山西民歌融入高校音乐教育的策略探讨

【摘要】形式多样、内容丰富的山西民歌是我国传统文化宝库中的重要财富，蕴含着深刻的历史底蕴以及浓郁的风土人情，是我国民歌文化的典型代表。随着人们精神文明需求的不断提升，民歌开始在人们的文化生活中占据一席之地。在素质教育背景下，高校的音乐教师可以尝试在教学中融入山西民歌，带领学生共同赏析具有代表性的山西本土音乐，在推动音乐教育多元化迈进的同时促进山西民歌的传承，培养广大高校学生的文化自信和民族责任心。基于此，本文将简要分析山西民歌融入高校音乐教学的意义，并结合现阶段高校音乐教学实况阐述山西民歌融入音乐课堂的有效策略。

【关键词】山西民歌；高校音乐；教学策略；融合

【中图分类号】 G642 【文献标识码】A 【文章编号】1007-4198（2021）21-074-03

【本文著录格式】冯晓琴.山西民歌融入高校音乐教育的策略探讨[J].中国民族博览，2021，11（21）：74-76.

基金项目：山西省教育科学“十三五”规划2020年度教育政策研究專项课题（項目编号：ZC-20040）。

引言

在漫长的岁月长河中，勤劳淳朴的山西人民创作并留存了大量的地方民歌，这些民歌具有不可忽视的人文底蕴以及文化内涵，不仅是山西地区宝贵的文化资源，同时也是国家的文化财富。但是，随着时代的发展，山西民歌的传承与弘扬逐渐呈现出断层趋势，以高校学生为代表的新一代年轻人对山西民歌的关注不足。针对这一问题，高校音乐教师应担起传承传统音乐文化的重任，将山西民歌作为重要的音乐教学素材，以山西民歌为载体，不断完善高校音乐学科教育体系，在日常音乐教学中实现对山西民歌文化的继承和发展。

一、山西民歌融入高校音乐教育的意义

（一）健全学生音乐学习观念

在信息时代背景下，学生的日常娱乐审美具有更加广阔的选择空间，高校中绝大多数学生热衷于欣赏现代流行音乐，部分学生青睐古典音乐和西方音乐，但几乎没有学生欣赏民歌，民歌在音乐体系中的地位被忽视。在这一背景下，学生极有可能树立起错误的、狭隘的音乐欣赏观念，形成错误的学科认知。因此，在高校音乐教学中开发山西民歌资源可以帮助学生更直观的认识到音乐类型的多元性，打破学生的固有认知局限，加深学生对民歌文化的理解和兴趣，在正确树立音乐学习观念的基础上不断强化自身音乐素养。

（二）加强高校音乐学科建设

风格和形式单一是当前阶段高校音乐教学的一项共性问题。一直以来，高校音乐教学以古典音乐和流行音乐的鉴赏为主，对学生音乐技能和素养的要求相对较低，学生对音乐学科的认知存在局限。山西民歌作为一种独特的音乐形式，其无论是曲调、唱腔还是演奏方式都别具一格，能够为学生带来全新的审美体验。所以，在高校音乐教学中融入山西民歌，既可以在一定程度上达到改善音乐教学效果的目的，同时也能对高校音乐学科的建设起到推动作用，为高校学生音乐核心素养的形成奠定基础。

（三）培养学生民族精神

民族精神是一个国家或者民族实现延续与发展所必备的思想基础和内在驱动，是民族的支柱。高校学生正处于人生观和价值观发展完善的关键时期，在这一时期培养学生的民族精神将会加强学生的民族自信心和自豪感，推动人才的全面均衡发展。就山西民歌的内容而言，抗日战争等意义重大的历史事件是山西民歌的重要素材。在山河破碎、倭寇入侵的那段历史中，山西是抗日战争的重要战场，无数战士的艰苦卓绝、流血牺牲铸就了伟大的太行精神，最终凝练在朗朗上口的山西民歌中，并得以传承下来。比如《痛打飞鹰队》《窑洞保卫战》《粉碎九路围攻》等山西民歌作品都歌颂了抗日战争、讴歌了百姓们的斗争生活，展现了广大人民群众抗争的必胜信心以及战士们的英雄气概，具有深厚的民族情结。因此，在课堂教学中融入山西民歌，既可以从音乐的角度向学生们展示山西的历史文化，同时也能在潜移默化中激发学生的爱国热情。

（四）推动山西民歌传承

近几年来，国家高度重视文化建设，区域性文化的传承和发扬成为重要内容。在互联网的繁荣发展下，越来越多的音乐形式在人们面前争奇斗艳，民歌很难在一众流行音乐中占据优势。老一辈的民歌艺术家逐渐老去，年轻人缺乏对民歌的关注，长此以往，山西民歌可能会逐渐消亡，这将会是民族文化的重大损失。因此，高校必须守好文化传承的主阵地，通过推动山西民歌和音乐课程的融合为民歌的生存发展开辟空间，让更多的青年学子了解并学习山西民歌，拓宽民歌的影响范围，从而推动民歌文化的传承和发展。

二、山西民歌融入高校音乐教育的策略分析

（一）强化教师本土意识

在高校音乐课程教学中，教师的观念和态度将会在潜移默化中影响学生的理念。归根结底，山西的高校大学生对山西民歌的认识上的局限也间接反映出了高校音乐教师本土意识不强的问题。事实上，绝大多数高校音乐教师接触的是西方传统音乐体系，其知识结构、思维模式以及音乐技能与西方音乐高度同步，其自身对山西民歌等音乐文化形式知之甚少，不具备正确的民族音乐教育观。在这一背景下，山西民歌很难真正走进音乐课堂，更无法和区域文化背景以及哲学艺术等学科联系起来。所以，在推动山西民歌和高校音乐课程融合的过程中，校方首先要对音乐教师就民歌教学提出明确要求，强化教师对本土音乐文化的认识，找准民歌教学可操作的切入点。值得注意的是，高校中一个专业、一个班级的学生往往来自五湖四海，它们中的绝大部分对山西的文化特质并不了解。所以，教师需要对学生在山西民歌学习过程中所呈现出的兴趣特征展开分析，适当调整山西民歌教育资源，在课堂上因势利导，在拓宽学生文化艺术视野的同时引导学生对民族传统音乐文化产生兴趣、形成认同，弘扬民族音乐文化，培养学生的民族精神。除此以外，教师在现场演唱教学中必须充分掌握山西民歌的演唱技巧，在条件允许的情况下可以选择使用方言翻唱，充分调动音乐课堂教学氛围，激发学生的民歌学习热情。总的来说，高校教师在推动山西民歌融入高校音乐教学的历程中发挥主导作用，这也就要求高校音乐教师必须集音乐教学与艺术实践指导为一体，树立正确的人才观和质量观，具备良好的本土意识和民族责任感，将山西民歌等优秀民间音乐文化形象地呈现在青年学子面前，在潜移默化中培养学生的文化自觉。

（二）科学开展民歌选材

在高校音乐教学活动中，教材是一切教学活动顺利推进的根本依据。所以，高校音乐教师需要根据山西民歌融入音乐课堂的具体要求开发特色音乐教材，为后续各项教学活动提供支撑。客观来说，山西民歌种类丰富、数量繁多，常见类别包括但不限于山歌、号子、小调等，且每一种民歌形式都有与之相对应的经典代表作。在编写教材时，音乐教育工作者需要从宏观角度对山西民歌的类型和内容展开具体分析与合理筛选，优中择优。首先，为丰富学生的审美体验，帮助学生从更全面的角度了解山西民歌，教师在教材编写过程中应确保教材尽可能的涵盖各类民歌形式，并根据具体的民歌形式精选曲目。其次，结合高校学生的审美需求以及价值观发展，高校音乐教师应该将旋律优美、内容积极向上作为民歌筛选的重要条件，对学生实现正面熏陶。最后，民歌教材的编写必须综合考虑学生的音乐基础和学习能力，避免在初始阶段为学生设置过高的学习难度，否则可能会导致学生产生畏难心理。因此，教师可以在编写教材时考虑《土地还家》等旋律简单、便于演唱的民歌曲目，随着学生演唱技能的不断深化，再开展《桃花红杏花白》这类对演唱技巧要求更高的民歌曲目。

（三）重视山西民歌赏析

民歌赏析是山西民歌融入高校音乐教学的重要环节，同时也是培养学生音乐素養和审美能力的直接举措。在传统高校音乐课程活动中，教师或按照教材设置情况为学生播放相关曲目，或带领学生赏析流行歌曲或古典音乐，几乎很少涉及山西民歌内容。在课程改革背景下，高校教师可以通过对经典曲目的赏析带领学生感受山西民歌中所蕴含的情感和文化，体验山西民歌别具一格的风采，提升学生的音乐审美。从山西民歌的特点出发，其源于广大劳动人民的生产生活，印刻着当时的社会文化背景，蕴含着劳动人民的情感。因此，在山西民歌赏析过程中，高校音乐教师不仅需要带领学生欣赏音乐的旋律、了解音乐技巧，同时也需要综合运用多媒体教学手段，带领学生了解山西的风土人情，进而深入挖掘民歌中的情感内涵。以广为人知的山西民歌《走西口》为例，这一首民歌创作于特定的历史时期，展现了当时人们在贫穷与饥饿的逼迫下不得不外出谋生的艰难处境。在与学生共同赏析这首民歌时，教师可以为学生播放相关的影视片段和图片资料，让学生在视听结合中对歌曲的内涵与情感产生共鸣。

（四）加强师生互动交流

对高校学生来说，他们在以前的成长和生活中并不具备了解山西民歌这一文化形式的契机和动力。因此，在高校音乐课程教学中，山西民歌与音乐课程的融合有赖于教师的正确引领。事实上，无论是阳春白雪还是下里巴人，任何一种形式的音乐都是情感的艺术，其内涵只有在情感的交流中才能彰显。所以，高校音乐教师既需要通过多元化教学手段施展音乐才华，同时也需要与学生展开互动交流，营造活跃而融洽的山西民歌课堂氛围。比如说，在山西民歌赏析环节，相比于直接为学生播放磁带录音，由教师或学生现场演唱更能够形成强烈的同频共振，让学生对山西民歌深感震撼。除此以外，山西民歌或质朴自然、或气势雄浑，现场演唱更能够让学生感受到山西民歌的原生态，实现对民歌感性上的领悟，领略山西民歌丰富多变的唱腔以及其中所涵盖的生命、自然之美，达到返璞归真的教学效果。所以，山西高校的音乐教师必须认识到山西民歌的真性情、真精神，不要将山西民歌视作一种固化的音乐形式，而是需要将其定位为与生命同构的草根性音乐，在演唱过程中丰富学生的审美体验。除此以外，教师可以尝试在班级内以山西民歌为主题展开多元化音乐活动，强化学生参与山西民歌赏析与演唱的主观能动性，在教学参与中令学生对这一音乐文化形式形成深刻的兴趣和印象，自觉成为山西民歌的传承者与弘扬者。

（五）推动学科交叉融合

高校音乐课程的定位在于深化学生的音乐素养、培养学生的人文情怀。因此，高校音乐课程内容丰富多元，并非只是单纯的理论或技能教学。这也就要求教师在日常教学中深刻把握学科特点，推动音乐教学与其他学科的渗透融合。具体来说，高校音乐教师可以尝试将山西民歌融入舞蹈、表演等艺术形式中，帮助学生从全方位、多层次理解山西民歌。具体来说，山西地区除民歌外，还具有民间特色浓郁的舞蹈形式，民歌和民间舞蹈相辅相成，能够有效放大山西民歌中的情感和思想，为学生带来视觉冲击和情感体验。再比如说，教师可以尝试以山西民歌的相关背景为依据，与学生共同创编音乐剧，鼓励学生报名参与音乐寄语的表演和演唱，在近距离的接触中感受民歌的内涵，保证音乐教学的整体效果，推动山西民歌融入高校音乐教学的进程。

（六）开展民歌课外实践教学

山西民歌本就具有强烈的乡土色彩，对山西民歌的鉴赏与教学不能局限在课堂上。所以，为实现山西民歌与音乐教学的深层次融合，高校音乐教师有必要开展以民歌为主题的课外实践教学活动，为学生提供更多了解山西民歌文化的机会。

首先，高校音乐教师可以在校内发起山西民歌合唱团，鼓励对山西民歌感兴趣的学生参与到民歌合唱团中，通过合唱的感染力来加强对山西民歌的传播。其次，山西高校需要充分发挥自身文化传播的载体作用，组织开展丰富的山西民歌文艺活动，为山西民歌的爱好者、民歌文化的传承者提供大量的展示平台。比如说，高校方面可定期组织开展民歌歌唱比赛、民歌音乐剧表演等，并设置相关奖项，激发广大高校师生对山西民歌的热情。最后，高校音乐教师应提倡学生开展社会实践，走进山西民歌的发源地，去近距离感受山西民歌原声的文化环境，深入发掘山西民歌的形成背景和文化内涵，为山西民歌与高校音乐教学的融合奠定坚实基础。

（七）合理运用现代教育技术

对广大高校学生来说，在接触山西民歌的初始阶段，有很大一部分学生由于不了解这一音乐形式，很难对其产生学习兴趣与热情，课堂参与度不足。所以，高校音乐教师应充分发挥现代科技与多媒体教学的价值优势，将多媒体教学手段作为丰富教学内容、提升课堂教学灵活性的重要工具。事实上，音乐课堂教学既追求听觉艺术，也讲究视觉艺术，而多媒体无疑为两项技术的融合架起了桥梁，教师在带领学生赏析山西民歌经典曲目的过程中，可以借助多媒体为学生播放相关的影视、音响以及图片，实现光与色、声与情的高度融合，塑造艺术形象、领略音乐情感，让学生的想象力伴随音乐的律动而充分发散，赋予民歌教学整体性和层次性特征，让山西民歌的赏析与学习成为一个充满乐趣信心的过程，便于学生更好的理解民歌、表现民歌，感受山西民歌的人文之境。

三、结语

综上所述，山西民歌是山西地区广大劳动人民在历史和社会发展过程中积淀而成的宝贵音乐财富，传承和发扬山西民歌是区域发展的必然需求。整体而言，山西民歌与高校音乐课程的融合任重而道远，需要高校和教师综合考虑文化与教育发展需求，运用多元化的教学举措，不断推动创新型教学实践，构建更加具有区域性、本土性特色的高校音乐课堂，为山西民歌等音乐文化的传承奠定坚实的基础。

参考文献：

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作者简介：冯晓琴（1975-），女，硕士研究生学历，中国传统音乐文化研究方向，山西省运城师范高等专科学校音乐系副教授。