王茜
摘 要:新形势下,舞蹈艺术在很大的程度上,将形体艺术、情感艺术、思想艺术等综合性的艺术活动,真实的表达到大众的视野当中。“为舞蹈艺术插上飞翔的翅膀”,舞蹈演员在舞台表演的过程中,是一种不断接受挑战过程,需要诠释新的内容和知识。舞蹈演员只要自身具备了较高的表演水平,并且赋予艺术作品真实的灵感,那么长久下去,才可以把自己的表演经历转换成舞台经验,以情感为基础,增加艺术表现力,真实的完善艺术修养。因此,本文阐述了主要的影响因素,在综合性的基础上,提升舞蹈表现力。演绎不同角色,给受众者带来心灵上的震撼,在达到统一的时候,建立科学的培养路径。
关键词:舞蹈演员 舞蹈表现力 培养
一、问题的提出
随着经济的发展以及生活质量的提高,大众对于舞蹈演员表现力的需求上升了一个重要的档次。作为一種以肢体动作呈现的艺术形式,不仅需要强化学员对舞蹈知识理论,还需要增加对应的艺术修养。人体艺术存在很多种的类型,不管是哪一个类型,舞蹈艺术都是最为关键的一个点[1]。只有达到“美”的境界,那么才可以在动作与内心情感的互动下,感染大众,并且赋予不一样的思维情感,表达不一样的思维。一个成功的舞蹈演员必须要具备良好的综合素质,增强自身的舞台表现力。需要在文化素质、表演技能素质、艺术素质、心理素质的基础上,感染观众,并且给他们带来很大的印象[2]。培养舞蹈演员表现力在很大的程度上,有助于舞者完整呈现作品,使观众艺术体验丰富,沉浸在作品的艺术氛围中,获得更多的启示。鉴于此,如何培养舞蹈演员舞蹈表现力呢?
二、影响舞蹈表现力因素
(一)自身
舞蹈表现力,它是进行精神内涵传达的重要途径,是对舞蹈演员进行评价的重要标准。不少人演员认为舞蹈演员的舞蹈表现力是在开始的时候,自己就呈现到大家的视野当中的,与后天的训练存在的关系较小。此种思想,本身就不利于舞蹈表现力的提升。从舞蹈演员的态度看,不少的舞蹈艺术人员,他们并不是真实的喜欢舞蹈,而是为了生活或者是其他的因素[3]。对于一个合格的舞蹈表现者来说,需要诠释基础,增加舞蹈的责任感,并且学着以兴趣为基础,感知舞蹈内容的真谛,并且将积极的生活状态,诠释其中,感知不一样的震撼性,满足当前的发展路径。其次,在舞蹈演员的舞蹈功底中,需要诠释基础,使用不一样的肢体动作,演绎着不一样的思维方式,展示不一样的舞蹈内容,感知不一样的思想境界,在体力不支的基础上,就会导致事故的出现。一旦出现这些问题,那么就会影响舞蹈表演者的真实发挥。不管是哪一个类型,都需要在真实的发展状态下,增加内涵与技巧,并且掌握更多的舞台表演内容,满足当前的发展路径。最后,舞蹈演员的艺术修养,也就是说,需要结合实际的需求,展示不一样的艺术修养,表达不一样的感悟能力,传达不一样的思维内涵。舞蹈的表现力和舞蹈演员的遗传因素存在着较大的关系。如果他们的父母就是从事舞蹈工作的,那么一般的情况下,他们的艺术表现力就会高于一般的舞蹈表演者[4]。
(二)环境
从环境的视角上看,主要可以分为生活环境和学校学习环境两个部分。对于舞蹈演员自身来说,可以影响舞蹈表现力的因素较多,并且很多都是外在的社会因素。只有在深刻的表达中,达到不一样的社会基础,那么才可以在很好的诠释下,增加学习的动力。让孩子在幼年的时候,就多接触一些高雅的舞蹈教育,这个时候,学生在学校的艺术表达能力就会提高。很多舞蹈者的艺术表现能力都是在学校中产生并且进行的,只有加大舞蹈作品的认知,才可以不断的提升自己的综合性素养,满足当前的发展路径。
(三)理解
舞蹈演员的表现力,需要结合作品的需求,并且将其中的表现力真实的发挥出来,达到内涵和情感的传递。在自身的欣赏和传承下,感加大内涵的理解,加加大透彻的内涵理解。在真实的作品中,需要将其中的思想内涵真实的表达出来加大对舞蹈的欣赏力,在潜移默化中,加深理解,增强艺术表现力。影响舞蹈演员表现力培养的因素,很多和舞蹈演员的态度,艺术素质,肢体动作,想象力等存在着较大关系。需要加大基本功训练,赋予内心情感,控制好表情与呼吸,提升对应的综合素养,才可以加大艺术感染力,满足当前的艺术发展需求[5]。
三、舞蹈演员舞蹈表现力的培养路径
(一)提高舞蹈表演者的音乐修养
在实践的历程中,对于舞蹈演员来说,音乐修养是不可或缺的一部分。在舞蹈表演的时候,需要相关的人员加大其中的内涵理解,并且积极的调整自己的音乐节奏,建立不一样的音乐风格,将其中所蕴含的思想情感表达出来。在音乐专业的理解下,掌握专业的音乐基础知识,深入理解音乐的发展规律与发展历程。例如:《孤单芭蕾》在实内涵诠释的时候,就需要在音乐素养的基础上,感知其中的创作背景、蕴含情感、文化,以全新的视野,感受不一样的思维逻辑,加大舞蹈的原创性,感知其中蕴含的音乐美和音乐情感,为以后的深入理解与创新提供良好的基础准备[6]。
(二)激发舞蹈演员的表演意识
在实践的历程中,不同的舞蹈节目会给受众者传达不一样的思维情感。舞蹈演员需要不断的发挥自己的想象力,并且增加舞蹈动作的表现力,将不同民族特色的舞蹈表演呈现到大家的视野当中。此外,还需要权衡基础,减少自身想象力和创造力的限制。在逻辑思维、逆向思维、发散思维的基础上,合理的控制,扩大自己的想象空间,满足舞蹈和情感的交融。在真实的思维状态下,需要相关的人员,在舞蹈训练和舞蹈表演的基础上,将舞蹈的力量与其中的美感真实的表达出来。不管是舞蹈动作,还是舞蹈演员的形体,都可以在合理的内容载体中,诠释以外的知识,加大受众者的直观感受。在外在的内容与关系中,加大受众者的印象,诠释其中的重要性思维方式。很多时候,受众者关注的是第一印象。优美的舞蹈动作,可以将舞蹈的思想情感表达出来,并且将人物塑造的栩栩如生。例如:《百花争艳》舞蹈在诠释的时候,就需要练习不少高难度的舞蹈动作。只有勤加思考,展现良好的表演技术素养,那么才可以在真实的动作表达中,刻苦的训练,增强对应的技能素养,诠释舞蹈基础,将作品的人物性格呈现到大家的视野当中。经典的舞蹈艺术《千手观音》,就是在手与肢体动作的基础上,提高自身与受众者之间的互动性,将真实的感受表达出来,给受众者带来更多的冲击力与震撼力,表达艺术经典,满足当前的发展需求[7]。
(三)加强舞蹈演员舞蹈技巧和体能的训练
对于舞蹈演员来讲,需要具备较高的基本功。最大限度的重视腰功、腿功以及身体柔韧性的协调力度。使用信息化的方式,多学习一些相关的内容与书籍。提高动作的主动性,加大反复的动作练习,深化基础,达到舞蹈动作中的融会贯通,提高舞蹈演员的体力和精力。几乎所有的行业都需要加大训练的力度,不断的纠正自己的问题,并且合理的统筹规划,保持各种动作的娴熟性,诠释内涵,提高实践性,扩大感染力,满足当前的思维发展形势。对大量舞动作进行充分觀察之后,实现对不同舞蹈动作之间的融会贯通,不断提高自身的艺术素质。例如:舞蹈《百花争艳》体现很强的古典韵味,需要与其他的舞蹈实施比较,并且加大理解,找到特点,提高训练,保持艺术性,那么才可以在潜移默化中,提高综合素养。
(四)增强舞蹈演员的心理综合素质以及舞台经验
生活是舞蹈创作的根本源泉,也是一种对艺术的升华。需要相关的人员在全身心了解、思考乃至体悟的基础上,有效的立足实际,将舞蹈表演和生活实际结合起来,那么才可以感悟基础,提升实践性。此外,还需要根据心理活动,表达强烈的表演欲望。坚定的自信心,尽情地绽放自身舞姿。在实施舞蹈表演的时候,不可以给自己太多的心理压力,也不可以急于求成。例如:《百花争艳》需要涉及的人员众多,需要相关的人员整合基础,加大团队的合作意识,总结舞台经验,端正自己的心理态度,满足创新性发展需求,转变舞蹈演员对舞蹈表现力的错误认知[8]。
(五)促进加强舞蹈演员文化修养
舞动艺术的展现不仅是要完成相应的舞蹈动作,还需要在真实的发展状态下,使用舞蹈动作或者是表情的方式,引发受众者思想的共鸣。文化素质是指舞蹈演员的文化修养,只有提升舞蹈者的文化修养,那么才可以增加其中的感悟能力,掌握其中的基本动作,感悟不一样的思想精髓,将真实的情感表达并且流露出来。增加自己的文化知识,并且在生活和学习中,提高对舞蹈作品的理解,将自身的情感和思想融入到舞蹈表演中,并且提升舞蹈作品的表现能力。让舞蹈表演者在不经意中,将快速的掌握情感,并真实的表达出来,产生思想的共鸣。例如:《百花争艳》属于古典舞蹈,也是一种诠释个人表现的舞蹈。在舞蹈演员走上舞台之前,就诠释思维基础,加大对文化内涵层次的理解,在深入的基础上,保持合理的发展动力,在深刻的认知下,促进舞台表演的表现力和创造力。在真实的文化素养中,提高综合性素质,将文化素养的作用与内涵真实的表达出来。
四、结语
随着社会的进步,舞蹈表现力是舞蹈的灵魂所在,对于舞蹈者来说,不仅需要深入感受舞蹈作品,还需要把握音乐节奏,感受真实的生活,增强综合的艺术素养,给受众者带来更多美的享受。把握舞蹈作品的思想和情感,从而不断提高表现力。舞蹈是生命情调最直接表现,只有舞蹈演员不断加强自身内部素质的培养,才可以在舞蹈的道路中,不断的完善自己,锻炼自己的舞台表现能力与舞台形象,让表演者和台下的受众者产生思想与情感共鸣。
参考文献:
[1]薛实夫.关于高校舞蹈教学中提高学生舞蹈表现力的策略研究[J].大众文艺,2019(20).
[2]莫非.“校企合作、演学共赢”创新舞蹈表演人才培养模式的探究[J].智库时代,2019(2).
[3]刘文晶.浅谈舞蹈表演中心理素质培养的重要性及其措施[J].戏剧之家,2019(27).
[4]辛俊杰.浅谈舞蹈演员对于作品情感传达的重要性——以鸡毛信为例[J].艺术大观,2019(3).
[5]赵璇.滴水穿石翩翩起舞不简单——浅谈少儿舞蹈基本功训练的重要性[J].文艺生活·文艺理论,2019(1).
[6]张敏.浅谈舞蹈演员在表演中把握人物情感的艺术特征[J].视界观,2019(12).
[7]韦兰七.试论高校舞蹈教学中提高学生情感表现力的策略[J].音乐时空,2019(12).
[8]蒋树栋.从“国芭赛”看中国芭蕾舞演员表现力的培养[J].北京舞蹈学院学报,2013(1).
(作者单位:兰州歌舞剧院)