浅析高中音乐鉴赏教学培养的必要性[J].新教育时代电子杂志（教师版），2019（5）：71.

[3]王慧玲.浅谈高中音乐的重要性[J].时代教育（教育教学版），2011（9）：123-124.

作者简介：王雅琼（1990-），女，山西大同，助理讲师，研究方向为音乐教育。