奥尔夫教学法在中职学前教育专业音乐课堂中的实施方案研究

陈小希

[摘           要]  奥尔夫教学法是当今世界重要的音乐教育体系之一，特别是在幼儿音乐教育方面更是具有独特的优势，能够激发学生的音乐潜能，训练学生的音乐节奏，对音乐教育具有重要的作用。结合奥尔夫教学法的特点，探索在中职学前教育专业音乐课堂中的实施方案，以更好地发挥奥尔夫教学法的价值，提高中职学前教育专业音乐课堂的质量。

[关    键   词]  中职学前教育;奥尔夫教学法;实施方案

[中图分类号]  G712                 [文献标志码]  A            [文章编号]  2096-0603（2021）25-0120-02

奥尔夫教学法注重音乐的即兴性、参与性和综合性，强调音乐的“原始节奏”，只有这样才能够自然、直接地揭示音乐的本质，音乐本身就是随着人的情绪而跌宕起伏的，节奏最能够体现音乐的核心内涵[1]。在中职学前教育专业中运用奥尔夫教学法，能够深挖学生的音乐潜力，激发学生参与音乐活动，提高学生的创新能力，为学生的音乐理论学习和表演奠定基础，提高学生的专业能力。

一、奥尔夫教学法的理念与特点

奥尔夫教学法强调音乐的“原本性”教育，奥尔夫教育体系基本上围绕音乐“原本性”展开，即遵循音乐的特点，将音乐与节奏、语言、舞蹈等进行有机融合，体现出音乐自然的、原始的状态，让人们更容易体验和欣赏音乐。奥尔夫教学法关注学习者的体验，学习者不是以听众的身份出现，而是以演奏者的身份参与音乐活动，激发学生原始的本能感悟。因此，奥尔夫教学法具有以下几方面的特点。

（一）人本性

奥尔夫教学法以人为本，关注人的自主感悟和体验，让音乐成为寻找人类本质的有效途径。奥尔夫认为音乐教育也是对人的教育，音乐教育不能是单纯地传授音乐知识和技能，而要通过音乐来激发人的兴趣，通过音乐来交流情绪和表达感情，从人本性角度进行音乐教育的实施，关注音乐的自然、原始状态，以最接近人的自然状态进行音乐教学[2]。

（二）即兴性

音乐具有艺术性，即兴性是音乐操作上的行为，奥尔夫曾说：“原本性的奏乐的出发点，就是即兴演奏。”奥尔夫教学法是以即兴为出发点的自由教学方法，即兴性能够体现出人真挚的情感，也是音乐教学卓越的出发点。将即兴应用于音乐节奏中，才能够让音乐更加自然、真实，从而表达出本质情感。

（三）参与性

音乐不能独立地存在，也不是理论的记忆，而是参与其中。奥尔夫教学法注重学生的参与，让学生以演奏者的身份进行感悟和探索。学生不再是音乐的聆听者，而是参与到音乐教学的整个环节;学生不再是教师的追随者与模仿者，而是课堂的主宰者和创造者，学生兴趣盎然，进行一系列音乐创作活动;教师不再是音乐的示范者和传授者，而是学生的领航者，从学生的角度开展各项音乐活动，发展学生的音乐潜能，促进学生情感的抒发和交流，促进学生个性的音乐天赋的发挥，培养学生的音乐才能。

（四）综合性

奥尔夫認为：心中的喜悦是学生生成过程中的重要因素，而奏乐、唱歌、跳舞是启发学生智慧的一种源泉。因此，奥尔夫教学法是一种集演奏、唱歌、跳舞于一体的综合教学方法[3]。与单纯传授音乐知识的教学法相比，奥尔夫教学法更能体现音乐的本质，也有利于儿童掌握，其将音乐的综合性融为一体，将动作和音乐无缝衔接。奥尔夫音乐教学法的综合性体现了歌唱、舞蹈和奏乐的和谐统一，不仅满足儿童的学习特点，还直观地体现出音乐的本质。

二、奥尔夫教学法的具体应用

传统的音乐教学主要是对学生进行枯燥的唱、听训练，通过反复练习让学生达到熟能生巧的目的。奥尔夫教学法关注学生的参与性，具有综合性和即兴性特点，让学生能够在参与中感悟和学习音乐知识，体会音乐的内在美，增强学生的音乐想象力和鉴赏力[4]。下面以《四拍子》节奏训练为例，探究奥尔夫教学法在中职学前教育专业音乐课堂中的实施方案。

教学目的：帮助学生建立四拍子概念并形成稳定的节拍感。

（一）创设情境，理解节拍

《四拍子》节奏训练能够让学生更好地感知音乐的节奏，在进行训练之前，教师要创设具体的情境，让学生理解《四拍子》节奏的本质。为此，教师可以引入奥尔夫教学法中的“十六宫格”，并进行改编，使之更契合教学内容。如上图所示，在4×4的16宫格中各放一枚黑棋子，一个格子代表一个节拍，十六宫格代表4个节拍一个小节，一共4小节。随后，教师从左到右击打格子，并让学生追随教师的节奏进行走动，同时高声哼唱，教师每4个节拍停顿一下，让学生能够具体感知4个节拍的节奏。随后，教师对十六宫格进行变换，随机去掉几个黑色棋子，让学生体验休止符，同时在休止符处学生摆出低、中、高的造型;接着，教师将其中一个格子中的大黑棋子换成两个小黑棋子，每个小黑棋子代表八分音符，让学生直观感受的同时，学生做出相应的动作，以增强学生的节奏感。变换后的“十六宫格”如下：

这样，通过“十六宫格”，学生基本能够掌握四拍子的节奏、变换和高、中、低音，接下来，教师通过具体的训练来进一步增强学生对《四拍子》的理解。

（二）参与活动，感受节奏

在学生掌握四拍子音乐原理的基础上，教师给学生先展示四分音符的卡片，每一张代表一个四分音符，4张组成一个4/4节拍，如下图所示。随后，教师带领学生哼唱“ta ta ta ta”，同时做动作，连续几次，让学生对4/4拍点有直观的感知，形成节拍拍率感。