论声乐作品欣赏中的审美联觉

吴 颖

(广西师范大学 音乐学院，广西 桂林 541000)

在声乐作品的创作与欣赏过程中，联觉是重要的感知要素，欣赏者的审美联觉能力直接决定了其对音乐内容的理解能力、想象能力。在音乐审美联觉中，通过声乐作品的变化与人的神经反射规律形成呼应，作品中音乐声调的高低、长短、强弱等多种音乐性都会对人的联觉产生一定影响并做出引导。虽然并没有情景画面，但在与声乐作品的共鸣下，在脑海里浮想联翩。使得声乐作品不仅可以被听到，还可以被看见，这就是声乐作品欣赏中审美联觉的主要体现，激发听众的情感联觉、意象联觉、色彩联觉等。

一、声乐作品欣赏中的审美联觉

联觉指的是人对事物产生的感觉之间彼此相互影响而引起的心理现象，当事物对人的感官造成一定刺激后会触发另一种感觉现象，这种心理现象被定义为联觉。艺术中的审美联觉则通过音乐对人的听觉产生刺激，以此来触发一系列的感官活动。因联觉感受是相通的，所以，在艺术界对所表达的情感情绪是没有国界区分的，这也是联觉所引起的与艺术之间的共鸣。在声乐作品创作过程中，作品背后所表达的情感所展示出的欢快、积极、沮丧愤怒等情绪都会使听众产生联觉。在艺术作品中审美联觉的体现，如德彪西在绘画创作时受印象派画家思想的影响所创作的印象主义风格与联觉也有极大关系，贝多芬所创作的音乐作品，即使是没有接触过古典音乐的人，也可以在音乐表演中感受作品背后的力量，听众通过欣赏音乐作品感知作品创作背后的情感意境[1]。

作为艺术表现形式的一种，听众在欣赏音乐艺术表达形式时，不仅可以通过听觉去感受音乐，同时也可以通过联觉想象去感受音乐的环境氛围，如蜿蜒崎岖的溪流，广阔无垠的草原，跌宕起伏的山脉，通过音乐的高低起伏变化营造情节发展的转折。音乐最直接的审美联觉应用是对特定声音的模拟，但音乐对观众所产生的视觉印象并非仅仅通过声音模拟，而是通过音乐不同旋律的组合变化所引发的情感效果。区别于其他的艺术表现形式，音乐的媒介传播形式是乐音，属于听觉艺术，虽然局限了艺术的表现形式，但通过乐音的变化起伏也传递出了不同的情景意境，虽然此意境是区别于视觉直接观察的意象，在对于景物固有的记忆与音乐的起伏变化的共同作用下，使听众产生模糊的联觉意向。视觉意象的产生主要依靠视网膜获取视觉信息，并将信息整理传输至大脑所形成，而音乐的审美联觉则需要通过大脑的视觉区域与听觉区域的相互作用共同产生的心理效应[2]。部分人在认知审美联觉时，会将联觉与通感进行概念混淆。通感是我国传统文学创作中常使用的修辞描绘手法，主要是通过触觉、味觉、听觉、嗅觉等沟通，而联觉则是通过联想或暗示所产生的心理感受。联觉作用于人时产生的心理感受时间较短，更多依靠人对日常生活经验的积累，通过某种触动来激发另一种心理感受，是无法像直观视觉一样进行重复体验的。联觉具有瞬间短暂性的特征，通过对不同事物感觉之间的相互联系，帮助人们营造模糊的意象。

二、声乐作品欣赏中审美联觉的作用

艺术的表达来源于生活，因此，在声乐作品创作中，大多数会以人们的日常实践生活为主，而音乐作品的创作也无法摆脱生活对各种声音的感受，对于简单声音的呈现，声音模仿是最直接的意象表达形式。如听众在欣赏交响乐时，可以在音乐作品中感受到溪流声、鸟鸣声，听到更多大自然的声音。之所以通过声音可以引起人的视觉模糊意象，正是因为人们在日常生活中积累了足够丰富的画面，在联觉的作用下，听觉与视觉产生相互连接，使人们仅仅通过音乐就产生视觉印象。

音乐对人视觉意象的产生需要通过在音乐时间范围内乐音的变化与旋律的规律组合，人们所产生的意向在某种程度上是与音乐的节奏有一定关联的。如在声乐作品中表达喜悦的情感时通常会采取节奏较为欢快的旋律，在表达悲伤的情感时则通过断续低沉的节奏来营造悲伤的情感氛围。因音乐的独特艺术表现形式，才可以使审美联觉在声乐作品欣赏中产生重要作用。在审美联觉的影响下，听众在欣赏音乐时通过音乐在脑海中所形成的特定意向来加强不同事物间的关联性[3]。借助审美联觉，作曲家在进行声乐作品创作时，会主动引导听众通过相熟悉的曲目进行联想分析，通过熟悉曲目联系到不熟悉的曲目，帮助听众进一步了解，利用审美联觉来加强音乐的表现力。

欣赏声乐作品过程中，审美主体会产生一系列联觉现象，无论是主观意识还是非主观意识，所带给听众的都是审美体验，欣赏音乐的过程也是自身音乐素养不断提升的过程。随着音乐艺术的发展，对应的音乐审美也不断提升，听众在欣赏声乐作品时通过听觉、感知、想象等多种感官刺激，了解作品背后的情感内容，完成与音乐艺术之间的神秘活动。审美联觉作为音乐欣赏的想象基础，为音乐营造了更多美的体现。

三、声乐作品欣赏中审美联觉内容

1.情感连觉

建立心理与声乐作品间的关系，可以帮助听众对音乐作品进行更细致的分析，也有助于音乐学习者更好地去了解音乐、学习音乐，有助于提高听众的音乐审美与情感感受。随着经济的快速发展，国民对日常生活已经不仅满足于基础设施，开始对情感有更高的追求，艺术则成为寄托人们精神与情感的主要渠道。人们对美的认知与感受是本能，通过视觉、听觉、嗅觉等感官来感受心理活动反应，最终给予人们一种综合表现。在声乐作品欣赏中，审美联觉中的情感联觉是将视觉、听觉进行直接联觉的形式。通过观看与听去体会声乐作品中的情感内容，去理解声乐作品人物塑造所展示的喜怒哀乐的心理变化活动，这是情感联觉最主要的表现形式。如在欣赏较为欢快的声乐作品时，音乐旋律的组合，明亮的声调，欢快的节奏都会给予听众最直接的体验，使听众沉浸在作品的意境中，沉浸在轻松愉快的情感中。当听众欣赏悲伤的声乐作品时，很容易随着悲伤的节奏影响自身的情绪，当声乐作品达到情感高潮处，听众还会产生共鸣，潸然泪下。

听众在欣赏声乐作品时，所有情感联觉都是人对事物本质的最直观的感受，同时也反映了人类情感世界中最真实的社会意识。创作者在创作声乐作品时，要善于捕捉生活中的真情实感，并通过旋律、声调、词、曲的结合与变化将情感展现出来。听众在欣赏声乐作品时，会通过音乐作品的表现形式，通过自己的分析与理解，去获得自己对音乐的独特见解。之后将所理解的音乐内容与内心情感建立关系，引起情感共鸣。审美联觉所给予人们的感受都是客观的体现，通常都是大脑对现实生活中真实记忆的反应[4]。而情感联觉也会根据声乐作品旋律声调等多种音乐元素的变化产生不同情感内容。因此，优秀的声乐作品创作与作品欣赏都要加强情感联觉，要意识到情感联觉对人的情绪的影响能力。

2.意象联觉

意象是指人的心理情感记忆中对于事物固有的影像，在欣赏声乐作品时，音乐通过声音影响到人的感受，虽然接受音乐刺激的是听觉感官，无法看到，但在创作声乐作品时，其灵感主要来源于生活，因此，音乐和人们的日常生活与精神情感生活有着直接的关系。声乐作品通过其舞台展现形式与歌曲演唱方法，为观众营造意象情境。如在演唱描绘环境的歌曲时，虽然无法直接看到环境景观，但可以通过音乐的变化让人们想象自然风光，并在音乐的拟音下听到流水声，风吹过的声音，鸟鸣的声音，仿佛一幅生动的画面呈现在听众的脑海中。根据听众的情感经历区别于生活阅历的差异性，在欣赏同一首声乐作品时所呈现的意象也是有所差异的，而想象中的意向正是客观物体在人的脑海中的固有存在。由此可以看出，艺术来源于生活、展现生活，是寄托情感、表现思想的最直接的方式。声乐作品也可以通过意象联觉的心理情感，加强听众对于音乐作品的理解与记忆，激发内心最美好的情感。具有特殊含义的声乐作品的创作，如公益歌曲也有很多意象联觉，展现对美好生活的更积极的追求。

3.色彩联觉

色彩可以直接给予人们视觉感官刺激，在日常生活中色彩扮演着重要的角色。在声乐作品中，色彩联觉是在视觉与听觉共同作用下，使人产生的心理情感。根据音乐故事情节的设定，创作者在某段旋律或片段中通过应用色彩联觉，引起听众对于某种色彩的想象，如声乐作品《东方红》《黄河颂》等都具有较强的色彩体现，通过音乐作品的名称给予听众直接的色彩想象，并在音乐表演过程中通过曲调旋律的变化引起听众的情感共鸣。在声乐作品《百鸟朝凤》中，对于色彩联觉的体现是通过器乐的声音变化，利用不同的器乐演奏技巧来模仿鸟的鸣叫声，当听众听到乐器所模拟的鸟叫，自然想象到鸟身体颜色缤纷的画面[5]。通过色彩联觉引起听众心理的色彩共鸣，进一步延伸到情感共鸣，音乐作为艺术的一种表现形式，不仅可以被听到，同时也可以被感受到。

四、声乐作品欣赏的审美联觉提升

1.加强情感联觉能力

声音会对听觉感官造成最为直接的刺激，使人做出兴奋、紧张等情绪反应，这种情绪活动是丰富复杂的。艺术的表现没有国界之分，是因为可以将音乐看作情绪的一种，创作者借助音乐去完成环境描述、情景叙事、情感抒发等，不同的听众都可以在音乐中体会到独特的情感。声乐作品的旋律变化，节奏音色变化，都会给予观众更为直接的情感刺激，以此达到与音乐之间的情感共鸣。在加强情感联觉能力时，要学会利用情感联觉对自己的情绪做出引导，对生活中更多事物的感触也有助于加强自身的音乐情感体验，提高自身的音乐素养与审美能力。

2.培养丰富想象力

在欣赏声乐作品时，做出最先反应的是听觉反应，在审美联觉的影响下，通过听觉反应可以引起相应的非听觉感官的直接反应，进而产生联想。在审美联觉的影响下，不同人对于音乐审美所表现出的观点和内容是不同的，这就形成了对音乐的更多的丰富理解，同时也使音乐变得更为形象化。以声乐作品《沃尔塔瓦河》为例，在音乐刚开始部分选择使用长笛演奏来展示较为轻快的旋律，随着音乐故事中情节的不断推动，为营造与水起伏流动的感觉，选择较为婉转的音乐节奏，通过音乐起伏，激发听众形成河水溪流的意象联觉。在该首声乐作品中选择长笛作为演奏乐器，清脆的音色可以与溪水的流淌声建立联觉反应。听众在欣赏该声乐作品时，仿佛看到小溪蜿蜒流淌，并通过记忆中的小溪来延伸出更多的意象想象，回忆起记忆中的河流风光与乡村田园记忆[6]。为提高意象联觉，可以重点培养自身想象力，特别是学生在学习声乐作品时，对于音乐的感官刺激较为敏感，思维较为活跃，情感丰富。当学生听到音乐时，很容易联想到脑海中所对应的画面与故事情节，通过视觉与意象间联觉反应，很容易营造出音乐背后的画面，以此更好地了解音乐作品背后的内容与情节。因此，教师在培养学生的审美联觉能力时，需要加强对学生的想象力培养，通过课堂上更多的互动游戏设计，活跃学生思维、丰富学生阅历，这样才可以使学生在听到音乐时有更为丰富的画面可以想象。通过激发意象联觉可以更好地了解音乐作品所刻画的情景与背后所表达的情感内容，进一步加强音乐对于美的艺术的追求。

五、结语

审美联觉是听众在欣赏声乐作品时最直接的情感判断，而声乐作品的内容情感呈现也通过联觉的表达形式，将各种内容展现出来。创作者在完成声乐作品时，通过对不同联觉的选择，展现不同的情感，而联觉反应也成为艺术家与欣赏者之间沟通的桥梁。声乐作品体现的审美联觉都是现实中实际存在的，为演唱者的表演提供了更多情感依靠，增强艺术表现的情感，加强音乐作品的艺术表现形式，提高个人的音乐素养。