基于世界技能大赛平面设计技术项目的字体设计

文／刘有泉（深圳技师学院 设计学院）

世界技能大赛是最高层级的世界性职业技能赛事，被誉为“世界技能奥林匹克”，其竞技水平代表了各领域职业技能发展的世界先进水平[1]。字体设计是世界技能大赛中平面设计技术项目的重要考核内容， “世赛”平面设计技术项目考核分为广告设计、编辑设计、包装设计、信息设计4个模块，其中每个模块的第一项设计任务就是要完成一项与字体设计相关的任务，如广告设计模块中需要设计字体或字体与图形结合的标志，编辑设计、信息设计及包装设计模块都有围绕字体设计的相关考核任务，字体设计贯穿世赛平面设计技术项目考核的4大模块，可见其重要性。

为什么在世界最高层级的职业技能赛事——世界技能大赛的平面设计项目中，字体设计作为必选设计项目？

华大基因CEO尹烨曾在采访中提到一个观点：生命的本质是化学，化学的本质是物理，物理的本质用数学描述，而数学的本质是由语言编写出来的[2]。追溯到人类文明的发展过程，原始的自然界生命产生以来，语言在生物沟通、繁衍的过程中不断丰富和发展，而文字的诞生，使得人类语言能够被记录和传播，人类文明才得以传承并逐渐发展成为灿烂的历史、文化。语言是沟通交流的载体，而文字是人类语言的可视化符号，通俗地讲，通过文字符号记载，语言得以使用通用的方式广泛传播和流传。随着文明的发展及标准化文字的演变，当今，在视觉设计作品中，凡有文字符号出现，必然代入字体设计。字体设计是平面设计范畴中各项目如海报、画册、包装、信息设计中的主要构成元素之一，假如界定字体设计时局限地认为只有对单个文字或字组进行的设计才是字体设计，就人为地缩小了字体设计的范围。设计作品形成中，从字体的选择、字体的行距、间距到文字的段落安排等都融合了设计，可以说，以上种种都属于字体设计的范畴，可见字体设计应用之广泛。

文字作为语言的可视化符号，以越来越多变、越来越鲜明的形式在设计的领域绽放。在当今多元文化发展的背景下，随着对设计师职业需求的细分，字体设计逐渐成为一项单独的专项设计技能，促使当下专注于从事字体设计研究的设计师大量涌现。同时，在字体设计领域，伴随版权意识的增强及对屏显字体设计的迫切需求，近几年，字体设计师作为一种新兴职业，大有井喷之势。

字体设计作为平面设计技术的基本技能，也是重要的职业技能之一，因此，具备一定的字体设计能力也已成为平面设计师的标配。

本文基于字体设计的重要性，结合当今国内字体设计现状，对标素有技能领域中的“奥林匹克”之称的世界技能大赛平面设计技术项目中字体设计标准来探讨字体设计准绳，探索新时期字体设计新高度。

一、厘清字体设计的样式

文字在设计作品中除实现基本的传播信息功能外，同时也透过不同的字体设计样式，传递着设计者表达的情绪语言。想要准确传递设计者要表达的情绪，一定要在字体设计中游刃有余地嵌入设计符号，要求设计者必须研究分析不同样式字体所蕴藏的情感特征并能够准确地使用，才能让字体设计达到形式美感与思想内涵的高度统一。

世界技能大赛字体项目中，要求字体设计作品必须符合行业特质，其实质就是要求设计师在设计字体前首先要厘清字体设计的样式所蕴含的文化内容，即字体的整体风格和形态特点。如是衬线还是无衬线字体、现代还是古典、活泼可爱还是严谨庄重、刚强还是轻柔等。“字体样式”首先要符合一般意义上的美感规律，比如结构牢固、灰度均匀、较少瑕疵等，受众首先观感上觉得它可靠，进而感觉到它的美。同时还有一些约定俗成的视觉规则，如蓝色象征科技、书法字象征东方等等。这就要求设计师一方面要能够熟悉运用美学的基本规律，另一方面也要能够创造出新鲜特别的感受。

索绪尔曾说过，世界上只有2种文字体系：一是表意体系，二是表音体系。汉字显然是属于表意文字体系。无论字体的笔画怎么改变，风格怎么变幻，汉字字体的表意框架结构仍然是区分汉字与其他文明文字的标识。汉字表意的样式繁多，不同的字体风格蕴含着不同的艺术特质，传达着不同的视觉感受，也体现出不同的审美取向与思想感情。对字体样式进行归纳分类，有利于深入了解不同字体之间微妙的区别，便于设计师以全面的视角审视设计主题时，为设计项目找到适合的字体设计表现形式。

1.1 严谨工整的样式

这种样式的字体应用比较广泛，常见于企业标准字、品牌字或屏幕显示字体等。其设计特点为简洁、易于识别、大气、高端、稳重等气质特点。此类字体样式能准确传达信息，简约造型通常会给人真诚稳重之感。这类字体设计样式，一方面强调规范性，相对于字库字体规范性而言，严谨中兼顾个性与特色，笔画变化少而精细，结构工整而稍有变通，展现出工整中有变化、严谨中有个性的特点。常用于如企业名称、杂志刊名、偏商务类栏目标题等字体设计。杜华林设计的维恩布艺字体作品（见图1）体现了个性的特点，工整中又不失变化。

图1 维恩布艺字体作品

1.2 随性几何的样式

这类字体通常骨架松散，用抽象概括的几何线条构成随性变化的笔画走势，字体结构不拘泥于现今字库骨架，敢于突破固有结构，营造随性、自然、柔和、纤细、轻盈之感，这类字体样式多用于个性、文艺的小资类字体设计中，有可爱、活泼等风格特点，应用于如文艺书吧、咖啡店门牌等字体设计。

1.3 可爱手绘样式

这类字体常用手绘的形式处理笔画，字体形体较为可爱，富有纯朴或浑然天成的效果。此类字体常应用于浪漫花店、手工作坊等场景，有趣且偏手工类项目中，强调自然质朴的感觉。

1.4 文图结合样式

即图形与文字融合，此类字体样式通过字体基本形式表达文字的语言含义，同时将文字部分笔画转化成图形，使物象与字体自然融合，间接传达出文字的寓意，也通过象征、比喻及联想的手法表达出设计的意象与理念。通过生动、想象的图形融入，让字体形式能够更加深入人心，瞬间吸引注意力，达到单纯文字表象不能达到的效果。不仅透过汉字传达了字意，同时使用图形生动地表达了字意之上的涵义。这类文字样式常应用如餐饮类、文创类主题项目中，其中较有代表性的字体作品如石昌鸿《魅力中国》城市字体：鲁（见图2），体现了字意与图形的完美统一。

图2 《魅力中国》城市字体：鲁

1.5 传统书法样式

此类字体样式与书法家用毛笔书写的字体是有所区别的。这类样式字体主要透过没有固定形状的书法笔触，展现传统书法与现代审美的结合，借由笔触的自然性无形中给字体赋予了自然的逸趣，达到美感与意境并存。通过泼墨形成的潇洒墨迹，产生跌宕起伏的气势，或温柔婉转、精致典雅，笔画抑扬顿挫的画面感令字体更加的灵动、有味道。传统书法样式常见于老字号或民族传统品牌类字体设计项目中。也常应用于海报标题字体设计，这类设计作品具有一种自由奔放、意蕴生动的形式美感，使信息传递更加引人入胜，赋予字体新的生命力与感染力[3]。

1.6 三维立体样式

此类字体样式具有3D效果，空间感和立体感较强。图形和衬底互相依存，形成对立统一的关系。字体的实体与留白虚实互补、相互依托，两者互相转换、阴阳相生，丰富了字体的层次感与表现力。用正方体或圆柱体以及其他较为立体的几何形体替换基本笔画，使重新组合后的字体极具视觉张力和设计感。这类字体样式通常应用于建筑行业、空间设计行业、思维或立体制作相关类行业字体设计项目中。

1.7 动态科技样式

此类字体样式以动态的形式出现，通过字体笔画拆分、递进、合并，使用不同构成方式来产生律动感、闪光感、凹凸感及反转实体等视幻效果，或改变不同的笔画形态对不同部位的笔画，增加效果、纹理、样式等，增强观者的感官感受，将字义表现得更有层次和深意，充满趣味性和科技感。通常应用于UI界面、网络、互动或科技类公司字体设计项目中。

当前字体设计现状：比较注重字体笔画形态特点的探索，结合字体骨架、重心等构成要素，最后再将字体设计的各视觉点贯穿起来，相当于将字体各部分笔画进行整体铆接，在字体打磨成型的过程中需要大量的时间投入。字体设计过程如同将一把太师椅的每个部件，最后整合组装成太师椅，因此，字体设计过程可以概括成寻找椅子零部件，最后组合成成品的过程。

纵观“世赛”字体项目设计要求体现字体综合设计的能力，同时不仅仅是“世赛”的要求，更是未来职业发展的需求。限时打造出精美实用的“椅子”已经是必不可少的设计项目，要求设计者能够在有限的时间内根据不同款式的“椅子”寻找出合适的配件；思路清晰明确，同时减少不必要的来回打磨过程，要求能够从整体到局部，改变从局部到整体的内容设置，建立字体设计的的全局观。这个过程正是厘清字体设计样式的过程，即心中有目标，设计有方向，执行有支撑。

以“世赛”体育竞技类的标题字体设计为例，这类字体设计的样式偏严谨工整样式，体现男性力量，醒目。体育竞技类的标题用字，如何设计出力量感是设计的主要抓手。并非使用简单粗壮的笔画单一体现力量感，需要同时诠释力量之美感，体现体育运动无限生命力的艺术形式，是这类型字体样式的重点，也是区别设计优劣的主要依据。由此可见，在笔画的力量美之外，通过字体的留白与节奏营造出运动的律动之美；字重、中宫、字面的组合营造出力量美的艺术感。

爱默森（美）曾说过： “细节在于观察，成功在于积累。”由于 “世赛”字体设计项目要求能够快速准确地设计执行，因此，在执行字体设计项目前，将日积月累的街头海报、报刊杂志、网络多媒体等所见过的类似字体案例在大脑中快速回放，不难得出笔画粗壮、转折锋利、字白小的字体样式传递出力量感的总结。达的知根，字体设计方案自然就能快速落地，如勾画字框，结合字的间架结构，将笔画尽可能加粗，笔画间隔尽可能小，笔画转承处尽可能如刀切般干净利索，结构统一，灰度均匀，这样一款坚实、庄严、稳重、充实，有力且兼具透气感的字体样式就诞生了。这类样式比较有代表性的字体有汉仪的力量黑。

由此可见，结合“世赛”字体设计项目快速准确表现的要求，在字体设计实践中，大量的限时训练是必要的。在主题性短时训练，如各种节日、头条新闻、身边热议话题、不同行业标题等设计中，通过勤动手，多做、多观察、多比较、多思考、多总结、多与行业人士交流、多问为什么，做到知其然知其所以然。在互联网时代，不一定要每次见面才能交流，可以将作品发到各大论坛，通过大量设计师的点评，或者是在知乎网站提问并@字体大神们，灵活运用各种解决疑问的途径学习并应用。

试想如果在字体设计时，先从标题字的笔画构件开始搭建整体字效，虽然可以完成，但从时效性来讲，远不及确定好字体样式（“椅子”的类型），再打磨细节，既准确高效，又便于迅速执行。相当于首先有一个预期的效果图，然后再按图索骥，由整体到局部，在大局观的引领下，字体设计的风格和气质就不易被细节所影响出现跑偏现象。

二、自查表管理字体设计质量

解读世界技能大赛平面设计技术项目有关字体设计考核的技术文件，“世赛”字体设计评价主要从主观和客观两方面评价，其评价范畴包括时效性、延展性、适应性和未来性。

对比“世赛”字体设计项目的评价标准，分为客观和主观两大类，将主、客观要求分别罗列在一张表内。如字体的主观评价，第一部分设计的质量，其中要求有是否符合目标市场、设计的美感：设计的实用性、节奏与韵律的美感；第二部分设计的一致性，其中有字体应用与拓展的一致性、字体大小、间距、色彩等考量。客观评价包括如保存文件的格式及位置、字体设计呈现的尺寸、色彩模式、制件规范、输出要求及字体相关的全部元素。

设计者如果每次字体设计能够对照勾画主客观评价表，坚持一段时间练习，就能够养成一种优秀的自查习惯。

2.1 自查字体的统一

“在统一中有变化，变化中求统一。”统一就是寻找设计的秩序。检查字体设计中的造型元素在力求字体的独特性时是否符合整体统一性的要求，达到字体表现的统一效果。具体到字体设计的执行，统一主要体现在笔画粗细的统一、方向的统一、装饰特点的统一、重心的统一、字面大小的统一等。

2.2 自查字体的均衡

均衡又称为平衡，视觉上的均衡感，通过检查字体设计中的笔画、字形、结构等是否对称和非对称，形成视觉均衡来实现字体的视觉平衡。一行字体如果其字体笔画的字重相同，会产生一种均衡、规律并且一致的韵律，而笔画在字重上发生变化的字体，将给人以穿越移动的感觉。具体到字体设计的执行中，包括横竖笔画的均衡、布白均匀等。

2.3 自查字体的韵律

在字体设计中营造秩序的美感，体现轻松愉快、活泼生动的字体特性，通过检查字体笔画规则或者不规则反复产生字体律动性，从而避免字体过于僵硬死板而缺少灵动。字体设计中为了表达某种感觉或情绪，往往表现在对一些特定字体的内在韵律或形状的反应上。例如，某些字体让人感到迅速或缓慢，某些让人感到沉重或轻盈，这些性质可以归因于空白、笔画分量和对比、连线等的相互影响。

2.4 自查字体的对比

对比是指两个事物并列所产生的显著差异现象，对比性具有加强、强调的作用。笔画对比、调适和笔迹变化，粗笔画和细笔画的对比度或者没有对比度，将会对字体的律动产生影响。有些字体在一个笔画中就具有对比——通常是从字干的中点朝两端的末梢加粗，即字体的 “调适”，调适的程度，或者说粗笔画向细笔画过渡的速度形成字体的“笔迹变化”。过渡速度越缓慢，笔迹变化就越显被动，该字体给人的感觉就越缺乏活力。字体设计时检查笔画粗细、大小、曲直、连笔、断笔、软硬等的对比运用，当笔画变化比较主动时，字体将给人以比较活跃的感觉。

可见，使用自查表罗列出可能出现的错误或是可能给未来执行带来的陷阱，在字体设计的过程中不断校正，能够避免后期执行时出错而带来经济损失。比如设计中线的扩展问题，有时字体设计中会碰到需要笔画加宽的情况，使用描边线的方式会使得字体在视觉上笔画变宽，但是在设计完成的字体需成倍放大时，如若线宽不扩展，无论字体放大多少倍，边缘的线仍将保持原来的线宽，会给将来实物字体制作埋下陷阱，出现字体放大、缩小应用的视觉效果不同，从而使客户宣传品呈现字体效果不一致，可能造成直接的经济损失。如果将这些设计技术点设计在一张自查表上，在完成字体设计任务时对应自查表逐一对应划勾，从而避免可能带来的不必要损失。

三、字体设计的生命力是字体设计的本质

现代文字设计的生命不在于改变原有生命体的一笔一划，而在于使原有的生命体更具生命力，使其生命更加长久，最终发展成为如日本设计大师杉浦康平所说的“五感复合的多媒体”[4]，归根到底，就是需要设计中的创新、再创新精神。真正使文字交流的意义得到升华，而不是停留于表面修改，方能最终使中国当代文字设计的发展做到真正的五彩斑斓!

汉字本来就具有生命，准确地说，字体设计是一种“使无生命体得到生命”的设计。文字是“五感”复合作用的多媒体。“五感”分别是眼、耳、口、鼻、手(对应视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉)，它们也应当在文字中有所体现。文字必须能承载作者和读者的声息，传达生命力，而不是简单的符号。字体设计彰显着产品的性格，承载品牌的气息，并且在竞品之间传达着不朽的生命力。强化品牌基因延续对字体设计的影响，以往字体设计偏重于技术层面的实现，而在品牌个性对字体设计影响研究方面做得远远不够。

如今， “世赛”的字体设计项目，目标明确，定位清晰，要求品牌基因连贯，要求字体设计完成后，与之相关的海报、画册、交互界面等都要有一脉相承的感觉，是一个系统设计。可见，在字体设计中加大品牌塑造内容，更能符合未来职业要求。

如“世赛”有关品牌字体设计案例，通过字体传递品牌个性。在做品牌字体的时候，一定要挖掘品牌自身的内涵，找出品牌的气质，通过字形的比例、重心和笔画的变形、连接来达到与品牌内在气质的统一，以此服务于品牌。此时的字体从属于品牌，不能超越品牌而存在。比如强调古典气质的品牌字体，首先古典和现代最大的区别在于精神气质的不同，中国的古典设计更关注设计对象的内在本质含蓄内敛、平和恬静，不论是汉代造像、宋代瓷器、明代家具，还是水墨绘画、园林造景都能让人感受到这一点，体现人和自然宇宙的和谐共生[5]。

与此相对，在受到强烈西方美学和当代设计思潮的影响和刺激下，中国现代字体设计以一种向外扩张的姿态存在，强调冲击力和存在感，总体展现出一种人类可以操控一切的控制力，重要在形态上控制，以期表达出人文气息，中宫收紧，平和内敛，又富有节奏感。同时将这种传统美学气质，融入现代审美和技术呈现出古典气质的基因，并在作品中巧妙呈现。

此外，字体的内在笔画设计关涉到字形，这些字形在我们的环境下还可以解读为带有象征性的形状。如笔画粗壮有力，呈弯曲状，看起来就像是从字母的垂直字干冒出的苗芽，或者是叶状的末梢，都明显地隐喻着来自大自然的形态，如植物或动物等。一些字体设计还常让人联想到某些文化主题，因为它们经常被用于特定主题的广告或其他流行文化聚集地中[6]。如字体笔画末梢的形状带有尖锐卷曲拉长的边缘装饰，这种字体往往让人产生恐怖或幻想的感觉，类似哥特体风格，它们与特定的历史时期有关系，并且它们因自身的类型特点而被广泛地运用于电影和图书海报及广告中。

当然，字体设计的评价标准不止是上述几点，记录和传播信息是文字存在的本质，字体设计是为了更优质地传播信息的存在，是链接、平衡媒介和读者之间的砝码。因此，在何种媒介下，在怎样的位置上（标题右正文抑或是说明文字）以正确的姿态存在是评判一款字体优劣的基本标准或原则，不仅要满足适读性功能需求，同时也要满足使用者精神情感的需求。

四、字体设计应用媒介

字体设计的两个方向：纸媒，电子媒介。

科学的进步令人类世界日新月异，伴随着屏幕成像技术的革新，人们阅读习惯逐渐从沉浸式纸媒阅读过渡到交互式屏幕阅读。世界技能大赛时刻关注新技术应用及推广，从近几年世界技能大赛字体考核内容来看，字体应用范围逐渐由纸媒走向电子媒介。屏显字体要求在保持字体方正美观的字型前提下，为了易于屏幕阅读尽可能将曲线笔画直线化，通过简化处理从而提高屏幕显示的清晰程度。

参考“世赛”平面设计技术项目第4个模块信息设计第一项设计任务要求，字体设计的任务实质就是考量屏显字体的设计能力，因为“世赛”信息设计模块字体设计作品未来呈现的载体将主要是电子媒介。

自英国字体设计师马修卡特设计了第一款屏显字体后，随着电子媒介的广泛使用，如今已有越来越多的公司投入屏显字体设计。屏显字体设计不仅要继承传统字型结构要求，遵循字体设计的通用规则，并基于屏显技术革新。印刷字体与屏显字体最大的区别在于，前者是真实显示，成熟的印刷技术可以真实反映字体的原貌；后者是虚拟显示，由无数栅格化的像素点在电子屏幕上显示而成，其还原程度取决于屏幕显示的精度。由于像素点组合而成的斜线或弧度的笔画显示时会出现马赛克锯齿边缘，受限于这一显示特性，屏显示字体在设计带有撇捺或弯钩等笔画时尽量多直平，简洁化处理，以免造成阅读障碍[7]。从方正字库“赢”的设计演变可直观感受到屏幕物理显示特性对屏显字体的设计少弧度、多直平、简洁化处理的要求（见图3）。

图3 方正屏显字体“赢”的设计演变

通过研究分析国内外屏显字体优秀案例，归纳屏显字体设计共性和特点，屏显字体除了需要注意显示屏幕的物理特性、字号大小、行长、行距等细节，笔画和字形不宜做过多装饰，字重基本一致（笔画粗细视觉一致：横细竖粗），重心上移，中宫稍外放，字型方正，增加笔画之间的布白、衬线字体向无衬线字体过渡。以中宫为例，根据字体结构特性，中宫外放的字，从字型上来讲，字面稍大；从文字传递的视觉体验来讲，有开放包容之势，较舒展不局促，中宫外放更适合屏显阅读（见图4），会带给读者相对宽松的阅读体验；从文字排版角度来讲，在横排排版时文字比较统一规整，在屏显媒介中更具有可读性。

图4 中宫外放适合屏显阅读

作为字体设计师，在设计屏显字体时将这些共性和特点一一罗列，形成一套屏显字体设计自查清单，通过增加屏显字体训练任务和对照屏显字体设计自查清单来检查和规范屏显字体的设计。同时，设计屏显字体除了技术上的规范外，首先要回归阅读本质，以读者获取信息的便利性和视觉体验为基点，最终通过屏幕传递文字的“温度”和舒适度，拉近文字和读者的距离，从而产生愉悦式交互体验，形成一套屏显字体设计解决方案，能帮助设计作品在未来新媒介的呈现上更加准确地展现设计意图。

五、结 语

对接“世赛”的字体设计当然不只局限于上述四点，如何解决好字体设计的三个抓手，即结构、造型、共性与个性仍是字体设计的重中之重。在字体再设计中融入新内涵，不单是从无到有的创造，而是基于原有字体间架结构的基础上进行艺术化处理，在传统字体基础上进行新的创作，设计出既精美又有传统韵味的新字体。

字体首先是用来传达信息的，达不到信息传达的本意，也就不能算成功的字体设计。

韩济平的设计艺术方法论课程讲义中提到， “谈设计就是谈方法”“谈方法就是谈表现” “谈表现就是谈实践” “谈实践就是谈应用” 。文字源于自然，高于自然，流动于历史长河，穿插于生活间隙，对接 “世赛”的字体设计必须是贴近市场需求和符合字体信息传达要义的，也只有这样，字体设计才有实用价值。