乾隆：“弹幕帝”的背后

黄茜

今年上半年，“弘歷的世界——乾隆御制诗文稿、兰亭图帖缂丝卷暨重要宫廷艺术特展”先后在北京、上海举行。展览以《乾隆御制诗文稿》为轴线，涵盖百余件宫廷艺术珍品，揭示了流行认知以外乾隆的另一面。

“魏晋风度”

此次展出的《乾隆御制诗文稿》，皆为乾隆晚年（60岁-80余岁）所作，涉及论、颂、记、赞、砚铭等多种文体，包括读书评史、时政纪事、景物寄情、书画题咏等内容。诗文稿大部分在裁切后的四川夹江竹纸上书写，墨迹深浅不一，字迹随性不拘，其上还有涂改痕迹，与寻常所见圆熟的乾隆书法大不相同。

“这一批御稿用笔是中锋为主，还有很多侧锋，在用笔上非常活泼和多变。章法上跟常见的也不一样，有一种乱石铺街的味道，很自然。”保利艺术研究院院长霍文才说。

清代皇帝推崇二王书法，尤以王羲之《兰亭序》为尊。乾隆的字更是终身受到王羲之的影响。北京保利拍卖中国古董珍玩艺术总监李移舟说，乾隆写在金龙蜡笺纸上的字很漂亮，但墨太浓，有油滑的感觉，太秀媚了。但写在竹纸笺稿上，就有了魏晋风骨的洒脱气。

从这些原作书迹中可以想象、还原乾隆提笔书写那一天的真实历史情境。以《题黄鼎〈岁朝图〉朱稿》为例，这首诗写于乾隆四十一年丙申正月初一，朱稿字迹潦草，还有一些特定的修改符号。

查阅《高宗纯皇帝实录》可知，这一天乾隆相当忙碌，从子时就有明窗开笔仪式，随后一连串祭祖、贺岁、主持朝贺大典等等。繁缛的典仪之外，宫里还传来一个特别的消息：即阿桂大将军平定小金川的捷报。在写《题黄鼎〈岁朝图〉朱稿》之前，乾隆先写了几千字六百里加急谕旨指挥前线军务。

了解了当天的背景，就能理解朱稿看上去“颠三倒四”，涂涂改改，落笔跌宕起伏的原因。乾隆的御制诗文大多在繁忙的政务间隙信手写就，隐含着当日当时的历史处境、思维激荡和情绪密码。军务虽然很紧张，但在这儿鉴赏书画，运筹帷幄决胜千里的风范，是魏晋风度的另一种极致体现。

“文不加点”   

乾隆一生留下了四万余首诗作，一个日理万机的帝王，真有时间与精力写下浩如烟海的诗文吗？

故宫博物院书画部研究馆员王亦旻说：“一直有人怀疑乾隆的诗是有人替他捉刀代笔。但通过整理乾隆御制诗文稿，可以准确地判断乾隆的诗和文章全是他自己完成的，最起码初稿是他自己完成的，后续有词臣润色、修改、誊抄。”

词臣记录当年乾隆写诗场景，也提到乾隆“研朱濡翰，刻晷成文，数百千言不加点乙”。

墨稿间或也有乾隆朱笔修改的痕迹，此次展出的《八徵耄念》系列朱稿及墨稿便是例子。“朱笔改完之后是不是不能再改？不是，大臣还可以提建议，在朱笔的地方贴小黄纸条，大臣改了，乾隆再改。乾隆对于自己的文稿和诗稿，跟词臣的互动是开放的，相对来讲是体现一种文人色彩的关系。”王亦旻介绍。

梁诗正、张照、汪由敦、钱陈群、沈德潜是乾隆身边著名的“五词臣”，其中，沈德潜是清代诗坛执牛耳者。乾隆与沈德潜在诗文上甚相投合，说“我爱沈德潜，淳风挹古初”。

乾隆常因在珍罕书画上题写密满长跋而被调侃为“弹幕帝”，许多人吐槽他任性妄为，糟蹋艺术。然而从御制诗文稿来看，乾隆在前人书画上题字是珍而重之的。他的题诗事先总是认真准备，有朱稿、有誊稿，譬如真正往上题之前还有预写的草稿。

至于四万多首诗中缺乏名篇佳句的原因，有专家指出，并非乾隆诗艺拙劣，而是现代人所见的斫刻在各个风景名胜地的乾隆御制诗，都已经过了沈德潜等词臣的润笔修改，多了几分“官方的”“主流美学”的色彩，反而抹杀了乾隆诗作的真实个性。

帝王秘辛

《八徵耄念》系列朱稿及墨稿朱批，是乾隆在80岁的时候回顾一生功业，写给子孙的一篇文章。在文中，乾隆将自己和历代帝王比较，把自己放在“鄙视链”的顶端。

在墨稿中可以看到乾隆的朱文修改。比如第一稿中，他画朱文小圈加了一句话“一日未息肩，万民恒在念”，表达对民生念兹在兹。第二稿，他把“恒在念”改为“恒在怀”，更体现对百姓的关爱。最后一稿，又添加“不敢怠政”四个字，反复强调自己的勤政。同时还加上了“未形智衰”。表达自己虽已年届八旬，头脑也很清明。

李移舟说，从他对文字的调整，可以看出乾隆在写这篇文章时思路是怎么加深的，感受到身为帝王的乾隆将勤政爱民奉为一生的行事准绳。

故宫出版社宫廷历史编辑室主任王志伟发现，将御制诗文与宫廷绘画相对比，还可以一窥帝后生活的秘辛。乾隆帝和孝贤皇后伉俪情深，向来传为历史佳话。乾隆留下的诗作，写给孝贤皇后的一百多首挽诗深情哀婉。比如这一首《梦》：

其来不告去无辞，两字平安报我知。祗有叮咛思圣母，更教顾复惜诸儿。醒看泪雨犹霑枕，静觉悲风乍拂帷。似昔慧贤曾入梦，尚余慰者到今谁。

（摘自《南方都市报》）