浅析当今中国传统文化与艺术设计之间的关系

李滢婷

摘要：时代进步，经济快速发展，进而现代设计发展的速度相当快，在我国现代设计发展的初期就已经出现了多种形式的民族性的元素。诚然，现代设计是一种明确的经济活动现象，具有鲜明的商业特性，在传播的过程中面向并针对广泛的社会大众，因而产生了独特的思想性和教育作用，也可以说正因如此，现代设计又成为一种文化现象。作为文化现象，它就必然带着与其相适应的文化韵味和审美习惯。换而言之，现代设计若想获得受众的认可，首先应该是符合本民族文化传统和审美习惯，所以关系是相辅相成。

关键词：传统;设计;继承;创新

首先，要谈谈当今传统文化与设计之间的关系，那对一些传统文化和技术也要有一些大致了解。技术是渐进的，在量变的基础之上达到质变，例如陶器的制作与发展，直接为瓷器的制作奠定了基础。瓷器本身釉色的变化，从青瓷到彩瓷的丰富，同样是技术的积累带来的变化。我国工匠艺人除了有高超的制作技术之外，还有精巧的设计构思。夏商周时期的青铜器制作，技术上从浑铸法到分铸法，再到失蜡法，都会有相应的装饰技法相匹配，去适应由于技术的不同給器物造型带来的变化。从饕餮纹适合纹样组织的运用适应深腹的青铜鼎，到二方连续的窃曲纹、重环纹等等适应横宽式的青铜鼎等等都是器型与装饰的统一，而器型是器物功能的表现。所以，其根本是装饰与实用的统一。依然以青铜器为例，饕餮纹的狰狞与对称象征威严与庄重，窃曲纹的重复连续象征秩序与规律，都与当时的统治思想有着密不可分的联系，同时又能够保证美观性的存在。在那个时期，统治思想与器物相结合，是符合当下的时代进程。

传统文化在现代社会中依然非常有用，因为现代文化实际上大部分是由传统文化演变而来，所以传统文化和现代文化一直是以相辅相成的形式存在。只是现代人关注的侧重点不一样了，所以觉得传统文化没什么用了。但实际上传统文化是经过了历史的洗礼而沉淀下来的，它是非常值得推敲和细细研究的。是一个国家和民族文化历史的见证者和传承者。好的设计是有自己的根的，有根的设计不是说非得要跟某种传统样式学习，而是它里面有自己的文化态度和传承。

列举一些当下将传统文化与设计很好的融合，并不是简单的“照搬”，在对于传统文化的运用，更多的还有设计者的创新理念以及融入着当代发展理念趋势，如故宫IP文创，基于传统文化的设计案例一般都是从古代服饰，文物，博物馆物件中寻找灵感，文创设计涵盖的范围非常广泛。可以是生活中的各个方面，大到家居内饰，小到饰品彩妆钥匙扣。故宫的文创设计还是比较新颖有创意的，不再是简单的对文物的缩小复制，而是增加了非常多的创意在里面，如：乾隆，雍正画像的卖萌表情，“反差萌”的设计手法是当今文创界的一大潮流设计。

大唐不夜城也是传统文化与现代文化的融合的典型例子。大唐不夜城，位于西安曲江新区举世闻名的大雁塔脚下，以盛唐文化为背景，以唐风元素为主线，完整地展示大唐盛世气象。主题广场以大雁塔为依托，北起玄奘广场、南至唐城墙遗址公园、东起慈恩东路、西至慈恩西路，贯穿玄奘广场、贞观文化广场、开元庆典广场三个主题广场，六个仿唐街区和西安音乐厅、西安大剧院、曲江电影城、陕西艺术家展廊四大文化建筑。万国来朝雕塑：经过贞观之治、开元盛世，大唐王朝成为当时世界上最为强盛文明的国家，成为世界各国普遍向往东方乐土，都城长安更是众望所归的圣地，云集着数量惊人的西域胡人。唐朝文化远播东西，中华文明影响世界。万国来朝雕塑表现的就是大唐王朝四海成服，万国来朝的盛世景象。

这两年央视几个节目，从《中国汉字听写大会》《中国诗词大会》，到《朗读者》《国家宝藏》，再到故宫一改过去的“严肃脸”变得“萌萌哒”，甲骨文手机表情包成为斗图“新宠”，近年来，优秀传统文化纷纷走出“故纸堆”，以时尚有趣的形象“飞入寻常百姓家”，给人们带来了丰富的文化大餐，也点燃了大家对中华悠久文化、厚重历史的热情。

传统文化艺术是现代设计的营养之泉，设计则通过贴近生活的创造展现艺术大众化的一面。对中国传统的艺术文化与现代设计而言，它们之间是底蕴和延伸的关系。随着对设计与传统文化这两方面的不断追求和探索，我们越来越深刻地体验着传统文化艺术对现代设计的影响。中国传统美学在历史的变迁中不断流传、发扬、变化，但它仍然是一种现代与传统的传承。这种关系是无法否定的，我们今天之所以比前人有更高、更新的科学技术成就，有更辉煌、更繁荣的艺术成果，那是因为我们一直站在前人的肩膀上。从远古到秦统一六国，中原文化一统天下，其所形成的儒家、道家、法家等政治文化思想，所形成的深厚、广博的美学观念，深深地影响着文学书法绘画等艺术以及人们生活的各个方面。即使在元朝和清朝外族统治时期仍然保留了儒家的核心思想和中华文化的精髓，相反，这两个朝代的统治者被广大精深的中华传统美学所影响，纷纷学习中华传统美学，这一时期的书法、绘画、服饰、建筑等艺术得到了更好的发展，留下了更辉煌、更繁荣的艺术成果。

传统美学是一种客观存在，是历史前进中的积淀，它为人类历史前进积蓄着力量，提供着营养。所以，它对现代和未来的艺术设计，都必然会产生不可否认的巨大影响。

在艺术设计领域，中华文化对世界也产生了巨大的影响。现代艺术设计是需要不断创新发展的，但是我们也不能因为要创新，就“前无古人，后无来者”，对传统文化一概否定。

创新，对传统文化和艺术而言，是扬弃。如果隔断了传统文化与现代艺术设计的联系，那么现代艺术和设计也就黯然失色，甚至是消亡。凡是生命力旺盛而又持久的文化，不论是外来侵略还是自然延续，都是对原有历史文化的积极传承。

我们中华民族文化数千年，之所以立于世界文化之林，原因是我们总是生活在传统文化构建的世界里。传统文化作为现代艺术设计的肥沃土地，将成为我国特色艺术设计取之不尽的营养源泉。任何传统文化，都必然对艺术与科技的发展产生非常深刻地影响，并且通过艺术与科技直接或间接地对现代设计产生巨大的影响。

我们当代对传统的运用，并不能仅仅局限于造型、装饰的运用，而是挖掘其深层次的文化内涵、审美意义，进而去创造出能够顺应时代、推动时代发展的产品。

参考文献：

[1]人民网—中华优秀文化的传承和发展

[2]中国工艺美术史-第二版 田子秉著