全球化背景下音乐教育的本土化发展

宋璐

摘 要：在新的历史时期，网络将整个世界连接成了一个“地球村”。加强本土音乐与学校音乐教育的相融合，需要正确理解多元文化理念，并在全球化中准确定位自身文化，力争找到本土音乐的特色，促进其可持续发展。因此，文章介绍了音乐教育本土化的界定，讨论了促进音乐教育本土化发展的重要意义，同时研究了全球化背景下音乐教育的本土化发展策略，以供相关人员借鉴。

关键词：全球化;音乐教育;本土化

随着全球一体化趋势的加强，各个行业都不能独立发展，艺术行业更是在互联网的连接下形成了一个庞大的文化圈。同时，在跨文化交流日益频繁的背景下，各国和各族人民的音乐文化正追求与世界音乐同步，但是自身的本土音乐却难以在国际舞台上站稳脚跟。任何时代，任何时期，无论社会如何发生变迁，一个民族的音乐特色都不可丢，否则就会丧失民族自信心。因此尽管全球化冲击着本土音乐的发展，但是我国音乐的本土化发展不能停下脚步，并且要关注多元化的音乐文化理念，实现音乐教育的本土化。鉴于此，本文着重探究全球化背景下音乐教育的本土化发展，以便更好地发扬中国传统音乐文化，彰显中华民族精神。

一、音乐教育本土化的界定

所谓“音乐教育本土化”，主要指通过学习外来音乐文化理论，借鉴其中的精华成分，将其变成本民族音乐文化的重要内容，更好地为现代人的精神生活服务。在这里，“本土化”是一个值得深思的问题，它倾向于展示各民族自身的文化，比如将多元文化及本土化的理念应用于陕北民歌的教学，通过实践将外来的音乐文化观念进行融合创生，使得我国民族音乐教育领域焕发出新的生机。如今，本土文化教育成为教育领域所共同关注的热点问题，受到政府及社会各界的广泛重视。古老而丰富的本土音乐文化是各民族宝贵的文化遗产和智慧结晶。

二、促进音乐教育本土化发展的重要意义

第一，有助于彰显中国独有的东方魅力。在音乐文化方面，西方音乐传入了中国，其精华之处值得借鉴，但是不能一味模仿，而是要保留自己的特色，使中华民族的本土音乐在与学校音乐教育的相结合中取得发展，尽可能地实现音乐教育的本土化。实现音乐教育的本土化，有助于中国传统音乐文化可持续发展，也有助于实现多元文化的融合，不断提升我国音乐学者对本土化音乐教育的充分认识，不断增强文化自觉与民族自信。同时，随着我国经济实力的不断增强，综合国力有了显著的提高，我国在世界经济范围内所担任的角色越来越重要。但中国梦的实现不仅仅需要以经济硬实力为基础的强力支撑，更需要政治、文化等软实力的全面提升。因此民族音乐学的发展及音乐教育本土化进程更加引人瞩目，对于彰显中国独有的东方魅力具有深远的现实意义。

第二，有助于传承中国非物质文化遗产。自20世纪以来，世界音乐文化和学术的交流日益频繁，无论是新潮音乐，还是流行音乐，都取得了快速发展。在这种情况下，国人接受的音乐文化呈现多样化，但却对民族音乐文化的深层次认识不足，逐渐忽视了民族音乐。当然，新潮音乐、流行音乐等都给民族音乐带来了很大的挑战，同时也促使国人对中国音乐的发展道路进行认真的思考。随着我国对非物质文化遗产的重视，人们保护非物质文化遗产的意识日益增强，社会各界也强烈呼吁保护非物质文化遗产。像本土音乐文化就代表着本地区民族生存发展的历史，是人们集体智慧的体现，需要对其保护和传承。正因为如此，音乐教育应当承担起民族音乐教学的责任，促进音乐教育本土化发展，这有助于传承中国非物质文化遗产。

三、全球化背景下音乐教育的本土化发展策略

第一，厘清本土音乐与世界音乐的逻辑关联。音乐是一种精神产品，它一旦被创造出来，就不再属于个人独有，而是属于全人类的精神财富。它不分国界，且具有多元化的特点，所以不能阻止外来音乐的涌入，但也不能全盘吸收而弃之本土音乐，而是要厘清本土音乐与世界音乐的逻辑关联，科学地实现二者的有机结合。同时，在本土音乐与学校音乐教育结合中，教师要积极构建多元音乐文化理念，有效吸纳世界多元音乐元素，以此丰富本土音乐知识。总的来说，只有厘清本土音乐与世界音乐二者的关系，综合二者的共性，使其进行有机结合，赋予音乐学更深刻的民族内涵，才有助于拓展对中华民族音乐的外延，更好地传承中华民族的特色音乐。

第二，厘清本土化与全球化之间的關系。音乐是一种艺术文化、一种文化成果，其贡献是全人类的。各国音乐元素之间的融合可以形成一种新的演唱风格，但不能脱离自身的特色。那么，要实现全球化背景下音乐教育的本土化发展，就必须弄清楚本土化与全球化之间的关系，科学地正视外来音乐文化，并将之与本土音乐相结合，不断创新音乐类型，从而推动我国本土音乐的可持续发展。我国是一个多民族国家，民族音乐种类繁多，优秀的传统民族音乐更是不计其数，若在全球化下全盘引入外来音乐，自然会削弱民族音乐的地位，其不可替代的音乐经典元素也会被遗忘在历史的长河中，那也是民族自信的消失。因此，在实现音乐教育本土化的过程中，中国音乐学者一定要弄清楚本土化与全球化之间的细微关系，大力继承和发扬中华民族的传统音乐。

第三，突出学校音乐教育的本土化特色。推动音乐教育的本土化发展，就是要将本土音乐与学校音乐教育相结合，而全球化背景下尤其要突出学校音乐教育的本土化特色。当前，在音乐教育领域，采用多元音乐文化理念进行教育是全球化的结果，这些外来音乐文化一下子入驻中国本土音乐的土壤，生存环境发生了变化，肯定会出现“水土不服”的情况。如此一来，引入外来音乐文化，就必须坚持“入乡随俗”的原则，突出学校音乐教育的本土化特色，充分结合本土音乐实际状况，合理地运用外来音乐文化。例如：在本土音乐与外来音乐的结合中，可以将人物形象以音乐的形式表现出来，有效实现中华民族传统文化和多元音乐文化教育的完美融合。

第四，从跨文化角度理解音乐教育本土化。学校音乐教育必须注重全球化背景下的本土化发展，为此音乐教育工作者应从跨文化角度理解音乐教育的本土化，一切要立足于传统，积极学习本民族的音乐知识，合理地引入外来音乐文化，全方位消除“本土音乐落后”的片面看法。只有在多元文化下正确认识并理解本土音乐，才能将其与学校音乐教育更好地结合，让一些外来音乐文化的精华为本土音乐增添光彩，从而更好地实现跨文化交流下音乐教育本土化的健康发展。这对于全面彰显中华民族独有的艺术特点具有重要的作用，并且借此可以向全球展示中华民族独有的艺术魅力。

第五，完善音乐教学环境和设施建设。完善的环境和设施建设是音樂教学顺利开展的保障，也是音乐教育本土化的前提，所以相关人员要予以高度重视。首先，国家要继续加大对教育的投入力度，拓展财政性教育经费的来源渠道和方式，使教育事业得到最根本的保障。其次，学校要每年拿出专门的经费，用于音乐教学活动场地的建设、音乐相关设施的购买等，并委派专人进行管理，确保其能够长时间地正常使用。最后，音乐教师应该结合音乐教育本土化教学的实际情况，提高场地和设施的利用率，确保物尽其用。只有在国家、学校、教师三方共同努力下，才能有效弥补当下教学条件的不足，使音乐教育的本土化发展得到强有力的保障。

总之，科学技术的力量是无穷的，互联网将整个世界连接到了一起，全球化更是让各国音乐相互交流、相互借鉴、互通有无，丰富了全人类的精神世界。然而，在全球化背景下，不能一味地吸收外来文化而不顾及本土文化，所以中国音乐教育要注重理清本土化、西方化、全球化之间的关系，加大对本土音乐文化的重视程度，充分意识到本土音乐文化发展的重要性，反对偏激，反对思想僵化，同时要科学地采取措施，以灵活的方式将本土音乐与学校音乐教育相结合，让中国本土音乐的特色能够传承下来，活力无限。

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作者单位：

太原学院音乐系