试论常沙娜先生的艺术设计思想

摘要：常沙娜先生凭借其特殊的经历，将敦煌艺术研究的辉煌成果与当代设计学的优秀经验有机结合了起来，她的艺术设计思想是当代中国艺坛相当宝贵的财富。（此文仅是该论文的精华选编）

关键词：敦煌;中西合璧;时代特征;装饰设计;工匠精神。

写作方向：中国美术史、人物回忆类散文、中学语文写作教学。

常沙娜先生，是一位杰出的设计大师，她的代表设计作品可以说是家喻户晓，包括中国共青团团徽、人民大会堂外立面的建筑装饰以及众多国家重点建筑的装饰设计。笔者曾与常沙娜先生有过通信交往，常先生爱惜晚辈，和蔼可亲的品格令人十分敬佩，在她的身上，我们以看见老一辈艺术大师们精益求精的精神与一丝不苟的态度。这正是我们后辈不断前进与学习的动力所在。

常沙娜先生的艺术设计思想的萌芽与熏陶，离不开家庭的影响。其父常书鸿先生是杰出的美术家。也是驰名中外的敦煌研究大师。父亲的榜样与影响，自然在常沙娜艺术探索之路上留下深深的烙印，这是深远的。这也培育了她扎根传统文化丶中西合璧丶博采众长丶紧扣时代脉搏的艺术性格。

常沙娜先生说："设计不是一个人完成的，而是一定要合作共赢，要共同完成。搞设计要跟时代、传统、大自然、生活所需相结合。所以设计不是想怎么弄就怎么弄。”① 常沙娜先生1943年便随家前往了敦煌，后来因故辍学，便每天开始描习敦煌壁画，逐渐深刻地了解与掌握了历代壁画的形式风格与特征，也促成了其设计要与“时代、传统丶大自然、生活所需相结合”的论点形成。并在后来广大的艺术实践中取得了丰富而又宝贵的经验。

毛泽东同志曾这样指出：“古为今用，洋为中用。”② 这句话在常沙娜先生的艺术实践当中显得尤为明显。古代所留下的优秀艺术遗产，在今天依旧有着极强的借鉴与参考价值，同样，外国的优良的艺术精华也可以为我们所用。在常沙娜先生看来。做中国特色的艺术设计，不能去了传统的文脉，要深入地学习优良的传统藝术，坚定地是自主的设计道路。这恰恰与"古为今用”的思想不谋而合。同样，其早年扎实的写生功底，以及1948年赴美流学的经历，也了解了西洋艺术的精华，从而也拥有了”洋为中用”这一实践飞跃的基础。

所以我认为，艺术思想的形式是一个不断实践与总结的过程，我们或许去过米兰、去过佛罗伦萨，去过莫斯科;但也许只有过拙政园丶颐和园、故宫，我们会发现，它们均有着鲜明的艺术表现风格与特征，具有着鲜明的地域性与时代性，具有着极为丰富多样的价值，但艺术的发展永远不可能是原地踏步，那么艺术设计思想也会跟着与时俱进。

常沙娜先生的艺术设计思想，是近代以来广大艺术大师、设计师思想的概括与延伸.具有着相当鲜明的代表性。1951年在“敦煌文物展览”上，她与梁思成夫妇相识，她被破格招进清华大学营建系，而林徽因先生的设计思想，正是对于中国传统艺术设计的传承与创新，并与时代的发展紧密结合。这恰恰体现了中国老一辈艺术大师们为中国艺术的复兴与发展所得到的成果与优良经验，而这一点在常沙娜先生的身上，也是那样地突出与明显。同时她将这一理论在工艺美术中进行实验，获得了成功：就是将敦煌元素糅进景泰蓝工艺，形成了明显的优势互补。

另一个成功的案例，便是人民大会堂宴会厅天顶装饰的设计，据常沙娜先生的回忆：“当时有个工程师叫张博，我永远忘不了他。他对我说：‘沙娜，你这个图案很好看，但是你的设计要和宴会厅的功能相结合，要和通风、照明结合起来。如果没有照明。没有通风口，你设计的图案再漂亮也没有用。’于是我们连夜修致，把敦煌的图案和功能结合了起来。最后张博很满意，说：‘这个天顶既是传统的，又是现代的。还把功能完美融合在一起’。”③ 这个事例恰恰表明：设计要和时代、传统、大自然生活所需紧容相连起来，同时集体的智慧往往会胜过个人的力量，这是我们中国艺术设计所特有的优势所在。

中国对于设计这一概念的逐步清晰，相较于国外的，起步是较晚的。而老一辈艺术先哲的探索与守望，为濒临凋零中国传统设计领域带来了一丝新绿，也是漫长黑夜中的一束光亮，沿着光的路前行，就会逐渐走上一条广阔而深远的大道。常先生的艺术设计思想，就是当今中国设计界的一股清流，在如今大吹“意识流”、"后现代”风气的今天，常先生依旧主张在艺术设计中不能放掉手绘这一重要做法，同时也大声疾呼不能放弃中国传统的文化，这是一位饱经沧桑的艺术长者毕生的经验与成果，也注定会成为中国设计思想领域的里程碑。

常先生一直主张：“学问学问，要学而问，问而学。”④ 从事艺术设计必须要做足功课，拥有扎实的学术储备。搞服装设计，再怎么搞也不能超出人体比例的限制;搞平面设计，也不可以超出预定尺幅的范围。同时，对于不同的题材，也要尊重与考证相关的史实丶宗教习惯。画者无心，看者有意。所以，艺术设计也是一门很大的学问，不次于其他学科，在某种程度上反而更综合丶更全面，所以我们马虎不得。

在常先生的诸多教诲中，有个词很重要：“工匠精神”，李克强总理在《政府工作报告》中鼓励制造业发扬“工匠精神”，而我们学艺者，也需要传承“工匠精神"。我们在讲究设计效率的同时，更要讲究质量。徐悲鸿先生所说：“尽精微丶致广大。”这是学艺人永远要恪守的信条。“工匠精神”也是常先生艺术设计思想的又一个重要的要求。不积跬步，无以致千里，不积小流，无以成江海。“工匠精神”是中国艺术的宝贵财富，我们应当薪火相传下去，还要发扬光大！

参考文献

①常沙娜《永远的敦煌》（2019年4月21日在人文清华的演讲）新华社刊发

②毛泽东《毛泽东书信选集.致陆定一》及《对中央音乐学院的意见的批示》（《毛泽东书信选集》1993年第一版）

③常沙娜《永远的敦煌》同①，（2019年4月21日在人文清华的演讲）

④《中国设计四十年.经验与模式》（常沙娜 著）

作者：王子旭，男，汉族，2001年6月13日生，江苏盐城人，攻读视觉传达设计专业。著作有《去见杨苡先生》《永远的纪念--许渊冲先生最后的日子》等。南京航空航天大学金城学院（211156）