探析舞蹈教学中对学生能力的培养路径

2021-07-09 02:07劳琬清
教育界·中旬 2021年5期
关键词:创造力想象力舞蹈

劳琬清

【摘要】舞蹈作为一种凸显美的艺术形式,自古以来就在人们的精神文化领域中占据重要地位,它将人们对生活、自然以及世界的爱与期许融入肢体动作中,成为当下培养学生能力的重要方式之一。文章从舞蹈学习的意义入手,探讨舞蹈教学中对学生身体素质、想象力和创造力以及身体心理健康的培养路径和积极作用。

【关键字】舞蹈教学、素质教育、能力培养

在人类发展历程中,不论是哪个国家或地区,舞蹈都在其历史上留下了浓墨重彩的一笔。它借由美妙的身体韵律,做出各种或优雅、或高难度的动作,将美用这些独特的方式表达出来,从而成为其他艺术形式无法替代的存在。当今社会,舞蹈已经成为培养学生能力与素质的一种有效手段,不论是想象力、创造力还是审美能力,都可以在舞蹈学习中得到锻炼和提升,舞蹈不仅促进了学生身体、心理健康发展,而且为社会培养了更多优秀人才。故而,如何通过舞蹈教学培养学生的多方面能力,是本文探讨的重点所在。

一、舞蹈学习的意义

舞蹈作为八大艺术之一,人们热爱舞蹈,一个很重要的原因在于它可以激发想象力和创造力,使我们超越刻板的日常生活,带来丰富的精神体验。这种精神体验在激发想象力和创造力之外,还会使我们的机体处在音乐情绪状态中,让生理唤醒水平逐渐下降,机体的紧张状态得到有效缓解,全身心地跟随音乐用动作抒发情绪,感受不同音乐带来的情感触动,减少心理问题出现的可能性,帮助我们塑造健全的人格。

此外,由于舞蹈是一门需要长期训练才能看出成效的技艺,所以它更能让人明白,成长过程中只有天赋和能力往往还不够,必须通过无数的汗水努力才能收获理想中的成果。不论是聪明还是愚笨,坚持总会迎来更好的状态,长期坚持舞蹈训练在锻炼了体魄的同时,也锻炼了人们的意志;在提高学生的灵敏性、柔韧性、协调性和观察性的同时,也能提高他们的情绪表达能力。那些对音乐的想象和长期锻炼带来的身体变化,都会让我们对自身的了解更深一步,对审美的理解也会更贴合美的艺术。

二、舞蹈教学中对学生能力的培养路径

在对舞蹈学习的意义进行阐述的过程中,可以看出舞蹈学习从精神和体魄两个方面对学生起着培养作用,如激发了他们的想象力和创造力,锻炼了他们的意志力,提高了他们身体的灵敏性和协调性,提升了学生的审美认知能力等等,而这些正是探讨本文主旨的前提所在,即舞蹈教学中如何对学生这些方面的能力进行科学培养,使学生在舞蹈学习过程中获得全面提升。具体分析如下:

(一)培养学生的想象力和创造力

近年来,我们在学习过程中总是反复不停地强调“创新”二字,其中,“形成创新意识、培养创新型人才”可以说是整个创新教育的核心,这些拥有创新意识的创新型人才凭借创新知识推动整个社会更加持久稳定地发展,因此如何培养人们的创新意识,成为各学科教育教学中极受重视的关键。而舞蹈发展的过程里同样不能缺少这样的创新人才。在舞蹈教学中,我们需要富有感受力的教师去引导学生学习表达,树立创新意识,从而展现出充满个人风格特征的舞蹈,所以培养学生的创造力十分重要。

舞蹈的教學过程最离不开老师的亲身指导,相较于脑力型的课程,舞蹈学习里老师的重要性更强,对学生的影响力也更大。学生往往需要通过老师的讲解、示范,从最初的学习模仿到不断熟练练习后融会贯通,形成自己的表演风格,其间其创新思维和想象能力会持续得到锻炼。所以培养学生的各项能力,首先就对老师提出了更高的要求,老师在进行教学前要提高自身的观念水准,更新教育教学理念,在教授学生舞蹈动作时,要通过不断的尝试和展示,破除学生的表演羞耻感,使其感受到舞蹈的内在生命力,进而表现出丰富的想象力,打造独立的创造力。

另外,舞蹈教学中老师与学生间的距离很近,教授时的真实情况在学生心中非常直观。只有将二者的地位摆在同一水平线时,才更有利于学生自我意识的表达,有利于其想象力与创造力的迸发。所以老师应当弱化其在师生关系中的强者地位,转变心态,用平等的态度与学生交流沟通,尊重学生的意志,试着与学生做朋友,在平等的教学中共同解决问题。这样的开放自由式教学环境更有利于开发学生的想象力和创造力,激发学生主动学习、自主学习的意识。

(二)强健学生的体魄,锻炼学生的意志

舞蹈教学课程开设的一个重要原因就是它可以增加学生的运动量,锻炼学生的体魄,对学生成长发育过程中遇到的体态、形体问题有所改善,帮助学生更深入地了解自己的身体,并且锻炼学生的意志力。想要达到这一目标,就必须合理规划教学内容,科学授课,让学生感受到舞蹈的形态美,并激起学生的学习欲望。

当今社会,人们需要付出的体力劳动很少,大部分学生都是用脑力劳动替代体力劳动,而适当的体育运动可以更好地促进学生身体成长,为未来的工作生活打下坚实的健康基础。所以在进行舞蹈教学时要采用科学方法引导学生学会克服运动带来的身体不适,战胜身体上的疲惫,体会其中的益处和快乐。同时进行动作学习时,要循序渐进,按照学生的实际情况做出练习要求,合理授课,不能一味追求最终效果,忽视学生的身体状况。在学生想要放弃时,及时采取多种手段激发其坚持下去的斗志,如教师可以展示身体状态来激发学生的学习欲望,并在后续艰辛的学习过程中不断给予其鼓励,或者设置一些有趣的小游戏,激发同学之间良好的竞争意识,让学生通过互相竞争完成舞蹈学习。只有用努力和汗水磨砺学生的意志,才能使之明确坚持的重要性。

(三)培养学生的审美能力

开设舞蹈课程的另一个重要目的就是培养学生的审美能力,丰富学生的素质涵养。我国在进入21世纪以后便十分注重素质教育,舞蹈课程的加入,使得素质教育范围更加全面,有效地提高了学生的审美能力,不过这种教育方式在国内并没有可以借鉴的案例,缺乏相关研究,具体还需要理论与实践相结合才能找到切实可行的解决办法。

首先,舞蹈是用肢体语言将心中的思想情绪表达出来,体现了一个人、一群人对文化的了解,对生活的态度,对家国精神的领悟,以及对爱与美好的追求,代表着创作者和表演者的思想态度。优秀的舞蹈作品除了展示动作的美感,更应该是情感的内在抒发,是用肢体的律动唤起人们对美的追求,影响着人们审美意识的形成。学生在舞蹈学习过程中,最初是对老师外在动作进行模仿、学习和表演,然后通过多次练习加深身体对舞蹈的理解记忆,而除此之外,学生还需要加强对舞蹈中蕴含的情感的体会和感悟。这就需要老师在表演中加入自己的情感,用富有感染力、饱含情绪的动作将自身对舞蹈的态度表现出来。舞蹈是自我情绪的倾诉,老师要将自己打造为一个平台、一座沟通的桥梁,联系起舞蹈与学生之间的交流对话,展现舞蹈的美,用这种美感染学生,从而培养学生的审美能力,提高学生的鉴赏能力。

其次,在选择舞蹈教学环境时也要体现出良好的审美力,学生在良好的环境中进行舞蹈学习,才可以有更好的收获。所以舞蹈教室的选择和设备安装,都需要符合学生身体、心理的发展规律,要尽量选择采光度好、空气流通顺畅的空间。墙面镜子的安装,一方面可以帮助学生及时纠正动作,一方面也利于打造窗明几净的教学空间;地板通常应采用木质材料,减少学生在学习过程中出现滑摔现象,以及滑摔后出现的身体部位损伤现象;两侧安装高度适中的训练把杆,则便于学生学习舞蹈。

最后,可以通过灵活多样的教学方式,配合多种形式的辅助教学,带来更好的教学效果,达到培养学生审美能力的目的。现代科学技术的发展给各行各业注入了新的活力,高科技手段应用到教学过程中会有非常突出的教学表现,在舞蹈课程中,可以利用这些新兴技术,使学生接触到更具感染力的舞蹈表演,如观看更高等级的舞蹈视频,了解不同风格的特色舞蹈种类,营造更强烈的舞蹈情绪等等,从而获得更好的教学质量。

(四)关注学生的心理健康

传统的学习过程中,受尊师重道观念的影响,过分区别了老师与学生之间的身份地位,导致师生人格不对等,很多教师都是通过打骂的方式逼迫学生重复练习某一动作,极易给学生身体、心理造成伤害,不利于学生健康发展。当下,新时代培养的新人才除了有良好的专业能力,还需要有健康的心理状态,要求培养出有追求、有理想、有目标、有创造力的四有青年。所以,为了学生的健康发展,我们必须摒弃传统的打压式教学方法,明确学生作为一个独立个体的存在,他们有独特的性格特征和行为习惯,老师需要做的是尊重他们的特征和习惯,并在此基础上制定适合的培养计划。师与生二者在人格上是平等而独立的,要增强学生与老师之间的交流互动,营造舒适宽松的舞蹈教学氛围,鼓励学生勇敢表达自我,帮助学生形成健康的人生观、价值观和世界观。在舞蹈教学中带领学生领略新世界的美好,用积极的态度影响学生的认知发展,树立向上的风范,是促进学生心理健康发展的有效手段。

三、结语

学生舞蹈能力的培养是一件需要长期坚持、耗费大量精力的艰巨任务。新的教育教学理念对学生的各方面培养要求有了新的定义,教师必须认识到舞蹈作为一种艺术表现形式在整个教育环境中的重要意义,不能抱着固有的教学态度和方式,打压学生的个性发展心理,要紧随时代发展的潮流,为社会培养具备良好想象力、创造力、感受力和审美力的优秀人才,教师也要不断提高自身教学水平、专业水平和思想水平,成为一名优秀的高素质人才,打造自身优势,为舞蹈教育的发展贡献一份力。

【参考文献】

[1]林英.浅谈在舞蹈教学中注重对学生能力的培养[J].教育界,2013(26):145.

[2]于立.淺谈教学语言在舞蹈教学中的重要作用[J].辽宁师专学报(社会科学版),2014(2):70-71.

[3]徐艳.在高中舞蹈课教学中提升学生文艺素养[J].群文天地,2013(10):133.

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