赵飞
群文阅读一词已经在高中语文教师中流行很久了,“至今已觉不新鲜。”但是不新鲜是一回事,真正去做又是另外一回事。即使几乎每个高中语文教师都知道应该进行群文阅读,但是面对庞大的文章与诗词时,还是有些束手难策。但不能因为难而不去做,也不能和因为刚开始做得很不成熟就不敢做下去,路是走出来的,所以笔者也浅谈一下群文阅读中的古典诗词该怎么上,根据笔者的实践,在此谈一下笔者的思路,以《登高》和《梦游天姥吟留别》为例。笔者前面说了,在路没有形成的时候,总是走得不稳,所以笔者的实践和探讨自有很多不足,希望各界人士多包涵指教。
在部编版的编排上,李白的《梦游天姥吟留别》和杜甫的《登高》是连在一起的,而李白作为中国最伟大的浪漫主义诗人,杜甫作为中国最伟大的现实主义诗人,可以说他们俩的作品此次的编排又是一次顶峰相见,李白的《梦游天姥吟留别》是李白的杂言歌行的巅峰,被后人誉为“盖其才横绝一世,故兴会标举,非学可及。”是李白当之无愧的巅峰之作,千古无一。而杜甫的《登高》更被誉为古今七律第一,是老杜后期的巅峰代表之作。这两位大家的巅峰之作刚好一前一后,一个是浪漫主义的豪放飘逸,一个是现实主义的沉郁顿挫,我们可以说这是编排者有意为之。
所以,我认为这两首应该放在一起進行连读教学,让学生体会一下中国顶尖诗人的千古魅力。但是话说得好听,做起来可没有那么容易。古诗词课对于高中,甚至对于初中、小学来说,在教学上都是非常难的,往往老师上着上着学生就“哈欠连连”,为什么会这样?因为上古诗词课非常容易枯燥。
古典诗词是凝聚的艺术,是汉语言文学上的明珠,它闪耀而超脱,超脱于文字而意无穷。换句话说,诗词尤其是古典诗词时需要感受的,感受它那无穷的意境,让人震撼而沉浸。但是这“兴发感动”并不是这么容易能达到的,尤其是对于没有太多人生体验的学生来说。那怎么办?只能先让他们明白理解,所以就需要老师解释意思,讲解技法,然后理清脉络,这样做下来,学生学进去了么?也许学进去了,但是也对古诗词的兴趣也大大消减了。为什么会消减,就是因为这样做是在对古典诗词的美进行“凌迟”。
古典诗词的意境是“羚羊挂角,无迹可寻,玲珑剔透,不可凑泊。”是需要感受的,但是一旦把古诗词一个字一个词解释得干干净净,那么古典诗词的美也被解释的一点都没有了。更不要说再去讲技法了,而且对于诗词连读进行这样的教法,还是和之前的路没有什么区别,又是走老路罢了。
那么讲意境,学体会不了,掰开来讲,又会丢失古典诗词的美,那该怎么办呢?笔者认的思路与实践就是回到古人的路子上去,用吟诵来教学。
什么是吟诵? “吟”和“诵”本来是两个概念,但因为它们都处于“念”与“歌”之间,特点也很相近,有时混称,有时又并称。关于“吟诵”这个概念,《汉语大词典》的解释是:“有节奏地诵读诗文”。而现代汉语里解释为大声诵读诗或散文,把作品的感情表达出来。这种解释更多指向朗读朗诵,但是朗诵和吟诵还是有很大的区别,其中最主要的区别在于,吟诵专为古典诗词文而读诵。可以说是按照古诗词文的节奏地诵读诗文。《隋书·薛道衡传》:“ 江东雅好篇什,南人无不吟诵焉。”可见吟诵是流传很久的读诗走进诗的技巧。
清孔羽《睢县文史资料·袁氏陆园》:“袁氏(袁可立)陆园在鸣凤门内,……每逢佳日节期,州内文人名士在此聚会。所吟诵的诗歌,后来荟为专集,名《蓬莱纪胜》。”从以上资料中可知道,吟诵是一直到清代都是非常流行的,是古人学习诗歌走进诗歌必须要用的手段,而且越到后面越流行,从此材料可知佳节聚会一起吟诵,共品千古诗歌,让人欣然向往。可如今吟诵却断了脉,也就导致学生对于古典诗词的理解与向往也大大减少了。
而现如今的叶嘉莹先生也是一直致力于用吟诵来教学鉴赏古诗词,但是叶嘉莹先生遵守的是古法吟诵,对于四声平仄要求很高,这种做法是可以适应大学生和吟诵爱好者的,但是对于高中生有点奢侈,因为平上去入的四声不要说他们,即使对于一个语文教师也是很难掌握的,所以笔者认为可以改良,直接用简单的普通话中的“平仄”来进行教学即可。
普通话中的“一声、二声”为平声调的字,而“三声、四声”为仄声调的字,当然如果深究起来,“一二声”包含着入声,有些可能为仄声调的字,但笔者认为如果深究,则费时费力不讨好,对于高中生来说,按照普通话平仄来教授也便于理解。
那么为什么要用吟诵来教学呢?因为吟诵回归到了诗歌的本质,诗歌是一个文字与声音到达完美结合的文学题材,它不仅是文字上的极致,也是声音上的婀娜,如果只是单单专注讲解文字,那么只会适得其反。君不见高中语文试卷上古诗词鉴赏是高中学生丢分最多之题型。
现在回到笔者举得《梦游天姥吟留别》与《登高》上,为什么笔者举这两首,因为这两首非常的“巧”,虽然有主义之分,但相差真有天地之分,一个是歌行,句式多变,杂言相间;一个是七律,严丝合缝,浑然一体。而李白的开篇第一句就是“海客谈瀛洲,烟涛微茫信难求。”用普通话平仄来看,是“仄仄平平平,平平平平仄平平。”而杜甫的第一句是“风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。”用普通话平仄来看是“平平平平平仄平,仄平平平仄平平。”可以看出是非常不一样的,从平仄上看,从而带领学生去吟出两首诗的平仄不同、浪漫与现实不同,情感不同,而这吟也是感受李白的仙与杜甫的圣,感受李白的自由独立,与杜甫的博大仁爱,这真的是要吟出来,而不是讲出来的。
当然,吟诵不是那么好尝试,尤其是对教师和学生来说,可能都是第一次接受这样的形式,但声调上的变化与文字的安排造成奇妙的组合,自然会带动学生的情绪与兴趣,达到摇曳生姿的效果,这是古人的技法,现代人应用“拿来主义”去用,就像鲁迅说的,路应该要走出来的,而不是等出来的,当然,刚刚走的人,难免走错走得不好,望多海涵。96A1DAD1-E0B9-4163-979E-2BF5A3969849