植物染在禅意茶席设计上的应用

汪学文 张晓旭

（无锡工艺职业技术学院时尚艺术与设计学院，江苏宜兴214200）

禅茶将茶与禅境相结合，并以茶作为悟道的途径，以茶养性，以茶悟禅。现今，茶道不仅只属于茶馆和寺庙了，更多地受到了普通人的追捧。禅茶让茶客强烈地感受到与现实隔绝，茶具和茶席设计上体现对自然的追求和朴素的结构，营造极简的环境，让人在最有限的物质中摆脱俗世的负累，转而关注并追求精神世界的丰富和内心的强大，与禅宗的“以精神的富足将物质的不完美转化为完美”相合。禅意茶席在设计上是将茶道的精神得以无限延伸，向自然的状态靠近，用材追求原始，配色淡雅和谐，依托禅宗的理念，以期在俗世中开辟一个独立的空间。着意于塑造茶室的哲学及美学意义。在家中品茶，不需要懂得太多文化背景就能够感受到整体氛围的和谐与自然。随着物质的发达带来的环境与健康问题的逐渐增多，人们愈加关注绿色、环保、健康。每年我国都有千万吨的旧衣服被扔掉，但是经过化学处理的纺织品很难再利用，天然棉织物中只有20%可以被反复使用，这也与大量使用的化学染料相关。因此，近年来取自天然植物的植物染备受追捧。天然植物染料是从植物的花、叶、茎、根和果实中提取的，与环境相容性好，并可生物降解[1]。将植物染融入现代设计理念，与禅宗美学的“空寂、幽雅、朴素”境界相结合，营造一个相对独立的空间，使得在其中饮茶的人能够寻求内心的平静与自由，使现代人压抑、紧张、不愉快之感可在其中得以暂时的栖息[2-3]。

一、植物染的特点

早在史前时期，人类便在自然环境中找到了用于着色的材料：植物和矿物。植物染是有关自然、个体内心情感的表达，特别是人与自然的关系，多种文化与艺术的交融都通过扎染、蜡染等艺术来表达与诠释。植物染色以一种环保的方式善待环境，从天然植物中提取用于着色的天然染料，采用纯天然植物完成染色。通过技术整合，实现传统植物染色的工业化。植物染料因具有安全无污染、可生物降解、与环境相容性好等优势，又重新回到时尚潮流中心，并成为今后印染发展的一个方向。

二、禅意茶席制作中植物染料的上色方法

植物染色方式有：散纤染色、纱线染色、针织面料染色、机织面料染色、成衣染色、扎染、吊染等。植物染料的染色方法包括还原染色法、直接染色法和媒染法。直接染色法是最早、最简单的上色方法。一些染料的分子通过范德华力、氢键与纤维结合，直接吸附在织物上，便可采用直接染色法，如栀子、姜黄和红花等。还原染色法是指在染色前需对该染料进行还原处理，再对织物染色，染后的织物需在空气中进行氧化处理，使染料固着在织物上。该类染料通常不溶于水，如木蓝、马蓝和蓼蓝等。自然界中的大多数植物染料对纤维的亲和力较差，需通过媒染与金属离子形成一种不溶性络合物而吸附在纤维上，即媒染法。

三、禅意茶席设计中植物染色彩的应用

1.靛蓝作为主色调

蓝色给人以沉静、理智、博爱、清爽的感觉，这种连接天空和海洋的色彩具有独特的明亮和纯净，可以在视觉上再现一种宁谧、纯净的感觉。因此在茶席设计中，蓝色独具优势。靛蓝系列可以活用色相环上的远近关系来突破范围的限制，来达到更加丰富的层次，见图1。

在面料选择上可以利用不同的组织结构，如平纹、缎纹、斜纹、提花组织与图形、曲线、纹理相结合，配以印花或绣花，来表达蓝色调的层次感。追求典雅、静谧的设计风格。设计过程中，一些同类色、弱对比的应用是比较常见的搭配手法。

图1 靛蓝染色茶席

2.混合色作为主调

混合色调有沉静安详的气质，正如岁月漂洗后的颜色，有一种宁静的生活的味道，是色彩与时间、自然的结晶。通过不同次数与不同色相的复染，可以染出更加丰富隽永的色彩层次，见图2。混合色就像莲花出淤泥而不染，出身于浑浊之中的色彩，也如莲花般品格高尚、神秘朦胧。将混合色经过精心的调配在一起能够自然地生出优雅效果，色感沉重而悠远。无论是亮色还是暗色，将纯度调低就不会凸显局部，在整体上达成一种平静和谐，营造出一种比中等纯度颜色更深远的韵味和更神秘的气氛。

图2 混合色彩植物染茶席

将禅学的奥义、自然之静美、处事的通达、技艺的巧思全然注入到茶席的设计之中，营造一种高雅的氛围而直达精神世界。植物染色淡雅温和的天然色彩和独有的植物芳香正符合了当下人们所在追求的极简自然的观念，将植物染的特点在茶席设计中尽可能地体现出来。