紫砂壶“洒金汉云”鉴赏

刘革华

艺术本身来源于生活，但是他又高于生活，这是我们千古以来一直所说的，也在历史中得到了不断的验证。不论是哪一种的艺术形式，如果他脱离了生活，脱离了自然，那他就是不切实际的，也就没有生命力了。就如同是无源之水、无本之木一般。历史上很多的诗词歌赋都是在生活中迸发出来的创作灵感，然后用艺术的手段去得到了升华。紫砂艺术也不例外，从目前考古发掘的情况来看，紫砂壶确切的发展是从明代开始的，虽说在这之前也一直有紫砂器的使用，但是那时的紫砂器主要作为陶罐等产品。紫砂壶有着很好的透气性，这也使得他在用来泡茶的时候会使泡出来的茶水更加的甘甜。后来随着饮茶方式的变换，泡茶慢慢取代了以前的点茶等等饮茶方式，这也就使得紫砂壶登上了历史的舞台，他作为泡茶的良器深受当时爱茶者的青睐。再加上当时文人雅士们的参与其中，各种新的器型经过文人们的设计和装饰问世，并且受到达官贵人和文人阶层的青睐，使他的地位也得到了极大的提升，他所蕴含的具有中国东方色彩的文化内涵成为了人们赏用兼具的雅器。紫砂壶的制作在当时的历史环境下只是一小部分人的工作，当时的农人主要还是从事农业劳作为主，当时半农半陶的劳作方式在当时的宜兴非常普遍，并且这种生活方式持续了相当长的一段时间，后来经过漫长时间发展，人们生活水平提高，手工制壶工艺得到不断完善，人们对紫砂壶的需求越来越多，才使得越来越多的紫砂艺人专门从事紫砂制壶，他经过几百年的历史沉淀和文化沉淀焕发创新的光辉。

这把汉云壶作为一件经典的传统器在老师的手工演绎之下做得恰到好处，再加上壶身撒金的装饰，使他更加的符合人们的审美要求。汉云壶的创作者是我们紫砂界的泰斗，布衣壶宗顾景舟大师，他也是在继承了传统的基础上进行了改良创新，使这把壶具成为了更加具有世界审美和文化内涵的一件作品，深受壶友们的喜爱。纵观整把壶，可将其分为上下两部分，他的线条流畅，形式规整，壶身扁且周身直径较宽，从中间开始向上和向下收拢，最后合围而成。圆盘的底部设计使得整把壶更加的稳重。壶盖婉约飘逸，线条优美。壶嘴为三弯嘴，出水流畅，壶口自壶身开始到壶嘴处慢慢收拢，与壶身相接处较大，这样会使更多的水聚集一起，产生大的压力，最后倾泻而出，使壶的出水更加的顺畅。壶身的曲线与壶嘴、壶把相连通，从左到右形成一条完美的曲线。壶把的设计为方圆结合，棱角分明，这样的设计更加适合拿捏，使用更加的舒适。壶盖为嵌盖设计，与壶身相接处做得严丝合缝，壶钮和壶身的形态如出一辙，相互呼应。

整体观这件紫砂汉云壶，他通过紫砂古朴的质感和端庄的器型建立使得沧桑和厚重感表达了出来。这件作品作为临摹顾景舟大师的经典之作的作品，从细节和整体构思上面都进行了反复的揣摩，给人一种耳目一新的享受。从此壶我们可以感受到方圆相结合的刚柔并济之感。其流畅如云的线条，精湛的工艺和线面处理有着深深的历史韵味，如同与古人在交流一般，这也是紫砂所独具的魅力所在。

结语：紫砂产自自古富庶的江南地区，它有着雄厚的物质基础作为保障，在文化和经济都繁荣的明代，紫砂的繁荣与其关系是密不可分的，也正是有了深厚的物质基础和群众基础，紫砂的发展才会得到繁荣。