发展性艺术治疗在艺术类高校心理健康教育中的应用路径探究*

范晓媛

（新疆艺术学院,新疆乌鲁木齐 830054）

一、发展性艺术治疗的提出

艺术治疗是指以心理学和艺术学理论为指导，在一位有专业素质的心理咨询师的陪伴下，来访者以各种艺术活动为中介来完成自我表露和自我投射，并最终实现诊断和治疗目的的过程。艺术治疗的发端与精神分析疗法密不可分。在弗洛伊德时代，精神分析学家提出的防御机制，以及运用释梦、自由联想等方式进行心理治疗；其后，弗洛伊德的门徒荣格在其创立的分析心理学中也常常鼓励患者将自己的梦境或者意像以绘图的方式呈现出来，从而起到疏通意识和无意识的作用。这无疑为艺术治疗的提出奠定了良好的理论和实践基础。经过30年的发展，玛格丽特·南姆伯格在精神理论的基础上提出，在咨询过程当中让患者自发的绘图，并且可以对绘图作品进行自由联想和阐释，强调患者在整个治疗过程中动力的流动。玛格丽特·南姆伯格这种方式的提出标志着艺术治疗的诞生。

20世纪末，在美国掀起了一场积极心理学浪潮，对之前“以问题为中心”的治疗导向进行了一次革新与发展。其代表人物塞里格曼认为:“积极心理学是利用心理学目前比较完善和有效地实验方法与测量手段，来研究人类的力量和美德等积极方面的思潮。”在积极心理学的影响下，以及人们对艺术在审美能力提升、教育功能以及娱乐大众等方面的功能综合分析的基础上，大众开始认为艺术治疗在提升和完善普通人群素质方面可以发挥很大的作用。因此，艺术治疗逐渐发展出面向全体普通人而不只是精神病人，促进个体身心健康和谐发展，健全人格，发挥自我潜能，更好适应社会环境为目的的艺术治疗方式，即发展性艺术治疗。至此，艺术治疗被分化为两大分支：治疗性艺术治疗和发展性艺术治疗。

发展性艺术治疗是积极心理学视野下的艺术治疗，是艺术治疗中的一个重要治疗取向。发展性艺术治疗将个体的人格发展与完善放眼于人生全程，通过多种多样、自由的艺术形式试图让个体进行自由联想和自我表达，从而觉察出其自我内在的心理结构图以及其心理结构是如何与外界环境发生互动作用的。在这个过程中，心理咨询师通过引导来访者发现其在成长过程中某些被忽略的积极因素，对其进行重新地定义与整合，从而挖掘出对其今后人生成长有价值的部分。经过不断地觉察、重新定义以及整合，个体在提升自我发现能力、自我觉察能力和自我调整能力的同时，其与生俱来的才赋、异禀和创造力便得到了合理地和有建设性地开发。

发展性艺术治疗的形式多种多样。根据治疗采取的艺术形式可以分为绘画治疗、音乐舞蹈治疗、手工制作类治疗、书写类治疗、戏剧摄影治疗等等。绘画治疗常常以涂鸦、曼陀罗填色、图物的拼接与粘贴等方式进行。音乐治疗中比较典型的形式有音乐冥想、音乐放松法、演奏乐器、歌唱、谱曲写歌等。舞蹈治疗中体现发展取向的主要是支持性舞蹈治疗，它通过让来访者参与和体验到活动中来增强他们的健康心理结构模式。在体验活动中，来访者既可以随着音乐自由的舞动，亦可以在团体咨询中与他人发生互动式的共舞，在舞动中，来访者的情感随着肢体自然而然地流动了出来。手工制作类的治疗形式比较多样，既有陶艺制作，也有雕塑，而当雕塑与静态舞蹈相结合，变成了身体的雕塑。除此之外，手工制作类治疗还有一个在目前学校应用比较广泛的治疗方式叫作沙盘游戏治疗，来访者可以通过往沙盘上摆放物品来探索自己以及梳理和重塑自己的心理世界。书写类艺术治疗包括撰写生活日记、诗歌等，也可以采取书法、篆刻等中国传统的文化艺术形式。戏剧摄影治疗中，来访者可以通过拍摄一些令人赏心悦目的美景或者反映内心真实情感的电影来疏解内心，也可以通过大学生喜闻乐见的表演心理剧的方式，设身处地体验内心，克服生命议题。

二、发展性艺术治疗的意义

1.符合心理结构的象征化模式

朱建军教授在其《意象对话心理治疗》这本书中提道：“人的意象活动是一个独立的精神系统或工作模式，它不同于逻辑推理的认知过程和情感过程，它存在的符号形式主要是意象，并且其符号化的过程有自己独特的方法和规律。”其实这里所说的意象活动就是象征化的过程，意象就是心理结构的象征化模式。象征化过程是认识过程和情感过程的一种融合，因此它超越了认知和情感的功能。象征不能被理解，只能被领悟。认知过程可以通过语言表达和书面表达呈现出来。情绪情感过程则有面部表情、语调表情和姿态表情三种表达方式。也就是说，认知和语言过程都可以通过外在的表现方式呈现出来。而象征化过程以什么样的方式呈现呢？其实艺术作品就是个体象征化心理结构模式最好的呈现方式，也是象征化的最好表达方式。发展性艺术治疗具有非语言性。在咨询过程中，来访者可以通过唱、听、舞、绘、摆等方式而非语言沟通的方式将自己之前比较混浊的自我内部的象征化模式以艺术的形式呈现出来。所谓当局者迷，旁观者清。当来访者以一种旁观者的角度去体验和觉察这个外化的象征性结构模式时，就会跳出这个混沌的自我模式，突破局限，进行自我重建，形成新的自我认同。

2.营造自由安全氛围

在发展性艺术治疗的过程中，咨询师关注的重点不是对来访者的艺术作品进行好坏的鉴赏，也不是通过对艺术作品的分析进行的心理诊断，而是通过这种非语言的、象征性的、直觉式的、隐藏式的方式为来访者营造一个自由、安全和支持性的心理氛围，从而让来访者实现改变，甚至是挖掘潜能的目的。在这个过程中，由于艺术形式心理表达的隐蔽性和象征性，在其他咨询方式中常出现的阻抗和防御机制在发展性艺术治疗中会大大降低，咨访关系也更容易以信任的方式建立。同时，更因为它的直觉性，来访者表达出来的往往是内心最真实的自己，也有利于咨询师收集到最可靠的信息。另外，一些经受过创伤性应激事件的来访者往往会在体内存在着一股毁灭性能量，但由于受到社会法律和道德约束而被压抑。如果这股毁灭性的能量不被释放，终将对个人和社会造成严重的后果。发展性艺术治疗就是一种安全的释放手段。那些积攒的不被接受的情感、思想和冲动在咨询师的引导下以一种安全的途径被释放出来，过往的事件随之释然。

3.激发情绪宣泄所带来的力量

艺术治疗是以象征化的方式呈现出来的，而象征又和情绪情感有着极强的联系性。因此，艺术治疗更容易激发来访者的情绪唤醒。与其他艺术治疗方法不同的地方在于，发展性艺术治疗更着眼于情绪背后的力量性。当来访者被激发起强烈的情绪状态时，来访者会处于极度的不舒适甚至是痛苦状态。常言道，置之死地而后生，这股痛苦的力量反过来会激发起来访者更多摆脱痛苦的动机。另一方面，由于来访者在艺术创作的过程中将自己的一部分情绪投注到了艺术作品上。因此，他的情绪在得到宣泄的同时，心理的困扰也得到了一部分舒缓。最后，当来访者处于情绪状态下时，他对外界的环境刺激是极其敏感的。作为发展性艺术治疗指导下的咨询师，会更多地引导来访者将这种敏感性运用到对事件积极性、建设性的启发和领悟上。只有在自己领悟的基础上，来访者才会更愿意和更快的做出行动、发生改变。

4.扩增自我经验，整合“三时空”自我

美国心理学家Jone和Hary提出的关于人自我认识的“乔韩窗理论”认为人对自己的认识是一个不断探索的过程。人们通过不断的探索和认识自我从而不断缩小“盲目自我”和“未知自我”窗口的面积，实现自我经验的扩增。认识自我的方法有很多。其中，进行艺术创作就是其中的一种。Renolds（1990）认为，艺术创作可以让当事人体验到：人类经验的扩增、生活整合和渐增的自我认识及达至难以触碰的内在世界等感觉。在发展性艺术治疗中，这种功能得到了很好的体现。当来访者带着困扰和问题来到咨询室时，他们的状态往往是“不识庐山真面目，只缘身在此山中”。这时候，咨询师邀请来访者完成一种来访者喜欢的艺术活动。当来访者将过去的我、现在的我和未来的我以艺术作品的方式呈现到了同一时空中时，他们便能够以一种“俯视山中”的姿态去看清整个“庐山的真面目”。了解到“当下的我”是怎样由“过去的我”塑造的，“当下的我”又是怎样被“未来的我”带向将来的，从而实现不同时空自我人格的整合。

5.激活健康潜能，提升创造力

发展性艺术治疗不关注于问题症状，而更多地以启动和发展来访者的健康潜能为目的。这种健康的潜能一旦被挖掘出来，来访者的创造力便得到了提升。在发展性艺术治疗中，来访者所有的艺术活动常被鼓励是自由的。这是因为在自由轻松的状态下，个体更容易出现灵感状态，而灵感状态是创造思维的一大特点。在创造性舞动治疗中，来访者因为不受约束的自由舞动可以使隐藏的潜能被激活。因此，发展性艺术治疗的创造作用常常在舞蹈艺术治疗中得以体现。当来访者接受发展性艺术治疗时，他们可以将创伤转变为创造，将毁灭性的能量转化为创造性的能量。生命中似乎难以逾越的心理鸿沟便以艺术创造的活动得到了建设性地解决。从大脑单侧化优势来看，左半脑称为“语言脑”，右半脑称为“创造脑”“艺术脑”。就像心理学家Ley曾说过：“一个人不可能用左半球的钥匙去打开右半球的锁”。传统的谈话咨询疗法无法直接激发来访者的创造力，只有同处在一个大脑半球的艺术活动才能够激发来访者的潜能，提升其创造力。在进行发展性艺术治疗的过程中，来访者也体验到了创造的乐趣，自我实现的需要得到了极大的满足，增强了自信心，消除了挫败感，更能够以一种积极的心态去面对生活。

三、发展性艺术治疗在心理健康教育中的应用路径

1.丰富心理健康知识普及形式

目前，宣传和普及心理健康知识的主渠道有开设系统讲授心理学知识和理论的课堂教学，校园广播、校报、橱窗的宣传普及、主题讲座活动等。这些活动的主要形式是通过语言文字等将心理健康知识传播出去。这些方式让学生在心理健康知识的认知层面有了很大的拓展。然而，这些知识学生只是被“言传”了，并没有“意会”。想要“意会”这些知识，就必须用到能够呈现和表达心理结构象征化模式的方式——艺术。发展性艺术治疗在普及心理健康知识方面可以更确切地说是加深学生对生命多样化、意义感、力量感、归属感以及接纳生命的内心体验。

学校可以在一些特殊的节日里举办带有发展性主题的画展活动。例如，在世界微笑日可以举办主题为“微笑----对生命的接纳”画展活动，在“525大学生心理健康日”系列活动中可以举办主题为“为你的生命供氧”画展活动等。这类画展的目的并不在于评价绘画技巧的高低，而在于它从一开始的征集活动便蕴含了疗愈：“桃花嫣然出篱笑，似开未开最有情。”生命转瞬即逝，无暇顾及伤春悲秋，你若笑过，便会懂得，世间风雨琳琅，山水终会相逢。微笑是温暖的、真诚的。当你对别人微笑时，你是坦然的、大度的;当你对自己微笑时，你是自信的，发光的。当你微笑时，你对生命是接纳的，那么请相信，全世界也会对你微笑！几句简单的征集语，引导学生将关注点落脚到对生命的接纳上，这本身触发了学生接纳生命的潜能。接着，作画者凭着自己对生命的体验将它呈现在画板上，这种完满的呈现和表达已经使作画者完成了一场自我接纳和自我价值实现的过程。而这种体验又通过绘画作品向观赏者传递出去，观赏者在观赏中因为获得共鸣而在心中再一次完成了接纳自我、接纳生命的过程。

不论是讲座，授课还是其他心理健康的普及方式，大部分时候它们对学生的积极影响只能是当下的或者是持续短暂的一段的时间。因此，如果有一种方式可以陪伴学生大学四年，并且可以在心中埋下如种子一般的力量，那么它会影响学生的一生。这种模式可以参照位于苏州文博广场的“我和我·城市灯塔”——一座24小时亮起的玻璃屋。在校园里也可以设计类似的“校园灯塔”，在这个地方，学生不仅可以将其当成一个树洞，吐露心声，也可以在此定期举办一些主题沙龙活动，更为重要的是，这样一个24小时亮灯的“校园灯塔”可以最终内化为学生心中的“灯塔”，激活内心积极温暖的力量，无论是面对迷茫、困难，都能在心中找到希望，坚毅地走下去。

2.开展发展性艺术治疗团体辅导实践

开展发展性艺术治疗团体辅导实践就是将发展性艺术治疗应用于团体心理辅导中，通过在团体中开展绘画、音乐、舞蹈、戏剧、沙盘等艺术活动形式，唤醒团体成员内心中的潜在力量，激发团体成员的积极动力因素，并且通过成员彼此之间动力和能量的传递和渗透来达到扩增自我经验、重新整合心灵的目的。发展性艺术治疗团体辅导利用在艺术互动中产生的在潜意识层面的共鸣、不同成员内心原有的自我经验而产生的动力，动力促发着共鸣，共鸣推动着动力，在动力和能量的交织中，成员的心灵获得了成长。因此，发展性艺术治疗团体辅导是集发展性艺术治疗和团体心理辅导的优势于一体的一种心理健康教育实践模式。

音乐在放松和舒缓心灵方面发挥着其独特的魅力。在团体中播放一首舒缓的音乐，团体领导者再配之以符合情境的指导语，音乐便如同涓涓细流般滋润心田。同时，这种放松和静谧又反过来从每一个成员的内心中流淌出来，这对于整个团体氛围的营造是进一步的巩固。这种平和的能量因由团体自生而源源不断，荡涤心灵。新生刚步入大学生活难免会有一些适应困难。这时，我们可以开展音乐治疗中的即兴演奏式团体辅导——《欢迎你加入我优美的旋律》。邀请一名成员即兴演奏一首曲子，一分钟后另一名成员加入演奏中，一分钟后第三名成员加入……依此类推，直到团体中的最后一名成员加入演奏中。演奏的乐器既可以相同也可以不同。不同音色、不同曲调、不同节奏的乐器随着时间的推移而变得越来越和谐，但在和谐的乐曲中又可以分辨出不同的旋律。在即兴演奏的过程中，成员可以领悟到“求同存异”的相处理念。

3.转变育人理念，重构心育课堂

传统心育课堂的育人理念更多围绕的是学生的心理问题，强调如何消除、治愈、预防学生的心理疾病。而发展性艺术治疗的育人理念则更多围绕的是学生的心理潜能，强调如何发掘、整合和提升心理潜能，从而让学生能够有更多的力量感、意义感、幸福感。传统心育课堂重在宣传和普及心理健康知识，多用讲授和案例分析的方式进行，而发展性艺术治疗则更偏向于“心灵体验”，用多样的艺术活动形式让学生有更多的情感共鸣，引导学生主动探索自己，激发积极的情绪感受，发现自己的优势和潜力是发展性艺术治疗应用于心育课堂的核心目标。

发展性艺术治疗的心育课堂可以将之前枯燥无味的课堂变得有趣起来。通过音乐、舞蹈、绘画、表演、雕塑等艺术活动形式可以激发学生参与到课堂的积极主动性，将学生游离于课堂之外的注意力拉拢回来，也将学生从问题漩涡中拉到优点潜能大爆炸场景中，这种新型的方式和理念会使学生对心育课堂的热情重新点燃。同时，因为艺术表达的非语言性和隐藏性，可以为整个课堂营造一种安全的心理氛围，这样，学生便更愿意将自己的心灵交付于课堂。例如，心理健康教育“认识自我”这一章节中，最经典的活动——“用20句话描述我是谁”常常被用来作为开始探索自己的一个教学环节。然而，与预期相反的是，很多学生写的很少，维度也很单一。究其原因，一方面和部分学生的语言表达习惯有关系，另一方面，也和语言环境所营造出来的不安全的心理氛围有关。如果将此教学环节换成“九宫格曼陀罗”则会克服上述两种不足。要求学生将一张图纸均分成九个格子，按照从里到外或者从外到里的顺序在空格子里进行绘画创作，格子里画的是关于自己的天赋异禀，画完之后，学生可以找周围的同伴述说自己的故事。绘画本身的趣味性可以迅速地让学生投入到活动中，学生可以在绘画创作的海洋中肆意遨游，在自由、轻松的氛围中觉察和发现自己独特的潜能，或由内而外，或由外而内，这种方式既可以让人身临其境，也让人精神焕发。

4.扩展心理咨询形式

就目前而言，心理咨询更多的是通过语言交流的方式进行。以语言为媒介的心理咨询有简练、高效等优点，然而也具有不深入、易出现阻抗、前语言阶段的无法描述性等局限。因此，在心理咨询中引入发展性艺术疗法，可以进一步扩展心理咨询的形式，弥补以语言为媒介的心理咨询的不足。发展性艺术疗法可以在心理咨询中发挥其独特魅力。例如，可以更好地化解来访者的回避和阻抗，更高效地建立起良好的咨访关系；表达出潜意识的自我；整合三时空的自我；将毁灭性的力量转化成建设性的力量等。

焦虑情绪是现代大学生常出现的一种不良情绪。情绪具有前语言性，引入发展性艺术治疗中的音乐治疗可能会起到更好的效果。可以在咨询的初始阶段播放《内心和平曲》（蕙兰瑜伽音乐），并辅之以语言引导：“现在，请你静静聆听音乐，并想象这股音乐如暖流一般在你的脚底酝酿，它变得愈来愈温暖，并且愈来愈具有流动性，这股暖流经过你的脚踝、小腿、膝盖……慢慢地浸透到你身体的每一个部分，每一个细胞，你身体的每一个部分、细胞因为有这股暖流的到来而变得温暖、柔软，每一个部分都得到了滋养……”在治疗的初始阶段，咨访关系的建立尤为重要，音乐治疗的引入可以让来访者疏解情绪，放下戒备，对于下一阶段的干预咨询奠定良好的关系基础。

舞蹈则可以静态的动作——雕塑引入。邀请来访者就谈道无法用语言描述的情绪、感受、事件时，可以以某一个动作表现出来。来访者可将自己的情绪感受、思绪回归到自己的身体上，感受在这一身体雕塑状态下自己不同身体部位的紧张程度，让来访者想到了什么？哪个身体部位动一下会好一点？你又联想到了什么？等等。对于那些站立的雕塑可加以“是什么力量让你选用站立位的动作？”等类似的引导语，帮助来访者寻找自己内心的积极力量。来访者将思绪回归到自己的身体，内心就会更关注自我的体验和探索，开始重新整合自己，进一步挖掘出自己身体内隐藏的巨大潜能。

发展性艺术治疗是积极心理学视野下的艺术治疗，它既摒弃了传统心理治疗聚焦问题的理念，又发挥了艺术治疗非语言性的优势。将其应用于艺术类高校的大学生心理健康教育工作中，可以进一步激发他们的专业敏锐性，并迁移到自己的积极心理建设中。因此，发展性艺术治疗在未来的心理健康教育工作中必将发挥重要的作用。