民族民间舞教学中的民族文化渗透

【摘要】中华文化源远流长，五千年的悠久历史，赋予了中华文化丰富的内涵以及无法替代的民族特色。我国的民族民间舞凝聚着我国人民的智慧，体现着人民的审美，其表演技巧的应用，决定着民族民间舞的美感能否得到充分体现，因此文章将着重探讨民族民间舞教学中的民族文化渗透，探寻民族民间舞舞台表演的魅力。

【关键词】民族民间舞;舞蹈表演;技巧要点

我国的不同艺术形式，在多民族文化背景下。都体现出了多元化的特色。民族民间舞更是基于我国的多民族文化产生并发展至今的，在表演技巧上也更为复杂。因必须要从多个角度出发去探讨民族文化在民族民间舞教学中的渗透，深入思考民族民间舞的魂与美。

一、意境的融合

我国的不同艺术形式，包括音乐、绘画、舞蹈等等，虽然产生的文化背景不同，但在审美特征、表达诉求上都有一定的共通之处。不同的艺术形式，都强调对意境的呈现，没有意境，就勾不起人的想象，都很难得到观众的认可，民族民间舞亦是如此。因此在民族民间舞的教学过程中，教师同样要重视形与意的结合。一场完美的舞蹈表演，意境的体现是最基本的文化融合要点。大到舞台布景、道具，小到表演时的服装与化妆，乃至于微小的动作，都是民族民间舞表演过程中营造情境的重点技巧。意境的营造，能够促进观众的情感投入以及角色代入，我国不同民族的舞蹈，诞生于不同的文化环境下，也要通过不同的意境营造，体现出不同民族的文化特色与美感。例如在学习《长白瀑布》这一舞蹈作品时，教师在舞台表演训练过程中，为了让作品所代表的朝鲜文化深入渗透到舞台表演中，要利用舞台画面优化的不同技巧，包括全息影像等去展现长白瀑布的美景，让舞台的情境展现更加完整。此外在学生的化妆与服装方面，也要表现出符合舞蹈文化背景的民族特色，以便学生代入角色。这一作品的诞生基于我国延边地区的朝鲜民族文化，因此学生应当穿着朝鲜民族特色服装，重点掌握朝鲜族舞蹈的动作特点，学习应用朝鲜族舞蹈的扛手、围手、甩手等技巧。让观众通过舞台设计感受到长白山壮阔的景观之美，通过舞蹈演员的表演去感受民族情怀。

二、情感的融合

情感是舞蹈表演的基础，民族民间舞同样饱含着我国各族人民的情感。喜怒哀乐，每种情感的表达，都有不同的情节背景，演员则需要结合情节去揣摩情感，结合情感去表现。例如在学习蒙古族的经典舞蹈作品《鸿雁》时，教师在教学过程中也要融合情感教育。要让学生了解到，蒙古族世代都是游牧民族，而这部作品恰好融合了蒙古族人在游牧生活中对家乡的思念，借雁喻人的表达，也融合了蒙古族人对于自然的崇拜。舞蹈借大雁的迁徙表达着思想的情感，歌曲的意境悠远，学生学习动作时，也要重视肢体的延展性，要通过肢体的缓慢伸展，利落的停顿去展示大雁飞翔的形态，展现出大雁的优美身姿，同时通过遥望远方的转头动作等去体现出对于家乡的眷恋与离别时的踌躇。学生的动作决定着整部作品的情境是否完整，是否有感染力，学生融入了真情实感，把自己代入情境当中，掌握动作的轻重缓急，才能体现出表演的质感，让表演更有情感张力。

三、形象的融合

形象性即模拟特征，我国的民族民间舞，其产生与发展基于我国社会的生产与生活，技术技巧也离不开客观存在的事物。特别是从早期的历史来看，我国大多民族都有着自然与神明崇拜的思想，这种思想也渗透到了各个民族的舞蹈当中。即形象和形式的融合，能够赋予民族民族舞灵魂，让民族民间舞体现出更深刻的内涵。因此教师在引导学生开展表演训练时，也要首先从舞蹈的文化象征意义出发去引导学生揣摩舞蹈的每个动作，分析动作细节，这样才能让舞蹈的精神象征意义得到更加明确的体现。例如在学习壮族民间舞蚂拐舞时，教师首先应当让学生了解蚂拐舞背后的历史以及在跳蚂拐舞时需要模拟怎样的状态。蚂拐舞是为祭祀掌管风雨的青蛙神蚂拐而诞生的舞蹈，表演时的化妆与舞蹈动作均模仿蚂拐，即青蛙，体现出古朴、硬朗等特点，壮族本地男子在跳蚂拐舞时，普遍会赤裸上身，在上身绘制代表蚂拐的绿色纹样，运用模拟青蛙的肢体动作去展现出蚂拐的形象。蚂拐舞体现着壮族人对于自然的崇拜，代表着壮族最原始、古朴的信仰。学生在舞台表演练习的过程中，也要遵循壮族人的表演原则，不要做过多加工，要用最简单的方式，最直接的动作，包括翻转、跳跃等去动作体现出壮族舞蹈的形象性特征。脚步与膝盖是蚂拐舞表演的动作技巧要点，在表演过程中，要一只手肘向下，一手叉腰，双腿在腰部的支撑下做出大幅度弹跳，呈八字前进。完成第四拍动作时，脚下做出内收或是外踹动作，整套模仿蛙神蚂拐蹦跳的状态，能够使人一目了然。为了掌握动作技巧，教师应当让学生多观察青蛙的动作，掌握青蛙的动作特征，表演时要将自己想象成蚂拐，才能让自己的表演更容易理解。

结语：

我国民族民间舞的产生与发展，背后是我国千年的文化发展历史。通过千年发展所积累的深厚内涵，值得我们深入研究并且實际应用到舞蹈编创与表演当中，本文基于民族民间舞的文化背景思考了民族民间舞教学的重点，望参考。

参考文献：

[1]戚泽.对当下民族民间舞蹈创作发展的研究[D].云南艺术学院，2013.

[2]郑中建.民族民间舞蹈教育对幼儿审美能力影响的研究[D].山东师范大学，2013.

[3]石裕祖.民族民间舞蹈文化传承规律及其发展趋势研究[J].云南艺术学院学报，2007（02）：54-61.

作者简介：赵芡，出生年月：93.9，性别：女，民族：汉族，籍贯：江津，职称：助教，学历：研究生，研究方向：舞蹈表演。

（四川电影电视学院 610000）