试论舞蹈表演中的心意气力之合

何欣宜

（四川工商学院音乐舞蹈学院，四川 成都 611745）

1 舞蹈表演中的心意气力

1.1 舞蹈表演中的心意气力的概述

在生活中，心、意、气、力可指多种涵义，但是再舞蹈表演中，心，指舞者的内心情感世界；意，是舞者的表演意识，它引导与控制着舞者的身体；气，指的是气息、气韵。是舞蹈表演的重要枢纽，是舞者的生理呼吸在形态动态中的艺术化投射；力，即是力效。再舞蹈表演中可指力度、劲力、表现力以及想象力等，可以看作是由舞蹈内在构成的心理力量与身体肌肉张力力度的结合。

1.2 舞蹈表演中心意气力四者之间的联系

美国舞蹈家丹·瓦尔特就舞蹈的演绎过程来说：“不要虚饰，去跳真实的舞，才是最好的舞蹈，真实是自己流露出来的。”[4]最真实的情感流露往往才是最打动人的，是本于心的内在内容，是发于意，起于情的力。由情起舞，才可达到“身心并练”的目的。因此可以看出，舞者的内心情感、表演意识、气息、力量是缺一不可的，舞蹈表演中的心意气力是相互影响、相互牵连的关系，并在舞蹈表演中起着重要的作用。

2 舞蹈表演中心意气力合一的意义

2.1 促进舞蹈艺术的诠释

美国著名舞蹈家泰德·肖恩指出舞蹈具有两方面特质：即身体的与精神的。没有身与心的结合，又何谈舞蹈。在斯洛尼姆斯基看来“情绪性和表现力是决定舞剧命运的因素”[5]。马格蕾特·陶布勒尔则要求舞蹈“从情绪需要生长出运动神经表现”[6]。舞蹈表演中的舞蹈艺术形象通过动作体现，舞蹈的内涵、情感进行动作表达。可以说，舞蹈语言通过舞蹈动作来表达含义。“人体自身是舞蹈的感性材料，舞蹈的一切现象由此而起”。在舞蹈表演中，舞者在呈现舞蹈作品时要做到“形未动，神先领，形已止，神不止”，才能形神兼备、内外统一，四者在形成与发展过程中有分有合，你中有我，我中有你，不断地相互交融。心意气力四者合一，有利于舞者更好地领悟与融合舞蹈内容；有利于舞者身体内部与外部肢体之间产生的“火花”去为舞蹈作品增添色彩，演绎出属于舞者的独特舞蹈作品，诠释出具有不同风格、不同民族的舞蹈艺术。

2.2 促进舞蹈与观众的连接

舞蹈是一种人体的艺术。舞蹈艺术的呈现媒介主要是通过视觉来传达，是一种视听动觉为一体的综合艺术。观众通过他们的视觉的直接观察来理解舞蹈表演中的形，从而欣赏到舞蹈的动作、情感。只有做到心意气力四者合一才能更好地诠释出舞蹈作品的内容，激发舞者的舞蹈表现力，把最深层的内心情感通过舞者的肢体语言表达出来，因此舞者需要将身心合一的艺术规律更好地运用就需要舞者自身有扎实的舞蹈基础与其内心的文化知识的积累，才能更好的将各个国家、各个民族的知识文化与艺术文化更好的相融合并进行演绎。舞者不仅要做到动作与表情相统一、动作与眼神相统一、动作与用气相统一、动作与内心情感相统一，还需舞者扎实的基本功与技巧能力，关注生活，留意生活，提升自己的内心的修养与生活素养，才能更好的为舞蹈表演搭建坚实的文化基础。有利于舞者与观众的之间的艺术距离拉近，让观众与舞蹈艺术的距离拉近；有利于观众与舞蹈艺术作品之间产生共鸣，才能更好地令观众理解舞蹈作品的核心思想，让舞蹈作品更具感染力。

3 舞蹈表演中心意气力之合的运用

3.1 身心、身意、身形之合

心与意产生情，气与力汇成形。舞蹈是一种以抒情性为主、抒情叙事相结合的表演形式。打动观众的舞蹈表演，离不开舞者的情感表达，只有舞者做到“身心合一”才能把观众带入舞蹈的情绪中来。“心”影响着舞者的表演意识以及舞蹈意境的体现；而“意”又推动着舞者身体内部气息流动的走向；气息的流动汇聚成力，从而汇成形，“形”是舞蹈肢体动作，舞蹈姿态；“身”不仅追求舞者肢体动作上的演绎要贴切内容，活灵活现，还要追求情感的表达与面部表情两者能够同时精准到位，并且做到与外化的肢体动作能够相互和谐交融。想要呈现出一段有质有量的、美仑美奂的舞蹈演出，需要舞者细腻的洞察力与高度的理解能力，对舞台的情感，能够将自己对的事物见解与实践经验，吸收并采纳入舞蹈表演中，达到舞者自身想要表达的内容与传达的目的，进而用情去表演。只有将身心身意身形的结合，舞蹈演员才能达到二度创作的创造能力，并经过感觉转化与形体转化的两次过程，才可以更好地将灵与肉合一，才可达到无“我”境界，呈现超脱升华的舞蹈作品。

3.2 心意气力之合的运作规律

在舞蹈表演中，舞蹈的形态运动是发作于身，运作于气，借作于力，始作于情。钱宝森提出：“‘心一想，归于腰，奔于肋，行于肩，跟于臂’这个口诀，是身段起始的一个路径……心比腰快，在心里想的时候，腰还没见劲。”因此心意气力四者之间是层层递进、逐步精炼、相互推动的关系。舞蹈表演中的心意气力四者之间的运用与形意拳中的“六合”有着相似之处，在形意拳中内三合要求：心意气力四者合一；外三合要求：肩胯相合，肘膝相合，手足相合。形意拳中的“六合”与舞蹈表演中的心意气力息息相关，心意气力之间不仅缺一不可，也需要将其合为一体并合理运用，遵循其由心到意，由意到气，由气到力的路径规律。只有在遵循心意气力四者合一的运作规律，从心开始，由心出发，内心情感的变化传达到舞者的内心意识、内心意境在内心的运作去带动舞者的气息控制，逐步传达到身体四肢的神经脉络，到最远的指尖，把路线延伸到最远，由心出发的内心情感流露在面部表情，自然贴合，气息的运作带动肢体舞蹈动作的力度控制，才能更好地与音乐节奏结合在一起，同时带动观众更清晰明了地进入舞蹈之中，感受其中的情与意，达到共鸣。

在笔者学习舞蹈中，倘若动作的开始不是从心出发，会感受到舞蹈动作没有质感，延伸的路线也达不到最远，动作上收与伸都没能很好的切合，气息节奏紊乱，做不到与动作相配合，面部表情并没有与舞蹈融合在一起，在观众看来仅仅是在“跳舞”，而不是在用心舞动，连自己本身在舞蹈中也没有做到共情，更不可能达到用情感与舞蹈感染观众。当笔者从心开始，由心出发，内心情感的变化传达到舞者的内心意识、内心意境在内心的运作去带动舞者的气息控制，逐步传达到身体四肢的神经脉络，到最远的指尖，把路线延伸到最远，由心出发的内心情感流露在面部表情，自然贴合，气息的运作带动肢体舞蹈动作的力度控制，更好地与音乐节奏结合在一起，塑造可感可知的舞蹈形象，让观众由观舞品技，悦目赏心到由形得神，心领神会逐渐到达悟其意蕴，明理静心的最高舞蹈欣赏层次。感受其中的诗与意、情与动的审美理想。

3.3 形神兼备

在舞蹈表演中气与力的表现是舞蹈中的“形”，心与意的表现是舞蹈艺术中的“神”。唯有做到形与神同时兼备才可达到舞蹈艺术的审美标准，为舞者的创作与思维境界提供更大的发展空间。舞蹈表演中的身体内部与外部肢体是处于对立而又统一的关系，它们之间一旦分离，纯肌肉的力学技巧并不能传达感情，由此可知，心意气力四者必不可分。只有将气与内心情感世界、舞蹈肢体动作的张力、动作力度的强弱、眼神与意识之间的运用达到高度完善与配合，才能形成更有质感的舞蹈。延伸在舞蹈各个演绎领域中起着至关重要的作用，即要随从呼吸节奏与动作的幅度大小的调节，跟从舞蹈表演的规律。以情带舞，以舞传情，就是要用舞者自身的内心多样性的思想情感的抒发以及肢体的语言表达，从而使得观众产生情感共鸣，舞者经过自身的学习与理论知识吸取，并通过实践加强训练巩固，情和舞合为一体，来展示舞蹈的艺术表达，深层次来说即是舞者从无形表演到有形表演的一个核心表演过程。简单来说，舞者最重要的还是自身的内心情感去感受身边的事物，结合自己的思想与意识运用在舞蹈演绎或者舞蹈编创中，用此在舞蹈表演中来调节自己的气息来让肢体力度进行掌控与表达。更好地运用心意气力之合，把舞蹈表演中最重要的环节把握好，演绎出来的作品也不会不具有共情能力。

因此，要做到心意气力四者统一，就要做到形神兼备，舞者要用动作呈现出的真实客观现象来表现出现实生活，要做到舞者的审美情趣与所反映出来客观现实之间相统一，由无形到有形，即要求舞蹈家将内心之情外化为具体可见的形以及情感的表达，才可唤起观众的共鸣，才能达到情景交融、动而合度、形变神真的境界，达到打动自己与观众的最高境界。

4 结语

舞蹈表演中的舞蹈形象通过内心情感与肢体动作表现，它不仅能够被视觉所感化，还是一种观念性的东西。肢体动作是内心情感的载体，内心情感的表达离不开肢体动作的表现。在舞蹈表演中要注重心意气力四者之间统一的关系，遵循四者合一、由心出发、情动于衷的艺术规律，需要舞者内心境界呈现出的艺术世界并与心意气力合一相结合，运用到舞蹈表演中去。舞蹈离不开舞者的内心与意识的基础构造，更需要舞者的气息运作，舞蹈动作力度的展现，它们四者缺一不可，只有将四者合一才可完成更具生命力的舞蹈表演。