浅析舞蹈编导个性对其创作风格的影响

摘要：艺术创作的主体是艺术家。作为从事舞蹈编创的艺术工作者来说，舞蹈编导在其整个作品的创作中发挥着至关重要的作用，舞蹈创作的过程是舞蹈编导的主观情感和客观生活相结合的审美创作活动，是实现自我个性表达的一种方式。本文从个性形成的关键因素，创作风格形成的关键要素，以及创作者的个性与创作风格两者之间相辅相成的关系入手，以这三个层面为线索浅析舞蹈编导的个性对舞蹈创作风格的影响。

关键词：舞蹈编导 个性 创作风格

在舞蹈创作过程中，舞蹈编导对舞蹈作品有着独到的见解和鲜明的审美理念。舞蹈编导必须是具有自我意识、自我思想，独立思考能力强的人。不可否认，舞蹈编导是舞蹈创作的主体，而舞蹈编导的个性决定了创作风格的根本走向。首先我们应知晓什么是个性，个性是如何形成的。

一、个性形成的关键因素

个性在西方文化中最初来源于拉丁语，开始是指演员所戴的面具，后来指演员职业的特殊性。一般来说，个性就是个性心理的简称，在西方亦称人格。简单地说，个性指的是一个人的整体精神面貌，即具有一定倾向性的心理特征的总和。西方心理学界一般认为阿尔波特的个性定义比较全面地概括了个性研究的各个方面：首先，他把个性作为身心倾向、特性和反应的统一;其次，提出了个性不是固定不变的，而是不断变化和发展的;最后，强调了个性不单纯是行为和理想，而是制约着各种活动倾向的动力系统。个性的形成包括先天的遗传、家庭背景等因素，但影响个性形成的关键因素有以下几个方面。

（一）文化背景

首先要阐述的是这里所提到的文化背景：一是所接受教育的程度，例如语文、数学、历史、地理等文化课知识;二是我们出生地特色的民俗风情，前者是我们大家在“大文化”背景下产生的共性认识，使我们能找到同一种审美范畴，审美范畴从某种意义上来讲是一种文化范围，也就是说，两者都不能够脱离特定的文化环境。由此可见，共性中包含个性，但个性又区别于共性，两者是矛盾且统一的关系，慢慢地在共同文化环境下成长的人们自然而然地会形成共同的认知和审美倾向，然而不同地域文化会孕育出不同的个性与审美。正所谓一方水土养一方人，例如出生于意大利波洛尼亚市的著名油画家乔治·莫兰迪，其作品处处渗透着朴实与严谨的气质，他所处的波洛尼亚市地处亚平宁半岛，这座城市没能像米兰、威尼斯等地在政治、经济制度上高度发达，但是文艺复兴带来的科学气质长期浸润其中，使得波洛尼亚人比其他地方的拉丁人更懂得欣赏理性。在波洛尼亚，人们似乎已经习惯于面对那些看起来笨拙，实质却可能异常严谨的事物。这为莫兰迪能够几十年如一日地研究瓶瓶罐罐找到了基本的环境人类学根据。从这一事例我们不难看出，出生地与地域属性对人的个性影响是巨大的，尤其对创作者的个性发展具有深远的影响。

（二）社會阅历

个性形成的过程与社会阅历的增长是密不可分的，面对同一事物从而产生不同于以前的看法这也是必然的，这些都和创作者经历的环境、面对生活的态度等因素密切相关。创作者个性随着特定的生活阅历、处境的改变而改变。例如，青年时期的林怀民先生充满了激情与抱负，在他的舞蹈作品《薪传》中向我们呈现了一幅我们伟大祖先穿越浩瀚的大海、开辟宝岛台湾、繁衍后代、薪火传送的史诗画卷，到后来1988年“云门舞集”舞团停办，林怀民先生到香港当客座教授，再到大陆、印度、尼泊尔等过着一种自由自在、云游天下的生活，在这期间最让他感动的是在游览敦煌时，他发现一个白发苍苍的画师在临摹壁画时那种精确、宁静、专注的程度与状态，真正替我们诠释了艺术家的精神内涵，如今仍然坚守在那里不肯离去，直至头发苍白。于是林怀民先生坚定了自己的信念，终于在1991年又重新恢复舞团运作，之后的作品如《水月》《竹梦》等使观众沉浸在一种更大空间的氛围中，这与之前那种激烈的艺术风格形成了巨大的反差。这正是生活阅历使舞蹈编导个性的形成起着转折性的变化，同时也影响着创作者创作风格的走向。

二、创作风格形成的重要因素

创作风格是个人的主观倾向与作品对客观现实体现的统一，具体表现在作品的内容与形式两个方面，它是创作者对现实生活的写照，具有独有性。因此，创作风格的形成是创作者个性成熟的标志。创作风格的形成有着多方面的原因，总的来说主要有主观与客观两个因素，其中主观因素是创作者自身条件所决定的，主观因素是形成创作风格的首要原因;客观因素是创作风格形成的次要原因，最主要是由时代环境和社会环境等条件所决定的。

（一）主观原因：创作者的审美情结

创作者的审美情结是创作者的气质、情感、兴趣等心理的集中体现。这正如刘勰所说：“才有庸俊，气有刚柔，学有浅深，习有雅郑，并情性所铄，陶染所凝，是以笔区云谲，文苑波诡者矣。若总其归途，则数穷八体：一日典雅，二日远奥，三日精约，四日显附，五曰繁缛，七日壮丽，八曰轻靡”。①这“才”“气”“学”“习”的主观个人因素导致了个人的审美倾向，创作风格是创作者内心世界对客观世界所带有浓重幻想但又真实的生活写照，正如古时的文人常说的那样：“文如其人，字如其风。”如果想创作出非常独特风格的舞蹈作品，首先自己就必须有独特的人格。审美情结是人的心理相对固定的动力特性，不同的审美情结会滋生不同的创作风格。

（二）客观原因：时代环境和社会环境

创作风格会受到来自一定时期内社会的思潮、精神、时尚等因素的影响，从而对创作风格的变更起到转折性的变化。同一个时期创作出的大量作品都具有共同的时代烙印，这是因为创作者的个人风格与时代等因素密不可分。例如，冼星海创作的《黄河大合唱》慷慨激昂、气势磅礴的风格特征彰显了全国各族人民同仇敌忾的大无畏精神。又如，新中国成立初期我们大家都很熟悉的红色舞剧《红色娘子军》，是当时的社会风貌和民族心理的时代特写，这是任何远离时代背景的创作者都不可能达到的精神高地。一个时代的社会风气、生活方式、时代精神等因素直接影响到创作者自身的思维方式、思想行为和生活态度，并在自己的创作中很自然地做出选择，从而形成特有的时代精神风貌

三、个性与风格之间的关系

了解了个性的形成及创作风格，接下来试着分析创作者个性与创作风格两者的相互关系。首先，创作者的个性是创作风格的思想主体;其次，创作风格是创作者个性的最终体现。

（一）创作者的个性是创作风格的思想主体

作品的产生取决于时代精神和周围的风俗。②也就是说，作品带有时代性和风俗性，艺术作品是创作者思想的结晶。同时，创作者的思想及个性带有时代性和风俗性，两者随着时代的发展而不断变化着，在客观条件的作用下，创作者的个性必然会受到影响。每个创作者都有属于自己的风格，每个舞蹈编导都有自己不同的动作审美观和不同的题材取向等。如拿一位作家的著作，在没有署名的情况下给专业人士去看，专业人士定能判读这部著作出自谁家之手，如果经验丰富的话甚至还能判读出这著作是属于作家的哪一个时期，或者作家处于事业发展的哪一个阶段。创作者本身连同他所产出的全部作品有一个比创作者本身更宽广的维度就是他所属的个性，创作的过程是一场创作者抒发个性审美的心理旅程，是创作者思想逐渐“质化”的个性呈现，创作者附带的个性具有强烈的艺术倾向性，这也是必然的结果。因而创作者在从事艺术创作的同时，个性会下意识地融入作品的创作中去。从某种角度来讲，作品是客观世界在创作者脑海中个性审美倾向折射出来的精神产物，在艺术的世界里，创作出来的艺术作品都不可避免地具有某种倾向性，而这种倾向性也正是创作者个性依附在艺术作品上明显的“不二标识”，具有不可替代性。

（二）创作风格是创作者个性的最终体现

创作风格的形成是创作者个性成熟的重要表现，是艺术作品达到较高艺术水准的标志。创作者在创作过程中勇于创新、标新立异，创立自己的独特风格。就创作者个人来讲，创作风格具有渐变性和同一性。渐变性，即创作风格并不是一成不变的，而是随着创作者生活和艺术倾向等因素的影響而不断发生变化。同一性，即创作者群体各自形成的独特风格各有千秋，同时，又兼有继承传统的同一性和呈现出同一时代、同一民族的共同性。

理解了这些，我们便知道创作者都具有各自不同的创作个性，从而形成不同的创作风格。这正如丹纳所说：要了解一件艺术作品、一个艺术家、一群艺术家，必须正确地设想他们所属的时代精神和风俗概况，这是艺术品最后的解释。③可见，创作风格通过作品体现出创作者个性的同时，又附带着时代风貌和风俗特征，创作者的个人风格无论怎样呈现多元化，我们通过作品都可见创作者个性的流露，随着创作者创作风格的发展变化，无论是作品数量的多少，其创作风格或多或少地都还保持着自己创作风格的固有性。由此可见，创作者的个性与创作风格是相辅相成、相互影响且密不可分的关系。

四、结语

综上所述，个性对创作风格的影响是深远的、重大的且永不消逝的。个性与创作风格并不是一成不变的，因为不同的时候感受到的同一形象会产生不同的印象，这些都是和创作者特定的体验及内在状态的变化联系在一起的，这是个性和创作风格的升华，并不意味着革除。作为一位舞蹈编导来说，创作风格要时刻创新、再创新，突破、再突破自己的思维定式，大胆地去寻觅一种更高的境界，以避免创作上的“个性伤疤”，更纵深一步地讲，乃是对自己个性的质问与反思。舞蹈编导的个性在舞蹈作品的创作过程中的地位是至高的、富有生命力的，但同时更多的是一种对生活的思考和对社会的责任，并不是单单为了在作品中表现自己的个性而肆意挥霍，这一点应是我们作为舞蹈编导最基本的专业素质，大家应认真对待自己的专业，切实履行自己的艺术职责。

注释：

①刘勰，著，范文澜，注：《文心雕龙注》（下），人民出版社，1962年版，第505页。

②[法]丹纳，著，傅雷，译：《艺术哲学》，天津社会科学院出版社，2004年版，第29页。

③[法]丹纳，著，傅雷，译：《艺术哲学》，天津社会科学院出版社，2004年版，第11页。

（作者简介：王东亮，男，本科，广州市越秀区文化馆创作够部，研究方向：舞蹈编导）

（责任编辑 徐文）