浅谈紫砂壶“禅莲”的造型设计和文化内涵

段丽娟

茶文化和紫砂文化两者相辅相成，互相成就，说到壶就能想到茶，说到茶就能想到茶禅一味，禅宗算是佛教里比较出名的一个部分，并且让他变成了一种实实在在的禅文化。禅文化的影响能力也非常广泛强大，时常说到禅文化，仅仅用一个“禅”字就可以表达出来，足以见得这种文化现象存在于此的魅力。禅和莲的也是文化元素的多元化结合，大家对莲的喜爱让人印象深刻，这把壶叫做禅莲也就是这个原因了。佛教的传承源远流长，很多被佛教文化吸引的人们，佛教文化里也常与莲挂钩，佛文化一般来说我们只是有浅层的理解，这件“禅莲”的造型和装饰就是结合佛文化的莲台作为创作理念。

紫砂壶“禅莲”造型十分独特，最上方是一个圆尖的壶钮，这种造型在当时古代就开始盛行，有过去紫砂壶的影子，古味十足，壶盖可以看出和壶钮比例恰当，平盖和壶口十分契合，壶钮垂直镶嵌在壶盖的正中心，壶口无颈，壶盖下面直接就是壶肩，肩线线条圆润流畅，自然衔接出壶嘴，一弯壶嘴出水流畅，耳形壶把与壶嘴遥相呼应，壶底部用莲花作为装饰，与壶钮呼应。汉乐府的《江南》中写道：“江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。”莲花在江南水乡可以说是随处可见，诗句中把江南多水多湖泊的特点展现得淋漓尽致，水中的莲花数不胜数，多多绽放，鱼在湖水和莲花中到处游来游去，好不自在。作者在创作这把壶也是在生活中汲取创作灵感，在闲暇时光会在大缸里养养莲花，再加几条小鱼儿，放松闲暇的时候有了创作的灵感来源，以莲为主题，再结合禅文化创作出了这把“禅莲”。这把壶整体壶身非常饱满圆润，壶嘴小巧精致，微微上翘，出水非常爽利，把手简洁大方，在增加美观的同时又适合端握，壶盖、壶口严丝合缝，壶下半部分的莲花纹理设计更加稳重秀气，线条口长，动感十足，把整把壶的气氛烘托得非常好，看到这把壶仿佛已经置身莲花荡，被莲花包围，心旷神怡，也感受出莲花的美好品质和对莲的向往之情。整体观之，这把“禅莲”的整体造型质朴典雅，有古雅的气质和质朴的风格，壶型的轮廓造型也做出了改变，突破了传统紫砂壶的外观造型，灵动又不失庄重敦实，给人安定沉稳的踏实之感，壶下半部分的莲花贴塑表达了整壶的主题思想，言简意赅，塑造得生动简洁，把整把壶的氛围感烘托得非常恰到好处，不同的人观赏这把“禅莲”都会有不一样的思想感悟和心灵感悟。

我国古代最著名的唐代大诗人李白就自称为“青莲居士”，会写一些关于莲的诗句，如：“心如世上青莲色”，表达出心灵的纯洁与美好；还有著名的绘画大师齐白石也写过：“板桥辛苦木鱼声，是否南无念不平。料到如来修已到，莲花心地藕聪明。”这些诗句都是非常自然的用借物的手法来赞美莲的美好品质，也把莲和禅自然地联系在一起，在中国传统文化中，莲花与禅文化是有紧密联系的，禅文化也是佛教文化的一种，佛教中都将很多美好圣洁的事情用莲花来比喻。也充分表达了莲花高洁端庄的品格。还有一句最出名的诗句“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，莲花是至高品质的代表也是佛教中圣洁之物，同时也是江南水乡一种具有代表性之物，是一种文化代表。各个方面相结合来看，“莲”确实是一种借物抒情最具代表性的物品，是我们紫砂匠人创作和制作的灵感来源。

在众多紫砂壶中，传承传统的紫砂技艺固然重要，最重要的还是要不断创新和不断创作新作品。像莲花和荷花这种代表性植物一直都是长盛不衰的创作灵感。紫砂作品想要有更多的创新就要不断提升自身的文化素养，从生活中和实践中汲取灵感，让紫砂艺术和紫砂文化源远流长地传承下去。