大学钢琴教学中钢琴四手联弹和双钢琴表演运用分析

王小康

（贵州民族大学音乐舞蹈学院，贵州 贵阳 550025）

钢琴作为一种由古埃及引进中国的键盘乐器，现已成为音乐教学中的重要内容。而四手联弹与双钢琴表演作为独特的演奏形式，不但能够充分体现出钢琴乐器的鉴赏性，又能优化钢琴演出效果，释放出钢琴乐器风采。尤其在大学钢琴教学中，它的运用能够有效增加钢琴课程学习丰富度，提高大学生钢琴认知水平。

一、大学钢琴教学中钢琴四手联弹与双钢琴表演的价值

（一）培育听觉感知力

在钢琴演奏中，四手联弹与双钢琴均属于难度较大的钢琴表演形式。但此种表演能够带来更出色的演奏效果，深刻诠释音乐作品内涵，锻炼演奏者弹奏能力，故而将其应用在大学钢琴教学中，具有突出价值。尤其在双钢琴表演中，由于钢琴属于对着摆放的关系，导致演奏者无法准确判断对方的弹奏速度，此时更要求演奏者拥有良好的听觉感知力。无论是四手联弹还是双钢琴，都需要学生在弹奏钢琴的同时，善于聆听他人钢琴弹奏声音，便于提高学生音乐素养。

（二）加强乐感控制力

与单人弹奏不同的是，演奏者在四手联弹、双钢琴表演中不能自顾自暇，若一味关注自己的弹奏指法、节奏感，极易导致整场演出无法释放出音乐作品的精髓，甚至引起演出事故。因此，此种表演形式的运用，有利于加强学生对乐感的控制力，使其深层次分析钢琴曲目，就此锻炼学生对音乐感觉的控制力。

（三）增添教学趣味性

四手联弹与双钢琴的运用，能够在以往独奏教学中，增添教学内容的趣味性，甚至可为学生提供备受关注的机会。一般而言，在大学钢琴教学中学生接触的音乐曲目多是独奏曲，而在联合演奏中，学生可了解更多世界名曲，既能增加学生对钢琴曲的见识，又能使其逐步转变钢琴学习观念，保证学生养成良好的音乐学习习惯，培养学生持久性钢琴学习兴趣。对于学生未来的发展也会产生积极影响。

（四）体现环境协调性

大学钢琴教学中，教师多以整体指导的方式，为学生传递钢琴演奏知识，这就导致部分学生对于教师常具有一种距离感。而四手联弹与双钢琴演奏，可通过师生同奏的形式，参与到学生的演出中，增进师生情谊，由此打造轻松协调的学习氛围。尤其在四手联弹中，师生在同一架钢琴上共同演奏，教师也能更准确发现学生的不足之处，为其提供专业指导，最终保证学生在新型演出形式下有所进步。

二、大学钢琴教学现状

根据现下大学钢琴教学成果上，可发现，我国大学钢琴教学多包含以下四点待改进问题：（一）缺乏合作意识，大学钢琴教师在教学阶段，常忽视学生合作思维的培养，部分教师单纯强调学生个人演奏技巧的指导，这样极易造成学生在与他人同台演出时，无法正常发挥出技能水平。因此，教师应借助四手联弹、双钢琴，激发学生的合作意识；（二）演奏方式单一，钢琴的学习往往有着较高的要求，包括学生手指的灵活度、踏板使用频率的准确度等，而教师在传统教学中，为学生提供的演奏方式，多以独奏为主，不利于培养学生的学习兴趣；（三）缺少系统训练，当前由于部分教师对于四手联弹以及双钢琴表演形式的教学经验不足，从而导致他们在组织训练时，未能找到适合的训练方法，促使学生在全新的表演环境下，无法达到合奏演出效果。所以，应重新审视训练方向；（四）演奏认知薄弱，教师作为指导者，应充分借助自身经验开展教学工作，保证学生在教师的正确指导下，增强自身演奏能力。然而，当前某些教师由于对四手联弹、双钢琴表演未能表现产生深刻认知，导致在教学阶段，常常忽略此种表演形式的指导，为学生选择独奏曲目进行训练。所以，只有教师先行转变个人教学观念，并加强合奏技法指导，才能促使学生在大学钢琴课程学习期间，深刻体会钢琴乐器的内涵，展示出钢琴的独特风采。

三、大学钢琴教学中钢琴四手联弹与双钢琴表演的运用措施

（一）锻炼学生合作思维

1.节奏旋律。

在大学钢琴教学中关于四手联弹与双钢琴表演形式的运用，还可从学生合作思维的培养上进行出发。只有学生拥有良好的合作意识，才能使其在合奏中能够取得出彩表现。教师在具体运用阶段，可通过合奏曲目的节奏旋律，促使学生养成聆听他人弹奏声音的习惯。一方面，教师可组织学生对演出曲目进行声部分析，因钢琴属于多声部乐器，若能清楚的了解声部特征，才能保证学生在四手联弹以及双钢琴表演中，与他人形成较高的默契度，全面知晓起始点。

本文以“斯拉夫舞曲”为例，因此曲目包含高低声部。此时，教师可借助四手联弹的形式，指导学生加深对音乐曲目声部的理解。如高低声部在演奏中，前者需以正拍作为起点，而后者则应在低声部开始后的16 分音符处进入。同时，还要求四手联弹中的合作者相互观察对方手指的弹奏速度，并聆听钢琴的弹奏声音，在其听到低声部“E 音”时，方可开始进入高声部演奏。另一方面，则是对音乐旋律进行统一把控。由于学生的演出经验、对钢琴演奏的理解、对弹奏作品的认知度均有差异，故而在双方合作中，教师可实施旋律划分，负责低声部演奏的学生，应反复回忆主旋律。不但要保证自己弹奏的旋律与高声部起到协同效用，而且还需熟悉对方演奏内容。教师应在学生尝试四手联弹时，使其在高低声部不同分工下不断进行联系。好比在该曲目的第1小节到第16 小节，均由高声部右手进行弹奏。而在第17 小节到24 小节，则由高声部学生进行双手同奏，而后进入第25 小节-32 小节后，可以右手低声部为主，便于学生之间产生较高的配合默契度。

2.细节把控。

在四手联弹中，两名学生需要保持弹奏的整齐性，若不能实现高低声部的合理穿插，很容易扰乱音乐旋律，给人一种“乱弹”感觉。因此，要想保证学生在学习钢琴知识后，能够在四手联弹中表现得更加得心应手，还需要加强弹奏细节的把控。合奏与独奏最显著的区别在于，合奏需要关注对方弹奏情况，包括对方弹奏的声音。此时，可从以下两个方面，培养学生的合作意识：

第一，教师可就合奏曲目的重音部分进行重点指导。例如在上文提到的曲目中，其中重音细节的控制，需体现在18、20 小节处。对于重音的把控，教师可采用慢速训练的方式，刺激学生的听力，使其科学分析曲目重音部分，这样才能保证两名学生在四手联弹中了解合作的深意。

第二，教师可从曲目的起始音符与终止音符上进行重点训练。学生在四手联弹中最为关键的是明白自己“何时弹？”、“何时停止弹奏？”，教师可就某一曲目设计细节分析表，帮助学生对音符旋律进行深度熟悉。同时，还可为其距离说明具体的合奏方法。如高低声部应、共同停止，或者低声部渐弱停止，便于两名学生通过四手联弹表演形式，产生合作意识，为未来合奏表演奠定基础。此外，在学生学会合作后，也能提高学习效率，教师应积极推广四手联弹形式。

（二）巧妙使用踏板手指

大学钢琴教学中运用四手联弹、双钢琴表演形式，还可采取有效措施锻炼学生的踏板手指使用能力。在学生能够灵活运用踏板与手指期间，能够促使学生在四手联弹、双钢琴表演中表现得更出色。在踏板与手指使用上，合奏与独奏要求更为严苛。在合奏中，教师应明确告知学生踏板使用技巧。具体包括以下两项内容：第一，在四手联弹中，因两个人共用一个踏板，此时需事先确定好踏板使用者，结合相关研究经验，在多次演出中，踏板常以位于左边的演奏者负责使用，这主要是为了增加二人演奏便捷性，避免强行踩踏板，破坏整体美观性。若在弹奏中主奏人员对于此种他人踩踏板行为的适应性较差，也可将踏板使用权交由主奏者。踏板的使用者应根据音乐旋律的变化，配合对方随时踩踏板。其中应避免在乐句转换中调整踏板使用人员，防止出现混乱场景；第二，踏板作为具备修饰延音作用的结构，在使用时，还应控制好踏板与琴凳的关联性，避免踩踏板时，牵连琴凳，致使合作者受到干扰。教师在实际运用中，应从钢琴弹奏方式与钢琴结构上逐步进行指导，促使学生深刻感知独奏与合奏的差异。至于手指的使用，除了需要按照独奏技法进行弹奏外，还应杜绝对合作者手指的干扰，负责好个人演奏部分，由此增强演出效果。

（三）加强声部控制训练

于大学钢琴教学阶段运用四手联弹与双钢琴表演形式，还要求教师重新调整教学模式。以往教师在教学中，多以“单个指导”为主，而在合奏中，教师的关注点应体现在“合作小组”上，而且还需要加强声部控制训练，保证学生准确的掌握合作曲目的声部分区特点。其中作为主要的是教师应当以“对话式教学模式”为主，引导学生对钢琴声音的表达方式产生独特理解。在这种具备声音回应特点的教学环境下，学生对于四手联弹、双钢琴的接受度也会有所提高。

如在“D 大调奏鸣曲”中，可采用双钢琴形式，在教学课堂上，为学生准备两台面对面摆放的钢琴，之后由教师负责对第13 小节-第14 小节声部进行表演，并鼓励其他学生坐在对面的钢琴上，对该曲目进行延续弹奏，或者随着自己对曲目的理解做出回应。在最开始教学中，学生可先行模仿教师的弹奏方式，然后自行创作，在间断式弹奏中培养学生对音乐的感知力。教师在学生合奏中应善于提示，便于学生有方向性的找到合奏技巧。

（四）注重演奏技法指导

教师在指导学生参与四手联弹与双钢琴表演活动时，还应当对学生的演奏技法进行调整。学生在钢琴课程学习中，基本已掌握独奏时手指、踏板、键盘的使用方式，而在新的表演形式下，学生在演奏中应加强乐曲清晰度的把控，不可出现杂音，既不能发生卡顿，又不能出现音准差问题。学生应从音准完整度、音律清晰性上进行关注。教师可在传统技法指导中，需保证每名学生都有独立的乐谱，而且在乐谱设计中，需将两名学生的乐谱以上下工整对齐的方式排列，便于学生在熟悉自身弹奏部分时，也能对合作者的旋律产生深刻理解。学生在不同分工下，还应具有良好的分析能力。如在弹奏中，若发现下一部分属于主旋律，则应当立即在四手联弹中为对方留取弹奏空间，而且也应减小弹奏幅度，以免出现肢体碰撞，破坏整场演出的协调性。

此外，教师还应为两名学生的演奏动作进行统一规范，不但应从指法正确性上进行纠正，更为重要的是应当保证两名学生在合奏中的肢体动作匹配性，避免单独一位演奏者树立个性，造成此种表演形式失去合奏价值。教师在运用合奏表演形式时，还需要为不同学生选择实力相当、训练进度相同的学生充当合作伙伴，以免落差较大，致使指导成效不显著。

四、结语

综上所述，在大学钢琴教学中，若能巧妙运用四手联弹与双钢琴表演，既能激发学生的学习积极性，又能锻炼学生的钢琴演奏能力，使其深层次掌握钢琴演奏技巧。对此，应从合作思维、踏板手指的使用方式、声部控制训练、演奏技法指导等方面着手，促使大学生在全新的教学环境下，在钢琴领域取得突出成就。