【摘 要】本文以小学音乐课《北京喜讯到边寨》的教学为例,说明实践活动在小学音乐教学中实施的具体情况和设计意图。通过课例分析,进一步得出音乐教学中实践活动的作用。
【关键词】小学阶段;音乐教学;实践活动
【中图分类号】G623.9 【文献标识码】A 【文章编号】1671-1270(2021)06-0176-02
小学音乐课堂是我国音乐教育的重要阵地,是美育实施的重要环节。传统教学模式下,教学以教唱为主,显得沉闷、呆板,学生很难提起参与兴趣。随着教学模式的变革,各种实践活动不断实施,音乐教学氛围活跃了,学生的求知欲与参与度提升了,学生的模仿能力、创造能力和表现力发展了。
《北京喜讯到边寨》选自人民音乐出版社音乐教材五年级下册第二课“欢乐的村寨”,该课为管弦乐欣赏课,安排一个课时。管弦乐《北京喜讯到边寨》具有浓郁的民族特色,展现出了西南地区各族人民载歌载舞的热烈景象[1]。
五年级学生相较低年级学生,生活范围更广,认知能力进一步发展,体验、感受与探索创造的能力有所增强;他们的自我意识、独立思维逐渐增强,有较强的思考能力和演奏能力。经过一至四年级音乐课程的学习,他们已经具备初步的音乐审美感知能力。因此,在教学中,教师要加强引导学生听辨音乐要素,通过思考、聆听、想象、律动、分组合作,引导学生感受音乐美,开展音乐联想与想象;通过律动和音乐活动激发学生对民族音乐的喜爱;鼓励他们参与音乐实践,培养、发展他们学习音乐的兴趣。
一、实践活动在《北京喜讯到边寨》教学中的
实施
结合本课的教学内容和五年级学生的特点,笔者认为教学重点是感受乐曲的情绪和聆听主奏乐器的音色,教学难点是听辨每个乐段所表现的音乐形象,主要采用的教学用具有视频、多媒体课件、CD、非洲鼓、铃鼓。本课的教学过程分为四个环节。
(一)设疑初听、感受全曲
先听作品,教师播放由余隆指挥、中国爱乐乐团演奏的《北京喜讯到边寨》的视频,播放时隐去乐曲的标题。之后教师提问:“乐曲表现了怎样的气氛?请大家根据自己的感受为这首乐曲取个名字。”学生聆听后回答,教师总结:“该乐曲表现出了欢快、热烈的气氛,乐曲叫做《北京喜讯到边寨》,是作曲家郑路、马洪业于1976年12月创作的,作曲家采用苗族、彝族的音乐风格表现了当时粉碎‘四人帮的‘喜讯从北京传到西南边寨,各族人民载歌载舞、万众欢腾的场景。”接着请学生带着问题再次聆听,观察视频里每组乐器的位置,并大致画一画西方交响乐团中乐器的分布。
在这个环节,采用视听结合的方法直接引入新课,完整初听,第一时间使学生直观感受作品的基本情绪和音乐风格。接着复听,引导学生观察西洋管弦乐团的编制,通过画图的形式促使学生大致了解乐队中每组乐器的位置,为辨别乐器的音色打下基础。
(二)分段复听、舞蹈律动
先是一个短小的引子,教师提出问题:“这是什么乐器演奏的?根据乐曲的名字,你想到了什么画面?”聆听音乐后,学生回答,教师出示乐器图片并总结:“这是圆号模仿了号角的声音,悠远而古老的声音仿佛把欣赏者带到了西南少数民族聚集的村寨。”
接着,引导学生结合引子听第一个主题,教师提问:“这段乐曲表现了怎样的情绪?展现了怎样的画面?”学生回答,教师总结:“这段乐曲的力度很强,乐器齐奏使得乐曲情绪十分热烈。强烈的舞蹈节奏,热情奔放、高亢的旋律,展现出喜讯传边寨后,边寨人民热烈欢腾的群舞庆祝场面。”此时,教师在PPT上呈现出两幅少数民族舞蹈图片:一幅是苗族的圆圈舞,一幅是蒙古族的舞蹈。请学生根据音乐选择相应的图片,帮助学生将民族与音乐风格联系起来,更明确地区分音乐形象。
之后在听第二个主题时,教师先给出提示:“这一音乐主题中有两个形象出现,你听到的是两个怎样的形象?”听过音乐片段后,学生回答,教师总结:“这个主题塑造了两个形象。一个形象是由双簧管模仿的‘芦笙的音色,这个是苗族男子的形象;第二个音乐形象由短笛、长笛、木琴和小提琴奏出,并伴有铃鼓的敲击,表现的是一群苗族姑娘正在翩翩起舞,身上的铃铛铮铮作响。”教师一边讲一边在课件中展示相应的乐器图片。接着再次完整聆听该主题,教师带领学生一起用肢体动作表现音乐。在第一个音乐形象出现时,教师做出男子跳芦笙舞的动作;第二个音乐形象出现时,教师做出苗族姑娘舞蹈的动作,双手叉腰,双脚轻快地跳跃。
对于接下来的第三、第四、第五个主题,教师请学生分组合作,聆听音乐听辨,讨论并完成习题。教师在PPT上出示这三个主题的主奏乐器、乐谱和课后第三题的图片,请每个小组的学生在听过音乐后分别将对应内容连线。
分组讨论后请每组学生回答,教师再出示乐器图片并总结:“第三个主题中小提琴和中提琴演奏出了輕快流畅的旋律,伴以木鱼和铃鼓清脆的节奏,表现了人们在火把节上笑着、跳着庆祝的热烈场面;第四个主题的力度突然减弱,双簧管演奏了具有浓郁的苗族飞歌音调特征的旋律,婉转的旋律让人联想到一位婀娜多姿的苗族姑娘在独舞;第五个主题中有两个对比鲜明的形象,一个是由小号演奏的粗犷的旋律,好像一群小伙子在跳壮美豪放的舞蹈,另一个是用小提琴和木琴演奏的跳跃的音乐,好像姑娘在轻盈活泼的舞蹈。
接下来,请学生复听这三个主题。在聆听第三个主题时,教师带领学生用手指敲击桌面,模仿木鱼和双响筒的音色,敲击出音乐中的节奏:xx xx xx xx。接着,教师带领学生用“la”模唱第四个主题的乐谱,提醒学生注意变化音降3。聆听第五个主题时,请学生用声势表现音乐。前四个小节请男生做“4/4 跺脚 跺脚 拍桌 拍桌|”,后四个小节请女生做“4/4 手心手背 拍肩拍肩 拍腿拍腿 右脚左脚|”。
之后是第一个主题的再现。聆听前,教师提问:
“这段旋律重复了哪个主题?营造了怎样的气氛?”学生回答,教师总结:“这是第一个主题的再现,乐队全奏,更加欢快、宏伟,音乐辉煌灿烂,把万民欢腾的情绪推向了最高点,象征着人们决心在党中央的领导下前进。”
最后请学生完整聆听作品,并完成课后第三题,区别每个乐段塑造的形象,并总结曲式结构。这首作品是带有引子的“ABA”三段体曲式结构,教师通过设疑回答、分段聆听、合作讨论、律动声势、模唱复听、完整聆听和完成习题,能使学生由分段学习到欣赏全曲,层层递进。采用多种教学形式和实践活动,引导学生熟悉音乐主题和乐器音色,使学生全身心地投入到音乐学习中。
(三)分组合奏、拓展延伸
这里选取第五个主题进行分组合奏,将学生分为四组,各自领取任务,创编律动、演奏乐器。第一组表现男子舞蹈,第二组表现女子舞蹈,第三组演奏非洲鼓,第四组演奏铃鼓。教师指挥,学生共同展示。拓展延伸以主题任务的形式呈现,请学生自行分组完成任务,引导学生根据自己的喜好选择感兴趣的任务,从而充分调动学生的积极性,使其积极参与拓展活动。
(四)布置作业、巩固提高
请学生在课余时间利用多媒体观看民族管弦乐队演奏的《北京喜讯到边寨》,感受民族管弦乐的音色。这样布置作业,既能巩固课堂所学,又能拓展学生的音乐视野,为其以后学习民族管弦乐积累听觉经验。
二、实践活动在小学音乐课中的重要作用
第一,实践活动有效提高了学生学习的主动性,激发了学生学习的兴趣。音乐来源于生活,不同的地域环境孕育了风格鲜明的旋律音调、各种形式的生产劳动催生了多姿多彩的节奏和音乐。小学生生活阅历不多,对社会现实的了解有局限,学习民族音乐对学生来说不仅能够获得美的熏陶,还能够学到一些民族知识。将实践活动引入音乐教学,以律动代替语言讲授,以亲身感受代替教师讲述,教学效果大大提高。
第二,实践活动降低了乐理知识教学的难度。按照传统的方法讲授乐理知识,教学将会变得枯燥无味,但是相关乐理知识不讲,学生又难以掌握教学内容。伴随着实践活动的实施,这方面的问题得到了很大程度的改善。如在音阶教学中,可以带着学生一边唱名,一边做动作:dol——蹲下、双手触摸脚面,re——双手触摸小腿,mi——双手触摸大腿,fa——双手扶髋,sol——双手叉腰,la——双手拍双肩,si——双手触摸双耳,dol——双手触摸头顶。这样的音乐活动直观地呈现出了乐音的高低,能帮助学生理解“音高”的概念。
第三,实践活动可以整合学科。音乐教学中的实践活动可以包括律动和乐器演奏、创编节奏和旋律及歌词和舞蹈等,有时甚至可以延伸至音乐学科以外。一方面,律动、舞蹈、乐器和歌词可以帮助学生更顺利地掌握节奏;另一方面,音乐也可以促使学生更加充分地在律动舞蹈中伸展,熟悉简单的乐器演奏,锻炼节奏感。如在《北京喜讯到边寨》这节课中,教师针对第五个主题设计了声势律动环节,在拓展阶段请学生演奏乐器和设计舞蹈,借助多样的音乐活动促使学生从节奏、肢体、演奏等多方面感受了少数民族音乐的特点。
总之,与传统音乐教学相比,在音乐教学中开展实践活动,能使音乐教学更加灵活有趣,提升学生的音乐创造力、表现力以及审美能力。在新课标改革和核心素养培养的背景下,如何保证实践活动的科学性值得教师继续探究和实践,以便更好地发挥音乐教育提高审美能力的作用。
【参考文献】
[1]林耿.如何有效开展中小学音乐综合实践活动[J].福建
教育研究,2019(1).
【作者简介】
肖萌(1982~),女,陕西城固人,硕士,讲师。研究方向:音樂美学、音乐教育。