勾勒渲染高效的国画课堂教学

【摘 要】 在义务教育阶段进行的中国绘画的教学，一般以传授技法为主，基本沿袭成人惯用的传统教学法，缺乏新时代素质教育价值的取向，在日益更新的大时代中，如何培养学生国画的自主创造力，而不是一味地机械临摹，作品成人化、概念化、程式化，完全没有童趣，教学成效甚微。如何让其品更具灵气和神韵，如何打造有成效的水墨教學课堂。需要美术教育工作者通过传统的教育与现代意识相结合，在游戏、尝试、体验、创造等多方位活动的融合互动之下，拓展学生对学习国画绘画的表现空间，培养出具有独特个性风格的学生，描绘出绚丽多彩的国画作品。

【关键词】 笔墨激趣  分层教学  创新

在义务教育阶段进行的中国绘画的教学，要让孩子们不仅仅是认识、喜欢中国绘画，而且是会画一些中国画。在当下，国画教学中可以渗透结合“游戏、尝试、创造”的教学形式，从而有效地引导学生体验国画描绘的趣味和韵味。笔者经过一阶段的国画教学实践探索后，感悟颇多，细细琢磨，有以下几点认识。

一、笔墨激趣，体会韵味

面对一群天真无邪的孩子，传统繁复的说、教、练的国画形式已经吸引不了他们的目光，更激发不起他们对国画的兴趣。于是我选取了水墨动画片和水墨Flash热身，如《夏日荷趣》的水墨3D动画片，其中体现出的水墨画风格，水墨与动画技术交融的渲染效果，让孩子们大开眼界：画面中每个场景没有光滑的边缘线;只是柔和的墨色。如此精彩的水墨动画片让孩子们对国画有进一步了解的兴趣。于是我开始了吹墨成画展示，在吹墨前告诉他们，宣纸上吹墨要快，不能迟疑，并引导孩子们仔细观察吹出来的墨迹像什么物体;随后我再用笔尖蘸点墨，在吹出的一个墨迹分支上加些线条形成枝干，并点染圆形墨点形成叶子，接着点染树后的远山，近处的水波纹，一幅“山趣图”就完成了。孩子们看见如此趣味盎然的作画过程，都跃跃欲试，充满着期待。无意间孩子们对毛笔和生宣等国画材料有了一定的理解和掌握，生宣的渗透，毛笔的柔中带刚，都令孩子们有异常的新鲜满足感和趣味感。

二、分层教学，因势利导

在美术课程标准中，指出不同学段进行不同的中国画教学内容的指导：低学段的对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试，开展趣味性造型活动;高学段学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味;在中学学段则是学习中国传统绘画的形式和方法，进行练习。不难看出，国画的教授是一个递进的学习过程，技法的学习要求由模糊逐渐清晰，深度和难度也是循序渐进的。

本人根据孩子的心智成熟度、认知水平和对笔墨基础的掌握程度等因素，我进行了分层次有梯度的国画教学模式，首先从工具材料进行筛选，初学国画，在宣纸和毛笔的选择上分别是半生熟不易浸化的宣纸，狼毫和加键白云为宜，尤其初学国画时面对墨的浸化处理把握不好，下笔后，浓淡墨总是浸作一团，无论怎样小心翼翼都守不住形，画不出完整的一朵花和完整的一片叶子。其实只要运用宿墨或是在墨中加少许胶矾，问题就迎刃而解了。在选取的题材上，也当因人而异，不同年龄段孩子的兴趣焦点不同。如低年级的孩子，对于动物和神话故事的人物之类的描绘是相当的喜欢，出现不少充满灵性的笔墨作品。在孩子们的笔下，毛茸茸的小猫、鲜红的樱桃、淘气的孙悟空跃然纸上。它们是纯真的，是稚拙的，一览而有余意;高年级的孩子更善于捕捉和提炼，他们不能一味地临摹画稿，“外师造化，中得心源”，应该鼓励孩子们要走向户外，向大自然学习。大自然形态的万物是生动丰富的，能给学生最真实的艺术感受。

三、临摹为根本，创作为目标

国画，她朴素、大气和传统。实际教学中不应该单调地为教技法而教技法，传统不应是一种“模式”，而是一种精神、一种能量。临摹只是中国画教学的一个手段、一种形式，“学其上上，得其中中;学其中中，得其下下。”临摹的时候也当去繁从简，去粗取精。教导学生学习传统之精粹，去其糟粕。教学上应体现“以人为本”的教学理念，注重学生的人本、自由、多元和个性，突破传统美术教学以示范、临摹为主的方式，全方位地解放学生，授之以渔。我会关注购买适合孩子们年龄、富有童真童趣的水墨绘本，如潘小庆的《大闹天宫》和《真假李逵》、马得的《三借芭蕉扇》，还有关良的水墨戏曲人物等，于是孩子们的毛笔下出现了“猴王讨宝”“英雄李逵”“说学逗唱”等喜闻乐见的内容。可以是小小的斗方，体味出小情怀、大世界;也可以是团扇、扇面、明信片、灯笼甚至是帆布钱包等等，在描绘的过程中都可以适当的穿插，提升孩子们绘画的乐趣，调节短暂的审美疲惫。而对于这些新奇格式，孩子们都是特别喜爱的。有些绘画的作品尺幅虽小，但气象很大，盈尺间闪展腾挪，人物以小见大，以简驭繁，“以少少许胜多多许”。并将学生的作品进行装裱在校展览、参加艺术节、在报刊杂志的发表，荣誉的肯定更加促进孩子们学习的劲头，对其他的学生也起到激励作用。肯定与赏识，就像严冬的炉火，温暖着孩子们学习国画的热情与斗志。

中国绘画以其独特的艺术风格在世界艺术之林中独树一帜，她一如春天般清新雅致，又如秋日之浓情绚烂。国画教学，让学生置身于五彩笔墨变化的游戏之中，琢磨其中的韵味，使孩子们的作品更具灵气和神韵。童心绘翰墨，勾勒千般样，渲染万种情，才能描画出心中对传统艺术的热爱传承之情怀，最终达到高效的国画课堂教学。

参考文献

[1] 葛芸芸.儿童水墨画实践研究[J].知识窗，2014（2）：23-25.

[2] 秦景.水墨韵味之初探[J].学之苑（下），2013（10）：67-68.

作者简介：邓漪（1979—），女，江苏省苏州工业园区星洲小学教师，一级教师，研究方向：中国画。