音乐律动在初中音乐教学中的运用分析

摘 要：为了培养学生的音乐学科素养和综合能力，初中音乐教师应采取多样化的教学方法和指导模式，激发学生的学习兴趣，培养学生的音乐表现力，提高学生基本的演唱能力和音乐律动能力。因此，在初中音乐教学中，教师要善于利用音乐律动激发学生创造力，辅助提升学生记忆，提高学生鉴赏力，增强学习趣味性，提升学生音乐感受力。文章对此进行了分析和研究。

关键词：音乐律动法;初中教学;美育

中图分类号：G40-014         文献标识码：A         文章编号：2095-624X（2021）46-0094-03

作者简介：徐清（1995.3—），女，江苏省盐城市中兴实验学校，初级教师，本科学历。

引 言

在初中音乐课堂上，教师除了要让学生具备较好的音乐感受力和音乐鉴赏力，培养学生的音乐表现力，还要让学生具有基本的演唱能力和音乐律动能力[1]。但是目前的音乐课堂上，部分教师会忽略调动学生整体感官的重要性，不能有效培养学生的音乐律动能力。对此，教师应做出相应的教学优化与革新，借助音乐律动辅助音乐课程教学，培养学生的音乐学科核心素养，让学生获得更加多元的学习收获。

一、利用音乐律动激发学生创造力

利用音乐律动辅助音乐课堂教学，能够调动学生的整体感官，增强学生的音乐感受力[2]。在音乐课堂上，学生会接触到各种不同类型和具备不同特点的音乐作品，教师应引导学生理解音乐作品的情感和主题，这就需要教师采取科学合理的教学方法。教师除了采用常规的讲解教学模式，充分发挥各类教学工具的辅助作用，还可以从多方面调动学生的感官，让学生在律动过程中加深对音乐曲目的体会[3]。音乐律动不仅可以为音乐课堂注入更多活力，还能让学生在学习过程中更加投入，提升学生的教学参与度，打造更高质量的音乐课堂。

比如，在教学《长江之歌》时，教师可以先使用多媒体投影播放该曲目，让学生对该曲目有初步了解，明確音乐基调，再引导学生讨论应当使用怎样的肢体动作与音乐旋律配合。在这一环节，教师可不做具体指导，主要发挥辅助、引导作用，鼓励学生自主思考肢体动作，并大胆进行动作创新，培养学生的音乐创造能力。刚开始，学生会有些拘束，肢体动作幅度不大，随着交流分享的慢慢加深，学生逐渐放开自我，各种肢体语言表达和身体律动也变得越来越活跃。这能够帮助学生加深对音乐作品的理解和体会，实现音乐课程教学的多元目标。

二、利用音乐律动辅助学生记忆

音乐学习中有一些需要记忆的内容。无论是歌词还是整体旋律，学生在学唱时都需要对这些要点有良好记忆[4]。部分学生音乐感受力和音乐学科素养较强，对于这些内容不会产生学习障碍。但是针对那些乐感相对较差且理解记忆能力较弱的学生，教师就要注重合理选择教学方法，帮助学生更好地理解和记忆。而学生利用音乐律动，通过使用肢体语言和多元感官，能够对曲目有更加深入的理解，消除记忆障碍[5]。

比如，在教学《我和你》时，教师可以从音乐创作背景、音乐曲式结构、音乐内容等方面给学生介绍这首歌曲，唤起学生的学习热情，激发学生的学习兴趣。该曲目属于中英文混唱，学唱难度较大，教师播放曲目时可以让学生边做动作边记歌词，加深学生对曲目的理解。这给学生记忆歌词提供了一定的参照和辅助，也在一定程度上克服了学生原本存在的学习障碍，从而明显提升了学生记忆歌词的效率，更有利于实现音乐教学的多元目标。

三、利用音乐律动提升学生鉴赏力

在初中音乐课堂上，锻炼与提升学生的音乐鉴赏力非常重要，其能够让学生的音乐感受更加丰富，是培养学生音乐审美能力的重要依托[6]。培养学生音乐鉴赏力的方法多种多样，教师要善于灵活利用各种方法，结合具体的教学内容有针对性地组织教学。身体律动可以帮助学生更好地感受音乐作品的节奏与旋律，体会作品的主题与情感，这对于学生音乐鉴赏力的形成极为重要[7]。在律动教学中，教师还要给予学生适当的指导，帮助学生明确正确的学习方向。

比如，在对《G大调第九十四交响曲》中的《惊愕》曲目进行赏析时，由于这首作品有四个变奏，因此，在对每个变奏的赏析中，教师都可以引导学生利用身体律动感受乐章的特点。具体来说，第一变奏时教师可以引导学生举起再落下双手;第二变奏时可以引导学生加大动作幅度，使其动作与第二变奏中的乐曲演奏力度、节奏变化、情感变化等相符合;第三变奏时可以引导学生使用食指进行敲击动作，同时根据旋律改变身体动作幅度及身体动作走向，表达出第三变奏乐曲的欢快情感;第四变奏整体的气势在不断上升，因此，学生律动的强度也要随之提升。将律动融入音乐作品赏析中，能够辅助学生体会不同乐章的特点，这是锻炼学生音乐鉴赏力的有效教学方法之一。

四、利用音乐律动增强学习趣味性

丰富课堂上的音乐律动，能够增强教学趣味性，提高教学质量。为了让学生对音乐学习更加积极投入，提升课程学习的趣味性很有必要。在教学过程中，教师可以多设计一些学生感兴趣的音乐活动。如根据具体教学内容，组织学生从音乐作品的特点、节奏和风格角度进行舞蹈创编，以锻炼学生身体的律动能力，同时也能增强课程学习趣味性[8]。

例如，《春天的旋律》节奏明快，能够让学生轻松感受其中的欢快情绪，有利于学生快速进入音乐氛围。在教学这首曲目时，教师可以为学生编排一些简单的舞蹈动作，尽量让学生站起来舞动，如果空间有限可以分组进行，律动时间保持在五分钟左右。这样不但不会对正常的教学造成影响，而且还能有效改善教学氛围，锻炼学生的音乐律动能力。刚开始，学生会有点局促，舞步动作幅度较小，随着舞蹈活动的深入开展，学生内心害羞或者害怕犯错的心理逐渐消失，他们纷纷融入良好的音乐氛围，身体律动也越来越整齐。这样的教学方式让音乐律动和曲目教学实现了有机融合，也使学生有更高的音乐学习兴趣。

利用音乐律动增强课程学习的趣味性，还有很多其他的体现形式。在教学中，教师要结合不同的曲目，为学生设计各种轻松有趣的律动方式，也可以将多种舞蹈等元素引入到曲目的教学中，让学生能够获得更丰富的学习体验。比如《青春舞曲》是一首典型的维吾尔族歌曲，无论是歌词还是旋律都具有浓烈的民族风。这首歌曲最明显的特点是节奏轻快，而且还和民族乐器全面结合。在进行这首曲目的教学时，教师可以采用声势律动与舞蹈相结合的方式，将学生划分为不同的小组，每个小组分别负责演唱、打击乐和舞蹈，让各个小组在协调配合的基础上共同呈现这一曲目。这一活动方式可以让音乐课堂变得多元而有趣，无论打击乐的演奏还是舞蹈的呈现，都需要学生有较好的身体律动感。这样的教学方式能够更好地展示民族音乐的特点，也能让音乐律动更好地融入整个学习过程中。此外，学生也会对这样的活动形式产生深刻的学习体验，课堂教学也会取得更好的效果。

五、利用音乐律动提升学生音乐感受力

加强对学生音乐感受力的培养，是初中音乐课堂教学的重要任务，也是学生音乐学科核心素养的重要内容。教师可以合理引入音乐律动法，创设更加开放的学习环境和空间，激发学生的学习自主性，加深学生对曲目的理解与感受，让学生能够根据曲目特点在歌曲演唱中进行良好律动，培养学生的音乐感受力[9]。

根据具体的教学曲目，教师可以有针对性地选择培养学生乐感的教学方法[10]。比如，在教学《花季如歌》时，教师可以调整教学思路，根据这首曲目的特点引入相应的舞蹈元素，让学生了解基本舞蹈知识，帮助学生更好地运用身体律动感受音乐节奏。左右点步和颤膝踏步这些舞蹈动作都非常适合运用到律动教学中，其可以帮助学生体会音乐作品，培养学生的音乐情感。教师还可以将学生划分为不同的学习小组，让学生在小组内共同排演，自主设计一些舞蹈动作。这些教学方法能够优化音乐课堂教学，强化学生的音乐感受力，让学生以个性化的方式表达自己对作品的理解和体会。

六、在游戏活动中提升音乐律动感

音乐律动可以发展学生的多种音乐学科素养，教师也可以基于各种游戏活动的合理设计，进一步强化学生的音乐律动感，让学生整体的乐感得到更好的提升。从音乐律动的角度出发，教师可以创设各种游戏活动方式，一类非常值得引入初中音乐课堂的游戏便是训练学生节奏感的游戏。教师可以根据学生的学习情况，结合学生的兴趣特点，设计一些适合学生参与的活动类型。游戏设计最好能够让多人参加，这样能够构建更好的活动氛围，并且能够培养学生整體的乐感，从而提升学生的音乐学科素养。

比如，课堂上教师可以组织学生进行节奏接龙游戏。先是由教师通过肢体动作拍打出一个节奏，然后学生依次续接，对教师打出的四拍，先是模仿后两拍，然后自己再打出两个节拍，这样再合成四个节拍，接着由学生进行续接。一开始学生不能完全进入游戏状态，无法准确把握节拍，经过几个循环后，学生慢慢掌握了游戏的要领，整个接龙过程也就可以非常顺利地推进。随着越来越多的学生参与到接龙游戏中，大家不仅感受到了很多学习乐趣，学生整体的乐感和音乐律动能力也得到了锻炼。这样的活动方式会给学生留下难忘的学习体验。音乐课堂中融入更多轻松有趣的游戏活动形式，基于活动过程提升学生的音乐律动感，这是一种很好的教学思维。教师除了可以利用这种方式训练学生的节奏感，也可以在一些特定曲目的教学中采用这种教学方式。比如，当碰到一些节奏上非常规的曲目，节奏能力较差的学生很可能会在曲目学习中出现一定障碍。对此，教师可以进行相应的引导，可以首先让学生熟悉曲目的旋律，随后借助一些简单的声势律动方式，如拍手、跺脚、拍腿等方法找到正确的节奏。有条件的情况下，教师还可以指导学生借助一些辅助工具来优化学习过程，让各类游戏更好地开展，化解曲目教学中的难点部分，加强学生乐感和节奏感的建立，让学生能够在音乐课堂上提升自身能力。

七、利用节奏模仿加强音乐律动感

学生对音乐节奏的感知能力很大程度上决定了其律动感。因此，教师可以设计各种有代表性的训练活动，有针对性地发展学生的节奏感，让学生的乐感更强，从而提升学生的音乐律动能力。一个很有效的活动方式就是开展节奏模仿训练。教师给出一个特定的节奏形态，学生在聆听后把握节奏特点，然后加以模仿。教师可以给出由简到繁的节奏片段，让学生逐渐进行模仿。一开始学生会很快适应，随着节奏变长，以及节奏变化越来越复杂，学生会发现把握节奏的难度在增加，这时对学生的音乐律动感也提出了更高要求。通过这种循序渐进的训练方式，可以很好地锻炼学生的节奏感，并且让学生的音乐律动能力有明显提升。

在具体的活动开展中，教师可以首先给出一个节奏型，然后给予学生一定的时间进行模仿。此时，教师需要注意，这个示范节奏型的节拍要适中，要符合学生的认知和模仿规律，如果太长，学生会在模仿的过程中容易忘记节拍，但是如果太短，学生的注意力又不能很好地集中起来。然后，教师让学生进行音乐节奏的示范，其他学生进行模仿。随着活动的慢慢推进，学生能够越来越好地把握节奏型的相应特征，还能够发现一些潜在规律。学生在不断实践的过程中，身体也会开始跟着律动，整个课堂的氛围轻松融洽。这样的活动形式会让学生感受到很多乐趣，能够很好地发展学生的乐感，提升学生的音乐学科核心素养。

结 语

将音乐律动引入初中音乐课堂教学，可以为学生营造更加开放的学习环境，丰富学生的音乐感受与体验，还有助于学生多元学科能力的锻炼与提升[11]。因此，教师应积极探索音乐律动教学的具体开展策略，提升教学质量，充分发挥其教学价值，促进音乐教学的改革和发展。

[参考文献]

廉欣.声势律动在初中音乐教学中的应用探讨[J].中国校外教育，2019（34）：19-20.

陈艳晖.声势律动在初中音乐教学中的运用研究[J].北方音乐，2019，39（18）：168，175.

孙丽璇.声势律动在初中音乐教学中的运用分析[J].黄河之声，2019（12）：123-124.

孟丽. 浅谈声势律动在初中音乐教学中的运用[J]. 北方音乐，2018，38（06）：224.

刘畅.声势律动在初中音乐教学中的运用研究[J].中学课程辅导（教师教育），2021（07）：105.

江培英.声势律动在初中音乐教学中的运用[J].新课程教学（电子版），2021（06）：78-79.

王永亮，王晓静.声势律动在初中音乐文化教学中的应用分析[J].文化产业，2021（05）：134-135.

张山珊.声势律动在初中音乐教学中的运用研究[J].新课程，2021（02）：111.

胡佳佳.试论声势律动在初中音乐教学中的运用[J].知识文库，2021（01）：31，33.

杨学虎.初中音乐教学中节奏律动训练方法行动研究[J].学周刊，2021（04）：155-156.

刘艳芳.声势律动在初中音乐教学中的应用[J].新智慧，2020（35）：13-14.