余彪
摘 要:中国传统戏曲舞台主要是以四功五法与行当一起组成,属于一种虚拟性的表演形式,具备十分独特的风格,在世界舞台上独领风骚,深受广大人们的喜爱。基于此,本文主要针对中国戏曲丑行分类与特点进行了详细分析,希望能够对相关人员有所帮助。
关键词:中国戏曲;丑行分类;特点
DOI:10.12249/j.issn.1005-4669.2020.25.341
任何戏曲表演艺术都是通过人来塑造人,只有演员根据剧本中的要求进行角色的塑造,才可以赋予表演更为深刻的意义,换一句话说表演其实就是为了角色塑造而服务的。在中国传统戏曲艺术中,表演、角色与戏剧之间有着比较特殊的表现分类体制,那便是行当,其高度概括了戏曲表演程式类型和角色形象类型,而且借助此还能更好的了解中国戏曲丑行特点。就这一方面来说,加强中国戏曲丑行分类与特点分析意义重大,具体分析如下。
1 中国戏曲丑行的概述
1)丑行的由来。就相关资料显示,中国戏曲形成角色行当的雏形开始于唐代的参军戏,在晚唐的时候盛行。参军戏主要是以言语为主,在动作方面比较随意。参军戏中主要有两个角色,一个是参军,在表演过程中需要装傻装笨;另一个角色就是“苍鹘”,具体就是戏弄参军,需要表现得机智与活泼。两个角色有问有答,情节比较简单,整体内容偏戏谑与讽刺。唐代参军戏深受人们的喜爱,看完之后还有很多人学演,很多诗人也纷纷用诗句对其进行描述。到了宋代之后,其与歌舞相结合形成了戏曲形式,并且有了固定的角色名称。从我国戏曲角色特点来说,苍鹘与参军是我国戏曲最早出现的角色,并且起还是后面丑角与净角的前身[1]。
2)丑行的地位。在中国戏曲中,丑行有着非常高的地位,究其原因,一是唐玄宗、后唐庄宗都扮演过丑;二是优人的祖宗基本都是好插科打诨的丑;三是丑行能够随便说唱,如果大鼓者得罪了他,他有能力使其当众出丑,而且这样还不算犯规,所以很多人都非常尊敬“丑”。此外,在后台,各个角色都有着自己的座位,不能出现混乱,只有丑角可以不受限制。
2 中国戏曲丑行的分类
中国戏曲是由生、旦、净、末、丑五大行当组成,丑行之所以排在最后一位,是因为其表演难度最大,对于丑角演员的表演功底要求极高,如果表演不好则会哗众取宠,让观众方反感,如果表演的好,则会起到烘托氛围的效果。丑行的舞台人物涉及非常广泛,上到王侯将相,下到店、轿、衙、船等。在戏曲界流传着这么一句话“无丑不成戏”,由此可见,丑行在戏曲艺术中占据着非常高的地位。戏曲中的丑行可以分为文丑和武丑两大类,其中文丑主要包括方巾丑、箭衣丑、官衣丑、袍子丑、婆子丑、老丑、腰包丑、彩旦等;武丑则主要包括长靠和短打。
1)文丑。方巾丑演绎的角色大多为文雅书生,比如《活捉三郎》中的张文远、《蒋干盗书》中的蒋干等。方巾丑都具有较高的文化水平和头脑,是能说能写能干的文化名流,因此,方巾丑的表演风流潇洒,且唱念做舞都带有儒雅气质[2]。
箭衣丑演绎的角色大多为太监差人等,如《临江驿》中的刘仁、《法门寺》中的贾桂等。其中《法门寺》中的贾桂是一个每天阿谀奉承主子的太监,其是箭衣丑中的代表人物,贾桂在大堂上一大段念白充分体现了丑行的念白中“字、事、劲、气、味”体现的淋漓尽致。
官衣丑也被称之为袍带丑,所演绎的角色大多为官府中的官员,如《徐九经升官记》中的徐九经、《春草闯堂》中的胡进、《七品芝麻官》中的刘禄景等,官衣丑的表演风格诙谐幽默,深受观众喜爱。
袍子丑演绎的角色大多为上层的纨绔子弟,比如《十五贯》中的娄阿鼠、《野猪林》中的杨衙内、《蝴蝶杯》中的大家郎、《墙头记》中的张大乖等。
老丑演绎的角色大多为年岁较高且心地善良的老人,如《乌盆记》中的张别古、《苏三起解》中的崇公道、《金玉奴》中的金松等。
彩婆子和彩旦通常也是由丑行扮演,演绎的角色主要为各种各样的女性人物,如《快活林》中的千里香、《凤还巢》中的大小姐、《拾玉镯》中的刘媒婆等。
腰包丑演绎的角色大多为酒保、店小二等劳动人民,比如《醉打山门》中的店小二、《武松》中的柳怀等。
2)武丑。武丑是戏曲中丑角的一种,偏重武工,也被称之为“开口跳”,演绎的角色大多为有武艺且性格滑稽、机警、语言幽默的男性人物,比如神出鬼没的武林人士、侠盗小偷等。虽然在戏曲中武丑有善恶和身份高低之分,但在剧中多为幽默、滑稽的喜剧人物,并不全是反派。同时武丑对于演员的表演功底要求较高,其不仅要具备翻跳武技,同时还需要口齿清楚有力,通常武丑的出场会带来满堂笑声。《三岔口》中的刘利华、《连环套》中的朱光祖、《挡马》中的焦光普都是武丑中的代表人物。
3 中国戏曲丑行的特点
1)丑行的妆容特点。在戏曲表演中丑角的主要功能为映衬主角和烘托氛围,其不论在任何剧种中都占据着非常重要的特点。丑行的特殊表演形式决定了其妆容的特殊性,通常情况下丑角会用白粉在鼻、眉、眼等处勾画出白块,并在嘴上点一些墨点,以此来塑造出幽默诙谐的人物形象。从整体妆容上来看,丑角演员通常会选用一种比较夸张的颜色作为肤色,然后再勾画出鼻、眉、眼口、等细致的面部纹理,“三块瓦脸”之说也由此而来。丑角夸张的妆容往往能够给观众留下深刻的印象。
2)丑行的服装特点。丑行服装的特殊性也主要取决于丑角表演风格的特殊性。首先,丑角通常需要做出夸张的舞蹈动作,因此,丑行的服装必须要具备可舞性,且服装质地要柔软、服装要宽松,通常以宽衫、长袍为主。其次,丑角所塑造的人物通常性格比较夸张,为了贴合人物特色,丑行的服装也会进行夸张处理,比如大大的水袖。同时丑角代表着一些特定的人物,因此,丑行的服装还需要具有一定的象征性,让观众能够通过服饰看出人物的身份和地位。比如叫花子的服饰特点通常为破旧的衣衫、腰系草绳等、县官的服饰特点为身穿红色官衣、口戴白四喜、脚穿朝方靴[3]。再次,色彩也是丑角服饰中重要元素,通过不同的色彩能够营造出不同的人物形象和场面。比如,贪官的帽子的花纹通常会涉及成铜线状,表达其鱼肉百姓、贪污受贿。最后,丑行服饰非常讲究细节,观众通过服装上的色彩和花纹就可以看出人物的性格特点和更层次的象征意义。
3)丑角的表演特点。在戏曲中丑角所扮演的大多为小角色,但在整个戏曲表演中,这些小角色往往能够起到增添色彩的作用。丑行的表演难度较大,对于丑角演员的表演能力要求较高,丑角演员必须要文武兼备,同时还需要具备扎实的念白功底。另外,丑角所塑造的大多为生动有趣、幽默诙谐的人物形象,虽然大多数表演还是程式化的,不过丑角演员不能按部就班,否则所刻画出的人物会过于呆板、枯燥。这就要求丑角演员对人物进行深入剖析,准确刻画人物形象特点的同时,还应做到形神兼备。比如,在扮演小人物时,丑角演员则需要牢牢抓住小人物的特点,并用每个眼神、每个动作去展现这些特点。比如,《桃李梅》中的小人物赵云华的性格特点为阿谀奉承、幽默诙谐、做事圆滑、胆小怕事、谨小慎微等,丑角演员在表演时就需要将该人物圆滑又不失可爱的一面表演出来,这样才能够给观众留下一个深刻的印象。
4 结语
综上所述,就戏曲舞台角度上来说,丑行在其中有着重要的链接作用,可以将其比作为一种“调味品”。俗话说:“无酒不成席,无丑不成戏”,这便很好证明了丑行在戏曲中的重要性。在角色扮演过程中,需要演员表演前仔细的揣摩与推敲,只有这样才能将戏曲中的人物生动的呈现出来,使丑行在戏曲舞台上永葆青春,大放光彩,一直娱乐观众。
参考文獻
[1]占齐.戏曲文丑分类与特点[J].今古传奇:文化评论,2018,000(007):0015-0015.
[2]焦敬阁.京剧丑行的形态审美[J].中国京剧,2019(9).
[3]单刚.议京剧丑行表演形式[J].剧影月报,2019,000(003):59-60.