轻声高位 巧用真假

摘 要：歌唱是孩子们最喜欢的一种表达方式，因此歌唱教学是小学音乐教学的基础。但是在我们的教学过程中，孩子常常出现喊唱、不愿唱、缺乏底气、声音虚无缥缈等情况。文章对歌唱教学中的声音“真”与“假”进行了研究，并在课堂教学中进行了实践。

关键词：歌唱教学;声音的“真”与“假”;发声状态;轻声高位

人们常说“真的假不了，假的真不了”，可见“真”“假”是完全相反的两个概念。但是《红楼梦》中又有“假作真时真亦假，真作假时假亦真”，似乎“真”“假”之间又存在着一定的辩证关系。笔者在歌唱教学中巧妙地引入“真”与“假”这两个概念，进行了大胆的尝试，取得了一定的效果。

经过课堂实践，笔者认为，课堂歌唱教学中“真”具体体现在发声位置、演唱效果、演唱情绪等，而假声的定义则指演唱时通过有意识的控制而只使部分声带发生振动所发出来的高于普通人正常音域的声音。所以“假”在于演唱的技巧与声音效果。

音乐课程标准指出：要重视课程内容中对演唱姿势、呼吸、方法、节奏和音准等方面的要求;要注意调动每一个孩子参与的积极性，培養其演唱的自信心，使他们在演唱表现中享受到美的愉悦，受到美的熏陶。但是在实际歌曲教学过程中，孩子经常出现喊唱现象。这种喊唱出的声音无美感，直白，声区交杂，难听，因为喊唱现象的存在，孩子会越来越缺乏对歌唱的信心，最后导致不愿唱、不想唱的情况出现。笔者在音乐课堂教学实践中通过声音的“真”与“假”纠正演唱中的问题。

一、 “真”——正本清源，夯实根基

（一）掌握歌词

“真”就是指口腔打开方式，发声位置正确。明明是“a”的音，孩子的口型变成了“o”，那么就说明这个字的发音是错误的。在小学一至六年级歌唱教学中，我认为找准音乐中的五个元音是至关重要的。

一年级上册《快乐的音乐娃》，歌词第一句“我们一起来唱歌”中“我”“一”字都以元音结尾，在教学时，笔者尝试着让孩子们模仿老师发声的样子，先对口型，再告诉孩子们舌头的位置，然后轻轻吐出“我”“一”。明显能感觉出，在进行模仿之后，歌词的发音更加准确。

低年段的孩子更善于模仿，对口腔的构造的认知一片空白，这时教师进行有针对性的教学，对孩子的咬字有极大的帮助。

（二）唱准旋律

“真”就是指唱对音、唱准音、唱准节奏，从而唱准旋律。教学的最终目的是演唱。而在演唱的过程中，旋律的准确与否决定了整首歌曲的演唱效果。例如笔者在《你早》教学中，采用了旋律线的方式进行教学：

通过勾画旋律线这种教学方式，让孩子找准音高。并通过声势律动找准节奏，从而达到唱准旋律的效果。唱准旋律的方式有很多，每首歌曲都有相应的方法，这里不再赘述。

总之，唱准音，唱准旋律，掌握歌词，才是演唱中的基础，也是演唱教学中最不可或缺、最真的部分。

（三）摆好姿势

歌唱时需要气息的支撑，打开口腔，位置找准，在齐唱时更加注重声音的美——和谐。“真”不仅仅是演唱时的体态，还包括呼吸状态、发声状态、情绪状态，让孩子在逼“真”演唱中进入状态。

在演唱时，笔者通常会调整孩子的演唱姿势。坐着唱时，孩子不需要坐满整个凳面，坐三分之一的面积即可。后背不要靠在椅子上，腰部稍挺，感觉下背拉直伸长，头部、颈部、背部、腰部成一条直线，有垂直感;腰部直立，使胸部挺起，同时微收小腹，两肩平放而略向后舒展，手臂自然摆在腿上;头眼平视，颈部放松。下巴自然下垂而微向后收，切不可向前突出;脸部肌肉放松，表情自然大方。切忌皱眉、噘嘴、歪头等。

演唱状态的好坏直接决定了最后的声音效果，以上的要求都是笔者在课堂中针对孩子的要求，实践后声效立刻有了明显的好转。

（四）控制情绪

1. 面部表情

内心的情感都可以通过脸部表情反映出来，表情的流露可以更加细腻地表现歌曲的感情。教师这时候可以设立一定的情境，引导进入歌曲情感，用表情表现情绪。如在唱《好一个土娃子》时，面部保持一种微笑状态时，五官便会处在比较理想的位置。微笑时，笑肌被抬了起来。当笑肌随着微笑被抬起来后，口腔内部的上腭和软腭也就同时抬了起来，喉咙在这种情况下也会自然打开。这是一种理想的歌唱状态。设置情境让孩子把自己当作一个土娃子，让孩子发自真心地笑起来，“假”唱起来，在“假”唱时就投入歌曲情绪中。

2. 体态表情

孩子借助体态表情训练提升歌唱，促进身心投入，增强表演心理张力。所谓体态表情主要是指在演唱过程中，与节奏韵律相一致的五官反应及肢体动作，如手势、身姿、表情等。小孩子对外界事物感知能力较强，在歌唱过程中，加入体态表情训练，能够更加有效地提高其表现力。在教学实践过程中，要注重在提升学习兴趣上下功夫，将动作及呼吸要领编成儿歌或童谣，以确保他们能够全身心地投入。如“甩甩下巴甩舌头、抬抬上腭吞拳头、蛤蟆吐气吐吐吐、磕磕牙齿鼓鼓鼓”。另外，可以采取“角色式”教学法，让孩子把自己想象成飘浮的白云、飞翔的小鸟等。也可以采取通感方式，让孩子体会到其中的各种心理反应，如紧张、激动等情绪。

（五）激发兴趣

苏霍姆林斯基说过：“认识本身是一种令人惊讶、诧异和感到神奇的过程，能激起高昂而持久的兴趣。”

兴趣是老生常谈的话题，新课标就明确提出了激发学生兴趣，启发学生智力，树立以学生为主体的教育理念。我们也常常说“兴趣是最好的老师”。

听过很多厉害的老师上课，他们的言语很简洁、朴素，课堂设计却非常精彩，一环扣一环，让人欲罢不能，不由自主地跟着老师再学习一遍。二次学习尚且这样，初次学习的学生更加听得如痴如醉。我也在思考，为什么这节课这么吸引我，为什么这节课如此精彩，思来想去，兴趣两个字出现在我的脑海中。在我们的课堂中，引起学生的兴趣一定要真。

为什么学生喜欢上音体美的课？因为音体美课程的形式和语数外完全不同，本质上都是掌握课堂上老师所教授的知识，而在上课形式上却大为不同。这是看得见的兴趣刺激，这是外在的，不需要花脑筋的刺激。就像一个人天天大鱼大肉，突然换了一顿斋饭，他肯定会觉得斋饭特别香。这种刺激只是一时新鲜，等新鲜劲过了，也就开始觉得无聊与乏味。而真正的、内在的兴趣隐藏在课程的深处，苏霍姆林斯基说：“接近和挖到事物的本性及其因果联系的实质这一过程的本身，就是主要的兴趣源泉。”这句话不难理解，举个例子，《音乐之声》中经典的《do ri mi》第一句是这样的：doe a deer a female deer。换成中文的意思是doe是一头鹿，是一头小母鹿。小朋友要问了，doe为什么要和鹿放在一起？这就产生了问题，而问题激发了兴趣。

当然，学习doe这个音时，音高才是它的本质，唱准doe才是这节课的关键，而在英语中doe这个词的意思就是鹿，一下就恍然大悟，学生在经过查找和思考之后明白了doe的意思，再經过手势定位和钢琴的发声，很顺利地就唱准了doe以及这一句歌词。而寻找doe的过程就是接近与挖到的过程。单纯的音高训练枯燥、乏味，而有了这样一个环节之后，突然就不一样了，学生会感到惊讶、诧异，原来是这样啊，这样兴趣就被激发，后面的学习自然主观能动性更强，更有滋味了。

苏霍姆林斯基在书中写道：“人的内心有一种根深蒂固的需求——总想感到自己是发现者、研究者、探寻者。”这句话太精辟，正是这种求知的欲望，才让这个世界在不断地发展变化。我觉得，激发学生的兴趣，才能真正地改变课堂。

二、 “假”——轻声高位，事半功倍

在动笔之前，笔者一直在进行思索与探究，“假”的声音究竟是怎样的？为此特意借用了合唱训练的方法，对孩子们的声音进行训练，总结得出四个字——轻声高位。

在《你听，什么敲响了》歌唱教学中，高音do对刚接触小学音乐课堂的孩子们是一个挑战。尤其前两小节还是领唱部分，唱准高音do就变得尤为重要。在未讲授技巧时，孩子们唱高音do，经常伴随着脖子前探、肩膀上耸的动作，这破坏了演唱的状态，发出的声音也变成虚的。

笔者首先向孩子们强调，高音do唱得不那么好唱，试试看老师的方式。首先我们轻声演唱，然后想象头顶上戴了一顶小帽子，我们用声音去寻找它。渐渐地，有很多孩子找到了声音的位置。然后笔者说道：“我们把小肚子绷紧一些。”孩子们又绷紧了小肚子。进行到这一步，孩子其实已经完成了轻声高位这一技巧的学习，再次演唱时，声音立刻就变得很清澈、动听。

轻声高位其实包含两个方面：①轻声演唱。②声音位置高。因为不是合唱团专业训练，音响要求不是太高，尤其对低年段孩子来说，找准位置，轻声发出假音，就已经足够。

三、 “真”“假”结合——技巧结合，完美演绎

在歌唱教学过程中不能没有技巧，但夯实基础也同样重要，若音准节奏不准确，演唱必定荒腔走板;若演唱没有任何技巧，最终效果必定干瘪难听。在课堂教学实践中，“真”与“假”的运用在于教师的课堂选择，若班级基础牢固，可将更多的精力放于技巧演绎上，“真”“假”结合方能精彩演绎！

学习声乐正确的思想方法是：根据歌唱和歌唱学习的基本方法及基本原则，正确分析别人的意见和建议，找出合理的方面，我们应逐步养成凡事均通过大脑思考、探究究竟、举一反三的思维习惯，这样我们就会变得聪明起来。

歌唱学习的思想方法通常是与学习方法紧密联系在一起的，有时我们甚至难以将两者区分开来。随着歌唱学习情况的变化，歌唱学习的思想方法也必然会发生相应的改变，只要我们能结合具体情况，运用灵活的思维，采取有效的措施，所有问题都可以一一解决。其实，声乐学习的过程也是调整思想方法的过程，也是改善和建立良好的思维习惯的过程。只要我们的思想方法正确，我们便可以沿着正确的轨道前进，随着时间的推移，通过艰苦细致而长期的磨炼，“真声”与“假声”的过渡就会顺利解决，得到完美的混声。科学的道路是崎岖的。声乐是一门艺术，是用人声演唱的音乐艺术。学声乐是为了做声音的主人，最主要的是自己刻苦地钻研，能自由驾驭自己的声音。真假声结合不好在歌唱训练中是很多人遇到的难题，只有将这一关解决好才能使声乐水平达到又一高峰，真正做到能唱歌、会唱歌、唱好歌，唱出感情，使人的心为之震颤，情绪为之激昂。

笔者一直认为音乐课堂教学是一项复杂而欢乐的工作，当面对孩子时，经常为他们清澈的眼眸所感动，做好这项工作需要我们倾其所有的付出。综上所述，轻声高位，巧用“真”“假”，才能更好地演绎歌曲，为孩子们打下坚实的根基，让音乐课堂更加的美妙！

参考文献：

[1]张清华，谢宗昆.歌唱换声原理新探与解决：“换声点”的几个重要环节[J].中央音乐学院学报，1997（5）.

[2]沙欣.浅析如何解决声乐演唱中的换声问题[J].中国校外教育，2009（6）.

[3]刘大巍.歌唱学习的思想方法[J].盐城师专学报（哲学社会科学版），1996（4）.

[4]王鸿俊.浅谈歌唱换声点的解决[J].艺术研究，2004（9）.

作者简介：

毛立亚，江苏省南京市，南京市六合区广益小学。