用巨人精神打开边界(1)

陈乐

17岁，在艺校学习话剧表演的我看了陈薪伊导演的《夏王悲歌》，从此打开了我对戏曲导演的认识，种下了我学习导演的种子，之后的许多年里，又陆续看过她打造的巨人戏剧，从李元昊到张骞，商鞅，再到今天的蔡伦……英雄戏剧是陈薪伊导演的艺术追求，我时常在想，能读懂英雄的导演本身也是英雄！塑造巨人的导演内心也跟巨人一样强大！陈薪伊导演说，英雄是寂寞的！当大幕拉开，蔡伦站在自己创造的容天地山川一体的蔡侯纸上，我们看到了寂寞，看到了孤傲，看到了英雄不同于常人的选择！

说导演选择了蔡伦，不如说蔡伦遇到了陈薪伊导演，两千年后，当人们已经对纸视如平常，甚至快抛弃了纸品写作的今天，导演以她对伟人情有独钟的爱和对两千年前造纸术诞生的惊叹，致敬英雄致敬先贤！今天看来普通的不能再普通的一张纸，是经历了怎样的艰难，嵌入了多少人的爱恨，进行了什么样的取舍，才成就了英雄不被世俗理解的选择！此刻，陈薪伊导演与蔡伦的心相通了……在她眼中，蔡伦穿过了历史的叠嶂，从他发明的纸张中走了出来，带着满腔踌躇一身疲惫，从秦岭深处向她走来，她看见了他的鸿鹄之志，看见了他的燕雀之情，也看见了他的悲喜困顿……看见了他鲜活的血肉和灵魂！随即，她耳边响起了那些声音，铿锵着，如同蔡伦的脚步，坚定有力，那是属于英雄的节拍！

英雄的生涯

说导演选择了交响乐，不如说交响乐遇见了蔡伦！当陈薪伊导演心里装着蔡伦的历程走进音乐厅，我想，施特劳斯《英雄的生涯》在陈薪伊导演脑中不再是音符而成为了画面，成为了蔡伦一路走来的起起伏伏跌跌宕宕，那些乐器中流淌出的高高低低的，是山脉是河流，是蔡伦的惊呼与哀叹，此刻，英雄的交响乐与英雄的蔡伦慢慢重叠在一起，音乐与人物相通了……从开场蔡伦背对观众仰望秦岭，音乐慢慢推进蔡伦缓缓而动，克制，掌控，延伸，突变，猛一个转身扯开斗篷扬起马鞭，蔡伦由此进入了八百里秦川的心路历程，开启了他的英雄生涯。从英雄的对手出场中的不可逃避以及对手眼中看到的困难和死亡，到英雄的伴侣中的从低回婉转安静祥和到被回忆惊醒，想起一切战斗的源头，从英雄的战场中踌躇满志的英雄眼中的机遇与希望，到英雄的功德圆满中英雄的纯粹与不可折辱，用六个交响乐章节比兴蔡伦的英雄生涯以及他生命最后三个月中与世界告别的过程。施特劳斯作品中发狂的与始终沉寂在孤寂遗憾中的最终解脱和升华，高度契合了蔡伦的生命的板眼。

程式的板眼

说导演选择了京剧演员，不如说京剧演员遇到了蔡伦。全剧七个演员无一不是从事京剧多年的戏曲表演艺术家，除了戏曲化服饰与蔡伦一剧的时代风格人文气质很妥帖之外，什么样的表演形式才能符合巨人戏剧的特质，有浓度有温度，有热烈有凉薄，任何一种单一的艺术形式仿佛都不能全面的解读英雄历程的复杂性。因此，导演将演员的表演进行了戏曲和话剧表演的高度融合，在以诗意舞美为背景的舞台空间，用程式化的戲曲身段承载话剧真实饱满的人物内心情感，起霸，趟马，走边，这些戏曲表演的基本程式承载了蔡伦作为工匠的戏剧动作，以京剧韵白与交响乐结合程式的板眼和交响的旋律共同推动人物体验达到极致外化，让观众从听觉视觉到内心共情每一个毛孔都是张开的，最大程度的陪伴英雄走过最后的历程……这一刻，陈薪伊导演对于京剧的爱和蔡伦所在的时代相通了。

纸做的山河

纸，是蔡伦逃不开的战场。秦岭，是蔡伦绕不出的宿命。全剧舞美处理只有一张纸，铺天盖地的悬挂着，纸上雕刻出一座山脉——秦岭！用纸雕刻出的秦岭巍峨却孤寂，纸，却如秦岭般壮观而沉重。面对崎岖秦岭蔡伦看见了生机，面对细弱纸张蔡伦却嗅到了死亡。在“山间”生活劳作，在“纸上”泛舟穿梭，英雄的爱恨情仇都在这舞台方寸间纸做的山河中。纸如山重，山若纸轻，这一刻，观众席与舞台相通了……

在排练厅看导演与演员们热情饱满的创作过程，那是投身于己之所爱的一种享受，累并快乐着，虽有痛苦但也满足！取舍，融合，拼接……这种种时刻与蔡伦的纯粹而简单的匠心又默默重叠。锻造与驯服！巨人精神打开了各种边界，使时空不再是界限，艺术门类不再是界限，世俗与超脱不再是界限，一切都相通了……

记得在排练《夏王悲歌》时陈薪伊导演说过，英雄是雄风到顶阴柔到位的！今天看蔡伦，依然具有这个气质，面对山河的惊叹与喜悦，面对死亡的预知与坦然，面对理想的信心与把握，秦岭是蔡伦雄风的顶！父亲面前儿童般的天真，孩子面前父爱如山的深沉，对爱情透着凉薄的遗憾，对家庭温暖一闪而过的憧憬，汉江是蔡伦温柔的岸！掩真情弃常伦，走上了孤独的英雄之路！

从排练到演出，看了许多场，每次都有不同的感受，演员们精湛的技艺和情感融为一体，关栋天老师自不必说，多年来的跨界经验让他驾驭角色游刃有余，时而冷峻时而诙谐，使不同常人的英雄有了亲和力，被理解被关爱被心疼。很喜欢蔡伦在阿茂家的一场戏的表演，神话般的蔡伦落入凡间，三杯酒一碗汤，在小提琴音乐中体会生活的温暖品尝内心的凉薄，虽遗憾而不悔，英雄不同与常人的选择和不被人知的目标与理想，犹如月光，明亮而清冷，柔美又利刃！也惊艳于严庆谷老师在跨界基础上又跨行当，在小生和文武丑之间自由穿梭，在京剧与话剧之间拿捏得当，傅玺这个人物的可悲可恶让人恨之叹之可怜之！这可能也是导演所期望的人性复杂不是非黑即白。张达发老师和王蕾老师都是一人饰二角，不同角色的人物刻画角色鲜明技艺纯熟！陈艺心和郝杰是剧中最年轻的演员，依然让我觉得惊喜，戏曲演员的扎实功底，青春的活力和求知欲，无论戏里戏外都跃然纸上……还有蔡父，高浓度的情感和深度的内心体验，将蔡伦最后的愿望划上句号！82岁的陈薪伊导演用她的巨人情怀解读英雄，将各个门类的英雄们齐聚麾下，用对艺术的爱和对英雄的崇敬书写了交响剧诗《龙亭侯蔡伦》！

蔡侯纸，承载着这些人的悲喜，爱恨，将善于遗忘的人们拉进应该铭记的世界！孤独的蔡伦还在灯火阑珊处徘徊，而我们，思索，惊叹，高山仰止，心向往之……