朱晓菲 赵彬彤
摘 要:从我国艺术行业市场发展趋势来看,新时代背景下社会对高素质、高技能、应用型及创新型人才的需求量与日俱增。加之社会各领域交流与合作程度的进一步加深,高校音乐专业人才培养实践教学亟须打通本专业内部、本专业与市场、本专业与其他专业的价值链路,一方面推动现有实践教学体系的转型升级,通过培养目标与课程结构的有机有效结合与改革提升人才培养质效、挖掘人才潜力;另一方面创建新课程、应用新技术、融合新领域,培养业界学界创新发展亟须的音乐领域专业人才。文章基于新时代对高校音乐专业人才培养的新要求,探究音乐专业人才培养实践教学体系的构建策略,提出音乐专业实践教学的思路与方法。
关键词:高校;音乐专业;人才培养;实践教学体系
注:本文系吉林省高等教育教学改革研究课题“师范专业认证视角下音乐美术教育专业人才培养模式改革与实践”(JLA0574920190725155341)成果。
党的十九届五中全会审议通过《中共中央关于制定国民经济和社会发展第十四个五年规划和二○三五年远景目标的建议》,明确提出“建设高质量教育体系”的重点要求。高校作为我国教育体系的重要组成部分,在两个百年交汇、开启新征程的关键阶段需要贯彻落实习近平总书记对教育教学工作的指导,围绕立德树人这一教育根本任务全面提升教学质效,构建上下联动、资源共享、人才共育的高质量教学体系,并通过夯实人才力量基础助推我国教育事业高质量发展,为中华民族的伟大复兴蓄势赋能。与此同时,党的十九届五中全会强调,高等教育要不断提升质量及科技创新能力,把握新机遇、担当新使命、展现新作为,致力于服务发展、引领未来。
2020年,首轮“双一流”高校建设收官,根据“双一流”建设的总体方案,其建设分为三大阶段,三个节点分别为2020年、2030年及2050年,并以五年一个周期推进。“十四五”期间,“双一流”高校将进一步通过创新发展来提升高等教育解决“卡脖子”问题的能力,构建创新、协调、开放的高等教育体系。
基于此,文章聚焦高校音乐专业,以“建设高质量教育体系”、践行“双一流”建设为目标,从实践教学体系的构建层面阐释音乐专业人才培养的创新策略。
一、新时代对高校音乐专业人才培养实践教学体系构建的新要求
党的十九大报告中指出:“创新是引领发展的第一动力。”我国多项政策性及指导性文件都强调,培养创新型人才是新时代高校教育教学的重要任务。由此可见,国家高度重视创新型人才的培养。当前各地区高校都在积极推进音乐人才培养模式的改革,但基于创新型人才培养的实践教学体系构建依然面临着诸多现实困境。
高校音乐专业作为人才输出的重要阵地,理应实现人才培养模式的与时俱进,在保证创新型人才培养质量的基础上体现高校办学特色,彰显高校社会价值,以适应当前教育教学改革的要求。为此,高校要着力解决如何基于创新型人才的培养构建完善的实践教学体系、提高创新型人才培养质量等问题,切实培养出具有创新精神和实践能力的音乐领域专业人才。
二、高校音乐专业人才培养实践教学体系
构建的策略
(一)着力打造高校音乐特色学科集群
特色学科是指与国家战略密切相关的战略性新兴产业、优势主导产业等领域的学科,是“双一流”建设背景下高校音乐创新型人才培养实践教学体系构建的前提条件。音乐作为文化的载体,具有引发公众情感共鸣、成为公众情感及精神依托、提高国民素养的重要作用。近年来,社会各界对中华优秀传统文化回归的呼声越来越高,高校音乐专业可以基于本土或民族音乐发展实际情况,围绕民族歌剧、民歌民谣、民族器乐等打造特色学科。例如从本土音乐文化的特点出发,以民歌为基础,按照民族题材将民歌演唱分为多种音乐艺术表现形式,继而形成音乐学科集群,突出音乐学科的传承性、文化性、民族性、本土性特色,促使高校音乐学科朝世界一流学科方向发展。
(二)夯实高校音乐师资力量基础
教师作为人才成长的引路人,其教育观、学生观、教学行为、道德品质都会影响人才培养效果。为此,高校音乐专业要加大教师专业技能与综合素质培训力度,通过区域教研、奖惩激励机制、以研带教制度等倒逼教师丰富自身音乐专业知识储备,自觉提升实践教学能力,主动转变落后的教学思想。继而使教师具备与“高质量教育体系”建设契合的人才培养目标、坚定的理想信念、宽厚的仁爱之心、以生为主的教学自觉性。
(三)以实践为基础构建教学体系
实践是学生创意落地的主要渠道,为此,高校音乐专业要以实践为基础构建教学体系,为学生创新创造提供充足的条件。首先,在课程设置上调整理论知识内容与实践内容的比例,在理论知识教学中融入真实的案例,在实践内容中渗透科学思想与方法。其次,以实践检验学生阶段性学习效果,例如通过音乐演唱竞赛考查学生对声乐演唱知识的理解程度。
(四)基于学科交叉拓展教学内容
从当前艺术市场发展形势来看,其对应用型、复合型人才的需求越来越大。以音乐创作为例,其不仅需要音乐创作人才具备专业的音乐知识与技能,创作出与当代主流审美观念相契合、易于推广与流通、经济及艺术价值双高的音乐作品,还需要音乐创作人才具备一定的市场洞察力、产品推广能力。因此,在音乐创作方面,人才需要具备的能力呈现出综合性的特征。在此背景下,以“双一流”建设、“高质量教育体系”建设为指导的高校音乐人才培养要打破学科限制,促进音乐学科与其他学科的融合。例如在音乐表演学科中渗透计算机科学相关的知识与技术,将音准、音高、节奏等音乐要素转化为可视性的数字化模型,帮助学生以科学的方法优化自身演唱技艺,这样不仅能够帮助学生演绎音乐作品,还能培养学生创新精神。
(五)依托校企联合优化教学方式
高校音乐专业的社会职责在于推动战略性及创新性产业的发展,因此高校音乐学科具有一定的服务属性,其人才培养需要与企业人才需求相适应。为此,高校音乐专业要依托校企联合构建教学平台。实行“引企业骨干进校园,荐优秀学生进企业”的双向人才培养措施,既能为学生提供实践机会,又能以真实的企业案例发散学生创新思维。同时,可在教学中引入真实的企业项目,如企业的商演、企业宣传音乐的制作等,学生完成项目的过程即创意落地、知识与技能应用的过程,有助于培养学生社会实践及创新能力。
(六)借助现代技术重塑教学环节
新科技革命与高校教育融合是当前教育领域的共识。与此同时,新科技革命及产业革命引发了社会各个领域全方位、纵深化的变革,大数据、区块链、人工智能等新科技催生了新的业态,社会信息、知识与经济也呈现出融合的态势,各领域、各学科间的壁垒被消除,社会对知识复合、学科融合、实践能力强的新型人才产生了迫切的需求。基于此,高校音乐专业要抓住新科技发展与教育融合引致的新增长点,并以此为基础重塑实践教学环节。首先,需要实现教室网络的全面覆盖,运用互联网、物联网技术将教室内的人、设施、教学资源等置于云端空间中,使学生能够根据自己发展与学习所需灵活调整学习时间安排、选择学习内容;其次,要借助互联网及信息技术开发微课、慕课等新型教学资源,并构建翻转课堂重塑教与学的环节,充分彰显学生在课堂上的主体性地位;最后,要借助现代科技开展更具有实效性的实践教学活动,如运用虚拟现实技术打造虚拟仿真实验室、交互式实验室、VR影像实验室等,通过增强学生对不同场景的代入感构建“沉浸式、体验式”教学模式,以激发学生潜能,为学生提供更为丰富的学习体验。
三、结语
新时代背景下,高校音乐专业人才培养理念、目标、模式、方法等都出现了巨大的变革。为了能够彰显高校音乐专业社会价值,助推高校内涵式发展,建议高校音乐專业以中华优秀传统音乐文化为核心着力打造特色学科,夯实音乐专业师资力量基础,以实践为导向构建教学体系,基于学科交叉拓宽教学内容,依托校企联合优化教学方式,借助现代技术重塑教学环节,为创新型人才的成长提供必要条件。
参考文献:
[1]李道春,赵文昊,邢泰宁,等.基于“双一流”建设背景下高校音乐专业创新型人才培养的有效对策分析[J].北方音乐,2020(24):122-124.
[2]史一丰,刘天华.高校本土音乐课程的文化和审美价值研究[J].鞍山师范学院学报,2020(6):52-56.
[3]郑燕琳.服务“一带一路”建设下高校音乐学专业人才支持文化旅游精品演艺工程研究:以天水市为例[J].湖北开放职业学院学报,2020(22):51-53.
作者单位:
吉林艺术学院艺术教育学院