王梓豪 田 浩(天津师范大学 美术与设计学院,天津 300387)
国风墙饰,即中国古典风格装饰墙饰,是以中国官式宫廷建筑装饰风格为代表的建筑室内装饰风格,其中不仅包含有宫殿建筑的官式装饰风格,还有中国古典民居民俗装饰风格等,在装饰色彩、纹样上都有自己的独到之处。既说到纹样,本篇此展开。泱泱中华,大国文化经天纬地,是中国几千年来人民文明的结晶。图案纹样作为中国古典艺术文化的重要组成部分,贯穿于中国历史发展的全过程,并随着社会文治和文明的发展而发展演变。中国历史文化源远流长。在漫长的历史长河中,我们的祖先创造了许多艺术图案,不仅造型独特,而且图案独特,适合美观,艺术之光无穷无尽。自古以来,图案设计就被广泛应用于室内墙面装饰设计中,图案设计在墙面装饰中的应用是层出不穷的。当今,中国传统图案在现代室内装饰设计中的应用,是人们对其精神层面需求的一部分。民族风格的传统图案能够真实地反映民族特色,恰当地表现民族文化特色。
中国文化历史长河源远流长,古典纹样造型丰富、内涵精深,是中国优秀传统文化的缩影。中国古典图案题材广泛,形式多样,具有地域性的装饰特点。它不仅融合了中国古代室内装饰设计,而且为现代室内墙面装饰设计提供了丰富的主题、造型和深邃优美的意境。在现代家居装饰墙面装饰设计中,愈来愈多的人喜欢中式设计。为了满足现代人在室内设计中的文化要求,当代室内原创墙面装饰设计成为一种新的表现形式和方法。
随着古时朝代的更替、时代浪潮的席卷,人们对于“美”的追求在不断变化,各式各样的优秀书画作品随之出现,其中美轮美奂的装饰符号,逐渐形成了国粹图典——纹样。中国文化历史长河源远流长,古典纹样不仅造型丰富、内涵精深,还是中国优秀传统文化的缩影,且中国古典图案题材广泛,形式多样,南北方差异大,每一种纹样都融合了当地的风俗面貌,具有地域性的装饰特点。今日,科学技术的高速发展,古典纹样以一种焕然一新的面貌重新展现在人们的眼前,它不仅融合了中国古代室内装饰设计,而且为现代室内墙面装饰设计提供了丰富的主题、造型和深邃优美的意境。同时,它在材料的选择、布局中的运用及设计处理方面也较之前更加细致、准确。在现代家居装饰墙面装饰设计中,古典纹样元素以其独有的艺术魅力出现在设计领域之中,并以一种独特的面貌向人们彰显着中华民族深远的文化内涵,愈来愈多的人开始喜欢中式设计。为了满足现代人在室内设计中的文化要求,当代室内古典风格原创墙面装饰设计成为一种新的表现形式和方法。
这类图案包括曲水纹、雷纹、火图、万字图案、旋涡图案、回旋钩图案等,还有一些抽象的图案。早期的几何图案比较简单,在原始人类时代中后期,图案结构逐渐复杂,逐渐出现在壁画和动物骨骼上。自秦以后,几何图案已成为一种无论在器具上还是在壁画中都有的装饰图案。几何图案的演变主要表现在自然界中的水、火、云、雷等多种形态,有的是字体的变形和二次创作。这些图案分别或反复排列,形成了一种东方古典艺术,屹立于世界的一端。
(1)云纹
它广泛应用于古代建筑、雕塑、服饰、器物和壁画中。这种纹样形式多样,内容丰富。随着历史和文明的发展,云彩图案不断丰富。古人长期的播种耕作和采集实践,对云雨对丰收的影响有着期待和敬畏,使云彩在人们心目中升华和抽象,有着崇拜和敬畏的感觉。
(2)兽纹
兽纹出现的历史也较早,已发现的新石器时期的洞穴壁画上已经出现大量的动物图案。以动物为形象的装饰纹样被称作为动物纹样,多见于壁画、铜镜等;另一种是模仿野兽体表纹理特征的服饰文化现象,从衣服到鞋子、围巾和配饰,兽纹这一元素无处不得到时尚品牌的青睐,如今的兽纹除了传统的豹纹外还有斑马纹、蛇纹等,由单调的黑白色演化成绚丽的彩色,而且颇受明星的追捧。包括龙纹、凤纹、麒麟纹、饕餮纹等,这些动物图案经过古代人民巧妙地组合,行成各种图案,直接或间接地使用。但有些纹样如饕餮纹,只在早期的青铜器上较为常见,后世却很少使用;另外一些纹样则随着时间的发展,外形发生了一些变化。如龙纹,一开始,龙的外形和蛇的形象很相似,后来它出现了兽脸,有了腿和爪子,就可以走路了。秦朝开始成为“三皇五帝”至尊的象征,明代以后龙的形象逐步完善。龙的形象集中在许多动物的特征上:鹿角、牛头、蟒蛇身体、鸡爪和嘴角的鲤鱼须等。动物纹样使用的范围较广,除应用于青制器上之外,服饰、家具、墙饰、器、金银器、绘画、剪纸、年画、瓷器、建筑装饰、雕塑等也常用到动物纹样。
(3)花鸟纹
包括花、植物、鸟和昆虫,以及包含上述几种的混合图案。花鸟纹样是运用最为广泛的纹样,几乎涉及了中国传统文化艺术的各个领域。不同的鸟虫和花卉在中国历朝历代各个时期被赋予了特殊的含义,但花鸟昆虫纹样出现在壁画等墙饰作品中较为少见。
(4)柿蒂纹
古代寓意纹样。顾名思义,它就像柿子的底部,有四五片花瓣。《酉阳杂俎》一书写道:“木中根固,柿为最。俗谓之柿盘。”柿子图案是建筑设计中常用的图案,予以建筑坚固性和结实性之意。柿子纹样的起源很早,可见于中国古代陶器和青铜器。汉代常在玉剑头上发现,汉代以后很少见。
敦煌莫高窟装饰纹样综合运用了这三种纹样。敦煌的典型装饰图案来源于敦煌莫高窟艺术,是中华民族宝贵的精神财富,反映了中国传统文化的内涵。敦煌艺术是中国传统文化的瑰宝。
(5)人物纹
还有一种是中国传统纹样中不可或缺的组成部分,也常常表现在绘画作品中——人物纹样。作为社会的主体,从审美意识和宗教意识的产生开始,人们的形象就被运用到绘画、器物、墙面装饰中。传统纹样的发展与人类社会的进步密不可分。例如渔家乐图,一种瓷器装饰纹样,描绘渔夫们欢乐的劳动生活情景。有饮酒庆祝丰收、坐船钓鱼、晚点在渔船上唱歌、钓鱼牟利等情景。当时人们的工作情景、生活条件和自然风光被生动形象地描绘了出来。“渔家乐”图案大量出现在康熙瓷器上,多见于青花瓷,以青绿、蓝色、蓝色为代表,具有鲜明的风格。北京故宫博物院藏清康熙二十九年庚午日青花渔家乐方瓶,在画面的一侧题写“得鱼换酒江边饮,醉卧芦花雪枕头”七言诗句,下署“木石居”款,诗书画皆极富韵味。
(6)杂纹
山纹、水纹、琴棋书画纹……上述杂纹在所有古典纹样中虽然所占比例不大,但却十分重要,因为它对其他纹样的发展抑或是如今的设计理论产生了重要影响。
这种模式具有特定的构成原理和美好寓意,是中国传统模式的组成部分。此类纹样几乎图必有意、意必吉祥,主要表达福、禄、寿、禧等寓意:福代表财富,年年丰收;禄代表权力、功名;寿代表健康、平安;禧,幸福,代表着庆祝,这主要与婚姻、友谊、子女和孙子孙女有关。吉祥图案反映了中华民族的认知精神和审美观,具有很强的文化意义,是中华民族优秀传统文化的缩影。上文提到的“万字纹”也可归结为此类。
上述纹样在应用到室内墙面设计规划时,需考虑到在室内空间构架不同的情况下,所需要的不同思路的墙饰装饰设计。通过一个合理的设计,可使室内视觉效果达到最佳。无论是在国内还是国际市场,纹样图案是当今室内墙饰设计的主流。如若将上述国风纹样图案与当今时代元素相结合,能得到美轮美奂的视觉效果。
随着社会经济条件的发展,人们对于生活环境的追求愈来愈“完美”。不仅对于墙饰有着“好看美观”的追求,更是愈来愈注重天花板的设计。一块大面积的繁琐、由单一的纹样组成的天花板设计,会给人一种压抑的感觉,但若是在天花板上用简单的线条勾勒,例如上文中的放大版的杂纹、简单的古典几何纹,则会给人一种放松、舒适的感觉,让“家”更为温馨。也更符合当今社会人们对于“简约美”这一追求。
中国古典纹样清秀典雅,独树一帜又历史悠久,这些纹样发展过程,不仅是现实生活的映像,也是需要世世代代的人民不断凝结智慧结晶才能做到。我们这一代人的重任,是传承、创造出新的民族风格。今日,我们也要把自己祖先流传下来的传统纹样融入到生活中去,在专业教学、研究、生产中时时提醒自己“无古不成今”的道理。只有遵循艺术发展的规律,紧跟符合时代的审美风尚,并不断创新、探索,才能成为历史积淀的经典。如果胡编乱造或者闭门造车,不遵循时代的审美特点,就只有被无情地淘汰了。在日新月异的科技生活面前,如何传承传统的艺术资源,加强当代社会对中国传统图案装饰风格的认识,提高人们对传统文化的素养,探讨图案艺术的传统性与现代性,在传承的前提下走出一条新的特色之路,是我们必须关注的问题,也是对装饰纹样艺术最有力的保护。