二胡演奏艺术中情感的融入分析

陆 靓

（浙江歌舞剧院有限公司，浙江 杭州 310000）

一、前言

在我国传统器乐中，二胡占据着独特地位，拥有较强的表现力。作为一种民族乐器，二胡音色浑厚、圆润、柔和、优美，能够表现出乐曲的抒情特征，使创作者温婉、缠绵、细腻的情感获得有效抒发。所以，二胡也被称为“抒情圣手”。从二胡演奏艺术的效果方面看，借助精湛的演奏技巧与情感融入，可以使演奏者与听众之间形成一种以音乐旋律为中介的关联关系，激发听众的内在情绪，使听众与演奏者在深层情感中获得对创作者的情怀、衷肠、思想，以及意境的体验①。这种基于二胡演奏艺术的审美体验，可以较好的达到对听者内在情感的净化，提升其审美鉴赏能力。下文对二胡演奏艺术中情感融入的必要性、影响因素、融入策略展开分析。

二、二胡演奏艺术中情感融入的必要性

二胡演奏艺术作为一种重要的艺术形式，在演奏过程中，需要演奏者建立起主体与客体的相互作用关系，并借助情感表现，将演奏的乐曲内在意象、思想情感，通过音乐的节奏、表现力等传达给听众。因而从艺术构成与表演的方面看，情感是二胡演奏艺术中的重要组成部分。另一方面，二胡作为一种民族乐器，与民众的生活相对地切近。加上二胡乐曲的创作大多取材于民间，又通过艺术手法处理，将其上升到艺术层面。在创作的过程中，本身带有对民众生活的体验与真实情感的撷取②。所以，二胡演奏艺术中的乐曲也包含了深厚的情感因素。

另外，在二胡演奏艺术的表演过程中，演奏者与听众之间的客观关系，虽然是通过音乐形式进行建构，然而，在听众接受二胡乐曲艺术时，往往需要通过对乐曲表现出来的意象进行一些情感化的组织与处理——即在直观审美的感性能力接收相关信息后，通过知性分析能力的处理，使乐曲呈现的完整意象融入到听众的内在情感世界，刺激听众的情感，并通过这种刺激与激发，使听众真正体验到乐曲承载的内蕴（参看康德《判断力批判断》第一章）。由此可以看出，在二胡演奏艺术中情感融入十分必要，也非常重要，直接影响着二胡演奏艺术的情感传达与演奏艺术效果。

三、影响二胡演奏艺术情感融入的因素

在二胡演奏艺术的情感融入方面，陈朝儒先生、蓝玉秘先生均对“情”、“声”进行过精彩论述。两位先生均将声情并茂放在一起讲，认为声情作为二胡演奏艺术，以声表情、以情传声，是增强二胡演奏艺术表现力的重要手段。

1.以二胡之声的影响为例

二胡的指法相对较多，在按音与滑音，以及打音和装饰音的作用下，可以产生多元化的乐音，并借助与弓法的分配，使长弓、短弓、慢弓、快弓与指法的娴熟演奏中，产生欢快与情绪激昂般的“快板”，或者产生情感缠绵悱恻的“慢板”，尽情抒发乐曲创作者的内在之声。另一方面，二胡演奏中，演奏者需要在音准、节奏、音色方面做好相关韵律的控制，如十二平均律、五度相生律的合理应用。同时，要求演奏者做好对节奏、节拍速度的变化掌控③，进而使二胡音色呈现出其声音的连续性，演奏出余音袅袅的效果。

2.以二胡之情的影响为例

二胡演奏艺术属于外在表演形式，需要通过外在的艺术形式表达创作者的内在情感。这种内在情感既可以增强演奏者与听众的情感体验，也可以借助情感共鸣让演奏者与听众更好的理解乐曲的内在意蕴，以及创作者在创作时所处的情感状态。例如，在经典曲目《长城随想曲》中，无论是乐曲本身，还是演奏者在演奏过程中，均结合了创作者对于个体、客体的深入理解，并借助对个体化原理的激发与对历史氛围的营建，为作品明确的主题赋予了情感因素。正是由于这种情感体会的融入，增强了作品的内在张力与演奏时对艺术氛围的营建及渲染，为乐曲融入了个人情感，精准把握了乐曲包含的情感体验，因而才在演奏中，使这种情感交流在演奏者与听众之间产生了较大的影响④。

二胡作为民族乐器，在演奏过程中需要通过客观的演奏技巧实现对乐曲的完整表演。例如，对于各种指法的娴熟运用、对于弓法的混合使用、对音准的精准把握、对节奏变化与音色变化的合理控制等，均可以使二胡演奏技巧，承载着乐曲与演奏者的情感，与听众完成情感交流。需要注意的是，在二胡演奏中，这种情感体验、情感传达、情感交流、情感共鸣，并不是空穴来风般的捕风捉影，而需要透过演奏者与听众的想象能力作为中介，才能有效实现。原因为想象是人类主体与客观接触时形成印象与观众的主要途径，而且只有在这类明确的印象与观念形成后才能起到实际的情感刺激作用（参看休谟《论人性》第一章第三节）。所以，二胡之声、二胡之情、二胡之技，三者之间存在“你中有我，我中有你”的交融关系，任何一项因素的缺乏均会对二胡演奏艺术的效果产生直接或间接影响，并对演奏中的情感融入造成阻碍。

四、二胡演奏艺术中情感融入的策略

（一）优化演奏技巧

二胡演奏艺术具有音乐性、情感性、技术性三大基本特征，其中演奏乐曲的音乐性已经成为具体的文本与演奏作品的必要条件，所以，二胡之声的影响属于客观因素，演奏中只需要根据乐曲与作品提供了乐谱演奏即可。但在演奏技巧方面，由于受到作为演奏者的主体与作为演奏乐器的客体的限制，会直接影响到二胡演奏艺术中的情感融入。所以，在情感融入策略的选择方面，可以通过优化演奏技巧提升情感融入效果。

具体而言，二胡演奏艺术中的演奏技巧与情感具有辩证统一的关系，具体表现在技巧中的情感传达与情感理解中的技巧使用方面。因而在演奏二胡乐曲时，要求演奏者具备扎实的基本功，并对演奏技巧中的五大要素（指法、弓法、节奏、音准、音色）进行细致研习。例如，演奏者对某一作品的练习过程中，判断哪种指法弓法的配合可以产生哪类情感效果等。从演奏经验的角度看，对于长短弓的精准区分、节奏的强弱控制、揉弦力度的控制、声音大小的控制、速度的控制等，均有助于通过演奏技巧优化，使情感的融入与乐曲进行时的章节相符合。另外，在演奏时，坐姿，应该尽可能以保持自然为宜，使演奏者自身处于一种放松状态，尽可能将两脚与地面贴实，防止因踮脚尖与抬腿等动作给演奏过程造成间接影响等。

（二）发挥想象能力

二胡演奏艺术属于音乐艺术表演形式之一，由于受到主体与客体相互作用方面的条件限定，因而，主体的想象能力在创作过程、学习过程、演奏过程中，均起着重要作用。正如英国哲学家休谟所言，主体只能借助想象能力，才能使主体与客体之间形成一种有效关联。

例如，在《二泉映月》这首经典乐曲中，创作者与演奏者均为同一人，而阿炳先生作为盲人，在创作过程中，为了使客体与主体之间建立起有效关联，充分发挥了自身的想象能力，将内在的情感体验与外在的客观世界纳入到了内在的情感世界，并通过艺术转化为其赋予了乐曲形式，从而才实现了对内在悲伤、凄惨等刻骨情感的净化与传达。阿炳先生在世时的演奏与遗留下来的演奏资料，可以给后世的学习者与演奏者留下难于磨灭的印象——那种想象能力的活跃与迸发，仿佛冲破了万丈深渊的光，照亮了整个黑暗的世界，使其内在意象的纷乱，以秩序严整的形式，组织到了乐曲之内，给听众产生了如怨如诉之感，并且通过那种强健内在情感世界的斗争，一次又一次战胜了消极情感，传达出了积极情感。所以，无论作为演奏者，还是听众，均需要在二胡演奏艺术的表演过程中，跟随着乐曲中的“音乐意象”，充分调动各自的想象能力，领会乐曲内在的情感因素，并通过对这种情感的体会达到情感共鸣⑤。

（三）增强情感体验

情感并不是一种静态的事物，它具有波动性，在不同的情绪张力下，情感的激烈程度往往存在差异。所以，在二胡演奏艺术中的情感融入需要演奏者对情感有一种相对深刻的体会与经验积累。尤其在二胡演奏过程中，演奏者应该在日常训练中加强对情感的专门化研究，清晰理解情感的类型、情感之间的对立状态与联合关系、情感传达时的心理活动、情感在不同程度下的表现力等。这样既有助于演奏者将乐曲、乐器、乐声联合起来进行整体理解，也有利于演奏者充分掌握演奏技巧与情感之间的关系，更为合理的为乐曲演奏融入适度的情感因素，连接演奏者与听众之间的情感纽带。例如，一些富有经验的二胡演奏家往往会采用感情朗读法，去全面的理解认识、理解整个乐曲所传达的思想感情，结合创作者生平与创作文本之间的关系，更为深入的理解乐曲原本意义上的内蕴等。

五、结语

新时代背景下，我国民众的精神文化需求正在快速增长，为了有效满足此类需求，一方面，应该增强二胡演奏艺术，通过对其技巧的使用与情感的融入，提高二胡演奏艺术效果。另一方面，应该增强对观众心理学方面的研究，使演奏者与听众之间通过情感桥梁的作用，增强二胡演奏艺术过程中的情感体验与情感共鸣。通过以上初步分析可以认识到二胡演奏艺术情感融入在新时代具有十分重要的价值，虽然影响其情感融入的因素相对较多，但是，演奏者借助对演奏技巧的优化、想象能力的有效发挥，以及情感体验的强化，均有利于二胡演奏艺术中的情感传达与情感牵引，全面提升二胡演奏的艺术效果。

注释：

①朱虹.关于二胡演奏中音准问题的探索[J].文艺生活,2021(02):76-77.

②宋哲坤.浅析二胡演奏艺术的借鉴与发展[J].戏剧之家,2021(02):79-80.

③孟晓旭.二胡演奏中的揉弦分类与音乐效果[J].当代音乐,2021(02):124-126.

④蔺慧.京二胡演奏创新路径研究[J].艺术评鉴,2021(02):67-69.

⑤苟小兰.浅析新时期二胡演奏艺术的传承与发展[J].神州,2020(21):37.