一手伸向传统，一手伸向生活

[编者按]

“长安画派”，20世纪中国美术史上一个蜚声中外的画家群体。赵望云、石鲁、何海霞等一批中坚人物将一个地域特色鲜明的画派推向了全国，其作品和理论在美术发展史上熠熠生辉。在长安画派影响下，陕西当代美术家和创作迭出，人物、山水、花鸟等画科齐头并进，生机勃勃。《中国美术》持续关注地域绘画流派，以长安画派的形成与发展、画派代表人物创作和思想为中心，组成“一手伸向传统，一手伸向生活——长安画派专题”。

西北大学的刘艳卿、屈健合作《长安画派文化体系与当代陕西美术发展》一文，作者在画派奠基者、理论旗手、绘画主将三者的论述中，清晰建构出长安画派的平民文化、革命文化和传统文化的体系，其文化认同感和精神归属感共同形成了画派内部结构的三大支柱和三股张力，继而论述了受这种文化体系影响下近半个世纪的陕西美术的发展，突出了陕西画坛鲜明的地域特色。西安培华学院的王玉玲撰写《天、地、人的际会：长安画派的孕育与形成》，从时代、地域和人的因素三个方面来分析画派的形成所具有历史必然性，以“一人拓荒”“双峰并峙”“群体共进”的视角肯定“人”在画派孕育、产生和发展中的推动力量。受抗战时期大众化的艺术思潮、延安文艺思想以及社会主义革命文艺思潮影响，长安画派以高亢的革命情怀融入美术创作中，反映时代性、民族性、人民性，并取得了丰硕的创作成果。西安外事学院人文艺术学院康战强就此写作《浪漫与崇高：长安画派革命题材美术创作与历史贡献》，勾勒出画派群体的美术创作反映出普通人民的生活，描绘出普通人民的形象与精神，并以歌颂、弘扬、赞美人民价值为核心的基本要求。

长安画派在孕育、產生和发展的过程中，赵望云担负起了画派开创者的使命，石鲁从陕北来到西安为画派的成长和壮大注入了鲜活的生命力，之后何海霞、方济众、康师尧和李梓盛等画家相继成为画派的重要力量。西安中国画院王欣的《石鲁艺术创作的精神价值探析》、西安培华学院王曼利的《赵望云1928年至1965年美术创作中的人民性思想》、西北大学艺术学院张哲的《何海霞的华山情结与金碧青绿华山图》、西京学院华忠凯的《笔砚生涯忘愁肠：方济众山水画创作探析》、西北大学新闻传播学院屈菁的《论康师尧花鸟画的艺术风格》，五位作者的文章对画派代表艺术家突出的艺术成就、创作思想等进行分析论证，各有侧重，各有卓见，共同呈现出长安画派群体的创作理念，以及浑厚、质朴又富有西北高原独特的地域生活气息的绘画风格。

长安画派比较系统的绘画理论和具有探索性的艺术作品，扭转了中国美术史上自唐以来东南沿海画派处于领先地位的局面，成为与“京津画派”“海上画派”“新金陵画派”“岭南画派”相比肩的一支重要力量，改变了中国画的地域格局。面对艺术家如何处理继承和创新的关系、如何深入生活和为人民服务等问题，长安画派走出了一条符合时代发展的正确的中国画创作道路，其中的价值还有待我们进一步挖掘、借鉴和传承。本专题刊发的文章亦给出了一些答案。