浅析声乐演唱融入情感的重要作用

叶尔克泰

摘要：在人类社会历史演变的进程中，音乐以传递人类情感的角色出现来人们的视野中，对于社会文明的发展产生了一定的促进作用。声乐作为音乐的一种表现形式，通过声乐演唱能够将其中的情感传递出来，这也是声乐演唱的最终目的。声乐演唱者需要通过音乐感动自己后，才能够在自己的理解与再创作上将这种情感以优美的声音、和谐的肢体动作传递给受众，从而实现对声乐作品的二次创作，只有这样融情于声的作品更能够打动人心。对此，文章中对声乐演唱融入情感的重要作用及途径进行了探究。

关键词：声乐演唱;情感;作用

当今社会发展中，经济的条件的改善使得人们对于生活的追求发生了较大的变化，人们开始追求精神层面的享受。音乐作为满足人们精神需求的一种艺术，声乐则是提升人们音乐素养的一种重要途径。因为声乐演唱中包含的内容比较多，最为突出的一点就是声乐表演与情感的结合，可以将音乐作品以更好的方式演绎出来，以丰富的情感来熏陶人们的思想，帮助人们提升审美情趣。所以，现阶段研究声乐演唱中融入情感的作用对于带给人们精神上高度的享受十分的有利。

一、声乐演唱融入情感的重要作用

目前，人类所有的艺术表现形式之中，声乐艺术是一种最受人们欢迎的艺术表现形式，其具有其他静态艺术不具备的情感表现力和张力，而缺少情感的艺术形式必然会被时代淘汰，所以在声乐演唱中融入情感则是增强該种艺术表现形式生命力的重要手段。

（一）为声乐作品赋予生命力

从优秀的声乐作品分析来看，其有的不仅是韵律和谐的词句，还有这情感丰富的内涵，且每首优秀的声乐作品中都有着独特的情感体验及内涵，可以说声乐作品最大的魅力和优势就是其强大的情感表现力与感染力，所以在声乐演唱之中融入情感，才能够为使得其成为具有生命力的艺术作品，才能够传承下去，带给人无限的力量。比如轻快明了的小调可以缓解人的压力和疲惫，高昂激情的旋律可以带给人振奋的情感，底蕴厚重的音乐可以使得恶人幡然悔悟。

（二）提升音乐作品艺术价值

声乐这种艺术本身就是人类社会发展的一种文化遗产，同时也是一种寄托人类情感的艺术表现形式。该种艺术是以声音来塑造艺术形象的表现方式，其将复杂的情感在二次创作上传递出来，既可以使得歌曲旋律及词意直达人们心灵深处，还能够通过优美的声音引起观众的情感共鸣。总的来说，声乐这门艺术最大的价值就在于其呈现出来的情感，所以将情感融入到声乐演唱中，可以为观众打开情感共鸣的大门，带给人心灵上的涤荡，这样的声乐作品更具有艺术价值。

（三）具有一定心理调节作用

声乐演唱是人类社会发展所形成的一种精神产品，在演唱技巧、声乐表演等方面都呈现出来人复杂的心理活动。因为具备良好的心理素质与心理调控能力都是声乐演唱者必备的基础素质，同时也是确保整个声乐演唱顺利结束的保障。但是，一些演唱者存在着怯场心理，这就影响了其发挥。而声乐演唱者将情感融入其中，可以时刻重现歌词情节，实现对声乐作品的二次创作，增强作品的感染力，从根本上突破“怯场”心理。

二、声乐演唱融入情感的有效途径

（一）分析背景，感悟情感

从作品创作的角度来看，每个作品在创作的时候都有着其特定的背景，都是作者在特殊的环境下所创作出来的一种寄托情感的作品，声乐作品亦是如此，其也是作者将自身需要传递的情感蕴含其中，以韵律及歌词等内容传递出来。因为演唱者若是想将一首歌曲生动的表达出来，则需要对作品的歌词进行分析和研究，通过对歌词的理解、体验和感受来掌握歌曲中的具体内容以及情感的细微变化。因此，在声乐演唱的时候，演唱者必须对声乐作品的创作背景进行分析，体会歌词中的情感思想，这样才能够将声乐作品中想要传达出来的情感演绎出来，带给观众震撼的感觉，这样的声乐演唱效果会更佳。

（二）掌握旋律，准确表达

优秀的声乐作品之中既有优美的歌词，还有这悠扬婉转的旋律。每位声乐作品创作者都是以自身的经验以及文化知识素养来创作具备内涵的歌词，且依据歌词的内涵来创作出合适的伴奏，从而将这个作品完美的演绎出来。所以，演唱者必须从曲谱上跳跃出来，在文字与音符中获得印象，通过自己的反复领悟来获得全新的体验和感动，从而激起内心真切的情感。因此，声乐演唱者在学习的时候，需要关注自身这种情感的培养，只有掌握了创作者的意图，才能够在字里行间融入情感，将歌曲旋律之中的每一种情感都准确的表达出来。

（三）充实生活，增加体验

声乐演唱者若是想感染观众，必然绕不开生活。若是演唱者不接触生活、不体验生活根本就不能将歌曲的魅力展现出来，不能带给人们情感体验。因此，声乐演唱者在日常学习和练习的时候，尤其是学习专业知识的时候，需要多观察和体验，发掘身边的各种情感，并多了解和学习描述人物性格及情感的文学作品、影视剧等，从而丰富自身的情感。在日常的时候，还需要多接触社会，这样才能够丰富自身的阅历，在尝试理解和接受他人的过程中获得触动。只有演唱者将自己置身于广阔的生活之中，才能够将自己的生活体验与真实情感融入到声乐作品形象塑造中去，以此来为观众呈现出有血有肉的艺术形象。

（四）融情于声，展现美感

从声乐学习的角度来看，声音是其中的关键所在，若是缺乏好的声音自然难以表现出良好的声乐演唱效果。只有好的声音在能够将声乐作品演绎到极致，且这种表演最具欣赏性，更能够将作品中的情感与美感演绎出来。由于当前很多的声乐演唱者在训练的时候过于侧重声乐的美感，忽视了情感的表达，自然这样的表演难以打动观众，也不能对声乐作品进行一个良好的诠释。所以，现阶段对于声乐演唱必须将声音与情感结合起来，才能够获得理想的表演效果。

结束语

总而言之，情感不仅是音乐艺术的精髓，更是歌唱的灵魂，声乐演唱不仅仅是将乐谱上的音符文字以声音的形式呈现出来，还需要为音乐作品赋予生命，这样才能够称之为音乐。所以，对于声乐演唱则需要演唱者结合乐谱上记录的音符来发掘歌曲中深层次的含义及情感，这样才能够将情感融入到声乐演唱之中，为音乐作品赋予灵魂。因此，作为声乐演唱者必须重视情感的融入，在学习和演唱的过程中重视基本功的训练，从各个方面来积累知识和经验，并对音乐作品进行深入的剖析，运用正确的声音技巧来对情感进行运用和控制，从而打动每一位观众。

参考文献：

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