基于传统文化传播的交互设计与实践

摘 要 旨在对基于传统文化传播的交互设计进行研究，以楚式漆器文化为对象，通过楚式漆器文化创意交互设计的用户研究与案例分析，形成指导设计实践的设计策略，包括简易触达、体验升级、价值延伸三个方面。最后，应用设计策略产出基于楚式漆器文化传播的 H5 网页设计实践案例。通过基于楚式漆器文化传播的交互设计，为高校中华优秀传统文化艺术传承创新提供案例实践。

关键词 文化传播;楚式漆器;交互设计实践

引用本文格式 甘畅.基于传统文化传播的交互设计与实践——以楚式漆器H5网页设计为例[J].创意设计源，2021（2）：77-80.

Interaction Design and Practice based on Traditional Cultural Communication

—Take the H5 Web Design of Chu Lacquerware as an Example

GAN CHANG

Abstract The purpose of this article is to study interaction design based on the communication of traditional culture. It takes Chu lacquerware culture as the object. Through user research and case analysis of interactive design of Chu lacquerware culture， it forms design strategies to guide design practice， including： easy access， experience upgrade and business value extension. Finally， the design strategy is applied to produce a practical case of H5 web design based on Chu lacquerware cultural communication. Through interactive design based on Chu lacquerware cultural dissemination， it provides case practice for the inheritance and innovation of Chinese excellent traditional culture and art in colleges and universities， and facilitates the reform and innovation of college aesthetic education.

Key Words cultural communication;Chu lacquerware;interactive design practice

五千年中華文明孕育了灿烂的中华传统文化。进入新世纪，面对过去几十年技术革新带来的社会思想和文化的冲击，呼唤传统文化的回归成为研究关注的焦点问题。由此应运而生的文化创意产业蓬勃发展，带动了相关产品和服务消费快速增长，促进传统文化在社会大众层面传播和认同。传统文化的传播不仅是我国社会发展到一定阶段后对传统价值和观念回归的需求，也是寻找民族身份认同的文化归属感的需要，更是在消费社会创造经济价值的方法。以某文化符号为对象进行文化创意，使用艺术设计的方法向受众提供解释、体验此文化的渠道。本文以楚式漆器文化为研究对象，探索传统文化传播中交互设计的策略和应用，为传统文化创意设计中交互设计的运用提供可行的实践路径。

一、传统文化传播与设计的现状

文化产业在各国都有相当的规模。2005 年起，我国掀起了发展文化创意产业的序幕，针对中华传统文化以及地域性特色文化的创意设计大量出现。从设计类型的角度看，有文创产品设计，如博物馆的文创小礼品，近年来大放异彩的故宫文创就是其中优秀的代表;还有动漫和影视，如取材传统文化的国产动画电影《大圣归来》《哪吒》，以及宣传历史与文化的纪录片《我在故宫修文物》《楚国八百年》等。还有一类交互媒体作品，互动式地展示传统造物文化，如《折扇》APP、《卜石》APP 等。各种各样的文化创意形式极大促进了传统文化的传播，特别是可交互的数字媒体作品虽然小众。但其仍能够让用户沉浸式地体验传统文化。

楚式漆器成熟于春秋战国时期，其造型奇异，图式丰富，色彩沉着大气，是中国漆器工艺的高峰。楚式漆器的髹漆技艺代表着我国传统手工艺技术的高超水平。但是楚式漆器的发展和传承的情况不容乐观。一方面是因为制作工序复杂、耗时久、材料成本高昂，产品高端化的发展路线阻碍其市场化[1]。另一方面，是因为文化推广不力，产品又缺乏创新，一味追求仿古，不能对接当代生活需求。这些原因都影响了楚式漆器文化的产业拉动潜力。

二、交互设计对传统文化传播的价值

数字媒体带来的交互性可提高文化传播力。运用交互设计进行文化创意设计，能够扩大文化传播范围，加深人们对文化的感知和理解[2]。

（一）扩大传播范围

数字媒体技术的发展带来创新的信息交互方式[3]。交互式信息借助各种智能终端分发给广大的用户，极大拓展了传统文化的受众面。手机作为个人移动终端，将交互式信息带进每一个人的日常生活。以我国目前智能手机的普及率来看，其可以算作触达最广泛受众的信息传播媒介。

（二）加深传播深度

交互式内容具有的多感官体验，能给用户提供深度感知和理解文化的机会。交互设计通过符合用户心智模型的行为设计，充分调用多维度感官通道，抓牢用户注意力，让用户在使用产品和消费内容的时候进入沉浸状态。文化传播过程在用户高度专注之下被提升效率，效果被增强。交互设计也可带来趣味的交互过程，情感化的体验可助力文化传播过程的转化。

（三）拓展传播维度

交互式内容可充分调动感官维度，对传统文化的内容进行视觉、听觉、触觉的信息输出，加上交互设计的构建，建立情绪意识的感官通道。随着交互技术的不断发展，信息交互的感官通道愈加丰富，拓展了文化传播维度。

三、文化创意的交互设计分析

文化创意的交互设计分析主要从两个方面进行。首先是设计的使用者群体以及他们的使用场景。其次是设计的最终形态，交互式文创产品的形式如何呈现。进行实践之前进行充分的设计分析，有利于产出合理的设计策略，有效指导实践的开展。

（一）作为初次接触漆器文化的用户

文化创意产品的消费者包括旅游景区和博物馆等场所的游客，他们在游览之后一般购买文化创意周边产品，留作纪念或赠送亲朋。另一类消费者是对某文化感兴趣且会主动购买一些文创产品，并在生活中进行使用的人群。前一种类的用户占比较多，他们多刚接触某文化，感到新鲜和有趣，并有潜在深入了解的意向，属于小白用户的状态。后一种类的用户占比较少，他们较了解所消费的文化创意背后的传统文化，会主动去研究相关知识，并乐于分享，属于专家用户的状态。

虽然上述用户分类不够细致，但是占据大多数的是初次接触，或者还缺乏机会接触某文化的用户。站在文化传播的立场，应当重点关注他们。楚式漆器文化的传播现状也印证了上述观点。由以往现状观察可知，楚式漆器一方面高端化的产品只为小群体的专家用户消费，另一方面是作为缺乏创意的旅游纪念品存在。为了更好地推广楚式漆器文化及其特殊的髹饰工艺，应该制定相应的设计策略，以解决这一类用户的需求。

（二）提供解釋与体验功能的产品

文化创意的交互设计以其独有的优势日益成为文化传播的重要形式。智能手机平台上出现了很多以传统文化为主题的 APP，其中包括《榫卯》《折扇》这一类产品。其将传统造物进行三维构建，通过巧妙的交互让用户体验造物的制作过程，从而了解文化相关的历史背景。此外，还包括《故宫陶瓷馆》《汉字的起源》等这一类以展示和解释相关文化的产品。此类 APP 使用多媒体内容，结合用户交互，提供解释与体验为主的功能，是对交互设计在文化创意设计中应用的有效尝试。

四、楚式漆器文创的交互设计策略

本文以楚式漆器文化为设计对象，探讨交互设计在传统文化传播中的应用。根据文化创意的交互设计分析，制定如下设计策略。

（一）简易触达

传播楚式漆器文化就是要让更多的人开始接触并了解漆器，让用户使用最小的成本获取接触的机会。最小成本意味着使用户可在日常活动的空间与时间进行接触，也意味着让用户使用最少的交互获取信息。因此，要做到简易触达，可以从以下两个方面入手。首先，选择使用目标用户聚集的平台，此类平台是用户日常广泛使用的，可在用户之间形成信息的分享传播，从而接触到更多的用户。其次，通过简易的交互流程，减少交互步骤，运用趣味的交互方式。

（二）体验升级

文创交互设计的优势在于能让用户参与和体验文化，体验的好与坏一定程度上取决于交互设计的可用性。在保证基本体验的基础上，升级体验，创造有趣好玩的交互，解决魅力型需求。体验升级不仅能让用户产生情绪体验，加深记忆，还能激发分享传播，促进漆器文化在用户私域内传播。

（三）价值延伸

文化创意产业是一条实现经济增加值的重要途径，楚式漆器文创交互设计应该在文化传播的同时实现价值延伸。楚式漆器文化作为具有特色的荆楚区域文化，可以激活城市旅游，设计漆器文化旅游线路，带动旅游相关消费，拉动区域经济发展。

五、“漆光溢彩”H5 网页交互设计实践

案例实践应用楚式漆器的交互设计策略，产出名为“漆光溢彩”的 H5 网页设计作品。

（一）平台与产品形态

目前拥有 11 亿月活跃用户的微信俨然是当下中国用户量最大的平台。借助社交力量，平台上的信息可在很短的时间内病毒式扩散，传播速度之快、影响范围之广是传统信息平台无法想象的。类似的平台还有微博等，这些平台都是目前最容易触达用户的渠道。

这些平台也激发了新的产品形态。H5 作为基于 HTML 5 技术产生的能够在移动设备上快速响应并自适应显示的内容形态，受到大众的追捧。H5 易于分享传播，借助动态网页技术可以显示实时内容，还能只经过一次开发便在不同移动设备上进行自动适配。综合以上优势，本案例选择 H5 网页作为产品最终形态。

（二）功能与流程

产品的功能点可分为漆器制作、漆器成品预定、旅游线路预订。以漆器制作流程体验为主要功能，引导用户了解博物馆及其馆藏文物。产品的整体流程为体验漆器制作、分享制作成果、定制漆器成品、查看馆藏文物、预定旅游线路（见图 1）。

楚式漆器的髹饰工艺极具有特色，因此展开漆器的制作工艺流程，使用户了解制作一个漆器的基本过程。这也是传播楚式漆器文化很好的切入点。但是同时也要考虑到初次接触漆器文化的用户的理解能力，简化整个制作流程，减少交互步骤，最后定为“选择胎体” “上漆” “推光” “装饰”四个步骤[4]。为了用户了解漆器制作流程的完整性，在开始加入“割漆”的步骤（见图 2）。

以体验漆器的制作工艺流程为主要功能，用户最终可得到一个虚拟的自己制作的漆器，并可将其分享到社交网络，形成二次传播。与此同时，用户可将这件虚拟的漆器作品进行定制化生产，最终拿到实物。

在用户得到自己制作的虚拟漆器作品后，推荐馆藏的楚式漆器文物，并链接相关博物馆与旅游线路，用户可根据需要进行相关旅游产品的收藏、分享和购买。

（三）视觉与交互

视觉设计整体使用古朴淡雅的风格，包括界面背景、控件的样式以及字体的选用。对漆器的描绘使用平面化卡通的风格，颜色使用楚式漆器最特色的红黑二色为主，搭配黄、绿色彩或金银，这样做不仅让年轻的用户更易接受，还让漆器造型能从背景中凸显出来（见图 3）。

用户在社交网络上打开H5链接，经过一个展示“割漆”步骤的动画（见图 4）后就进入漆器制作流程。用户主要通过点击或滑动屏幕模拟工艺的制作过程。首先，点击选择“胎体”，再在“上漆”步骤中，用户滑动屏幕，便出现刷子跟随手指移动，隐喻髹漆上色的行为。“推光”步骤的交互与“上漆”类似，用手指滑动模拟打磨抛光（见图 5）。最后的“装饰”步骤可让用户选择预设的具有楚式漆器特色的纹样，完成后进入终页，得到漆器制作结果。同时，用户可以保存此带有H5二维码的图片，方便社交分享。在终页，用户选择“定制漆器”进行漆器成品购买，选择“对应藏品推荐”进入对应的馆藏文物详情介绍，了解自己制作的漆器背后的故事，此页面下方展示当前文物的收藏单位，点击进入后，介绍此博物馆的“馆藏珍品”“文创产品”及“旅行目的地”。通过“旅行目的地”页面推荐旅游线路，再链接至旅游产品预订平台。

六、实践案例成果验证

作为高校中华优秀传统文化艺术传承创新案例，“漆光溢彩”H5 网页在私域社交空间内传播，收集一定的设计策略验证成果。首先，通过 H5 网页的分享传，成功引起许多初次了解漆器文化的用户的关注。通过访谈，可确定他们对于楚式漆器及楚国文化有进一步的了解兴趣。经过此次案例实践，简易触达到目标用户。其次，在以上被触达用户中有对于案例的分享行为，收集了体验层的许多建议。以上说明，用户对于产品体验升级的需求被部分满足。但因为测试范围限制，未能获得更多反馈与数据。最后，根据用户访谈以及页面点击量数据来看，可以确定此模块成功获取用户关注。因为旅游产品预定接入了第三方平台，暂时无法获取相关订单数据。

七、结语

楚式漆器的网页设计案例是通过交互设计促进传统文化传播的一次实践。

在进行设计分析后，明确产品的目标使用群体为初次接触漆器文化的用户，分析他们的使用场景，了解目前的研究现状。综合上述研究，产出楚式漆器的交互設计策略，经过具体功能与流程的设计以及界面视觉设计，最后成功开发 H5 网页。

传播中国传统文化是提升国家国际影响力的方法，也是国内经济发展的内生动力。作为传统文化中重要的地域文化，深入挖掘地域文化的特色与价值，是做好文化传播的有力切入点。使用新的传播媒介结合现代审美与交互技术，着力打造地域文化名片，促进文化价值与经济价值融合，适应国家的新发展阶段，为文化的传承与传播作出贡献。

参考文献

[1]陈坤杰.基于传播学视角的地域文化创意产品设计研究[D].长沙：湖南大学，2018：28-30.

[2]常学红.传统楚式漆器产品现状研究[J].艺术科技，2019，32（7）：72.

[3]孙宜君，王建磊.论新媒体对文化传播力的影响与提升[J].当代传播，2012（1）：46-48.

[4]图平.基于楚式漆器制作技艺的礼品创新设计研究[D].武汉：湖北美术学院，2016：25-42.

甘畅

湖北商贸学院