小学音乐教学中合唱训练的有效性探讨

蒋徐武

唱歌是一个人表达感想和情绪的自然需要，没有一种古老的艺术形式能够像音乐那样表达人类内心情感和心理状态。合唱作为一种优美的音乐表达形式，不仅能发展音乐能力，还能够培养孩子的整体个性，掌握语言文化，形成创造力、想象力和集体荣誉感等优秀品质。小学音乐教师应制定详细的合唱训练计划，使孩子们在音乐学习中成长，培养艺术思维和音乐审美水平，获得宝贵的精神财富。

一、树立合唱理念，培养音乐兴趣

首先，在小学音乐教学合唱练习时，教师不仅要关注孩子们的心理特征，还要考虑到每个孩子的身体特征。小学生的声带肌肉没有完全形成，唱歌时的声音主要源于声带边缘的张力，长期振动会对发声器官造成损坏，因此教师应有意识地不强迫学生们长时间歌唱。消极情绪本身会扭曲声音的音色，让整体合唱声音变得不协调，也对歌曲的表现力产生负面影响。教师要从学生的角度思考，通过音乐和言语教学，让孩子们进行自发的音乐尝试，然后再进一步熟悉基本的歌唱方法和音乐理念，这样可以使孩子们在训练前避免紧张的“考试”心态，提升兴趣，有利于进一步教学训练的开展。重要的是，在儿童合唱兴趣形成的最初阶段，训练重点不是教授专业的歌唱技能，而应侧重于儿童的“观念引导”，这是后续进行技术方面教学的心理准备工作。

教师应向孩子们灌输这样一种想法，即每个合唱团都是大型、有力且复杂的“乐器”，我们都是合唱团的重要组成部分，乐器的成功演奏与否取决于每个参与者的发挥程度，我们都要学会发展自己的合唱能力，并学会正确的歌唱。当学生们意识到合唱艺术存在的目标，就会激发对合唱的渴望，使合唱团变成一群志同道合的人的组合，孩子们会为他们的兴趣和使命而歌唱。

身为小学音乐教师，比起让学生直接听歌曲，我更倾向于在第一节的合唱课上为孩子们讲述“缪斯”的故事。世界上除了善良与光明之外，还有邪恶的怪兽存在，缪斯女神为避免人们被邪恶的怪兽所引导，就用她的音乐使人们获得安宁，但邪恶怪物打败了缪斯，在人群中传播恐惧和愤怒，而被缪斯救下的所有孩子们团结了在一起，用他们的歌声一起击败了邪恶的怪物，拯救了所有人和艺术女神。利用这样一个有趣的故事，孩子们能够在心里唤醒对音乐的热爱和信仰，从而全身心投入合唱教学训练中。

二、正确选择合唱曲目，使学生的兴趣和音乐训练达到平衡

给学生们做好心理工作后，我们应当把注意力放到音乐本身。音乐教师作为合唱团的“团长”，应该意识到曲目的选择是音乐训练的核心问题。国外音乐教育者认为，将曲目选择置于教育目标之下是一项基本原则，因为儿童合唱团首先是儿童全面发展的一种手段，正确的选择合唱曲目是教师必要的工作。任何时代和民族的音乐作品都可以作为音乐训练材料。教师首先需要注意曲目的难度应符合小学生当下的认知水平。在选择曲目时，必须基于音乐作品的性质和儿童的认知能力相一致的原则。教师应该努力确保音乐内容能够贴近学生且容易理解，只有音乐作品和学生们的水平相契合，才能让学生们全身心地投入进音乐中，使训练效果最大化。

其次，最好不要挑选孩子特别熟悉且能经常听到的音乐作品。虽然多数音乐教师都认为，从感兴趣的音乐入手是有效的训练方式。但根据个人的教学经验，我们发现孩子们往往会在他们熟悉的作品中投入大量兴趣和精力，久而久之会造成一种精神惯性，即随着合唱练习的深入，学生们会对他们耳熟能详的音乐报以极大的学习乐趣，而对没有接触过的不熟悉的音乐往往学习气氛低迷，训练时更加机械化，很难唤起孩子们的合唱兴趣。音乐教师必须努力帮助孩子们扩大音乐视野，结合熟悉和陌生，克服训练阻力和困难。

奥地利民歌“雪绒花”是一首非常适合作为合唱训练的曲目，感情抒发比较平稳，且两乐段之间没有较强差别。一些小学生对该音乐的整体旋律是熟悉的，但大部分对歌词比较陌生，这种感觉更能激发孩子们的学习欲望。教师通过钢琴伴奏，进行两个声部的范唱，过程中及时纠正学生的错误。总之，在思考练习曲目时，要掌握好兴趣和训练之间的平衡，使学生兴趣和训练曲目互相适应，突破听觉经验和日常音乐的局限性。

三、学习基本合唱规则，利用手势培养声乐技巧

我们必须承认，几乎所有的孩子都喜欢音乐，但不是所有的孩子都喜欢音乐课，毕竟欣赏艺术和学习艺术技巧属于不同方面。虽然小学合唱团旨在培养学生的音乐兴趣，形成基础音乐素养，对高超的专业性并无要求，但学生们身为合唱训练班的一员，应当掌握一些简单的声乐技巧，培养足够能力完成一次标准的合唱，这便属于音乐教师的专业范围。我们应告诉孩子们合唱前的准备规则：首先必须坐直，坐在椅子的一半位置，不要抬起肩膀和驼背，双手放在膝盖上；起身时双手自然下垂，嘴巴松开，腹部紧绷。孩子们每次训练可以站立不超过15分钟，然后坐着和站立交替唱歌。这种基本规则要训练到无须教师主动要求，孩子们应自发准备好，再进行下一阶段的训练。

从第一堂音乐课开始，我们就可以教孩子们对教师的指挥手势做出反应，理解指挥手势的意义，包括提醒注意、同时开始和结束等。指挥手势训练可以利用游戏进行，比如“手画旋律”，当教师演示高音调时，手部往上扬，低音调则下降，通过手部的运动和静止让孩子们运用视觉理解音调。除此之外，还可以根据教师指挥的手势练习呼吸技能，手部靠近鼻子代表學生需要吸气，远离手部则是呼气。每次练习时，呼吸时间都应因手部运动节奏的减慢而延长，尽量训练学生的呼吸能力，使其变得绵长而均匀。在训练过程中应特别注意正确呼吸，学生不能故意吸入一口气，而是从完全呼气开始，然后随着手部的停止运动而暂停呼吸，直到想要吸气的时刻出现，只有这样的呼吸训练才有意义。

为了形成正确的呼吸方法，教师应定期进行练习。我们可以适当多样化训练方式，把合唱团分成两队，一队练习时另一队在旁边通过观察学习给出自己的评价。这样一个队伍既有合作，也能相互激励，更能间接提升合唱训练的有效性。

四、举办课外艺术活动，延伸合唱训练维度

苏霍姆林斯基说过，教学过程，特别是音乐课程，必须建立在激发学习欲望的基础上。他认为激发学习兴趣最主要的手段在充满创造性的课外学习活动当中。当孩子们通过课堂训练掌握了合唱，在音乐中得到了满足，他们会燃起音乐表现的欲望，渴望把音乐看成是自我实现的一部分。到那时，音乐便可以从教室中走出来，学生可以在丰富的课外活动中锻炼自己的合唱水平。

教师可以通过学校联系艺术教学机构，举办校外艺术活动。由于孩子们爱玩的天性，他们对各种艺术活动的参与积极性非常高，我们可以趁这类机会让孩子们学习课堂训练中不常接触的知识。例如举办“舒伯特音乐之夜”，集体合唱舒伯特摇篮曲，拓展学习国外著名音乐家的曲目；或是“蓝色多瑙河”音乐会，熟悉西方的民俗音乐。即使学生们无法完全理解这些音乐，但能通过此类音乐活动提高学生们的音乐欣赏范围，完成课堂内无法做到的“音乐品味升华”。将合唱和舞蹈结合在一起，编排歌舞剧也可以拓展合唱训练的维度。合唱团学生们联合舞蹈学校的孩子们一起活动，表演课堂上学过的曲目。在这种多方合作和艺术活动中，学生们的创造力会大大增强，也会意识到合唱活动领域之广泛，不仅是在课堂和学校中，从而找到音乐在现实中的归属感，实现大于音乐课堂合唱的教学效果。

结 语

合唱团存在的目的是向孩子们灌输对音乐和对合唱的热爱，并培养集体音乐表演技能。身为小学音乐教师，我们有必要教孩子们正确的歌唱，让他们进入充满魅力的音乐世界。唤醒兴趣、明晰方向、业练习和实践活动共同组成了合理有效的训练方法，培养了学生们音乐能力的发展。教师要保持对音乐和孩子们的热爱，通过科学方法和不断努力，让学生们在合唱中逐渐成长，获得满足，实现教学目标。