摘要:当前我国的艺术设计专业发展缓慢,学生的文化素养不高,设计的作品同质化严重,没有新意。我国的传统文化内容丰富,可以为艺术设计提供大量的优质素材,将传统文化和艺术设计进行结合,对传统文化的弘扬和设计专业的发展都有很大益处。本文首先阐述了传统文化的内容,然后论述了传统文化和设计教育结合的重要性,最后提出具体融入方法,旨在通过这些方法提高教学质量,弘扬传统文化。
关键词:艺术设计;教学;传统文化
引言:艺术设计专业发展时间不长,这个专业不仅要培养学生欣赏、创造艺术的及能力,还要承担传播优秀本土文化的责任。传统文化包含很多藝术形式和内容,可以为艺术设计提供丰富的艺术创作素材和元素。因此,只有将传统优秀文化进行良好的消化和吸收,使其和艺术设计课程完美结合,才能促进该专业的发展。
一、传统文化概述
我国作为四大文明古国之一,历史文化悠久。传统文化中蕴含先进的思想和为人处世的道理,这些文化精髓是华夏民族宝贵的精神财富。大学生是未来社会发展的主力军,有义务和责任学习优秀本土文化,加深对传统文化的了解。目前传统文化主要包括古代思想文化、民俗文化、非物质文化遗产这些内容。古代思想文化包含很多学派,其中儒家、法家、道家思想随着不断发展越来越完善,一直流传至今,尤其是儒家思想,部分内容被纳入教材,是很好的教育资源。
二、将传统文化融入艺术设计教育的重要性
(一)有利于传统文化的发展
国家在发展的过程中要以古为镜,舍短取长,充分吸收古代流传下来的优秀文化,以此促进国家的发展。在古代,人们日出而作,日落而息,生活节奏缓慢。当前时代,为了经济的快速发展,人们的生活节奏加快,对文化的需求也发生改变,快餐式文化、碎片式文化受到大众欢迎追捧,人们难以静下心来放慢脚步去了解传统文化,使古代优秀传统文化的发展面临很大的挑战,不利于文化的传承。将古代优秀文化和大学的艺术设计课程进行结合,使学生在学习艺术设计的过程中接触、了解传统文化,培养学生弘扬传统文化的意识,促进传统文化的长久发展。
(二)有利于人文素养的培养
艺术设计可以反映现实社会的价值观念和生活状况以及文化发展情况,需要设计人员拥有良好的人文素养。传统文化蕴含丰富的内容,涉及音乐、绘画、书法、节日等各个方面,将这些优秀的古代文化加入艺术设计课堂,可以丰富学生的知识储备,开拓眼界,增进学生对国家文化的了解,提高学生的人文素养,促进艺术设计水平的提升。此外,这些传统文化历史底蕴深厚,在学习过程中,可以培养学生的爱国精神和积极进取的精神,提高学生的精神境界。
(三)有利于创新能力的培养
目前,我国的设计行业发展缓慢,设计的产品立意普通,没有创意,作品之间相互模仿,作品质量不高。艺术设计离不开良好的灵感,但灵感很少凭空出现,需要艺术设计者不断丰富自己的知识储备和文化素养,提高艺术设计能力,才能在工作中抓住灵感,创作出高质量的作品。多种多样的传统文化可以为学生提供有特色的创作素材,通过将传统文化融入艺术设计课程中,可以使学生通过学习丰富的传统文化知识,提高自身的创造能力。
三、将传统文化融入艺术设计教学的具体方法
(一)提高生源质量,将传统文化纳入考试
为了提高学生对传统文化的重视程度,高校在进行艺术设计专业的招生时,可以增设传统文化知识的考核。艺术设计专业的课程改革离不开学校的支持,学校通过改变该专业的入学测试内容,使该专业学生从入学前就开始了解传统文化,有学习传统文化的意识,这为教师后续开展相关的教学活动打下了良好的基础。学校也可以在艺术设计专业纳新之后,对新生进行培训并设置考试,使学生至少了解一种传统文化。在毕业之前,要求学生根据四年所学知识结合感兴趣的传统文化,设计一个作品,作为毕业论文之外的考核内容。通过增设这些考核、学习内容,可以使学生意识到传统文化的重要性。
(二)提高教师的知识储备和教学素养
我国的传统文化形式多样,内容丰富,将传统文化带入艺术设计课堂,对高校老师提出了更高的要求。首先,学校要通过开展培训活动、讲座、教学会议等方式,讲解传统文化的发展现状,将传统文化融入课堂的意义。通过这些活动,提高教师对传统文化的了解,使教师意识到课程融入传统文化的重要性。然后,学校要通过培训,使教师明确课程改进之后的教学目标和教学任务,为教师提供教学思路,帮助教师尽快改进课程,实现传统文化的巧妙融入。学校也可以派教师到其他学校进行学习,通过跟课以及和优秀艺术设计教师沟通交流,学习其他高校优秀的传统文化融入课堂的方式和课程内容设计。学习结束返校后,进行学习成果的分享,并总结记录学习收获。最后,本校教师之间要加强沟通交流,相互学习,共享优质资源。信息时代,沟通便捷,教师可以借助网络平台观摩优秀教师的艺术设计课程,吸取课程的优点,将其运用到自己的教学中,提高课程质量。教师之间也可以通过网络沟通探讨如何提高课程质量,教师也要和学生加强沟通,定期收集课堂反馈,根据学生的反馈,对课程内容和教学方式进行改进完善,不断提高文化教学质量。
(三)改进教学方式,提高教学质量
将传统文化加入艺术设计的课程中,需要教师结合信息技术改进教学方式。一些艺术设计课程仍然采用以往的教学模式,教师依靠书本讲解知识,课堂主要以教师的讲解为主,偶尔设置提问环节,基本没有学生主动回答,提问式互动变成了教师的自问自答,课堂氛围比较枯燥。信息时代,教师要将多媒体带入到课堂中,使课堂在加入声音、视频之后,变得生动活泼。教师要善于制作多媒体课件,可以参考网络上优秀的课件内容,并联系现实生活,加入一些学生感兴趣的关于传统文化的时事新闻,使教学更贴近现实。课件中也要加入传统文化相关的音视频,充分调动人体感官加入到学习活动中,提高学生的学习质量和学习效率。通过观看传统文化的相关视频,学生更直观地了解本土优秀文化,更容易与这些文化产生共鸣,对本土文化感到自豪,这有利于传统文化的弘扬与发展。教师要改进课堂互动方式,将课堂提问环节改为学生互动,并重视互动的成果。教师根据当堂课的学习内容,设置互动主题,学生围绕主题展开互动,在互动过程中, 对于没有任何思路的同学,教师要加以引导。互动结束之后,学生进行成果汇报,教师对成果进行评价,其他学生可以进行提问。此外,学生也要在课后主动学习传统文化,不断提高自身的文化素养。通过积极学习,将文化元素灵活运用到设计中,拓展设计思路,提高作品的质量。
例如,在学习色彩与构成的课程时,教师可以多媒体课件播放视频,展示古代的建筑、服饰、壁画,使学生了解古代的色彩搭配。在互动环节,让学生设计一款高中校服,自由搭配颜色。学生在设计过程中,通过和别人探讨交流,了解高中学校的建筑色彩,高中生的穿搭特点以及高中校服的色彩要求,对校服色彩进行设计。一些创新能力不强的学生容易被当今校服红色、黑色、蓝色等色彩样式禁锢住思维,教师可以结合高中学校的色彩特点等内容引导其思考,培养其创造能力。最后,让学生对设计的色彩进行展示,并讲解设计理念。其他同学对可以针对作品进行评价、提出改进意见。
(四)开展传统文化相关实践活动
教师可以结合课程学习内容,多多开展传统文化为主题的设计实践活动。生活中,各行各业的发展都离不开艺术设计,教师可以开展各种主题的设计比赛,通过实践活动,可以使学生将学过的文化知识运用到实际生活里,提高学生的知识运用能力,使学生积累设计经验。此外,学校可以联合企业建立艺术设计实践基地,为艺术设计专业的大学生研究艺术、开展设计活动、比赛提供丰富的资源和平台,为学生增加实战经验,在实践的过程中学习设计技巧,提高设计水平。
例如,在学习插画技法的课程时,教师可以结合传统节日开展实践活动。在中秋节,举办中秋赏月为主题的插画设计比赛,学生投票选出冠亚季军并颁发奖励。在学习字体设计课程时,可以结合企业需求,开展为企业产品设计标识的活动。在设计时,要求学生融入传统文化,并在设计结束后阐述作品的设计理念、创新之处。最后由企业选择出最满意的標识并给出理由,使学生在实践活动中进步成长。
四、结束语
我国传统文化内容丰富,将这些丰富的内容融入艺术设计中,可以提高设计的质量和水准。高校要将传统文化内容纳入设计专业的考试中,提高学生对传统文化的重视程度;也要开展各种培训活动,提高教师对传统文化的认知和教学水平。通过举办实践活动,积累设计经验。教师要不断完善教学内容,提高设计课程的质量,促进艺术设计专业的发展。
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作者简介:张莹莹,女,1984年4月生。河南省商丘市人,本科,讲师,研究方向:艺术设计。