歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》的演唱技巧

◎ 李宜璇 （河南大学）

我国的民族歌剧不仅有较高的演唱技巧，与其他种类的歌剧相比，还具有鲜明的中国民族特色。但中国的民族歌剧发展历程较为艰辛，我国的音乐研究者仍在不断的探索中，探究如何有效将中国音乐与西方音乐结合，在保证歌剧具有特色的基础上，彰显中国特色，创作新颖的中国民族歌剧题材。《我的爱将与你相伴终生》这是新时期由中国歌剧人所创作出的经典作品，主要以刘爽与木兰的情感变化为基础，在民族与国家为基础的时代背景下，将剧中人物的情感深化体现出来。

一、歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》概况分析

（一）歌剧《木兰诗篇》概况

《木兰诗篇》由著名作曲家关峡创作，剧作家刘麟编剧，将木兰替父从军的故事为线索创作出来的大型情境交响歌剧，属于近年来中国歌剧音乐的经典作品。歌剧《木兰诗篇》的创作不仅借鉴了西方主流歌剧音乐的创作手法，吸纳了我国传统戏曲的元素，使整部歌剧中有西方主流歌剧的特点与浓郁的中国风，引申出了全世界人民对战争的厌恶，使歌剧成为具有现代审美意识的歌剧。

（二）《我的爱将与你相伴终生》概况

从《木兰辞》中我们了解到了木兰替父从军这一故事中，对叫做木兰的女子进行了描写，木兰替父从军并且屡建奇功。但是为了使《木兰诗篇》歌剧更有色彩，创作者增加了刘爽这一人物。在唱段的讲述过程中唱出了木兰的爱情变化，体现出了心中的纠结之情

[1]。从木兰昏迷中的语气表达进行分析，其向往的是广阔的花海，代表了木兰对刘爽的爱意之情，更是象征着没有硝烟的家园。这首作品为4/4拍，利用演唱旋律与钢琴伴奏旋律相结合的方式，使演唱更加具有亲切感，旋律下行时要不断减弱，使听众都能够融入情绪当中。

（三）木兰角色分析

在歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》中，木兰对刘爽的感情与矛盾在选段中淋漓尽致的展现出来了。战场上的木兰如男子般刚强，但面对所爱之人又是羞怯的。在第三乐章中战况大捷，但是木兰并不贪慕富贵，甘愿回归田园生活中。第四乐章中木兰深情的怀念战友，是一位忠义两全，勇于追求爱情的女子。

二、歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》的人文特征与音乐特征

（一）人文特征

歌剧《木兰诗篇》是将花木兰形象作为创造原型的，在军书下达之后，木兰家中没有兄弟，但是父亲年事已高，无法远征战场，因此木兰决定替父从军。在歌剧《木兰诗篇》中，作者采取了浪漫烘托的方式。虽然木兰是女性，但是在整篇诗篇中都烘托了英雄主义的色彩。原诗篇中描述的内容主要是木兰替父从军的过程，没有对儿女情长进行讲述。但是在整部歌剧创作中，加入了全新的人物角色：刘爽，花木兰与这一男性角色产生了爱情。在战场上，起初木兰并没有被别人发现是女儿身，但随着故事的不断发展，战争中木兰与刘爽二人生死相伴，萌生了浓厚的情感，最终有情人终成眷属。其将爱情故事作为主线，为诗篇加入了浪漫色彩，丰富了故事结构。

（二）音乐特征

在歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》中，主要由四个交响乐章组成。通过乐章的变化将音乐的美感淋漓尽致的展现出来，并配合人物的心理变化而变化。在序曲部分与歌剧进行呼应，将音乐与故事情节融合。演唱部分不仅有独唱，还有二声部合唱。采取多元化演唱形式结合，能够推动故事情节的发展[2]。其使用的背景音乐更加气势磅礴，能够将木兰的英雄形象展示出来。独唱的部分就是由主要人物来进行的，为了将人物的性格体现出来，进而对表演者提出了更高的要求。针对于一些常见的演唱技术性问题进行分析，重唱能够将故事发生的氛围展现出来，还能够将观众代入到情绪当中，使观众能够更直观的发现故事情节的变化。采取轮唱的方式，能够为人物增添生机，与观众的情感形成共鸣。

三、歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》的演唱技巧

（一）正确把握气息与哼鸣技巧的运用，展现人物情感

对于声乐演唱者来说，正确的把控气息十分重要，在歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》的演唱过程中，合理的把控气息与哼鸣技巧的运用，是完成演唱的基础内容。由于花木兰的形象具有多变性的特点，只有控制好气息，对演唱乐句中的音色调整、人物情感变化都能够起到良好的效果。基于此，声乐演唱者要具备扎实的气息控制能力与呼吸习惯，能够根据角色形象选择调节气息的支撑点。基于此，才能够将其人物性格体现出来，增强作品的感染力。从“啊，哥哥，我的好哥哥”这句的演唱过程中，表演者的气息要足够饱满，才能将诗篇的深远意境展现出来，保持身体放松，使气息能够向前流动，还要正确的掌控气息的强弱情况，将歌曲的内涵与人物形象体现出来。

要想更好的驾驭气息，就要掌握正确的吸气方式，不仅要保证吸气正确，还要帮助其打好基本功。演唱者可以采取三腔共鸣的方式，也就是说口腔、胸腔与头腔共同演唱，使气息能够更加饱满集中，使人能够感觉身临其境，促进气息的流动，对比声音[3]。通过叙事的形式将痛苦与喜悦的情绪淋漓尽致的展现出来。歌唱者务必要保证演唱技术与情感的高度统一，保证技术能够为歌曲的内涵服务，进而将演唱技巧发挥出来。若歌唱者在实际的演唱过程中仅仅注重歌唱技巧，忽视了情感表现，就无法与听众形成情感的共鸣。基于此，将技巧与情感进行合理的融合才能够为观众呈现良好的表演作品。与此同时，表演者的气息应当稳定在横膈膜处，收紧小腹深呼吸，利用隔膜的力量使气息下沉，在开口之前就要想好怎么唱，在哼鸣的时候保证颧骨处于高度兴奋的状态中，口腔内部大牙要向上代开，通过气息与眉心哼鸣的点输送气息，哼鸣点的位置要足够高，进而从脸颊的位置传播出来。针对于声乐的抽象性来说，应当在练习的时候有意识的改变声音，找到每一句中的哼鸣点，使听众感觉到轻松。

（二）准确把控母音，开展音乐分析

在声乐的发展过程中，对母音的要求都是一致的，就是精准。演唱者只有保证母音清楚，才能够对气息进行合理的控制。在创新我国传统唱腔的过程中，融入西方发音方式，进而解决中国民族的吐字与咬字问题。利用正确的气息吐字，顺利完成中音区到高音区的控制。在开始演唱的时候，声乐表演者要想不断提升演唱质量，就要保证字正腔圆。在进行歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》的演唱过程中，咬字准确，不进行字符的可以延长，进而合理的处理音乐表演。从“我爱这绿野花海，我爱这流水淙淙”来看，这句比前文的乐句更加流畅，属于整篇中的第二个层次，爱字就是整篇乐曲的母音，其中表达的情感也不尽相同，因此在处理的时候也存在一定的差异。选段《我的爱将与你相伴终生》通过对人物的爱情故事进行描绘，将刘爽陷于险境，木兰拼死相救但是身体受伤的情况下，演唱出一段情绪波动较大的词曲[4]。但是在之前木兰都是以女儿的形象展示给大家的，但是通过这一段的演唱“哥哥，你可知道木兰心中的女儿情”，乐曲利用F大调4/4拍引入演唱，利用柔和婉转的乐曲进行演唱，将木兰当时的心情展现出来，还能够利用背景音乐将人物的内心变化体现出来，木兰想要将自己内心的想法表达出来，但是只能埋在心中。在让我感受你的激情乐句当中，人物的形象与情绪发生了较大的变化，逐步将故事情节推向高潮，在4/4拍、5/4拍中进行不断变化。通过交替变化演唱形式，进而将内心情感展现出来。木兰心中是十分激动的，不仅继承了我国传统歌剧的演唱特点-板腔，采取说与唱交替的方式，描绘人物性格特征。

（三）做好演唱声音处理，使用润腔技巧

在做好演唱声音处理的基础上，要对声音的表达特征进行合理的区分，对演唱技巧的使用提出更明确的要求。表演者在开展练习工作的时候，要适当的对情感进行控制，结合不同的情节进行处理。因为如果情绪投入过多可能会出现演唱失控的现象，导致人物情感缺失，无法满足演唱的基本标准。由于男主人公与木兰的爱情故事比较坎坷，在演唱的时候就要重点将起伏变化展现出来，对乐句进行控制，将表演者与要塑造的人物融为一体，进一步感受人物的情感变化，将声调的变化体现出来。演唱者要利用饱满的情感体会人物情感的不断变化，避免出现情感分布不均匀的情况[5]。在音乐背景不断变化的背景下，逐渐放松喉头，不能刻意营造这种状态。在唱词中对事物的描述体现出人物的情绪，还能将花木兰的眷恋心情体现出来。在演唱的时候要注重吸气呼气的深度，顺利的完成演唱。最后，在创作的阶段融入大众的欣赏特征，在表达的时候通过通俗易懂，对故事情节进行充分的体现，对演唱技巧进行控制。通过声音变化控制将人物性格体现出来，将听众代入到角色当中。对于声乐学习者来说润腔更具有特色，更具有技巧性与表情性，是中国传统声乐艺术中的技法，虽然无法将技法独立表现出来，但是如果能够合理的使用，其作用都是巨大的，润腔是互利互存的关系，能将整首歌曲的情感体现出来，拉近听众与演唱者的关系。通过将爱情为主题，将整段乐曲中的爱情展现出来，使用动人的语言、流畅的音乐将情感体现出来。

结 语

综上所述，我国歌剧艺术不断兴起，推动了中国歌剧的持续发展。通过对歌剧《木兰诗篇》选段《我的爱将与你相伴终生》进行分析，了解演唱时的重要要素，例如母音、情感、气息等，将其与演唱技巧相结合，逐步获得更好的演唱效果。在不断的探索演唱技巧的基础上，提升自身的演唱水平。随着花木兰的情感演绎，了解人物的情感变化，使其具备不同情感的表达能力。希望以此为演唱者提供思考，促进民族歌剧的振兴与发展。