浅谈太康道情戏曲的“须生”表演

罗爱华

（河南省太康县道情艺术保护传承中心，河南 太康 475400）

太康道情是我国少数剧种之一，其唱艺新颖，唱词通俗易懂，唱腔欢快流畅，具有浓厚的乡土气息，多年来，豫东地区流传者。“宁叫面发酸，也要看看太康道情班，少锄二亩地，也要听听太康道情戏”。

我在太康道情戏曲舞台上已有20 多个春秋了，我用心体会每个角色的心理，把自己融入到每个角色当中，成功地塑造了一系列鲜活的人物形象，得到了领导、专家们很和戏迷们的认可，取得一些成绩，参演了好多个剧目，连续多次荣获省市级的奖项。

我曾塑造过几十个不同性格的生角的人物，在《王宝钏》一至五部中饰演薛平贵（小生、武生、须生）、《王金豆借粮》饰演王金豆小生、《玉梳记》饰演赵春安（小生）、《白玉楼》饰演张彦小生、大型历史剧《王钝》饰演王钝（须生）等，以下就是在自己不同人物不同形象性格方面，谈一些认识和体会。

戏曲行当，是戏曲特有的表演体制，是把人物类型程式化进行创造形象，一种特有的艺术形式。所谓行当，既是角色的总称。行当划分，是把社会地位各不相同，年龄、性格、气质千差万别的人物纳入几种类型。为了适应舞台表演的需要，随着戏曲艺术的发展，而不断丰富完善。由于行当分类便于演员表演人物，便于观众辨认人物，又由于每一种行当，都有各自一套完整的程式，更便于培养训练演员，所以，行当类型的划分，已成为创造各种人物的有效手段。

道情艺术的须生，按照不同的人物、年龄、性格、特征可分为小生、老生、须生、武生，我们太康道情常称的还有须生、小生、武生，

老生唱和念白都用真声，风格上讲究刚劲、挺拔、质朴、醇厚，动作造型也以雍容、端方、庄重为基调，并专门有一套髯口上的表演功夫。

一、《王宝钏》中的薛平贵——小生、须生行当

薛平贵从一个古代贫苦小生到武生、须生，第一部的薛平贵是贫困潦倒流浪汉，靠沿街乞讨为生，那日乞讨路过相府花园，花园大门开着，听说相府有喜事临门，趁大门未关，不免进的花园观赏一翻，进的花园，平贵大开眼界，天上莫过神仙府，地上莫过宰相家，平贵观看一番风景过后，久病的身体就倒在湖边睡着了，这时候相府千金王宝钏带着丫环来花园上香，丫环看见在一旁睡着的薛平贵，便告诉小姐，宝钏上前一看，虽是穿着一身乞丐衣服，但却不是一般凡人，就让丫环唤醒盘问一番，薛平贵对小姐道出内心痛苦和悲惨，平贵这段唱中表现了平贵虽是流落乞讨，但胸怀大志意，人穷志不短，好男儿要志在四方，王宝钏听了一番诉说，十分高兴和敬仰，宝钏决定帮助平贵渡过难关，平贵感动地说，来日若得凌云志，一层恩当报十层还。此时的薛平贵是穷困小生，他的举止谦卑，说话语气温和，但他的本性刚毅，人穷志不短，不失英雄气概。

二、《薛平贵征西》中薛平贵——武生行当

《薛平贵征西》中的薛平贵，一出场身穿白色大靠，靠旗在背后飘荡，出场走了旗把，这个人物的形象、力度要与一部的人物形象完全两个不同的造型，这个武生出场台步要有力度，山膀拉圆台步每走一步要稳、准、狠。该剧中的薛平贵既有刚健有力的一面，又有铁汉柔情的一面，如在“别窑”一场，薛平贵回到窑旁见到宝钏，心中有天大事要说，可欲言又止，进得窑内，宝钏看平贵神色不对，便苦苦逼问，平贵无奈说出了要去西凉征战，不知此去三年五载才能回来，也不知是生是死。这段戏表现了薛平贵对宝钏的难舍难分，牵肠挂肚，万般依恋。

虽说宝钏此时此刻一万个舍不得，可宝钏是个知书达理、爱国的女中豪杰，只有忍痛割爱，送平贵西凉征战。此时，平贵拉马走的每一步，腿上像灌铅一样沉重，心中像刀扎般的痛，不舍也得舍，想哭不敢哭出声，最后平贵心意已决，拔出青龙剑割袍，又割断马缰绳，扬鞭而去了。这段戏表现出薛平贵为了保家卫国，放下儿女亲情的坚毅性格。

三、大型历史剧《王钝》中王钝——须生行当

大型历史剧《王钝》讲述了一位清廉正直的官员智斗豪强的故事，具有鲜明的价值导向。“权倾朝野，呼风唤雨”的康阁老，明知儿子康三“打死人命把祸惹”，还欲使惯用伎俩，为儿子拿钱消灾，让王钝处于进退维谷的境地。王钝表面上收下了康阁老的银子，却秉公处理了康三的案子，欲将其斩首。

恼羞成怒的康阁老，以王钝的女儿小兰要挟。王钝夫人得知消息后，悲痛不已，恳求王钝以康三质换女儿性命。在至亲性命与伸张正义面前，他“心颤抖”，“眼发红”，左右为难，最终决心为民除害，除掉祸根，将康三斩首示众。

三年后，王钝升迁上任杭州知府，路遇通判接到密告，查办“王钝贪污银两”一案，打开宝箱里面竟是王钝妻子纺织的线穗子，原来王钝早已将康阁老送的500 两纹银交于山西银库。

该剧通过王钝查办地方豪强、为民除害的故事，塑造了王钝以人为本、民比天大、清廉正义的人物形象，彰显了王钝为民无私奉献的精神。

王钝这个角色属于戏曲行中的官生行当。在演出中要求官生演员演唱爽朗，念白刚劲有力，节奏分明，以体现官威；在表演上要，注意与锣鼓的配合，掌握功架的寸度和美感，与一般小生潇洒倜傥的表演风格有所区别。在表现审案时犹疑不决或是矛盾难解时，还要运用耍（纱帽）翅的专门技巧表演。

王钝一出场，是一家四口，一妻一女一侄，王钝在上任的路上就听说康三少是地霸，绞尽脑汁去对付这个地霸，须生的做派就是沉稳，每个动作要大方得体。例如，康格老使坏把王钝女儿掳走，扬言要想你女儿性命，速放我康三，此时王钝悲愤交加，放了康三，百姓会再遭祸殃；不放康三，女儿性命难保。在王钝这悲痛焦急中，要用了戏曲中的“帽翅功”。

“帽翅功”是戏曲中“小绝活”。耍帽翅又称“闪帽翅”，习称“帽翅功”，是戏曲中官生或袍带丑利用帽翅闪动来表达角色心理活动的一种舞台表演技巧。

在舞台上，一翅停稳，一翅上下闪动或轮转的，习称“单翅闪””；双翅同时上下闪动的，习称“双翅闪”；双翅相互倒换上下闪动，双翅一前一后轮转闪动的，习称“滚翅”。通常通过帽翅的上下摇晃、左右摆动，表现出戏曲人物或欢喜快乐或忐忑不安或痛苦难当的心理状况。耍帽翅完全由脖颈及后脑勺控制，需刻苦磨练方能运用自如。此外，帽翅上的弹簧也要长短软硬适度，便于演员控制。

“帽翅功”绝活是为人物的思考、情绪、环境、思维来服务的。戏曲演员是一定要有技巧的，但是不能有了技巧就到处用，为了技巧而技巧是不对的，就是“炫技”。“帽翅功”没有几年的功底，是耍不好的，更要运用得恰如其分，要符合剧情，符合人物，也要体现出人物思想、感情。

为了利用“耍帽翅”来表达王钝悲痛、焦急心理活动，我开始研究怎么来控制这帽子上的两个“小翅膀”。原以为这功夫就是摇头晃脑那么简单，演员只有脑袋动，完全靠巧劲来掌握“小翅膀”，后来发现要想掌握这项本领并不容易。

我每天把官帽戴在头上，凭借脖颈和后脑勺的控制力，来决定帽翅的转向。刚开始掌握不好要领，不能很好地控制帽翅，感觉帽翅不听指挥，练得脖子又酸又疼，难为得只直想哭。

在导演和老师的指导下，我渐渐掌握了耍帽翅的要领，帽翅闪得要有鲜明的节奏，清楚的层次，有单、双、搓、绕四字要领，不能乱晃乱动。经过不断的艰苦练习，终于掌握了帽翅功。每当演出时，就会赢得观众的阵阵热烈的掌声。此时此刻，我觉得自己付出的辛勤汗水和泪水都是值得的。只要能演好戏，付出再多，我都无怨无悔。

多年来，在演出实践当中，我深深的体会到，“台上一分钟台下十年功”，作为一个合格优秀的戏曲演员必须掌握有极高的基本功。作为一名小剧种演员，想塑造好每个角色，仅有的基本功是不够的，艺无此境，活到老学到老，只有用心体会深入角色在生活中的揣摩，戏曲来源生活在舞台的锻炼，使每个人物常演常新。

今后我一定按照习总书记的要求，不忘初心，牢记使命，对党和国家忠诚，传播传承好中国优秀戏曲传统文化和发展，紧跟时代潮流创作出更多人民喜欢乐见的优秀作品，把太康道情精品剧目送到百姓当中去，让老百姓真正欣赏到道情戏曲的精品精神食粮。