高校音乐教育中传统音乐与西方音乐的融合

摘 要：音乐教育不仅能够使学生掌握音乐知识，还能培养学生良好的品性。西方古典音乐与中国传统音乐是高校音乐教学的重点内容，促进二者的有效融合不仅能够丰富学生的知识体系，还能提升学生的综合素养。阐述西方古典音乐与中国传统音乐的关系，分析在高校音乐教育中融合西方古典音乐与中国传统音乐的必要性，并提出相应的融合策略，对高校音乐教育的发展具有重要意义。

关键词：音乐教育;西方古典音乐;中国传统音乐

注：本文系中国教育科研项目“高校音乐教育中传统音乐与西方音乐的融合”（20BFZ12378）研究成果。

音乐是独具魅力的艺术，它打破了语言、国界、文化的壁垒，实现了与情感的连接。音乐教育不仅能帮助学生掌握音乐技能，还能提升学生的艺术素养。中国是一个文化底蕴深厚的国家，中国的传统音乐经过多年的沉淀与发展，已经成为中华民族优秀文化的代表之一。西方古典音乐与中国传统音乐属于两种不同类型的音乐，西方古典音乐的代表人物有贝多芬、莫扎特、海顿等，他们创作的古典音乐作品深深地影响了一代又一代人。如今，随着教育体制不断深化改革，高校音乐教育也发生了诸多变化。就当前的发展形势来看，西方古典音乐与中国传统音乐融合发展的趋势越来越明显，一股新的浪潮正在形成[1]。

一、西方古典音乐与中国传统音乐的关系

古典音乐是美的艺术，是对自然、宇宙、生命的赞美。西方古典音乐让人们见识到作曲家创作技术的复杂与百变，窥探出西方文化的深刻内涵。海顿、莫扎特、贝多芬是西方古典音乐作曲家的代表，被人们称为“维也纳三杰”。中国传统音乐是中华民族文化宝库中珍贵的财富，是深厚的文化底蕴与人文精神积淀而成的艺术瑰宝，承载着历代中国人强烈的民族认同感与自豪感。西方古典音乐与中国传统音乐是两种完全不同的音乐，但二者在构成方式与情感表达上却有着相似之处。在构成上，部分西方古典音乐和中国传统音乐在节奏与和声等方面具有相似性;在情感表达上，西方古典音乐与中国传统音乐都是对真善美的歌颂与追求。随着教育改革的不断深化，高校的教学方式与教学理念也发生了变化。在音乐教学中，西方古典音乐与中国传统音乐开始相互渗透。例如，在西方古典音乐中加入中国传统音乐元素，能够丰富西方古典音乐的内涵;在中国传统音乐中加入西方古典音乐元素，能够丰富中国传统音乐的表达形式。因此，将西方古典音乐和中国传统音乐进行融合是当前高校音乐教育发展的必然趋势。

二、西方古典音乐与中国传统音乐融合

教学的必要性

（一）高校自身发展的需求

将中国传统音乐与西方古典音乐相融合是高校音乐教育发展的需求。但是，当前部分高校音乐教育专业的教师以西方音乐与流行音乐为主要的教学内容。学生通过系统地学习西方音乐，能够了解西方的文化与音乐发展史。但是，如果教师的眼光只局限于西方古典音乐，对于音乐教育来说则太过片面。而且，只学习西方古典音乐会让学生认为西方音乐才是当前的主流，从而对我国的传统音乐失去兴趣。这种顾此失彼的音乐教育模式无疑是存在问题的[2]。

（二）学生个人发展的需求

在音乐教学中，教师运用中国传统音乐与西方古典音乐融合的教学模式，不但可以丰富音乐教学的内容，还能让学生掌握更多的音乐知识，了解不同国家的文化特点，拓宽学生的视野。在学习的过程中，学生可能会因为音乐之间的差异而产生思考，在独立创作时不断尝试新的风格，从而大大提升音乐鉴赏能力与创作能力。西方古典音乐与文化、哲学、民族等有着密不可分的关系。教师通过西方古典音乐与中国传统音乐的融合教学，能够帮助学生树立正确的音乐观，促使其形成积极、健康的人格。

（三）消除学生对西方古典音乐的偏见

与中国传统音乐相比，西方古典音乐的旋律更加舒缓，情感表达更加婉转，而且整体节奏较为缓慢。随着社会的发展，人们的生活节奏逐渐加快，在音乐的选择上，也更倾向于节奏欢快、情感强烈的音乐。很多年轻人对西方古典音乐存在偏见，不能静下心来欣赏，他们认为西方古典音乐是脱离社会的。此外，西方古典音乐虽然高雅，但部分学生还是会觉得无趣[3]。长此以往，学生会失去学习古典音乐的兴趣。而将中国传统音乐与西方古典音乐相结合，能够有效促进当前高校音乐教育的发展。教师通过融合教学可以慢慢影响学生的思想观念，改变其原有的偏见，实现学生思想境界的升华。

（四）传承与弘扬传统文化的客观需求

中国是一个有着悠久历史和灿烂文化的国家，作为国家未来的栋梁之材，当代大学生肩负传承与弘扬中国传统文化的重任。在高校的音乐教学中，教师应当将西方古典音乐与中国传统音乐进行融合，让学生认识到世界文化的多样性，培养其民族情感，让学生在学习的过程中感受到中国传统音乐的魅力。同时，教师要提升学生的思想道德素养，使其主动承担起弘扬传统文化的责任，这对中国传统音乐的发展具有积极意义。

三、高校音乐教育中西方古典音乐

与中国传统音乐的融合策略

（一）实现西方古典音乐与中国传统音乐的元素融合

在高校音乐教育中，西方古典音乐与中国传统音乐的融合是以多种音乐元素融合为基础的。因此，在高校的音乐教学中，教师要结合西方古典音乐与中国传统音乐的特点，寻找二者相通的因素，并从中获得教学灵感。教师可以将经典的音乐作品作为教学案例，引导学生对融合元素进行分析和探索，找到西方古典音乐与中国传统音乐融合的切入点，让学生发现音乐的内在美，并产生浓厚的学习兴趣。

（二）优化音乐教学内容，实现西方古典音乐与中国传统音乐的有效融合

课堂是音乐教学的主阵地，教师要想在音乐教学中有效融合西方古典音乐与中国传统音乐，就必须优化音乐教学内容。高校音乐教学质量的好坏与教学内容有着直接的关系。在中国传统音乐的教学过程中，教师通常是根据教材来开展教学，教学内容基本来源于教材[4]。这种单一的教学模式不能很好地帮助学生构建完整的音乐知识体系，导致学生对学习音乐并没有很大的兴趣。在新时代背景下，高校音乐教师应该将西方古典音乐与中国传统音乐相融合，明确教学方向与目标，利用高校原有的音乐资源对课程进行优化。教师在课堂上要重点讲授西方古典音乐与中国传统音乐相似的部分，让学生深入了解二者的共同点，从而对音乐学习有更加全面、系统的认识。此外，教师还可以结合音乐教材对教学内容进行相应的拓展。

（三）运用现代化技术，丰富教学形式

随着现代技术的发展，高校教学基础设施也在不断更新，给西方古典音乐与中国传统音乐的融合教学提供了良好的设施条件。高校音乐教师应认识到现代化技术的重要性，并将其运用到日常教学中，丰富教学形式。例如，教师可以在课前精心设计教学PPT，在课堂上为学生播放经典音乐，并利用图片、文字、视频、音频等形式开展教学，为学生带来不一样的学习体验。在学生聆听经典音乐的过程中，教师要引导学生用心感受音乐的情感与内涵，从而提高学生对音乐的鉴赏能力[5]。教师除了可以在课堂上带领学生对比和分析西方古典音乐与中国传统音乐的异同点，还可以将音乐教学延伸至课外，让学生在课下利用手机、电脑等设备欣赏经典的音乐曲目，并将具有代表性的作品上传到班级群，供大家下载和学习。教师还可以自己录制教学视频，让学生可以随时随地学习，提高其学习效率。

音乐作为一种具有独特魅力的艺术形式，深受人们的喜爱。西方古典音乐与中国传统音乐是高校音乐教学的重要内容。因此，音乐教师应当积极探索西方古典音乐与中国传统音乐的融合策略，优化音乐课堂教学内容，并促进二者有效融合;要運用现代化技术丰富教学形式，将西方古典音乐与中国传统音乐相结合，帮助学生构建完整的音乐知识体系，提升学生的音乐素养，促进学生全面发展。

参考文献：

[1]杨诗琳.新时期高校音乐教育中古典与流行音乐的融合[J].当代音乐，2018（7）：32-34.

[2]张盈.中学音乐教学中通俗音乐与古典音乐的融合之我见[D].海口：海南师范大学，2016.

[3]班冬丽.高校音乐教学中古典与流行的结合路径探讨[J].东方藏品，2018（4）：52.

[4]李嵬.从谭盾的音乐看当今中西方音乐文化的交流与融合[J].北方音乐，2011（12）：24.

[5]张浩.浅析高校音乐教育中古典与流行音乐的结合[J].青春岁月，2019（2）：171.

作者简介：

陈瑜，硕士，青海师范大学副教授，研究方向为西方音乐。