职业音乐院校专业课与音乐理论课线上教学实践研究

高婀娜

摘要：职业音乐院校的专业课教学与音乐理论课线上教学实践研究成为我们当前所要完成的首要任务。如何备课、如何讲解、如何示范、如何回课，如何在有限的时间内让学生保质保量的完成所学内容，是我们研究的重心。通过两个多月的线上授课，引发在教学中的一些教学设想、教学应用、教学效果的思考。由于较为突然，之前在我们的工作、学习、生活中从未遇到过这种情况，所以目前在我国职业音乐院校的专业课教学与音乐理论课线上教学实践研究方面还是空白的，这样就更加凸显了研究线上教学的意义与价值。

关键词：音乐专业  音乐理论  线上教学  实践

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2021）01-0110-03

一、理论依据

从20世纪90年代末，中国的网络线上教学逐步发展起来，经历了从远程教育平台建立，培训机构，开启线上教学到现在的互联网公司涉足在线教育三个阶段。起步阶段的网课主要是靠录播形式开展。2000年在线教育进入多媒体阶段后国内主要传统培训机构开始进军网络教学，紧接着新兴互联网教育企业相继出现录播课程，渐渐发展为现在的直播和录播相结合的课程，人们可以根据自身需要选择不同的课程。异时异地，异时同地和同时异地的学习成为可能。可以说，信息技术的发展为教育信息化提供了一次大跨步的机会。线上教学对于学生来说，网络教学摆脱了时空的局限，学生们不再拘于课堂纪律的约束，也脱离了老师的监控，在这样的特殊时期，拥有了线下课堂中想都不敢想的乐趣。对于老师而言，教师们也可借此机会了解网络词汇和学生心理。更新教学手段，与学生形成新的教学关系。对于家长来说，网课足不出户就可以与孩子朝夕相伴，了解老师平时的日常教学情况，有效的督促学生更好地完成作业。

二、研究内容

职业音乐学院校的专业课教学与音乐理论课线上教学有着特殊性和局限性，老师们选的授课软件也较为多样。一起练琴、腾讯会议、钉钉平台并辅以微信进行答疑解惑。由于音乐类学生需要听到演奏或者演唱的效果，所以音质的清晰度、音色的真实度，音乐的连贯程度都是要提前解决的问题。在多次尝试试播和熟悉各项操作流程后，在教学过程中主要从以下几点研究。

第一，结合当下学情，研究教材，制订可行的教学计划。各专业从强化基本功开始，音乐表演各专业认真完成音阶、练习曲等基础训练，音乐理论课程主要以基本构唱、音阶训练、模唱训练等为训练主线。在强化基础的同时，复习之前相关内容，为学习新知识做理论铺垫，做到新旧知识衔接得当，温故而知新。

第二，结合线上教学的特殊性，精心备课，搜索整理好每一节课的课件。音乐表演各专业可以根据所学作品的内容了解这个作品。如作曲家生平简介、创作背景、音乐流派、主要演奏技术技巧、作品难点、表情术语等相关知识，查找相应的影音资料做前期学习的导入。音乐理论授课则可以侧重理论要求，辅助专业教师完成一些专业理论问题如：演奏记号、力度速度、演奏法等。

第三，空中课堂也是课堂，更要注重课堂教学的互动性。所以每节课都要设计大量的练习，让学生在课堂上真正“动”起来。一定要给学生留足时间让他们实践，老师及时给予点评。加强和学生互动，眼前虽无学生但心中一定要有学生，这样才能提高学生隔空听课的积极性，提高线上课堂效率。虽然隔着屏幕教学，但我们要抓住学生的心。针对线上教学，我们设计的练习曲难度都不大。加强线上教学的互动性，保证空中课堂的活力和生动。

第四，音乐理论课教学精选作业习题，注重双基的巩固，提高并巩固线上教学成果。作业布置批改讲技巧，不让学生钻空子。我们的作业分三部分：一是预习部分，提前要将讲授的知识给出两到三个知识点的问题，目的是让学生自主看书，知道上课讲什么，做到心中有数，不至于刚听就懵;二是课堂上随时讲到的练习题，让学生抄在本子上;三是练习册。老师每天定时公布答案，要求学生自己纠错后再上传。这样通过预习及课下作业，督促学生掌握所学内容。老师主要是检查学生的纠错部分，调动学生做作业的积极性，能很好地巩固所学的内容。

第五，结合微信进行答疑解惑，进而推动课堂教学进度。针对学生作业中的较多问题，统一在微信群中作详细的书面解答，并提醒全部学生一定要浏览解答。对于个别学生的个别问题，也在微信群里解答，个别学生根据自己的情况也可以随时查阅。专业课教学可以将视频录制在五分钟之内并且上传到微信中，以便老师可以更清晰流畅的听到学生的演奏，指出不足之处，同时也可以将教师演奏示范发回学生的微信中，让学生模仿演奏。

第六，硬件设备的优化。在线上教学中，不可能每位教师、每位同学都有非常优质的设备，比如电脑、声卡、话筒等，但是在研究过程中可以将其授课效果做出分析，就地取材，优化设备，完善线上课堂教学。

三、目前线上教学存在的问题

“网络是把双刃剑”网络信息量大、资源丰富，值得我们借鉴学习的东西确实很多。但是，网络上的东西有时也良莠不齐，杂乱无章，如果不进行合理的取舍和有效的管控，教学效果大打折扣。

第一，教师的角色变成了单纯的“网络主播”。由于老师多数是初次接触线上授课，对于平台的使用处于摸索阶段，教师的角色变成了单纯的“主播”，很多時候都是老师一人在讲，学生在听，缺少现场教学的师生互动，即便老师讲得绘声绘色，但学生看久了会产生疲倦心理，教学效果大打折扣。

第二，缺乏对学生的有效管控。因为没有了现场教学，老师无法约束学生，如果学生的自我约束能力较差，理解能力也非常薄弱，听课的时候注意力不集中，老师的示范没能理解吸收，这样的教学效果注定很差。

第三，线上教学课堂学习氛围不足。线上教学教师无法在课堂上进行绘声绘色的示范，无法直观面对学生的学习状态，没有琴房、教室里那种热烈的学习氛围。

第四，教学效果得不到有效保证。线上教学过程中，学生缺乏老师的现场指导，老师也不能发现学生存在的问题并及时做出指导，学生容易走弯路。同时，课后反馈效果差，授课教师布置了线上作业，要求学生及时进行提交，但学生课后作业很容易敷衍，这样的课后反馈是无效的。

基于以上的问题，职业音乐学院校的专业课教学与音乐理论课线上教学实践研究成为我们当前要探讨的方向，要让学生在网络教学中真正学到知识，达到不停学的效果。

四、思路方法

在整个教学过程中，我们摸索前进，试图用最短的时间找到最有效的切入点，让每一位学生都能较好地完成线上授课，收到良好的教学效果。

就音乐理论学科中的视唱练耳课学为例，在思路方法中需要进行设计：

准备教案备课。按单元分层次选材，由浅入深，教案与备课是教师上好课的重要保障，教师认真备课，善于备课，是提高教学质量的重要环节，教案备课是教学艺术的案头设计，是教师的知识方向能力转化的创造过程，因此要强化音乐专业学生这种教学准备的能力。教学目的决定性是指选材教案备课要根据日常教学目的来确定教学内容，安排教育方法。

其步骤如下：1.钻研教材，2.了解学生，3.组织材料，4.选择教法，5.编写学期安排，6.单元课时计划，7.熟悉教材，8.准备教具，把需要练习的视唱练耳以及视唱听觉分析作品制作完成，上传网络。而学生在线上需要完成的作业要求及内容也必须有统一的范围。视唱中注意养成学生自己唱视唱，倾听自己声音的习惯，学会在自我控制下进行视唱，要有意识地培養学生内心听觉能力，应用各种形式的默唱来训练这种能力，练耳及训练音乐听觉是领悟想象思考音乐印象的能力，有组织的发展起音乐，听觉是一种统一而复杂的能力。它可以完整地理解和表达作曲形象和思想内容，具体表现音乐作品。注意音调的选择，如民歌，器乐曲，注意音调的准确，脱离音准、脱离调转音乐将失去意义，注意视唱是听觉的预感，注意速度、力度、表情、术语的掌握。

中职类视唱练耳教学法的核心目的是通过视唱练耳的学习，使音乐学习的各个相关方面具有联系，而最终综合成为一个完整的整体。依据学生各自不同阶段的音乐技能的学习，在相应的教学水平和程度上，通过单元层次的教学，运用视唱练耳分析，创作等方式，使学生建立起最终的音乐概念之间的联系，掌握音乐技能，达到知识相比增长，并具备一定的示范教学能力技能。最基本的教学原则是培养学生具备一定的音乐技能。它是中职音乐专业学生运用音乐语言进行音乐思维、表达感情的一切音乐活动的基础;是获得全面音乐感受和全面音乐素养的前提。给学生以理解基本音乐表现方法所必须的系统知识，技能性原则，主要是通过技能训练得以充实技能教学方法，使学生获得学习本课程和进一步发展音乐才能的必须的视唱练耳音乐技能，并能够运用音乐思维表达感情。为音乐教育打下一定的基础，培养学生正确的音乐美学观点以及提高音乐的兴趣。基于科目不同、要求不同的种种个体，又要兼顾整个音乐专业线上授课的整体效果，所以对线上授课形式做详细的研究计划。

（一）研究思路、研究方法

比较法：确定对比对象，通过定期的比较教学效果及时调整课程改革的方向。选择不同专业、不同年级的学生做数据分析，比较上课的效果。

调查研究法：搜集大量专业教师、理论课教师、学生的教学意见进行分析、对比，通过反馈对学生的学习情况跟踪调查，从学生的个体到整体的变化，规整出理论数据。

案例研究法：在整个科研过程中从共性到个性的提炼、从普遍现象到个别现象的研究，从中寻求一种适合职业音乐学院校的专业课教学与音乐理论课线上教学实践形式，发展创新新的授课理念。

（二）技术路线、实施步骤

调查筛选——整理数据——制定方案——实践研究——交流总结——形成报告——实践展示

在整个改革过程中预计以三个步骤进行实施。

第一步，整理思路，分析数据。

第二步，调整教学理念，改进教学方法。

第三步，探讨学习方法之后的实际应用。

五、创新之处

虽给教学带来了很多不便，但借助网络的便利，我们群策群力，因情制教，因网制学，我们的线上教学依然有声有色，空中课堂依然掷地有声。

第一，加强对学生的监管。学校、家长、老师、学生四位一体，全方位管理，设置完善的线上教学计划、教学主题、教学检查、考核形式等。

第二，运用手机电脑的其他编辑软件将一对一的专业教学综合，形成合奏、重奏、齐奏等多元化的演奏形式。在视唱过程中，可以尝试异地多声部教学训练，用软件将视唱作品合成。

第三，尝试线上音乐会。利用软件平台完成音乐会，达到锻炼学生的目的，以音乐会的形式督促学生将作品细化，完善作品内容，发挥学生的主观能动性，完成专业学习。

参考文献：

[1]谈相东.高职音乐专业视唱练耳课程教学的适应性改革探究[J].艺术教育，2019（05）：225-226.

[2]谢瑾.新时期高职学前教育乐理与视唱练耳课程的教学思考[J].音乐时空，2019（01）：63-64，89.

[3]何晓静.高职学前教育专业音乐教学中视唱练耳与声乐演唱的内在联系[J].北方音乐，2019（11）：177-178.

[4]李野艺.民族音乐风格视唱在高职音乐教育中的运用研究[J].黄河之声，2019（02）：96-96.

[5]童玲.基于微课课程模式的高校视唱练耳课程教学内容改革研究[J].教育现代化，2019（64）.

[6]余媛媛.基于微课程理念的大学音乐教育模式探讨[J].当代旅游，2017（17）：118.

[7]孟燕.高校音乐理论课程在线教学模式探索[J].黄河之声，2019（18）：74-75

[8]顾媛媛.中学音乐线上教育课的探究[J].当代音乐，2020（06）.

[9]李朝晖.高职院校非音乐专业音乐课程教学模式研究[D].武汉：湖北工业大学，2017年.